Тема кошек не раскрыта
Фильм Кошачьи миры Луиса Уэйна сразу привлек меня своей заставкой, где был изображен Бенедикт Кембербетч с котиками. Двойная милота: Кембербетч и котики... Но, к сожалению, это оказалось банальным кликбейтом, и вот почему. Фильм повествует о немого странном мужчине, с необычным взглядом на мир и искусство. Главный герой ищет себя в музыке, науке, картинах, одновременно пытаясь обеспечивать семью. С самого начала меня не покидало ощущение, будто меня хотят разжалобить. Все вроде начинается неплохо, в жанре приятного британского исторического кино, но дальше начинается откровенный трэш. Луис страдает ПТСР (посттравматическое стрессовое расстройство) из-за травмы детства. Персонажи фильма, которых Луис любит, страдают от бедности, нужды, умирают от страшных болезней, раньше, чем ты успеваешь проникнуться к ним и хотя бы запомнить как их зовут. Ближе к середине фильма количество трагических происшествий в жизни главного героя настолько зашкаливает (каждые пять минут кто-то мрет), что уже перестаешь на это реагировать. Апогеем всего стала смерть котика - главного любимца Льюиса. Тут мое сердце не выдержало: мертвый котик + ревущий Кембербетч, это уже слишком. Родных сестер главного героя я совсем не запомнила, их много, они все почему-то не похожи друг на друга и на самого Льюиса (разные отцы?) Ни одну из них практически не раскрыли в плане характера. Зачем было вводить столько персонажей, непонятно. Конфликт фильма откровенно высосан из пальца. Якобы люди до появления творчества Луиса заводили котов, только для ловли мышей, а теперь заводить их в качестве домашних любимцев стало не только не стыдно, но и престижно. Сам же Льюис, периодически появляясь на тусовках кошатников, нес какую-то антинаучную ахинею про электричество - что впоследствии тоже никак не повлияло на сюжет. Также не показана значимость котиков в его жизни, кем они для него были: семьей, друзьями, творческим вдохновением или может заработком? Об этом история умалчивает. Из плюсов: игра Кембербетча, я очень люблю его персонажей с чудинкой. На этом пожалуй и все. Вроде бы были неплохие находки оператора, снятые на природе, но в большинстве случаев это снято на фоне 'зеленого экрана', хотя в Англии столько красивых пейзажей, режиссер видимо поленился ждать осени, чтобы заснять прогулку между деревьев 3 из 10
Любовь как электричество
Не о кошках этот фильм, да и не том, как художник перевернул мир. Совсем не об этом. Об этих известных фактах, как в любом хорошем фильме упоминается вскользь, небольшими вспышками. Это фон для истории о необычном человеке, не вписывающимся в общепринятые нормы, причем не из-за бунтарства, а по своей простодушности. О человеке, который просто хотел быть счастливым в этом непонятным для него мире. Мире, полном отрицательного электричества. В котором есть долги, болезни, войны. Определенно будучи немного сумасшедшим уже в самом начале, он невероятно чувствителен к окружающему миру. Этакий проводник 'электричества'. Безумно понравилась игра Бенедикта, красивые кинематографические ходы, сценарные решения. Трогательный, искренний фильм, в который создатели явно вложили душу и мастерство. Котики тоже чудесны.
