Ёлки последние

Нет желания углубляться в детальный анализ, поэтому все будет максимально лаконично. Последняя часть отличается от первый лишь годом выпуска. И если в самый первый раз мы увидели что-то новенькое и было приятно лицезреть новогодние чудеса, то сейчас все одно и тоже. Из года в год одни и те же истории, да сюжет у них конечно не идентичный предыдущим, но суть и замысел однолинеен. Это то же самое, как если бы каждый год Маколей Калкин снова и снова оставался один дома, но происходило бы тоже самое, только в рандомном порядке. Один или два раза это зайдет, а что дальше? Постоянная реклама, которую даже не пытаются хоть как-то замаскировать. Порой это просто противно. Ну нельзя же относиться настолько наплевательски к зрителю. Каждый раз не могут угадать с музыкальным сопровождением. Даю подсказку: в таких фильмах обычно бывает новогодняя или рождественская музыка, вселяющая теплоту и волшебство праздника. Чтобы дать оценку актерскому составу, нужно чтобы в фильме были актеры, согласны? Да, безусловно, фильм напичкан громкими именами. И то, это для России они громкие, а для всех остальных доносится лишь шепот. Светлаков, Ургант и Нагиеев безусловно заслуживают уважения, но несколько в других областях. Как ведущие, как юмористы, как просто сильные медийные личности. В каких-то проектах их актерские таланты изумительны, это правда. Но разве здесь нужны актеры или их талант? Нужны лишь более менее узнаваемые имена и все. Новый год время, когда люди чувствуют себя максимально счастливыми, а потому щедрыми. И именно на это делают ставку режиссеры. Им не важно качество, им важны деньги. И в принципе это правильно, пытаются заработать. В таком случае вы - хорошие бизнесмены, но отношения к искусству кинематографа, вы, не имеете.

В уходящем, 2018 году свершилось то, о чём я мечтал уже давно: Тимур Бекмамбетов снял заключительный фильм кинофраншизы «Ёлки» - «Ёлки последние». По-хорошему, остановиться ему нужно было несколько лет назад (например, на третьей части), пока и сюжеты историй были интересными, и атмосфера новогоднего чуда не улетучилась. Ведь по качеству первые и последние части франшизы - это небо и земля. К сожалению, 7 часть «Ёлок» повторила ошибки пятой, когда в фильме есть много обособленных киноновелл, не вписывающихся в основной сюжет. Новелла с Ургантом и Светлаковым оказалась самой слабой из всех возможных появлений парочки во франшизе. Если раньше у них всегда был конфликт, который со временем разрешался (пусть и топорно), то теперь он только обозначен. И из-за отсутствия его разрешения (в совокупности со слабой актёрской игрой) их появление в фильме в очередной раз демонстрирует бессилие сценаристов и обязательства Урганта и Светлакова оставаться «лицами франшизы». Зачем-то вернулись во франшизу лыжник (Александр Домогаров-младший) и сноубордист (Александр Головин) после отсутствия в предыдущем фильме. Скажу честно, мне эта история понравилась больше тех, где ребята служили в армии, пытались в 1914 г. избавиться от бабы Мани, бегали по всему городу в поисках ёлок. Правда смутило то, что лыжник Гриша пытается наладить свою личную жизнь, и отсутствие Анны Хилькевич (которая играла девушку сноубордиста). Если в предыдущей части новелла с Дмитрием Нагиевым, Еленой Яковлевой и Даниилом Вахрушевым мне понравилась, то в этот раз их история меня откровенно разочаровала. Да, у Нагиева актёрская игра специфичная - только хохмачей ему и играть. Но именно здесь его замашки Рэмбо в совокупности с робостью и желанием уединиться, слушая Высоцкого, смотрелись не только не смешно, но и глупо. Даже история с новыми персонажами не спасла положение. Ведь сюжет о ложном принце на белом коне за которым устремилась героиня Екатерины Агеевой, не замечающей рядом с собой истинного рыцаря (Евгений Егоров) изначально предсказуем, банален и неинтересен. Поскольку в каждой части «Ёлок» всегда была одна сюжетообразующая новелла, на этот раз ею стала киноистория старика-пенсионера (Юрий Кузнецов), отмечающего Новый год в полном одиночестве. И чтобы новелла не слишком уж походила на ту, что из третьей части с Валентином Гафтом в главной роли, создатели ввели в сюжет сына пенсионера (им оказывается наш старый знакомый врач Денис (Антон Богданов)), который уже много лет не разговаривает с отцом из-за обиды. Помирить их берутся персонажи предыдущей части. Это и родившая Снегурочка Марина (Юлия Александрова), и бойкая жена Дениса Галя (Валентина Мазунина) (которая в этой части не в аэропорте работает, а служит в полиции, как папа), и малолетний блогер Егор (Даниил Муравьёв-Изотов). В разрешении конфликта так же примет участие и Вера Брежнева, знакомая по первым двум частям франшизы (правда, как и раньше, играть ей особо ничего не пришлось - досталось просто побыть собой несколько минут). В это трудно представить, но франшиза-новогодний киноальманах, состоящий из большого количества продакт-плейсмента, сумела продержаться почти 10 лет, поменяв 2 канала-производителя (поначалу это были «Первый канал» и «РОССИЯ», а ныне СТС), выпустив псевдо-исторический приквел «Ёлки 1914» и спин-офф «Ёлки лохматые». Учитывая то, как стремительно франшиза теряла в качестве в последние годы, весть о закрытии проекта в данном случае - это спасение из сложившейся ситуации. PS: Каким бы слабым фильмом «Ёлки последние» не был, меня приятно удивило появление в финальной сцене с титрами Константина Хабенского, чей закадровый голос звучал во всех фильмах ёлочной киносаги. 5 из 10

Прежде чем проанализировать последнюю часть великой (и отчасти ужасной) новогодней франшизы, следует обратиться к личности продюсера и режиссёра Тимура Бекмамбетова. Перед нами – пример отличного бизнесмена. Подвязать к фильмам столько, нет, СТОЛЬКО различных брендов – это искусство продаж. Ничуть не стесняясь и не волнуясь о постороннем мнении, смастерить многосерийную полнометражную рекламу, которая будет выходить каждый Новый год под видом «голубого огонька» в кинематографической обёртке – это мастерство высшей пробы. Сколь бы навязчивой ни была данная авантюра, Бекмамбетов знает, что главное – врезаться в память зрителю. Или, говоря честнее, врезать ему в голову килограммы продакт-плейсмента: хочет он того или нет, поспешит ли покупать карточки «Билайна», объедаться в «Макдональдсе» или брать кредиты в «Сбербанке» – зритель так или иначе ЗАПОМНИТ то, что увидел краем глаза. Мозг сохранит информацию где-то в подсознании и выдаст в нужный момент. Так это работает. В то же время Тимур Бекмамбетов – это локомотив, изо всех сил бегущий в ногу со временем. Человек-вспышка, которому важно находиться здесь и сейчас, активно впитывая в себя дух современности, выражающийся в высоком интересе к существующим технологиям и их воздействии на умы да разумы всего человечества. Например, screenlife как новый формат кино – болезненно-важная веха в карьере нашего мастодонта. В последней части «Ёлок» увлечение данным, не побоюсь сказать, «видом спорта» достигло своего предела: пока герои спокойно пользуются всеми благами социальных сетей, в сознании аудитории два мира – реальный и виртуальный, – смешиваются окончательно и бесповоротно. Больше нет правила шести рукопожатий – есть правило шести репостов. Больше нет звонков по телефону – есть видеосвязь, бьющая с экранов мониторов в экраны кинотеатров. Больше нет потребности в объяснениях – есть символы, значения которых мы уже выучили наизусть, и есть наши комментарии под чужими постами, и есть много всего другого, чего не было никогда ранее. Если мы хотим смотреть на «Ёлки» как на бизнес-проект, то тут всё давно просчитано: заканчивая одну эру, Бекмамбетов начинает другую. Мандарины сдохли и превратились в смайлики. Телевизора не существует – существуют скриншоты наших судеб, по-прежнему переплетённых в хаосе бытия. Пластмассовый мир победил. Если же мы хотим видеть в «Ёлках» стандартную праздничную комедию, то разговор следует вести совсем иначе. Какие-то отдельные моменты могут нас умилить, какие-то отдельные актёры могут нас очаровать, но волшебство на этом неизбежно заканчивается. Насильственное его выкачивание из недр сценария несколькими авторами сразу вызывает либо очередное раздражение, либо снисходительную ухмылку. Отчаянно пропагандируя философию всепрощения, Тимур и его команда садятся на излюбленных коньков, использованных в предыдущих сериях, чтобы поскакать галопом в человеческие сердца, и чем бесхребетнее ваше сердце – тем быстрее вы примете все те примитивные уловки, которые ребята используют в своих целях. Даже не хочется лишний раз упоминать про параллели с ранее вышедшими «Ёлками», про самоповторы и ковыряния пальцами в расстрелянном брюхе юмора – более детальный разбор всего вышеперечисленного наблюдается в обзоре известного блогера БэдКомедиана. В принципе, ничего другого не ожидалось: в целях эксплуатации давно заезженной темы все средства хороши – от высасывания