По наклонной

Что мы знаем о фильмах про наркотики? То, что за всё придётся платить. Так вот, это фильм не про наркотики… и не про ограбления… и не про Ирак. Этот фильм про Жизнь. Про естественное желание человека жить. Жить и бороться. С чувствами, с эмоциями, желаниями и со своими страхами. Бороться с ревностью, застилающей глаза, с тупостью командиров, слабостью друзей. Как нежно переданы чувства в таком, кишащем кровью и гадостями, фильме! Как я устал от предсказуемости в Голливуде, где робот Финча носит пальто. Как надоели эти грязные клише про драг-дилеров. Единственное разочарование — это сержант а-ля «Цельнометаллическая оболочка» но, вполне возможно, что мы видим мир уже травмированными переживаниями органами чувств главного героя, как в эпизоде с вручением награды и именно таким и нарисовало сержанта воображение, неготового к армии юноши. Либо, остаётся поверить, что за несколько десятков лет подход к прессингу новобранцев в учебке США не только нисколько не изменился, но и измельчал в язвительности шуток и изощрённости испытаний, которые, признаться, мы любим и ждем. Музыка, ах как важно не заметить ее, не передавить фильм этими громкими хитами до самых титров! И здесь это вполне удалось. Удалось сохранить баланс старого доброго голливудского рецепта — любую сцену можно усилить спецэффектами так сильно, что это будет именно кино, а не жизнь, в которой нет черного и белого, нет прямолинейного повествования о сваливании наркомана в воронку зависимости и повышению ставок в игре. Всё это есть, но на каждом этапе у героя остается возможность выскочить из этого водоворота, прекратить… Я посмотрел шикарный фильм! Сейчас таких уже не делают это печально. Теперь бы не купиться и не начать искать другие работы этой команды, наивно веря, что, как в золотой век Голливуда, можно испечь несколько пирожков по одному рецепту и впихнуть их франшизой неискушенному зрителю. Нет. Мир окончательно разделился на любителей регулярно выдаваемого «Форсажа» и «Ёлок» и ценителей вот такого вот блюда без лощёных стареющих звёзд, отъедающих половину бюджета картины, вываливающегося ото всюду хромокея и без моднейшего лет двадцать назад клипового монтажа. Спасибо за то, что не опечалили мозг всем этим и сберегли красивый финал такого жестокого фильма! Всем, кто причастен к созданию этого шедевра — БРАВО!!!

Что же, это - моя первая рецензия. По-моему мнению, существует кино делится только на два типа: в истории которого хочется оставаться после конца кино, или нет. После половины я со страхом проверял, сколько мне осталось в этом театре с одним зрителем. 'Мы, дети со станции Зоо' - первое что пришло в голову, когда начались сцены с наркотиками. Упомянутый фильм у меня вызвал только искреннее разочарование к беспросветной глупости героев, которым не хотелось верить, и точно такой же грязи кадра, как и в знаменитой картине 'На игле'. Они честные, но я и так знаю, как все устроено, спасибо. Фильмы, рассказывающие о чьей-то, важно, длинной и тяжелой судьбе, почти всегда методично глава за главой стирают за собой персонажа. Желая выразить и кичась тем, как ему тяжело и как меняется со временем человек именно для глаз наблюдателя, они не оставляют за собой и следа персонажа. Намеренно оставляют горечь на языке от их внешнего вида, манер общения, мыслей. На протяжении этой картины ты не 'взрослеешь', как принято, вместе с его героями. Улыбка от трогательности и чувственности, недоумение от глупости поступков подростков из начала истории обрастает темным комом проблем взрослого мира, а не исчезает из личности персонажей. Как вы чувствуете себя все еще своей собственной личностью каждую секунду, несмотря на прожитый опыт и все испытания, так и герои этого фильма, не замечают, как эта уютная вселенная для двоих оказывается в темной воде. Они так же совершают ошибки, так же не знают или не верят в то, что их ждет. А в середине фильма оглядываешься, куда же тебя третьим занесло вместе с этой повестью в водовороте событий. Оглядываешься и видишь, что медленно и незаметно пропали интересы, друзья растворились в истории, а вся их жизнь теперь - это наполовину загубленная мечта, в своем домике. Признаюсь честно, не смотрел другие работы этих режиссеров и я благодарен за это судьбе. В отрыве от понимания почерка, кажется будто эту историю хорошо написали и рассказывают для тебя родители, настолько заботливо относится к персонажам. Сначала меня зацепили нераскрытые сцены: масштаб военных действий, совершенное недоверие к нелепостям событий. Но каждый раз я с головой прощал эти огрехи, когда история возвращалась вновь на персонажей. Конечно, ни одна поданная идея не нова, но моя интерпретация этой картины не про ПТСР; это, как мне кажется, вообще связующее звено. А про то, что каждый человек - маленький ребенок со своим глупым миром, который так просто может разрушиться. И с этой наивностью, чувственностью героев, теплотой объятий в кадре и огрехами постановки вся история смахивает на теплый сон. Это тот фильм, который мне смог подарить за долгое время что-то теплое и уютное. Не слащавое, не грязное. Концовки на самом деле и нет. Разве нужны какие-то выводы двум жизням?

