Дикая жизнь

You know what they call trees in the forest fire? Fuel. You know what they call the trees left up when the fire goes by? They call them the standing dead. Говорят, что один переезд равен трём пожарам. А чему в таком случае равно расставание? По мнению режиссера, видимо, оно сродни апокалипсису. Джо, подросток 14-ти лет, внезапно обнаруживает себя в эпицентре такого апокалипсиса, когда его отец Джерри, герой Джейка Джиленхолла, теряет работу и присоединяется к бригаде, которая тушит лесные пожары, а мать Джанетт, в исполнении Кэри Маллиган, воспринимает этот поступок как личное оскорбление и решает, что кроме нее никто о ней не позаботиться. Ну или почти никто. Разве что, какой-нибудь богатый и влиятельный человек, ничего что пожилой, ветеран двух войн и ей он на самом деле не особо нравится. Я увидела здесь историю о двух совершенно незрелых и потерянных людях, которые как-то жили, как-то сводили концы с концами, как-то воспитывали сына. Но они оказывают не готовы и совершенно бессильны перед накрывшим их кризисом среднего возраста. Каждый пытается справится с ним по-своему. Кто-то мнит себя героем и бросается тушить пожары, как Джерри. Вот только не те пожары он тушил. Он не сумел или не захотел предотвратить катастрофы в своей собственной семье и вместо этого сбежал, видимо, в надежде, что тут как-то всё само собой образуется. А оно не образовалось. Джанетт же, наплевав на все нормы приличия, начинает вести себя как 20-летняя легкомысленная девица, периодически забывая о сыне и о том, что она всё ещё замужем. Ну а Джо…Джо приходится взрослеть, внезапно, без подготовки, одним рывком. А самое главное, ему нужно найти в себе силы не возненавидеть ни отца, ни мать, ни этот жестокий мир, ни эти пожары, которые превратили в пепел и его семью. И как ни странно, он справляется с испытанием и оказывается той самой опорой, которая помогает всем вокруг сохранить рассудок и человеческое достоинство. Фильм медленный и вдумчивый, думаю, многим не понравится из-за отсутствия экшена. Но именно такая неспешность позволяет насладиться прекрасными видами гор, крупными планами героев, особенно Джо с его невинными прозрачно-голубыми глазами, поразмышлять над происходящим на экране. Честно скажу, второй раз пересматривать пока желания нет, но, по-моему, это просто прекрасный дебют Пола Дано в качестве режиссёра. 7 из 10

Фильм из тех, что не отпускает за второй чашкой чая на кухню, а держит у экрана до конца, несмотря на медленное повествование, где каждый кадр выверен, как будто вышел из объектива матерого фотографа. Не случайно и главный герой тоже связывает свою жизнь с фотографией. И именно с помощью фотографии в конце фильма пытается склеить 'разбитую чашку' своей семьи. В фильме красивые пейзажи. Тонко передана атмосфера ретро. Это довольно банальная история распада отношений, но она показана глазами ребенка, отчего все события приобретают гипертрофированные формы. То, что для нас взрослых рутина, переживается ребенком как что-то страшное, безобразное, дикое. Но в такие моменты мы, взрослые, как и герои этого фильма, чаще всего забываем о детях и думаем о себе. В то время как они сами учатся плавать (выживать) в самых порой сложных обстоятельствах. По-моему, тема раскрыта тонко. И когда срабатывает затвор фотоаппарата в конце, трудно сдержать слезы. 8 из 10