идей из пальцев до перебирания этими же пальцами строчек попсовых песен, звучащих каждые пять минут тупо для удобства монтажного склеивания кадров. Фильм легко разбирается на ворох режиссёрских (и не только режиссёрских) приёмов, намеренно втиснутых в хронометраж ради вызова определённых чувств и эмоций, и каждый такой приём обязательно будет бить тебе прямо в лоб, приказывая и направляя – тут плачь, там смейся, здесь злись, и так далее. Манипуляции, манипуляции и ещё раз манипуляции – вот что находится в ящике Пандоры. Ещё больше удручает ставшая вполне себе традиционной и пригодной для неприкрытого морализаторства ранее установленная, скажем так, мера вещей в оценке характеров представленных персонажей. Ведь мы затем и смотрим «Ёлки», чтобы всей душой прикипеть к героям и попытаться отождествить их с самими собой. Какой спрос – такое и предложение. Какое предложение – такой и спрос. Сценаристы франшизы себе не изменяют: в их глазах Россия – это страна терпил. Мы в очередной раз становимся свидетелями карнавала безвольности – её тут почему-то принято называть самоотверженностью, что завёрнута в плёнку показушной доброты. В этом удивительном и сказочном мире, созданном Тимуром и командой, лишь сильные русские женщины способны на подвиги, в то время как мужчины в крайне ничтожном количестве хоть чего-то да стоят. Впрочем, оно и не важно, мужчина или женщина является катализатором движения сюжета – все мы остаёмся людьми, как ни крути. Первостепенно доминирующим становится сам посыл, горящий ярко-алыми буквами посреди разворачивающейся праздничной вакханалии. А посыл до ужаса прост: всех можно простить. Да делай ты что угодно в этой жизни – тебя и так простят. НОВЫЙ ГОД ЖЕ! Бросай детей, друзей, жён и мужей, влюблённых в тебя девочек и мальчиков; не умей быть решительным, даже чтобы признаться в любви, да и не признавайся, ежели не хочешь; совершай ошибки, обижай родных и близких – не переживай, успеешь потом наверстать упущенное; грабь, воруй, убивай – ведь в Новый год обязательно найдутся люди, которые сделают всё для тебя и всё ЗА тебя, чтобы помочь искупить грехи прошлого. А когда забьют куранты и даже Вера Брежнева обратится по телевидению лично к тебе – вот тогда возьми, выдохни и прости всех, кого захочешь. И пусть тебя тоже простят. Аминь. Где-то сверху должен сейчас прозвучать церковный хор, да? Где он?! Не слышу! Не звучит хор. Не несётся вдоль лесов и полей рождественская песня. Не уносят меня в звенящую снежную даль три белых коня, три месяца зимы. Да и сама зима давно изнасилована и выкинута куда-то на задворки пластмассового кинофонда современности… Так, стоп! Что за сентиментальность?! А ведь на самом деле следует отдать должное Бекмамбетову и его верной свите. Последняя часть «Ёлок», как могла, подвязалась ко всем предыдущим частям, забрав оттуда горсть основных героев для их присутствия на финальном застолье, протянув сюжетные ниточки от фильма к фильму, перемешав все ингредиенты в одном оливье и поставив точку там, где она очень давно напрашивалась. Это наконец-то напоминает завершение, и пусть в Новый год мы будем пересматривать любые другие фильмы, чем иметь дело с очередным выходом «ёлочного» безумия, ибо всему должен быть предел. Вы подарили нам имитацию праздника, недолгую и закостенелую, а мы отнесли в вашу кассу столько денег, чтобы можно было целых восемь лет сосать идеи из пальца – так что бартер случился, пусть и неравный. Время расходиться и гасить свечи. В добрый путь, Тимур! 3 из 10

«И эпоха «Ёлок» в кино вдруг закончилась» © Утопическая закадровая фраза из фильма В 1984 году вышел ужастик, который назывался «Пятница, 13-е. Часть 4: Последняя глава». Знаете, что случилось потом? Были сняты ещё целых восемь частей. Кто бы мог подумать, что спустя 34 года такой же приём используют российские режиссёры во франшизе «Ёлки». Самая прибыльная российская серия фильмов, и вдруг «Ёлки последние»! Верим. Конечно, последние. Обращаете ли вы внимание на постеры фильмов? Создание постеров и обложек — это отдельный вид искусства, ведь автор должен не просто привлечь аудиторию, а показать ей кое-что интересное, но без лишних спойлеров. Так вот, постер «Ёлок последних» кардинально отличается от предыдущих тем, что на нём герои Светлакова и Урганта улыбаются едва-едва. Измотанность и усталость актёров настолько очевидна, что прямо во время просмотра им обоим хочется задать вопрос: почему вы вернулись, если вам так