Братья Руссо продолжают снимать боевики с драматическим уклоном. 'Тайлер Рейк' и 'Всё везде и сразу' в роли продюсеров, 'Серый человек' режиссёрами и вот — 'По наклонной'. Который на самом деле называется 'Вишня', хотя тут действительно сложно передать смысл. Он объясняется только в 3 части фильма, да и то только в оригинале. Cherry - так называют новобранца, только прибывшего в зону ведения боевых действий. Армейский слэнг сам по себе не прост. А в переводе — ещё сложнее. Так что в этот раз обойдусь без претензий к прокатчику. Но возвращаясь к фильму — Руссо явно попытались дать возможность Холланду раскрыться, как драматическому актёру. Или Том сам их попросил. Так или иначе, всем всё удалось. Картина действительно вышла очень неплохая, весьма драматичная и с классной игрой главного героя. Тут тебе и подростковый ромком, и фильм о войне и реквием по мечте и всё в одном ярком разноцветном флаконе. Здесь интересно переплетаются многие составляющие: актёрская игра, визуальные приемы, практические спецэффекты, поломка четвёртой стены. Хотя, с другой стороны, тут нагородили такое количество этих самых визуальных приёмов, что иногда теряешься, что именно смотришь — глубокую драму или малобюджетный спин-офф Марвел. Потому что всё это (вкрапление юмора, куча не то, чтобы пасхалок, но нюансов и мелочей, которые не спрятаны, но и не выставлены напоказ: имена на бирках, названия банков и т.п.) как будто не позволяет начать в полной мере сопереживать главному герою. Да и с четвёртой стеной всё странно. В начале ленты герой Холланда ломает её постоянно, но к середине — об этом приёме как будто полностью забывают. И всё-таки фильм нужно посмотреть, как минимум для того, чтобы понять, как может играть Том Холланд. А здесь у него целая череда ролей от слабого во всех отношениях подростка до наркомана - ветерана войны с ПТСР. А вот Сиерра Браво на его фоне смотрится довольно блёкло. Ну, кроме того, мнет очень понравилось решение, которое было использовано для финала фильма — семиминутный эпилог без надписей и практически без слов — это круто. А вот Том Холланд с усами - нет. В итоге у фильма есть как недостатки, так и достоинства, но посмотреть его точно стоит. 7 из 10

Начну с жанра. Фильм обозначен как криминальная драма. Хотя после просмотра у меня сложилось ощущение антивоенной драмы. Конечно, кроме вопроса ужасов войны задеты многие социальные темы. Но хороший сценарий тем и хорош, что он задевает множество тем. Первые 20+ минут повествуют о беззаботной и, как мне показалось, бесцельной жизни. Эту часть даже было скучно смотреть. Но благо мне хватило толку понять, что это такой художественный приём. Из-за недопонимания с девушкой главный герой не мог найти себе места. В компании знакомых ходил спор о том, стоит ли идти в армию их товарищу (не ГГ). И угадайте, что придумал наш персонаж, когда не смог найти себе цель в жизни. Повидав ужасы войны и вернушись домой, его разумеется преследовали кошмары. И, казалось бы, что сложного пойти к специалисту и обратиться за помощью!? Но специалисты прописали ему колёса, которые ГГ уже и без специалиста догадался использовать. Ну а там уже и потяжелее артиллерия пошла. Ещё я обратил внимание на участие родителей в судьбе героев фильма. Их было так мало, что мне показалось, что это тоже было сделано не случайно. Ведь у них свои заботы (им видимо было чем заняться в отличие от потомков). Концовка порадовала. Тут подойдёт поговорка 'пока гром не грянет, мужик не перекрестится'. Тут повлияла угроза жизни любимому человеку. Хотя был один момент с передозом подруги, который видимо был 'наполнением стакана до половины'. Там даже показали родителей подруги, которые вместо предложения помощи с реабилитацией, предложили пойти в пешее путешествие. Не знаю что там делают в тюрьме, (хотя Джей и Молчаливый Боб рассказывали), но там ГГ помогли встать на ноги и избавили от кошмаров (по крайней мере сложилось такое впечатление). Если верить циферкам на экране, то на это понадобилось 14 лет. Сочинение писал в первые за 10 лет после школы. И на эмоциях сразу после просмотра. Думаю, если вы всё написанное прочитаете между строк и может вспомните что ещё сами, то увидите сколько проблем поднятно, и, поймёте почему именно такие решения а никакие другие принимал главный герой данного фильма. Спасибо, если дочитали, и читайте книжки. Хорошие книжки, которые приводят мозги в порядок, а не всякие 50 оттенков.