СК
Станислав Козлов
Кинокритик
Позитивный отзыв
Кошки. Захват мира. Начало
Сегодня своенравные пушистики - это отдельное культурное явление. Причем от слова “культ”. Кошек буквально боготворят. Популярность видосов об их похождениях и хулиганстве стабильно высокая. И, конечно, котики являются одними из самых популярных героев мемов. И поэтому трудно поверить что когда-то у людей к кошкам было только утилитарное отношение - их заводили лишь для ловли мышей. Более того, им нередко доставалось (да еще и как) за то, что они якобы являлись посланниками демонических сил. Правда, после однажды напрочь разгромленной квартиры я, пожалуй, с этим соглашусь… Одним из основоположников нового отношения к четвероногим друзьям стал Луис Уэйн, эксцентричный английский художник, который стал известен благодаря многочисленными изображениями антропоморфных кошек. Что было не совсем привычным делом в конце XIX века. Кроме того, Луис Уэйн приложил немало усилий для защиты животных. Фильм “Кошачьи миры Луиса Уэйна” рассказывает о жизни английского художника. Причем достаточно близко к действительности. Чего не скажешь о переводе названия картины на русский язык (в оригинале - The Electrical Life of Louis Wain). Главного героя в байопике отлично сыграл неподражаемый Бенедикт Камбербэтч. Правда, поначалу создавалось ощущение, что в его исполнении мы увидим вариацию на тему Шерлока Холмса, но вскоре выяснилось, что это, к счастью, не так. Очень убедительна в роли сестры Уэйна, Кэролайн, и Андреа Райзборо. Ей веришь. Ее боишься. Несмотря на название, фильм не только о кошках. Он еще и о любви. И даже прежде всего - о любви. Любви, которая приносит и радость, и печаль. И трудно сказать, чего в ней больше. Этот фильм - о красоте. О красоте вообще. И красоте поздней викторианской эпохи в частности. Авторам фильма удалось нарисовать настолько красивую картинку, что глаз радуется, а мозг начинает верить, что так оно все и было. А еще этот фильм - о нравах. Которые сегодня кажутся анахронизмом, а когда-то главенствовали. “Кошачьи миры Луиса Уэйна” - это пример картины, которая заранее обречена на неуспех. Все-таки Луис Уэйн это не Брюс Уэйн. Это фильм-созерцание. В нем нет зубодробительного экшена, неожиданных поворотов сюжета и вау-моментов. (Особенно если вы перед просмотром читали биографию художника). Нет, и, наверное, не предполагалось. Но при этом хорошо, что такие фильмы вообще появляются. Не являясь блокбастером и не вызывая бурю восторга, они тем не менее дают нам небольшую передышку между Бэтменом и Спайдерменом. 7 из 10
Где котики, Уэйн?!
Байопик о жизни и творчестве английского художника-иллюстратора Луиса Уэйна, который стал основоположником моды на картины антропоморфных котов, которые играют в карты, гуляют по улицам, дурачатся, носят очки и цилиндры. В общем, это люди, в образе кошек. Об этой стороне жизни Уэйна как бы говорит и само название фильма. Вот только это очередная спекуляция локализаторов. На самом деле фильм называется «Электрическая жизнь Луиса Уэйна». Просто, зная любовь нашего зрителя к котикам, локализаторы подсунули это слово. Тогда как кошек в фильме почти нет. Ну, есть немножко, но не более того - именно немножко. Основная тема фильма - процесс медленного, но неуклонного сползания чудака с небольшими психическими отклонениями в полное безумие, чему немало поспособствовала его мания к невероятно моному тогда электричеству. Фильм получился крайне неровным. Поначалу, где-то до середины фильма это чистое бытописания чудака и история его огромной любви к женщине, стоящей ниже него на социальной лестнице. На что он наплевал с высокой колокольни и обрел 3 года счастья. А заодно завел кота. Переломный момент в жизни Луиса и в фильме про него происходит в момент смерти его супруги от рака. Это не спойлер, поскольку биография Луиса не засекречена и фильм строго ее придерживается. После этого фильм становится, во-первых, откровенно скучным, тупо пересказывая перипетии его дальнейшей жизни, кои ничем особым не отмечены. Хотя, как сказать - событий было предостаточно. Но даже безумие его сестры, фактическое ограбление со стороны заказчиков его рисунков, постоянно кидавших недотепу на деньги, побег в Америку от долгов, успех там и т.п. - все это дается просто информационной последовательностью сцен, не более того. А история развивающего безумия и вовсе выписана совершенно беспомощно. Но во всем этом есть одно ослепительно яркое пятно. Камбербетч. Он в фильме абсолютно, ошеломляюще гениален. Он тащит на себе весь фильм. От сцены, когда умирает его жена, просто мороз по коже. Но он не в состоянии исправить своей игрой слабость сценария и беспомощность режиссера. Оказывается, что одного Камбербетча недостаточно, чтобы сделать фильм даже не хорошим, а хотя бы просто неплохим. В нем даже котиков почти нет. 6 из 10
