Долгое падение

Бывают экранизации, которые до прочтения книги могут сойти за неплохой фильм, но не после. Долгое падение Ника Хорнби как раз относится к этой категории. Эту книгу я прочитала еще года 4 назад, и недавно мне на глаза попался данный фильм, который я решила посмотреть- произведение показалось мне вполне интересным. Я немного не ожидала, что 'Долгое падение' будет выглядеть как банальная мелодрама для широкой аудитории. Создатели уделили больше внимания подбору звездного состава актеров, нежели атмосфере фильма. Стоит ли говорить, что в книге было намного больше диалогов, интересных рассуждений, над которыми можно подумать и погрустить (но это, пожалуй проблема любой экранизации). Актеры, правда, по образам подобраны отлично. Единственное что Имоджен Путс немного не дотянула свою роль. В целом фильм неплохой и вполне подходит для того, чтобы занять свободный вечер. 6 из 10

Ник Хорнби – весьма популярный современный британский автор, получивший признание не только у себя на родине, но и в русскоговорящих странах, во многом благодаря голливудским экранизациям его жизненных и забавных историй, а также сценариям («Фанатик», «Мой мальчик» (в главной роли – Хью Грант), «Бейсбольная лихорадка», «Воспитание чувств» и номинант на «Оскар-2014» «Дикая»). Пишет он задорно, живо. При этом всём, успеваешь подчас прочтения (его романы читаются за пару дней каждый) проникнуться темой и персонажами, они живые. Моё знакомство с Хорнби-писателем, в частности, началось со «Слэма», который я откровенно котирую и советую всем, кто любит молодёжные истории с главным героем типажа Холдена Колфилда. Тема подростковой беременности здесь раскрыта совершенно с иного, неожиданного ракурса. «Быть может, желание умереть – это, в каком-то смысле, в том числе и свидетельство того, что ты ещё жив».* Поэтому когда я узнала об очередной экранизации и звёздном актёрском состав, я не сомневалась, что трагикомедия получится, ибо по тонкому, ироничному и просто отличному «Моему мальчику» доверие заработалось и осознание кинематографичности прозы Хорнби пришло. Тема в общем заявлена неплохо (пусть слегка тривиально) – формируется этакий клуб самоубийц со своим пактом в канун Рождества. Это люди разного возраста, статуса, класса, культурного уровня и рода занятий. Общее у них разве что общечеловеческое – желание умереть. У каждого свои мини- и не очень трагедии. Играют это дело импозантный как никогда Пирс Броснан, блестящая Тони Коллетт, молодая и многообещающая милашка Имоджен Путс и звезда «Во всех тяжких» Аарон Пол. Согласитесь, мощная команда. Подыгрывают им Сэм Нил и Розамунд Пайк. Кроме того, замечен в кадре британский сериальный актёр Джо Коул ('Skins'). Но это не важно. Чего ждём от этой лёгкой мелодрамы? Хороших саундтреков, остроумного сценария и жизнеутверждающей мотивации – надо же в очередной раз убедиться, что жизнь чего-то стоит. За этой порцией я обратилась к «Долгому падению». Ожидания мои не оправдались, ибо всё оказалось претенциозным, пафосным, а персонажи ходящими клише. Саундтрек всё ещё хорош, но вышеперечисленное, нетипичное кстати для европейского (тем более для самокритичного британского) кинематографа (скорее для американского) невероятно подпортило впечатление от фильма. Тогда ещё я не читала книгу, но сейчас, прочитав её, я не хочу говорить, что она лучше, ибо таков удел экранизаций (хотя с современными трудами может вполне оказаться так, что фильм лучше книги) и это уже даже не оригинально. Скажу лишь, что автор избегает этого хвалёного морализаторства, пафоса, делая своих героев британцами не только по месту жительства, но и по ментальности. Они запутавшиеся, несчастные, борющиеся за своё желание жить люди. Они скрывают свои истинные чувства большую часть времени даже в отрывках от своего лица (книга соткана словно из дневников главной четвёрки в перемежающемся порядке). И это подкупает, хоть роман и не выдающийся – хороший продукт масскульта. Картина, к сожалению, не производит такое впечатление. Есть сцены, которым просто-напросто не веришь. В целом, фильму не хватает динамики и смешных диалогов, а потенциал-таки есть. «Бог сейчас – не безобидный и всем довольный кролик. Его порядком достало всё происходящее».* 6 из 10 *цитаты взяты из первоисточника Ника Хорнби с одноимённым названием

