Мистер Нокаут

У нас пристрастились снимать про спорт. За последние 5 лет вышло несколько сезонов «Молодежки», «Мамы чемпионов», «Регби», «Дылды», «Небесная команда», «Команда мечты», «Один вдох», «Тренер», да и «Трудных подростков» сюда можно отнести. Но вот качество сильно скачет. Насколько я была в восторге от «Регби», и как я разочаровалась в «Мистере Нокауте». Начнем с того, что это по биографии олимпийского чемпиона Валерия Попенченко. Историю боксера сильно переврали. Пересказывать не буду, глянете на вики, но один факт вкину: олимпийский бой Попенченко с немцем длился меньше минуты, а в фильме это растянули (по ощущениям) на минут 20. Актерский состав неоднозначен: Виктор Хориняк (Костя из «Кухни») в свои 30 ну никак не похож на молодого курсанта. Хотя старается. Но морщины одной мотивацией не стереть. А в остальном вжился в образ идеально. Да и мальчишки, игравшие боксера в детстве, очень похожи на актера. Безруков, который буквально рожает грубого и сурового тренера Кусикьянца, выглядит как жалкая, глупая пародия. И уж тем более не похож он на бывшего боксера. Как и не похож Никита Тарасов (Луи из «Кухни»). Якобы тоже бывший боксер, который стал то ли шишкой из федерации, то ли просто средним чинушей, он весь фильм делает вид, что от него что-то зависит. А еще все кино ждешь от него характерного акцента кондитера из Франции, да и без колпака поварского на него непривычно смотреть. Сюжет… странный. На юного боксера постоянно нападает уличная шпана, в училище насильно отправляют парня на ринг, несмотря на то, что он не тренировался долгое время, а потом искренне удивляются, почему он проиграл, пробраться на флот коком может кто угодно, после подпольного боя всей команде наплевать, что курсант избит в мясо, герою только что разбили сердце, но через 20 минут он встретил другую и воспоминания о первой любви стерлись вообще… В сыре дыр меньше, чем в этом сценарии. Главный герой большую часть фильма трещит о том, как он выиграет Кубок Вэла Баркера и на призовые купит кольцо с бриллиантом и женится на Татьяне (той самой, которую он увидел в музее и сразу забыл про первую любовь). Тут, кстати, тоже решили забить на историческую точность. В реальной жизни боксер познакомился с Татьяной уже после того, как получил кубок, а девушка училась в морском институте. Так вот, трещит он про этот Кубок, побеждает, зритель терпеливо выжидает, когда кончится пытка плохо смонтированным боем, и после… Ничего. Фильм заканчивается. Ну и зачем тогда вообще было эту ветку вводить? Тандем оператора и монтажера тоже не понравился. Ребята, видимо, решили не заморачиваться, и склеивали по стандартной кальке: смешать настоящее время повествования с флешбеками, добавить пару сопливых моментов, под ритмичную музыку за 3 минуты показать как Попенченко готовился, побеждал и становится популярным, после чего небольшой эмоциональный спад (тоже сопли), опять флешбэки и финал. Бои почти не показывали. А где показывали, то криво, смазанно и невкусно. На каждый спарринг отводили не больше 2-3 минут. А финальный зачем-то растянули, снова переврав оригинал и крайне неинтересно показав бокс в целом. А ведь он считается одним из самых зрелищных видов спорта. Подушню, как непрофессиональный боксер: в кадр несколько раз попадали грубые ошибки, начиная с неправильной стойки и заканчивая замахами на каждом ударе. Два с минусом за предпродакшн. Короче говоря, хотите посмотреть на хороший бокс - приходите на реальные бои. А это даже бесплатно включать не стоит. Пысы: на плакате лица Хориняка и Безрукова как будто прифотошоплены, ха-ха. Ну и мне очень смешно оттого, что фильм про советского спортсмена назвали «Мистер», а не «Товарищ Нокаут»