'Cherry', или же, как у нас адаптировали 'По наклонной', это фильм поставленный братьями Руссо. Да те самые, что в поте лица трудились на Марвел. В 2020 году, они совместно с Apple Tv, выпускают фильм о ветеране Ирака, с посттравматическим синдромом. И честно, не особо понимаю, такую критику в адрес данного фильма. Фильм можно поделить на 4 полноценные части: подростковое вступление, 'цельнометаллическая' война, реквием по мечте, и криминальный триллер. Намешав столько жанров, не обошлось без горы клише, но клише не есть плохо. Как пример, это персонаж, отправившийся на войну, когда у него дома беременная жена. Что же с ним произойдет, интересно... Конечно же он умрет, это стандартный сюжетный троп, но удивительно, он работает, и действительно двигает сюжет. Мне очень нравится этот фильм, до тех пор пока он не превращается в криминальный триллер, ведь именно в этой заключительной части, максимальное количество дебильных допущений, по типу того что главный герой в розыске, но всем наплевать и он так и продолжает грабить банки почти без маскировки. Но всю эту чепуху можно простить за великолепнейшую актерскую работу Тома Холланда. Он как и фильм проходит 4 стадии. В начале его нам представляют, как такого, можно сказать задрота, уходя в армию это уже бойкий и смелый юноша, вернувшись с армии, это человек на грани срыва, и последняя 4ая это сам срыв. Актерская работа Холланда отлично дополняется, работой гримеров и его экранной жены в исполнении Сиэры Браво. И честно, это главное из-за чего стоит посмотреть данный фильм. Это лучшая роль Тома, за его карьеру, по крайней мере на этот момент. Еще как плюс, хотел бы выделить, очень хороший клиповый монтаж, и некоторые повествовательные фишечки. Если обычно а кино не принято проговаривать мысли за кадром, то тут это присутствует. А иногда герой позволяет себе говорить про свои мысли прямо в кадре, ломая при этом 4ую стену. Монтаж тут, хороший и постоянно оживляет происходящее, но есть одно но. Это просто какой то невероятный перебор с рапидом. Зачем здесь столько слоу мо. Оно здесь вставлено мне кажется от балды просто. Так еще безвкусность рапида, дополняет вгоняющая в кринж состояние, классическая музыка, абсолютно туда не подходящая. Я вроде не Снайдера смотрю, зачем столько пафоса обычным сценам. Также в фильме очень красиво пользуются цветом. Каждая часть имеет свою цветовую палитру, полностью отражающую эмоциональное состояние героя. Но честно самой главной проблемой фильма является, не 4й этап, а эпилог. Там нам клиповым монтажом показывают 10 лет жизни героя. И я считаю эту сцену максимально лишней, она только сбивает темп, и толком не подводит к должному финалу. По мне конец должен был быть в конце 4го эпизода, и все. Остался бы открытый финал, очень хорошо играющий на чувствах зрителей. А так концовка получилась абсолютно вымученной. 7 из 10