ЭЛЕКТРИСИТИ ЛАЙФ ОФ ЛУИС ВЭЙН
Кликабельное название с кошками я отрицаю, фильм про электричество! Спасибо «Белому лотосу» за Уилла Шарпа! Получилась нативная реклама персоны, а в купе с Камбербэтчем, котиками и «вот что я сегодня посмотрел» выбор на вечер был предопределён. Это по-своему простой фильм, где считывается мораль, где излишне картинное изображение соответствует повествуемому, где малоизвестный творческий персонаж заслуживает внимания непохожестью на всех (до сих пор не могу поверить, что котики ранее не были в чести) и испытаниями судьбой. Разумеется, для любителей тяжёлого кинематографа это — рэп. Всю жизнь я рисую, даже больше, чем любитель. И на мой взгляд, этот фильм надо внести в списки обязательного просмотра начинающим художникам, просто потому что во время моего обучения в художке, языком и сюжетом соответствовали возрасту и намерениям только бёртоновские «Большие глаза». Если бы мне тогда сказали на экране, что я призма, боюсь, я бы точно зарядилась на творчество. При просмотре думала о таких вещах, как «у нас такая длинная и разножанровая жизнь», «каждый художник/творец выбирает своё слово, обозначающее нечто (тут электричество, у Тарковского сыр, пора и своё придумать)», «кино состоит из полотен, каждое написано своей гаммой, каждому присуще своё настроение, нет соответствия реальности, а вообще любое наше воспоминание или пересказ — всего лишь образ, нужно ли вообще стремиться к правдивости пересказа, если правды нет», «как рисовать не сойти с ума», «как люди, блин, могли не замечать котиков»... Ух, какой абзац! Понравилось во многом из-за попадания в настроение, соотношению сюжета и подхода к съёмкам: понятный формат 4:3, понятная цветокоррекция, понятная история. Многие ругают за грим, но меня не смутило. Фильм выдуман, как мы выдумываем простые вещи, и выдумка настроенческая, не в чести лишний раз придираться. Красиво! Чётко! Заряд электричества получен! Слёзы не текли, но до того было недалеко. Любителям котиков и сумасшедших людей — смотреть.
Мир, глазами странного гения
«Кошачьи миры Луиса Уэйна» — это байопик, основанный на реальных событиях, охватывающие почти 60 лет истории: с 1880-х до конца 1930-х. Луис Уильям Уэйн (1860-1939) – английский художник и иллюстратор, ставший известный благодаря рисункам кошек, котов, образ которых имитированный под человеческий облик: животные в его работах одеваются, двигаются и проявляют эмоции как люди. На большие экраны перенести драму взялся малоизвестный режиссер британского происхождения Уилл Шарп, умеющий создавать трагикомедию из парадоксальных формирований, что соответствует творчеству Луиса Уэйна, которого многие люди считают безумным гением, приравнивая к Викторианской сказочной Живописи. Остальные же увидят в нем мягкую, неловкую личность, которая пытается быть ответственной главой в семье и разрывается между своим искусством, открывая нам внутренний мир: надежды на перспективы, популярность в обществе. Отсюда уклон нарастает в драматический накал страхов, переживаний, соприкасаясь с любовной линией, что придает некий стойкий стержень, оборачивающийся в центральную точку вдохновения, ведущая в мрачное испытание эксцентричного аристократа, жестоко ударяя психологически. Это становится эмоциональной ломкой, что загоняет в психическую решетку, переставая отличать реальность от вымышленности, которая отображает великое видение нечто особенного, не похожего ни на что другое. Исполнитель Бенедикт Камбербэтч благодаря своей неординарной игре показывает так многогранность характера Луиса Уэйна, что только оставляет сострадание к тяжелой судьбе художника и вбивает в подсознание абстрактную стилистику его работ. Действующие лица такие как: Эмили Ричардсон и близкие родственники Луиса Уэйна встречаются в реальной жизни практически в каждой приземленной семье, которая не может раскрутиться, быть крайне успешной, занимать престижные должности или просто из сумасшедшего окружения дорогих людей. Выделяя техническую часть картины, главным элементом стало музыкальное украшение, передающие весь спектр глубины биографической сатиры, всю напряженность светлой и темной стороны жизни, красиво воссозданным стилем прошлого времени.