Славный град Лондон пребывал в предвкушении грядущих новогодних празднеств. Украшенный разноцветной сияющей мишурой гирлянд, пронизанный духом, атмосферой и настроениями неизбежного, город и все населяющие его люди готовился к массовому прощанию со старым годом и старой жизнью, принесшими невзгоды, неудачи, проблемы, предубеждения и предрассудки. Но кто-то среди этих беззаботных миллионов, надеющихся на лучшее, стоя на краю, у самого эшафота, ждал не встречи с новой жизнью в новом году, а смерти. Жизнь для Джей Джея, Морин, Мартина и Джесс давно утратила свой истинный смысл, лишилась своего предназначения и под последний отсчет минут, под звонкие перепевы бокалов с игристым шампанским, они решили прекратить свои мучения. Хотя, вполне возможно, есть шанс начать все с чистого листа? Впервые широко представленный в рамках внеконкурсной программы Международного Берлинского кинофестиваля и не получивший должного внимания ни со стороны критиков, ни со стороны зрителей, фильм «Долгое падение» 2014 года пополнил копилку очередных экранизаций популярного британского лирического беллетриста Ника Хорнби, чьему перу принадлежат чрезвычайно успешно перенесенные на экран романы «Мой мальчик», «Воспитание чувств» и «Бейсбольная лихорадка». Собственно, Ник Хорнби как автор во многом напоминает другого знаменитого, но уже американского беллетриста лирической и романтической прозы — Николаса Спаркса, ибо роднит обеих писателей предрасположенность к сентиментальным сюжетам, простым истинам и этакой дистилированной жизненности, выхолощенности, однако Хорнби как представитель современной английской литературы впитал в свое творчество и классические традиции, будучи и прекрасным рассказчиком, умеющем ловко подать даже самую неизобретательную банальность. Однако, в случае фильма «Долгое падение» случился определенный казус и промах, продиктованный тем, что, взяв за основу далеко не самый яркий роман автора, отличающийся лишь некоторой долей оригинальности на уровне фабулы и подкупающем в первую очередь своей искренностью, доброжелательностью и многоголосицей характеров, но при этом слишком страдающем от обилия безыскусных очевидностей и безвкусных банальностей, режиссер ленты, известный французский постановщик Паскаль Шомель, на счету которого имеются весьма интересные романтические комедии «Сердцеед» и «Замуж за два дня», предпочел не насыщать тривиальное содержание нетривиальной формой, а снять довольно незатейливое кино, в котором сентиментально-манипулятивный мелодраматизм, надрывной драматизм на грани греческого трагизма и легкий комизм обрели свое цельное прочтение в рамках крайне простой, но сбалансированной режиссуры. Шомель является неплохим рассказчиком, однако выдать высший класс, не впадая в грубость и истеричность, ему не удалось, ибо непростая тема расставания с жизнью по собственному желанию в картине, в отличии от более тонкого по настроениям романа, реализована в «Долгом падении» без искорки, но зато с явственно проступающим коммерческим оттенком. Кажется, что Паскаль Шомель пытается подыграть Ричарду Кертису, но эта игра оборачивается к финалу полным поражением, ибо нет той легкости, той юморной составляющей, что так характеризует фильмы Кертиса, включая даже откровенно прямолинейного «Бойфренда из будущего», но в «Долгом падении» эта прямолинейность вплоть до декларативности вызывает раздражение, и лишь россыпь харизматичных образов спасает и то отчасти реноме данной ленты. Смесь французского шарма и специфического английского юмора — таковым фильм Паскаля Шомеля воспринимается изначально. Но, к сожалению, фильм, несмотря на свой сугубо европейский дух по месту действия, есть в чистом виде творением, подточенным под стандарты голливудской машины убийств. Фильм моментами слишком давит на эмоции, не пускаясь во все тяжкие реализма, намеренно манипулирует зрителем, чтобы к финалу превратиться в этакий аттракцион предсказуемых сюжетных ходов. Однако невозможно отнять у картины одного — ее прозрачности и легкости. Фильм не поднимет вопросы экзистенциалистического плана, не берется с неуместным усердием за социальную критику и сатиру нравов обывателей, просто предлагая набор неоригинальных выводов и этаких мотиваторов, говорящих, что жизнь таки чертовски прекрасна, даже если ты так не считаешь. Главное — увидеть ее красоту в каждом миге, каждой мелочи, тебя окружающей, увидеть и прозреть, чтобы потом упасть непредсказуемо вверх, а не ожидаемо вниз.

Очень интригующий зачин. В новогоднюю ночь Пирс Броснан тащит лестницу на крышу здания, чтобы покончить с собой. Оказывается, что ещё три харизматичных персонажа присмотрели для себя эту точку, чтобы поставить точку. Разумеется, они образуют эдакий конгломерат самоубийц, пообещав друг другу не убивать себя до дня Святого Валентина. Такие разноплановые персонажи - возможно, каждый найдёт в них частицу себя. Движимые желанием посмеяться, мы ожидаем узнать, как будет развиваться дружба людей, у которых, казалось бы, нет точек соприкосновения друг с другом. Движимые желанием разобраться в самих себе, мы ожидаем узнать истинные причины их нелюбви к жизни. Кроме Пирса Броснана - с его признаний и начинается фильм, и мы думаем, вот же мужика доконала жизнь. Что же такого приключилось с остальными? А чуть дальше, когда фильм взял зрителя на крючок, с экрана размеренными порциями выдают штампы романтических комедий - пусть даже общеизвестные и общепринятые штампы, которые зритель давно смотрит и будет смотреть, но штампы - это не то, чего уже ожидаешь от фильма с такой закваской. Не будет никаких откровений, не будет неожиданных поворотов сюжета. К актёрам нет никаких претензий - они достойно отыгрывают то, что предложил им режиссёр, им действительно сопереживаешь. Даже избалованная героиня Имоджен Путс, которая говорит, возможно, больше, чем следует, не вызывает раздражения. Саундтрек не впечатляющий, не запоминающийся. Стандартная музыка из лифтов для панорамы большого города. Мораль фильма в том, что каникулы на море могли бы спасти не одного самоубийцу, а если ты хочешь убить себя, то потому, что тебя никто не любит. Возможно, режиссёру не удалось передать то, что он хотел бы нам сказать. Если так, то действительно очень жаль, что фильм с таким многообещающим началом превратился чуть ли не в комедию с Адамом Сэндлером (без претензий к Адаму Сэндлеру). 6 из 10