Книга моря

Чукотка – то место, где единение человека с природой выражается особенно ярко, и даже такая обыденная вещь, как охота, выглядит не просто способом пропитания или каким-то актом умерщвления, это полностью органичный и цикличный процесс, форма тесных взаимоотношений. Рассматривая типичные будни местных морских охотников, заодно переплетая их с важным для понимания всей сути мифом о женщине, которая родила кита, «Книга моря» старается уловить не только дух северного края, но и поведать о кровном единении всего живого на планете. Режиссер, сценарист, продюсер и научный сотрудник Института этнологии и антропологии РАН Алексей Вахрушев, эскимос по национальности, определил главный курс своего будущего творчества еще будучи студентом ВГИКА – жизнь и судьбы северных народов. Являясь постоянным автором видеожурнала «National Geographic», Вахрушев работал также и над циклом «Фабрика чудес», в котором шла речь о творцах отечественной мультипликации. Его последняя картина «Книга моря» оказалась достаточно необычным проектом, поскольку в ней Вахрушев объединил темы, которые затрагивал ранее – суровые будни простых жителей Чукотки и анимация. Основополагающей фразой будет цитата из самого фильма – «Всегда радуйтесь и поклоняйтесь всему, что нас окружает». В самом деле, глядя на лица этих людей и наблюдая всего лишь за несколькими моментами из их повседневности, не увидишь никакой изможденности или проявления отчаяния, несмотря на холод и тяжелый труд. Вахрушев сознательно отказывается от рассмотрения социальной проблематики, ставшей непременным условием при создании похожих работ, вроде безработицы, суицидов или алкоголизма, только охотничьи будни, снег, море и дом на берегу. Выработанный сотнями лет уклад стал абсолютной привычкой, органикой, когда, в свою очередь, новичку из какого-нибудь мегаполиса персонажи на экране кажутся чуть ли не героями мелвилловского «Моби Дика», сами же охотники по завершении столь утомительного похода говорят с легкой улыбкой «а завтра с утра то же самое», любуясь изумительной красоты закатами и безмятежной гладью ледяной воды. Другим важным аспектом служит, конечно же, анимационная составляющая, выполненная посредством применения скульптурного пластилина. Постановщик говорил, что передать морские приключения легко, поскольку эти события очевидны и за ними можно наблюдать, всего лишь взяв в руки камеру. Другое дело, что сугубо национальный уклад этого края, его традиции, духовная жизнь и культурные обычаи почти незаметны, когда даже песни и танцы превратились из универсального способа общения в экзотический репертуар этнических ансамблей. По его мнению, именно природа пластилиновой анимации обладает каким-то особым, почти библейским духом, и именно этот способ реализации мифа, в котором женщина производит на свет китенка, усиливает притчевую составляющую фильма, поначалу кажущегося очередной документальной зарисовкой. Порой, если честно, зрительское внимание соскальзывает как раз в сторону именно мультипликационной истории, завораживая атмосферой старинной народной сказки, кажущейся более интересной, но все же работает она именно в сцепке с наблюдением за реальным бытом, доказывая, что в этом краю одно не может существовать без другого. И как ни стараются течение времени и приход цивилизации стирать границы, нейтрализовывать национальную идентичность и растворять почти мистическую ауру далеких земель, как раз подобное стремление людей сохранять ярко выраженную особенность, искренне любить природу за подаренную жизнь и беречь уникальность родной культуры способно спасти человечество от любого хаоса.

О фильме: Фильм-участник престижных мировых кинофестивалей, таких как DOK Leipzig в Германии (2018), Фестиваль Документального кино в Салониках (2019), Фестиваль неигрового кино «Hot Docs» в Канаде. Сюжет: Анимадок, в котором сплетаются истории двух морских охотников Чукотки с северным эпосом. Мнение: Новый фильм известного режиссёра документального кино, лауреата премии «Ника» Алексея Вахрушева. «Книга моря» о морских охотниках Чукотки является логическим продолжением фильма «Книга тундры», рассказывающим о жизни оленеводов. Сам режиссер является эскимосом по национальности, он родился и вырос на Чукотке, поэтому хорошо знает, о чем снимает. На создание фильма ушло пять лет, четыре экспедиции в район Берингова пролива и метод наблюдения. Было отснято огромное количество материала, но в фильм вошло только море, берег остался за кадром. Как считает Алексей Вахрушев, только в море охотник живёт по-настоящему. Я первый раз сталкиваюсь с таким жанром, как анимадок – документальный фильм с анимацией. Документальная линия показывает, как происходит охота у двух главных героев – морских охотников Чукотки. Один из них добывает китов и моржей для всего поселения, а другой – нерп для своей семьи. Анимационная линия из скульптурного пластилина рассказывает миф «О женщине, которая родила кита». И казалось бы, анимация и док. съемки, эпос и современность, русские субтитры и науканский язык, на котором говорят не более 20 человек в мире – совершенно противоположные вещи, но в этом фильме они настолько гармонично сплетены, через это всё проходит нить от поколения к поколению. Мир меняется, жизнь меняется, а северные люди и киты, как и раньше, начиная с фольклора, всё также зависят друг от друга. Фильм снят с большой любовью и уважением к этому народу и его преданиям. И что самое главное для меня, как для чувствительной натуры, в нем не показывают и не смакуют смерть животных, всё снято аккуратно, без чернухи. Поэтому на смену чувству жалости приходит осознание вечного круга жизни. В итоге: Это не полная энциклопедия о жизни северных народов, это лишь фрагмент из их повседневного традиционного промысла, без прикрас, политики, пропаганды. Но именно такие фильмы и становятся национальным достоянием.

Прекрасный фильм, сделанный с большой любовью к людям Чукотки. При заявленной документальности, он все-таки не совсем документальный, в нем есть вплетенная мультипликационная мифологическая линия, и вполне себе острый сюжет, заставляющий сопереживать происходящему на экране ничуть не меньше (а лично у меня получилось гораздо больше), чем в хорошем художественном кино. На специально организованном просмотре в Ленфильме, вместе с народными танцами была возможность пообщаться с режиссером. Фильм вызвал много эмоций у зрителей, которые говорили очень теплые благодарности режиссеру, под каждой из которых я готов подписаться. Разговор продолжался очень долго - все спрашивали, как же живут эти симпатичные суровые люди из вашего кино, есть ли у них будущее, не стерлось ли из их памяти их прошлое. Такова сила этого фильма.