Жизнь человека не уложишь в рамки одного жанра — эту очевидность возможно предполагали братья Руссо, когда экранизировали роман Нико Уокера «Cherry» — название которого скрывает идиоматическое значение с намеком на девственность. Биографическая повесть о разбитой вдребезги судьбе героя, ставшего жертвой милитаристской политики государства, которую он не в силах собрать по осколкам, переживая ПТСР — посттравматическое стрессовое расстройство и уходя от него в капкан наркоты. Фильм разделен на несколько частей, связанных лирической линией любви персонажа, в исполнении Тома Холланда, к девушке по имени Эмили, которую играет Сиера Браво. Подобно мифической Психее, которая ради любви к Эроту, спускается в ад, Эмили разделяет последствия психотравмы Нико Уокера, опускаясь вместе с ним на дно наркотической пропасти. Деление на главы объясняется тем, что режиссеры используют комбинацию разных жанров для передачи всей сложности пути героя, от потери им юношеской наивности, через ужасы войны и криминальную стадию послевоенной жизни, к новому обретению цельности, смысла, и заслуженной, как выстраданная награда, любви. В фильме часто используется прием «четвертой стены», когда персонаж обращается прямо к зрителю, через объектив. Обращения Нико Уокера, — сгоряча принявшего решение пойти в армию и, пройдя обучение на полевого медика, попавшего в Ирак, — выражают абсолютно отрицательное отношение к войне. А глава посвященная этим событиям, имеет пародийный и откровенно издевательский над всей «военщиной» характер. И высмеивает тупость солдатского быта, офицерских приказов, бессмысленность жертв, будто являясь сатирическим ответом на пропагандный клип группы Green Day — «Wake Me Up When September Ends». В главе, где герой, вернувшись с войны, встречает Эмили и от переживания посттравматического стресса с ночными кошмарами, немотивированной агрессией и остальными прелестями изнасилованной психики, становится торчком, увлекая за собой и любимую женщину, такие же обращения к зрителю, но уже другого рода. Теперь Уокер, как и бывает с наркошами, влезает в крупные долги и зависимость от кредиторов и дилеров. Названия банков, которые он вынужденно начинает грабить, мы читаем его глазами: «Дерьмовый Банк», «Банк нагибающий Америку» итд. — выражают откровенный глум над системой транснационального капитала. Кроме того, сотрудники банков как правило сами с охотой выворачивают содержимое банковских касс, даже не всегда вовремя включая сирену оповещения полиции. Не это ли является причиной обилия негативной критики в адрес фильма и режиссеров, что разразилась на западе, а у нас традиционно копируется вечными эпигонами? Фильм явно нестандартный и вовсе не клишированный — как недальновидно замечают те, кто не хочет, оторвавшись от сюжета, разглядеть ясные идеи, четко проговоренные актерами прямо с экрана, — а напротив, через пародию, высмеивающий сложившиеся в обыгранных жанровых формах пафосные клише Голливуда. Фильм провоцирует на пессимистическое отношение к действительности и критическое — к некоторым институтам, с которыми пришлось столкнуться автору романа на личном опыте. И, все-таки, под пеплом пессимизма, тлеют угольки надежды: это особенно хорошо удается передать игрой обаятельного и молодого Холланда и его сценической подруги Сиеры Браво.

Под наклонной — хороший фильм для вечернего просмотра, и хороший вариант как пересмотреть вечерком. Действительно, фильм получился весьма смотрибельным, в большинстве случай из-за режиссуры. Уникальная схема повествование как разделение картины на главы, отдельная цветовая гамма для каждой главы, объективы разных соотношений, и расслабленное напряжение, которое сложно объяснить словами, но легко понять одним просмотром. Актерскую игру хвалить сильно не стану, хорошая игра Тома Холланда, ничем не уступает 'Дьявола всегда здесь'. Радует увидеть его в более серьезных фильмах. Режиссеры фильма братья Руссо, ранее снявший хорошую криминальную комедию 'Добро пожаловать в Коллинвуд' сильно удивили зрителей своей масштабной работой, о любви, войне, и наркотиках. Эта тема актуальна и по сей день, и то что они затронули её, приложив в усилие максимальную натуралистичность драмы, и всего происходящего, заслуживают как минимум уважение ветеранов. Ужасы которые они видели, и через которых они проходили, никого не заставило задавать вопросы - 'что они чувствуют днём, и что видят ночью?'. Но на этот вопрос ответили братья Руссо, сняв действительно хороший фильм, сцены которых действуют на эмоций. 8 из 10

Братья Руссо решили вспомнить о простых смертных и взялись за историю ветерана Ирака, плотно подсевшего на наркоту и ограбления банков. Вышло по-голливудски выдмученно с кучей необязательных визуальных приблуд - бесконечные рапиды под величественные арии, игры со светом, с форматом картинки, бессмысленные разрушения четвёртой стены и прочие режиссерские развлечения. Визуал и подача истории братьев волнуют намного больше, чем ее откровенно незатейливое содержание. Несмотря на огромный хронометраж, Черри весьма динамичное кино, в котором смешиваются и жанры, и проблемы поколения, и наркотики на которые подсаживается вчерашний школьник Том Холланд в попытке подавить в сознании Иракские флешбэки. Выглядит все это сумбурной имитацией авторского кино. Пусть и очень зрелищной. 7 из 10