ВЧ
Виталий Черкесов
Кинокритик
Позитивный отзыв
Электрические коты
Фильм основан на биографии известного английского иллюстратора XIX Луиса Уэйна. Фильм очень добрый, трогательный, грустный и глубокий. Он о самых важных ценностях - о семье, любви и дружбе. Луис Уэйн был совершенно неприспособленным к жизни человеком. Не умел зарабатывать, общаться с людьми, брался за кучу разных вещей, не разбираясь в них, страдал от фобий и детских кошмаров, жил в своем странном мире. Он был однолюб и вся его жизнь рухнула после смерти жены. В фильме рассказывается о том, как пережитые страдания и желание сохранить воспоминания о счастье дали художнику вдохновение и силы творить. В картине есть интересный ход - атмосфера вокруг героев, когда они счастливы, показана в виде красочных иллюстраций. Зритель видит мир глазами художника. И, конечно, мысль о том, что для нелюдимого человека лучшим другом и учителем становится код - абсолютно правдива. Уверен, с ней согласится любой кошатник, да и вообще любой человек, который любит животных. Красивые интерьеры, костюмы и музыка. Отдельно хочется отметить совершенно потрясающий Гримм стареющих людей. Бенедикт Камбербэтч - Бог кадра. Его игра безупречна. Наблюдать за его поведением невероятно интересно. Удивительной красоты актриса Клэр Фой играет жену иллюстратора. Ее женственность абсолютно завораживают. Фильм пропитан нежной грустью и мыслью о том, насколько хрупко человеческое счастье и его разум.
***
Когда хотелось посмотреть что-нибудь лёгкое, лёгонькое, а посмотрел про страдания хорошего да ещё и талантливого человека. Луис Уэйн (Бенедикт Камбербетч) был бедным аристократом, единственным мужчиной в семье, который должен был содержать пять сестёр и мать. Импульсивный человек с разгорячённым воображением, лихорадочно увлекающийся то одним, то другим, он бредил электричеством, которое в его представлении являло собой нечто большее, чем энергию, заставляющую работать приборы. Свой талант художника Уэйн ценит не особенно, но именно он сделает его знаменитым. Желая порадовать умирающую жену, Луис нарисует с десяток работ, на которых запечатлит их кота Питера. Очеловеченный образ чёрно-белого питомца придётся по душе редактору, который соблаговолит отвести под котов Уэйна целый разворот рождественского выпуска. Можно считать, что с того дня с лёгкой руки Луиса Уэйна коты начали покорять сердца людей. Так часто бывает с современными фильмами, в них вроде бы много всего, а сказать про них особо и нечего. То же случилось и с 'Мирами Уэйна'. Фильм, конечно, красивый, но это не отличает его от ряда других современных лент. Картинка сейчас практически везде хороша. Но для кино этого всё-таки мало. Когда на экране появляются финальные титры (запоминающиеся, кстати, более всего), в голове крутится неоригинальная мысль о том, что тонким, чувствительным, добрым натурам нелегко живётся в этом мире. Уэйну ещё повезло родиться в среде людей благородных, которые помогли ему проторить путь к успеху, а окажись он выходцем с лондонских окраин и будь хоть трижды талантлив, интереса для фильма он бы явно не представлял. Другая неоригинальная мысль будет про то, что, к сожалению, необходимым условием для творчества является страдание. Увы, так и осталось неясным, что Уэйн понимал под электричеством. Хорошо, конечно, что другой герой объясняет, но всё-таки хотелось бы понять художника. Откуда растут ноги уэйновских кошмаров, тоже непонятно. Не раскрыта тема творчества: почему Уэйн создавал котов именно такими, что чувствовал, когда их писал?.. На эти вопросы фильм ответа не даёт, а они, между прочим, очень интересны. Трудно сказать, насколько образ художника, воплощённый на экране, соответствует реальному Уэйну. Зрителю часто и подолгу приходится созерцать лицо Камбербетча крупным планом. На нём попеременно отражаются чувства, которым легко дать определение, а хочется полутонов, оттенков. Но динамичный формат фильма не позволяет им проявится, или, возможно, Шерлоку они просто не под силу.