Драматичная история распада одной конкретной семьи, поданная через призму ребенка. Видно, что снято по книге - герои не по-'киношному' объемны, за каждым открывается выведенный за скобки бэкграунд, который только обозначается, без озвучивания и раскрытия. Вместе с тем история - в том числе за счет уникальности персонажей - выглядит именно индивидуальной, частной, не приобретая универсальных и общечеловеческих черт (как было, например, в 'Личном деле судьи Ивановой' или 'Сценах из супружеской жизни'). Перед нами конкретная история конкретных людей - и разве что парнишка 'прозрачен', выступая преимущественно в роли свидетеля, но не участника событий (примечательно, что главный герой является своего рода аватаром режиссера - Пола Дано - и даже внешне на него похож). Смотреть интересно, за героев переживаешь - в том числе из-за ошеломительной актерской игры. Что Джилленхол, что Маллиган выкладываются на все сто - а Джейк, может быть, и на двести. Вот, это уже тот уровень актерского мастерства, когда каждый новый фильм ждешь с нетерпением именно как 'еще один', в котором любимый актер раскроется по-новому и, быть может, сумеет удивить - ну или сыграет привычно первоклассно, и зритель почувствует себя на встрече со старым добрым другом. На выходе получаем глубокое, эмоциональное, обалденно снятое (не упомянул об этом, да) кино с первоклассными актерами в кадре, перспективным режиссером (для Пола это дебют) за кадром и серьезным первоисточником в фундаменте. Кино as it is - не откровение, но и не пластмасса (и уж тем более не халтура); наверное, таким и должен быть массовый продукт - в противовес тонне шлака, который ныне за массовый продукт простодушно принимается.

Фильм повествует о разводе Джерри и Жанетт глазами их четырнадцатилетнего сына по имени Джо. Мальчик становится невольным свидетелем ошибок родителей, которых понемногу затягивает вязкое болото комплексов и страхов. Джо является спасательным кругом для родителей, именно благодаря ему Джерри и Жанетт не пойдут камнем на дно. Фильм похож на личную и сокровенную историю рассказанную шепотом на ухо. 'Дикая жизнь' это спокойное и искреннее кино, созданное с ясным пониманием языка кино. Эстетически приятная картина, которая умело передает дух времени, используя при этом современные приемы и ходы. Глубокие и многогранные образы несовершенных родителей великолепно сыграны талантливыми актерами, которым достаточно взгляда, чтобы передать душевные терзания. Чего только стоит финальный кадр. .. 8 из 10

Надо понимать, что, когда я говорю слово 'обычный', оно нередко имеет негативный окрас, ведь, в моём представлении, обычные люди именно такие, как главные герои этого фильма, а вы увидите, какие они. Разумеется обычные люди по своему разнообразны, но они допускают те же ошибки, у них те же тупорылые мысли, цели и желания, природу которых они даже не в состоянии понять. Вот и здесь мы видим двух инфантилов: мамочку и папочку. Сынок у них просто чудо, всех любит, уважает, помогает семье, как может, разгребает их дерьмо, а ему продолжают говорить, что он ещё мелкий и ничего не понимает. И он и правда не понимает, что от таких родителей надо бежать. Начнём с отца в исполнении Джилленхола. У него проблемы на работе, его увольняют и он начинает прокрастинировать и дуть губки на весь мир. У его семьи финансовые трудности, а он играет в гольф на заднем дворе и смотрит телик. Ему звонят, чтобы он вернулся на работу, ну, а он конечно парень гордый. Без копейки на еду сыну, зато гордый. Непонятно только чем он так гордится. Он принимает первое здравое решение - сменить обстановку и уехать работать на пожар. Да, огонь, дым, можно погибнуть, но вешаться из-за депрессухи в доме с 'любящей' женой тоже небезопасно. Отдохнуть от семейной жизни иногда можно, особенно когда ты недалёкий парнишка и выбрал себе придорожную девку в жёны. Сам он конечно не особо адекватный, отдыхом надо заниматься до проблем, а не после, но, по сравнению с женой, Джилленхол - образец адекватности. Поначалу я думал, что матушка у главного героя просто ангел, но стоило её мужу задепрессовать, она тут же лезет на кукан к богатому старикану и забивает на сына. Мальчишка её ещё с чужой койки домой пьяную увозит, еду ей готовит, терпит тупые изречения этой недолюбленной подзаборной шавки. Просто шиза