Добрый день. Посмотрел данный фильм, как только он вышел на Кинопоиске, решил пересмотреть. Может что-то упустил в первый раз, но нет, увы. Вполне возможно, вкусовщина, но почему фильмы о легендах СССР делают с уклоном на политику? В Легенде 17 было, что товарищ постоянно пытался как-то выдворить тренера, потом дизморалил команду 'Хотя бы не в сухую'. Но там был хоккей, чувствовалось, что фильм все же про спорт. Движение вверх начал все больше скатываться к тому, как было плохо в СССР. Нет лекарств (у американцев пшикают, а у нас анальгин дают), ребенка не отпускают лечиться, посмотрите какие мрази. Но посмотрев Мистер Нокаут, вообще не уловил суть. Начинается с того, что человек не хочет быть боксером, но один человек видит в нем потенциал и кругом преследует его. Маниакальная какая-то история на самом деле. Конечно же, тренер изгой, кто бы мог подумать, ведь только именно такие способны кого-то обучить (к слову в Легенде аналогичный был), но если в Легенде можно оправдать тем, что он был жесток, то что с этим тренером не так? И вот эти бесконечные качели, как будто смотришь на чьи-то отношения. То едем, то не едем, то едешь, но не со мной, то я без тебя и тд. А у героя так вообще единственная мотивация - это чтобы мать девушки дала добро на брак. Плевать хотел он на СССР, на родину и прочие прелести. Нет, слово мамы девушки это да, стоит поехать на олимпиаду. А конец боя так вообще слили, как только могли. Пытались драму сделать, а-ля Бой с тенью 3, где Вика приезжает на бой в последнем раунде и переживает, только тут тренер. Флешбеки, как он с ними борется, но вот вообще не прочувствовал этот момент никак. А самое главное то, что этот фильм снят по герою, который на секундочку, завоевал медаль в первом раунде, а в фильме аж все три раунда. То есть, чем он славился, просто упустили. В итоге получилось ни рыба, ни мясо. Актерский состав хорош, да сюжет дерьмо.

Единственный плюс данного фильма - его наличие. Потому что многие, а особенно современная молодежь, не знают вообще кто такой Попенченко. Не знают что у нас тоже были свои, вполне реальные, супергерои. А Попенченко именно из таких - спортсмен, военный, ученый, немного политик. Где это всё в фильме? Нет, нам сделали типичную кальку с американских фильмов, снабдив типичными, американскими же, клише по поводу Советского Союза. В результате чего главный герой становится безликим. Измените фамилию боксера и его тренера и никогда не догадаетесь о ком снят фильм. Потому что сюжет, будучи киношно-типичным, имеет очень опосредованное отношение к биографии спортсмена. Но, похоже, при съёмках фильма, на ставках исторических консультантов и библиографов, решили сэкономить. А зря! Потому что можно было бы (теперь уже можно) дополнить официальную биографию Попенченко участием в его судьбе самого первого тренера - Сиднея Львовича Джексона. Чемпиона США, уехавшего в Россию и поднявшего узбекскую школу бокса до невероятных высот. Про которого можно было бы снять отдельный фильм, также как про Ип Мана - первого учителя Брюса Ли. Но... Имеем то, что имеем.

В начале показалось, что нам покажут что-то новое в жанре 'о великих победах прошлого'. Но иллюзия была весьма недолгой. По сути мы видим схему придуманную в 'Легенде №17' - становление героя, борьба с собой/чиновниками, развитие в сильную личность и так далее. Мало того, что переносятся сюжетные ходы, так копипастят и советских чинуш, про мотивацию и даже про 'уехать из СССР' снова включили! Ах да! И опять таки кульминацией выступает олимпийский финал! А в чем новое сценарное решение? У нас же сами великие и ужасные братья Пресняковы писали. И что их 'креатива' хватило только на 'Пончик'? Серьезно? Ну если так то сие очень прискорбно. Я уже не говорю о том, что фигура Попенченко далеко не так однозначна. Авторы обошли стороной тему его судьбы и сделали только акцент на самом главном спортивном достижении и пути к нему, а шагать влево или вправо они не думали. Хорошо - понятно, что нужно замотивировать подрастающее поколение подвигами прошлого, но делать это устаревшим киноязыком и без каких либо изысков сложно. Так что если была попытка что-то внушить, то она абсолютно не удалась. Мне даже очень сложно подобрать синонимы к словам 'было', 'старые лекала' в контексте конкретной киноленты. Тот случай когда реально вот настолько все плохо и примитивно.