не нравятся «Ёлки»? Приятели уже не шутят (либо делают это так неудачно, что лучше бы и не пробовали), а их конфликт настолько неубедительный, что даже слону, который маскируется под одуванчик, веришь сильнее. В седьмых «Ёлках» мы вновь видим персонажей Дмитрия Нагиева и Юлии Александровой, и каждый из них разочаровывает по-своему. Дмитрий кривляется уже без всякого смысла, выставляя своего героя жалким и глупым трусишкой. Юлия опять неудачно играет, хотя новелла с её участием могла бы стать самой трогательной и самой доброй, поскольку примирение поссорившихся отца и сына — задумка и правда хорошая. Но это же «Ёлки», здесь на что-то выдающееся не стоит рассчитывать. В очередной раз мы наблюдаем за тем, как кто-то норовит нарушить личное пространство другого человека, и теперь происходит, кажется, крайняя степень этого нарушения: человека похищают. И что же? Фильм опять показывает нам всё как комедию, только для комедии тут не хватает… дайте-ка подумать… юмора. Его вообще нет. Зато впервые за семь фильмов мы видим достоверную историю в том плане, что если бы персонажи «Ёлок» существовали на самом деле, их жизнь постепенно скатилась бы именно в такую рутину. Здорово. Но разве мы смотрим новогоднее кино ради этого? Настоящее возмущение начинают вызвать отсылки на фильмы «Иван Васильевич меняет профессию» и «Ирония судьбы». Причём, «Ирония» первая, а не вторая, хотя именно вторую снимал Тимур Бекмамбетов. В чём же дело? Ответ на поверхности: авторы открыто признают своё бессилие. И привлечь российских зрителей они могут только паразитированием на предыдущих фильмах, которые стали классикой, но снимались даже в другой стране, исчезнувшей в 1991 году. Уж не знаю, по какой причине, но вместо того, чтобы куда-то развиваться, новогодние фильмы только и делают, что кормят нас отсылками. Многочисленными и жутко надоевшими. Стоит сказать пару слов о новелле, в которой девушка едет за своим кумиром, который снимался в каком-то сериале. Несмотря на то, что потенциал у этой истории весьма ощутимый, всё сливается в никуда. Во-первых, главная героиня становится хорошей ровно в тот момент, когда встречается с кумиром вживую. Прежде она ведёт себя не так уж приветливо. Во-вторых, стремясь догнать свою внезапную любовь (которая, как и в предыдущих «Ёлках», берётся из ниоткуда), девушка ведёт себя как первоклашка, вызывая настоящую аварию. А в-третьих, ещё один персонаж этой новеллы ведёт себя грубо, чем в итоге вызывает полную антипатию. А поскольку нечему сопереживать, то и снисхождения никакого история не получит. Таким образом, исключительно за мотив (но только мотив!) примирения под Новый Год я слегка повышаю оценку над самой низкой: 2 из 10

Главная роль у этого фильма отведена любви: любви к звезде; любви между мужчиной и женщиной; любви робкого подростка к красавице; любви к родителям. Да, любовь в фильме занимает важнейшее место. Это какое-то новогоднее приключение. Боря (его играет Иван Ургант) и Женя (его играет Сергей Светлаков) прощаются со зрителем: но не очень хочется верить что навсегда. В новелле «Дед» очень тяжело чувствовать одиночество в Новый год. Родителей, особенно пожилых, нельзя оставлять на такой светлый и весёлый праздник Новый год одних. Режиссёр Котт сделал экранизацию новеллы «Дед» очень слёзной. Он сделал новеллу о рождественском чуде в России. Конечно, самое замечательное в фильме это голос за кадром. Голос принадлежит Константину Хабенскому. У Константина очень мягкий мужской голос. Наверное, голос за кадром — это самое лучшее, что есть в фильме. Этот фильм пресный, то есть герои Урганта и Светлакова очень скромные. А Дмитрий Нагиев очень плохо изображает робость перед любимой женщиной (ведь мы знаем, какой он в жизни альфа-самец). Нагиев очень плохо играет, но Хабенский справился на 5 с плюсом. Любовь — самое важное чувство в жизни человека: где мы, там и любовь. Слоган фильма - «где мы, там и праздник» - раскрывает все сюжеты новелл. Праздник и любовь — это великолепное соединение в Новый год. Эти новеллы рассказывают новогодние сказки под праздник. В картине есть некая грусть, которая идёт на протяжении всего времени просмотра. Любовь если не реализуется в жизни, то превращается в грусть. Продюсер Тимур Бекмамбетов скорее всего лукавит, что этот фильм последний. Ну, не может Бекмамбетов отказаться от такой коммерчески успешной франшизы. О чём фильм? О любви, о празднике, об одиночестве, о нежданной встрече. 9 из 10