какая-то. Парню надо уроки учить, у него светлое будущее намечается, а она его чуть ли не до органов опеки доводит. Отвратительное убожество. И да, верно, выше я сказал, что для людей это абсолютно нормально. Обыкновенное явление. И в этом фильме оно преподносится во всей красе. Почему тогда это не отрицательная рецензия, если меня так злят два основных персонажа? А вы злились на Джоффри? Или мать Тони Сопрано? Не думаю. Только если те были уникальными, то персонажи 'Дикой жизни' простые очередняры. Пол Дано достаточно талантливый актёр с необычной внешностью, но и как режиссёр он проявил себя хорошо. Несмотря на то, что он не представлял инфантильных родителей главного героя какими-то монстрами, он и не выгораживал их, типа: 'Смотрите какие бедные-несчастные. Это их жизнь такими сделала.' Да, сделала жизнь, но это норма, это обычная жизнь. Такое происходит часто в семьях, где никогда не слышали об эмоциональном интеллекте, здоровых отношениях и прочих важных темах для подрастающего недородителя. Так что за персонажей я даже класс поставлю, парнишку жалко, мать на стул электрического характера, а батю в детский сад. Что касается сюжета, то я описал завязку выше, когда говорил про отца. Довольно неслабая семейная драма вышла, а самое главное реалистичная. Но из-за своей реалистичности немножко уныленькая, но чувство негодования не даст вам уснуть при просмотре. То же самое и про атмосферу. Всё, как в реальной жизни, даже натуральнее. Но картины стоят дороже фотографий. Добротная семейная драма с потрясающим уровнем реалистичности от Пола Дано. 7 из 10

Независимая семейная драма 'Дикая жизнь' ('Wildlife') американского производства сюжетно основана на одноимённом романе лауреата Пулитцеровской премии Ричарда Форда, опубликованном в 1990-ом году. Заинтересованность в экранизации романа Форда в 2016-ом году объявил Пол Дано, для которого 'Дикая жизнь' станет полноценным режиссёрским дебютом, а до этого он был больше известен как актёр кино и театра, которого зрительская публика знает по лентам 'Маленькая мисс Счастье' (2006), 'Нефть' (2007), 'Любовь и милосердие' (2015), а также по фэнтези-драме 'Руби Спаркс' (2012), сценарий которой был написан гражданской женой Пола Дано - Зои Казан. Она же участвует в адаптации романа Ричарда Форда, также сам Пол Дано разрабатывает его под экранизацию. И в 2016-ом году стартовали съёмки 'Дикой жизни', а продюсеры успели объявить, что надеются, что драма выйдет в конце 2017-го года, но всё-таки официальный её релиз и мировая премьера прошла в 2018-ом, и произошло это благодаря фестивалю независимого кино 'Sundance', детищу самого Роберта Редфорда. На предпроизводственных интервью Пол Дано говорил, что в этом романе он видел и себя, и свою семью, и другие семьи, что заставляло думать, что Пол Дано и Зои Казан сыграют главных героев в экранизации - супружескую пару Джерри и Жанетт Бринсонов, которые переживают сложнейшие отношения в их совместной жизни и неминуемо идут к краху. Но Пол Дано взял на себя только функции главного постановщика, сценариста и продюсера, а Зои Казан - только сценариста и продюсера, а вот в качестве основных исполнителей они утвердили Джэйка Джилленхола (он также стал одним из продюсеров) и Кэри Маллиган. Также роль их экранного сына Джо получил молодой австралийский актёр Эд Оксенбульд, который безусловно стал открытием и настоящей победой специалистов кастинга, но об этом несколько позже. Таким образом сложился состав для съёмок глубоко драматической ленты про разрушение отношений внутри одной американской семьи, за которую Пол Дано получил номинации за лучший режиссёрский дебют на премиях Каннского кинофестиваля и 'Независимый дух'. Джерри и Жанетт Бринсоны вместе с сыном Джо от места к месту ищут дороги к лучшей жизни, что само по себе зависит от возможности зарабатывать больше