Жанр 'спортивная драма' в России уже почти как 10 лет имеет свою отдельную нишу, которая собирает в себя винегрет из удачных находок, экспериментов и откровенных шаблонов и клише. Пожалуй, апогей клишированности и серости - это недавно вышедшая картина 'Мистер Нокаут'. Начать, пожалуй, нужно со сценария. Шаблонность его со всеми обязательными атрибутами вроде злых чиновников – это ещё полбеды. Даже эта обязательная банальная начинка не раскрыта и брошена на полпути. Тот самый любовный треугольник не будоражит: даже самому герою уже почти всё равно, что у него когда-то там увели девушку, ведь уже почти в начале фильма он обзаводится новой возлюбленной и всё у них развивается чинно и благородно. Отсюда топтание на месте, пустота и скука. Авторы попытались привнести в эту линию общее настроение и атмосферу фильмов 1960-х не то Калика, не то Хуциева, но едва ли у них это вышло. Идём дальше. Кто главный злодей фильма? Совершенно непонятно и размыто. А обо всех тяготах и сложностях жизни героя зритель может догадываться только по немногочисленным сценам тренировок и, собственно, боёв, мокрому лбу, кровавых ссадинах на щеках и эффекту 'звона в ушах' после тяжёлого удара. Толсто и в лоб, по-американски. Сам путь, эта 'ступенечка за ступенечкой' к чемпионским навыкам и титулу, моральные трудности, метания, парадоксы и всё то, о чём интересно потом слушать в воспоминаниях в духе 'как я к чего-то добился', остались где-то за кадром. Кстати, о кадре – операторской работе. Фильм снят несомненно красиво. Но снять просто красиво и динамично, взвалив на плечи цифровую кинокамеру и плавно 'дыша' в такт героям, залив пространство цветным светом, недостаточно. Тот лиризм, атмосфера эпохи и художественность в кадрах с осенним Узбекистаном, где герои фильма пытаются успеть на автобус, на мой взгляд, лучшая и единственная изобразительная находка фильма. Всё остальное – это выхолощенная, прилизанная, технично разбитая по цветовым схемам гламурная картинка. Не изображение, а именно картинка, зачастую похожая на 3D-анимацию, в которой не чувствуется эпоха. На всём протяжении фильма меня не покидало ощущение, что в те времена просто не могло существовать таких современных фактур, такого света и цвета. Как будто бы это фильм про современность, просто иногда люди почему-то одеты в костюмы 1960-х или 1940-х. То же касаемо и актёрской игры. Нельзя сказать, что актёры наигрывают, переигрывают или недоигрывают, что кто-то с холодным носом. Но почти все играют абсолютно по-современному! Сама манера произношения слов, поведения, взглядов, интонации отсюда, из 2022 года, а не из 1960-х. Возможно, это беда сценаристов и режиссёра, но ведь удалось же одному единственному человеку из всего актёрского состава сделать своего персонажа убедительным, интересным, с множеством переливов и при этом в эпохе. И человек этот – Сергей Безруков. Бесспорно один из величайших актёров нашего времени, который может вытянуть любой фильм, на сценах с которым будешь открывать рот и восхищаться: 'Какой же он!.. Ух!' Ни одна реплика, ни одна реакция тренера, которого играет Безруков, нет ничего, что в его роли 'просто так'. А как он в миг визуально состаривается в кадре, где читает неприятную статью в газете!.. Словом, это высший класс, мастерство, которые при этом не мешают непосредственности и разнообразию актёрских красок. Отсюда, наоборот, печальные думы о том, чего не хватает всей современной русской актёрской школе, модному сегодня органичному бормотанию и прочему, но это тема для другой рецензии. Отдельная боль – музыка в фильме. Если всё предыдущее всячески мешает вовлечься зрителю в эпоху 40-60-х, то музыкальное сопровождение ставит на этой затее железную дверь и закрывает её на все засовы, как у шефа в 'Бриллиантовой руке'. Композиторы явно пересмотрели боевики про Джейсона Борна, творения Marvel и в целом современное американское кино. Да, можно сказать, что у каждого свой вкус и кому-то