Отставной армейский медик Нико Уокер с посттравматическим расстройством (ПТСР) подсел на опиоиды и вскоре начал грабить банки, чтобы продолжать покупать наркотики. В определенный момент попал за решётку, где смог преодолеть все пороки и выйти нормальным человеком. 'Все построено на пустом месте и держится ни на чём... Мне не нравятся деревья которые растут в городе... Я возможно живу впустую... Фильм начинается с внутреннего монолога главного героя Нико, который начинает рассказывать зрителю свою исповедь: как он от благородной военной службы перешёл к наркотикам, и чуть было, полностью не скатился 'по наклонной'. Он сам называет себя 'призраком', человеком, который потерялся в своей жизни (хотя, с кем не бывает?). Герой разговаривает со зрителем (даже во время ограбления банка) - так мы возможно, лучше понимаем самого Нико. Жизнь обычного невзрачного паренька который просто 'плывёт по течению': дружит, любит свою девушку Эмили, а после неожиданно решает пойти на службу в армию. Служба в армии со всеми своими бытовыми причудами: злыми сержантами и случайными смертями на учениях и участие в военных действиях в Ираке. И 'посттравматический синдром' после возвращения домой - превращение в наркомана. Для наркотиков - нужны деньги, и ограбления банка. 'Ты воевала за эту страну?' - однажды он задаёт вопрос испуганной сотруднице банка при очередном ограблении. «По наклонной» (англ. Cherry) — американская криминальная драматическая картина режиссёров Энтони и Джо Руссо которая основана на одноимённом автобиографическом романе отставного армейского медика Нико Уокера. Главные роли в фильме исполнили Том Холланд и Сиэра Браво. Братья Руссо к которым кажется привязалось участие и создание 'супергеройского экшна' (хотя, они уже и поставили не менее прекрасный полицейский боевик '21 мост') создают тем не менее масштабное и скрупулезное полотно о невзрачном герое, который не хочет быть этим самым 'героем', но оттого тем не менее им становится - в угоду определённой назидательности фильма. И данный масштаб безусловно держится на 'бенефисе' актёрского таланта Холланда. Хотя 'особого эффекта' от его наркозависимости здесь не чувствуется (как собственно и от его подруги - Эмили) - он такой-же 'живчик' как и во время военной службы. Трагедии не получилось. Перед нами - здоровые и счастливые молодые люди которых ждёт светлое будущее, если они 'не сойдут с дороги'. Перед нами прекрасная работа, в которую создатели вложили свою душу, и это чувствуется. Духоподъёмная история, о том, что 'дно' - это ещё не предел, и оттуда можно выбраться. И лучшее что есть в этом фильме, наравне с Холландом - операторская работа Ньютона Томаса Сигела и монтаж. У этой истории есть пролог и эпилог. Рано или поздно 'кайф' и 'терзания' - заканчиваются и наступает новая или другая жизнь.

Моя первая рецензия. Так что попробуем. Фильм 'Cherry' - не про ограбления и не про войну. Это история о человеке, который шаг за шагом скатывается вниз, даже не замечая момента, где еще можно было свернуть. Главный смысл, забавно, исходит из локализированного названия ' По наклонной', то есть смысл в наклонной плоскости, по которой катится жизнь героя. Герой Тома Холланда не злодей, он обычный человек без четкого направления и понимания зачем ему жить. Когда нет смысла - любая сильная эмоция становится словно якорем. Сначала это любовь, затем война и далее наркотики. Каждый раз он цепляется, но опора ломается. Армия в фильме не про героизм и патриотизм, а про психологическую травму. ПТСР показан не как клише, а как пустота и неспособность нормально чувствовать. Наркотики - не причина, а симптом. Персонаж фильма приходит к наркотикам, потому что он не может жить с болью, не умеет говорить о чувствах и не видит будущего. Наркотики дают временный порядок. Но цена - еще больший обвал. Ограбления - финальная стадия падения. Когда человек долго катится вниз, преступление становится логичным продолжением, а не шоком. Стиль повествования в фильме (неустойчивый тон, резкие скачки жанров) отражает раздробленное сознание героя. Фильм сам не держится, как и его жизнь. Финал фильма не про искупление, а про осознание: 'Я оказался здесь не из-за одного решения, а из-за сотни маленьких' 'Cherry' - фильм не про наркомана и преступника. Это кино-предупреждение о том, что: 1) Если твоя жизнь держится на одном человеке - это не романтика, это риск. 2) Бегство в экстремальный опыт, по типу войны, не лечит внутреннюю пустоту. 3) Если ты используешь вещества, чтобы 'стало тише внутри', ты уже по наклонной. 8 из 10