денег. На этот раз Джерри трудится на поле для гольфа, где становится приятным собеседником для состоятельных игроков в этот привилегированный вид спорта. Но именно это и приводит к тому, что Джерри оказывается неугодным хозяину поля и тот отправляет его восвояси. Попав в очередной период апатии, Джерри ищет пути выхода из ситуации, но при этом его мнение явно не сходится с мнением супруги, что постепенно приводит к недопониманию и взаимным упрёкам, из-за чего очень сильно переживает Джо. И через некоторое время Джерри решается уехать наёмным пожарным и практически пропадает, редко давая о себе знать. Но Джо каждую минуту ожидает любимого папу домой, в то время когда Жанетт решает строить свою жизнь заново и даже заводит интрижку. Но именно Джо становится тем, кто ещё в состоянии воссоединить семью, ведь он единственный, кто в это горячо верит и с детской непринуждённостью и наивностью живёт этой надеждой. Пол Дано и Зои Казан никогда не гнались за крупной монетой мэйнстрима, старательно обходя кинематографические китчи, их всегда интересовало творчество, где можно раскрыть свои кинематографические фантазии и наработки. Поэтому 'Дикая жизнь' является тяжёлым, печальным и глубоко драматическим фильмом, который завоюет сердца далеко не каждого зрителя, скорее, тут он станет серьёзным времяпрепровождением для объективного синефила, ищущего новым ощущений от просмотра кино, даже если картина упакована авторской мыслью, не всегда понятной и открытой. Так Пол Дано в 'Дикой жизни' без купюр предъявляет то существование, на которое обречены люди из небогатого сословия, верующего в американскую мечту. И сделал акцент на актёров, которые могут показать глубину задуманной драматургии. Но при всех талантах Джилленхола и Маллиган, которые показали достойную игру в 'Дикой жизни', внезапно на первый план вышел Эд Оксенбульд, который совершенно заслуженно получил номинацию на премию 'Выбор критиков' в категории 'Лучший молодой актёр или актриса'. Таким образом, Пол Дано показал себя не только актёром с индивидуальными задатками, но ещё и грамотным режиссёром, о чём красноречиво говорят множественные номинации и премии на различных престижных кинофорумах, полученных экранизацией романа Ричарда Форда 'Дикая жизнь'. Суровый по своей драматургии, мрачный по своей атмосфере, добродушный и честный благодаря воплощению образа Джо Бринсона от молодого Эда Оксенбульда - вот то, что формирует общий вид 'Дикой жизни'. И, скорее, этот фильм лучше отнести для киноэстетов, которые ищут для себя интеллектуальное и эксклюзивное кино. 7 из 10

«Wildlife» — это драма о американской семье, вышедшая в 2018 году, но действие в которой происходят в 1960-ом. Картина является режиссерским дебютом Пола Дано, как актер он имел опыт работы под руководством Дени Вильнева и Пола Томаса Андерсона (в «Пленницах» и «Нефти» соответственно). Также на него выпала роль продюсера и задача адаптировать сценарий по запавшему ему в душу одноименному роману. Сам Пол хотел снять кино, которое будет выглядеть просто, но на самом деле будет очень сложно устроено. Я считаю это у него получилось и сейчас объясню почему. Главные роли достались Джейку Джилленхолу и Кэри Маллиган, сыгравшим семейную пару, их 14-летнего сына сыграл Эд Оксенбульд. Первые двое имеют в своем активе богатую фильмографию, чем хорошо помогли Полу Дано успешно стартовать в новой для него профессии. Третий же стал открытием. Завязка фильма заключается в очередном переезде семьи Бринсонов ближе к северу США и последующем увольнении отца по имени Джерри с поста помощника в гольф-клубе по причине «пересечения дозволенной черты в коммуникациях с клиентами». На самом деле несмотря на его игры с гостями в гольф на деньги, те его очень любили за живое общение. Джерри человек хоть и добрый, но гордость у него также присутствует. Именно