очень нравится американизированная эпическая саундтрековая музыка, но здесь она лишь раздражает и не вызывает ни малейшей отсылки к духу 60-х. Звучат также некие шутливые динамичные темы как, например, в сцене погони за главными героями в начале фильма, но и они воспринимаются как нечто эклектичное и современное, и место им в ролике типичного видеографа из (например) Тамбова про какой-нибудь праздник в торговом центре. При этом как меняется и атмосфера, и появляется дух времени, когда в сцене в японском ресторане звучит какая-то японская песенка 1960-х. Но нет, авторам интересна эпическая несуразица. Американизированная музыка, американизированная операторская работа, американизированный сценарий, современная актёрская манера игры – джентльменский набор современного российского фильма и 'Мистера Нокаута' как среза всего нашего кинематографа. Остаётся недоумевать, отчего всё так. Отчего темы берутся чисто русские, 'патриотические', а воплощение американизированное, причём в худшем смысле, со всеми его лобовыми ужасными шаблонами. Можно сказать, что люди это смотрят и платят за это, но весьма скромные сборы 'Мистера Нокаута' заставляют сомневаться в этом. Да и не верно ли, что чем зрителя кормить и ставить в пример как хорошее, то он и будет считать хорошим?.. [звучит минорная нота] 4 из 10 За Безрукова и выразительные кадры осеннего Узбекистана.

У этой ленты есть два очевидных преимущества. Первое - это сам выбор темы. То, что на экране оживили образ безвременно ушедшей легенды, Олимпийского чемпиона Попенченко уже само по себе достижение. Тут занимательны и его воспоминания о детстве, и уличные драки, и вся линия, связанная с девушкой, и интриги спортивных функционеров... Ну а второе - это актерская игра Сергея Безрукова в роли Кусикьянца. Можно много критиковать этого талантливого мастера за несколько неудачных работ, но тут, в роли известного тренера он действительно зажег. Предположу, что все дело в отсутствии внешнего сходства. Ну как Безруков может быть сопоставлен внешне с Кусикьянцем? И этот вызов стал для актера решающим. Такого вдохновенного и непохожего Безрукова я не видел уже давно. Каждое его появление в кадре оживляло этот не слишком динамичный фильм. Изначально, после просмотра этой ленты, я был весьма нейтрально к ней настроен. Приведенные выше преимущества перевешивали серый шаблон заурядного 'байопика'. Удачно были вплетены в канву ленты головокружения от высоты на лестнице и интерес Попенченко к нумерологии. Данные моменты соотносились с реальной биографией спортсмена, но были поданы изящно и непринужденно. Ну а некоторые расхождения с биографией можно было списать на авторский концепт. Ну а заключительные полчаса были лишены остроты - невнятно затянувшийся поединок скорее цитировал 'Рокки', чем повторял стремительные события того самого боя с Эмилем Шульцем. Но это все моменты кинематографические. Ранее я не учитывал и то, как показан в этом фильме бокс. Откровением для меня стала позиция известного тренера - Марка Ионовича Мельцера, раскритиковавшего картину. Он вполне обоснованно утверждал, что в ленте нам показали 'колхозника, который дрался, а не боксировал'. А ведь Попенченко был одним из самых техничных боксеров мира. Отметил Мельцер и то, что тот ущерб здоровью, который получает от боев Попенченко в фильме несопоставим с реальностью. И с этим нельзя не согласиться. Многие бои Попенченко можно посмотреть без труда не отходя от телефона. Действительно, вместо популяризации спорта, в частности бокса, лента уводит зрителя совсем в иную сторону. Авторы могли отталкиваться от реальных матчей, могли вдохновляться безусловными советскими хитами о боксе - 'Рингом' и 'Белым квадратом'. А на деле вышел реверанс Голливуду. Как итог: несколько замечательных постановочных находок и вдохновенная выдающаяся игра Безрукова сталкиваются с тем, что сам бокс в ленте гипертрофированно жесток, а финал, так и вовсе неинтересен. 4 из 10