Очень поверхностное кино
Первый раз слышу об этом художнике, поэтому мне не интересно. Рисунки не впечатлили. Только те, что были нарисованный в психушке удивили. По стилю это что-то психоделическое из шестидесятых и поп-арт семидесятых, а по факту рисунки сумасшедшего начала 20 века, забавно. Главный персонаж с придурью, поэтому и его окружение ему под стать. Это накладывает отпечаток на всю биографию. Вначале кино смотрится неплохо, как комедия об эксцентричном художнике. Но дальше оно превращается в драму о сумасшедшем. И фильм очень поверхностный, многие аспекты не раскрыты, а те что показаны, раскрыты не глубоко. В целом очень поверхностное кино. Снято неплохо. Но смотрится без особого интереса и не заслуживает внимания.
Коты, электричество и безумие: хроника гения Луиса Уэйна
Фильм о Луисе Уэйне — это не просто биография художника, который рисовал котов. Это причудливое, тонкое и временами совершенно психоделическое путешествие в сознание человека, для которого кошки стали и утешением, и вдохновением, и проводником в иной, внутренний мир. Начинается всё вполне классически: иллюстратор, живущий в викторианской Англии, с редкой скоростью и талантом выдает добротные картинки для прессы. Его жизнь неспешна, предсказуема и вполне рутинна — до тех пор, пока он не влюбляется в женщину, чьё появление переворачивает всё. Нарушение моральных норм, осуждение семьи, но — искренность, тепло и настоящая любовь. И с этой же любовью в его жизнь входит котёнок, запускающий главный сюжетный механизм всего фильма. Дальше — всё интереснее. Смерть любимой становится поворотной точкой, а кот — живым напоминанием и якорем. Из личной боли рождается что-то новое: серия рисунков, в которых кошки постепенно превращаются в героев викторианских бытовых сценок, потом — в причудливых существ с почти человеческой мимикой, а затем — в ярких носителей «электричества», как он сам называл ту вибрацию и энергию, которая исходила от мира вокруг него. Чем ближе к финалу — тем меньше здравого смысла, но тем больше подлинного искусства. Рисунки всё менее реалистичны и всё более гипнотичны, словно художник находит в кошках не просто вдохновение, а некий тайный язык, через который говорит со Вселенной. И при этом не покидает ощущение, что он просто хочет, чтобы его поняли. Камбербэтч тут, без преувеличений, гениален. Он удерживает на экране баланс между наивной чистотой, тихим безумием и странной, едва уловимой гениальностью. Его Уэйн — это человек, одновременно потерянный и нашедший, сломленный и вдохновлённый. Он смотрит сквозь реальность, как будто знает что-то такое, чего мы ещё не поняли. И да, фильм местами странный. Он скачет по тонам — то трогательно-лёгкий, то мрачно-грустный, то внезапно яркий и взрывной. Но всё это — в точности как рисунки Уэйна. Не всегда понятные, но всегда настоящие. Если вам близки истории о художниках не от мира сего, которые свою боль превращают в искусство, — это точно кино для вас. И, быть может, после просмотра вы начнёте иначе смотреть на кошек. 8 из 10
КОММЕНТАРИИ