из-за нее он отвергает предложение вернуться на работу от президента клуба и идею наняться в супермаркет от Жаннет, его жены, так как в первом случае «на таких людей он работать не пойдет», а во втором «это занятие для подростка». А решает наш герой уехать тушить пожары за доллар в час, так как у него уже нет сил от суеты в поисках денег и быть психологической опорой в семье. Однако сам этот поступок выглядит со стороны героично. И естественно Жаннет не устраивает такой исход. Та уверена, что муж найдет себе другую на службе или погибнет. С этого момента Джерри пропадает на большой период времени экранного времени, что можно назвать рискованным ходом, ведь зритель может потерять связь с персонажем, но благодаря дальнейшим событиям его имя держится в мыслях непрерывно. Дело в том, что Жаннет все сильнее начинает укреплять свои отношения с владельцем автосалона на глазах у сына. Из-за любви к мужу возникает страх за него, а затем злость на его решение, что и называется тропинкой от любви до ненависти. Неразбериха творится в голове у Жаннет, в этот момент ей требуется душевное спокойствие, из чего и появляется желанию сиюминутного удовольствия, становящиеся причиной с первого взгляда неправильного с этической стороны поведения, которое мы видим дальше в фильме. Настоящим главным героем картины по моему мнению является сын по имени Джо, несмотря на то что его родители имеют реплик в совместных сценах гораздо больше. Доминируюущую часть времени он наблюдает за поступками своих самых близких родственников, в свою очередь зритель – за ним. Причем с помощью талантливой работы Пола Дано и оператора Диего Гарсии, которые после эмоциональных для Джо ситуаций заостряли на нем внимание, зрителю выделяется время для обдумывания мыслей героя в определенный момент, что во-первых способствует сопереживанию по отношению к герою, а во-вторых прокладывает мост между посылами произведения и их потребителем. Как персонаж он отлично выполняет роль олицетворения с кинозрителем, так как вместе они заняты одним действием- созерцанием. К слову Эд Оксенбульд, сыгравший Джо, хорошо проявил себя. Прогнозирую ему участие в хоррорах, ибо переживания он умеет отыгрывать на отлично, особенно это подчеркивает сцена с его длительным забегом. В фильме мне особенно понравилась картинка. Проблем нет ни в выборе локаций, не в операторской работе, не в стилистке декораций и выборе одежды. Время в реальности киноленты выбрано не случайно. Период 60-ых для США имеет такое же настроение, как и атмосфера в фильме—с первого взгляда спокойное, но что на самом деле испытывают люди понять сложно, прямо как семейное фото, дающее нам пищу для размышления. Точно стоит поговорить о той самой пище, что дает нам фильм. Он говорит о том, что изменение окружающей среды только ухудшает моральное состояние, если тебе не комфортно с людьми вокруг. Конец истории возможно говорит нам о том, что она циклична, возвращение к первому этапу сюжета проявляется через идентичное возобновление старых взаимоотношений, но теперь совсем с иным мнением о друг друге. Фильм показывает, что нормальное существование при вышеописанной ситуации невозможно. Но по мне главная тема фильма—опоры в семье. О том, в какой момент детям необходимо становиться на их место и о том, что эту роль должен выполнять каждый в семье, иначе все развалится как конструкция из домино, а этапы этого разрушения нам правдоподобно экранизировали. В этом контексте мне особенно нравится название всего этого действия 'дикой жизнью'. Последнее, что могу сказать это моя 10-балльная оценка фильму. 10 я могу поставить только чему-то действительно выдающемуся и инновационному. В целом сюжет фильма этим не обладает, но всё остальные по моему мнению на хорошем уровне, а соответственно он получает от меня высокие 9 баллов из 10. Рекомендую.