Солнце

Два брата, имена которых отличаются одной буквой и почти неразличимы по произношению. Но один из них, Чен Джан Чоу, – подающий надежды студент и гордость учителей, а другой, который просит скромно называть его А-Чо, – увлекающийся боксом хулиган без особых стремлений в жизни. Их отец А-Вен, инструктор по вождению, всегда говорил, что у него только один ребёнок, признаваясь в суде, что они с женой не смогли воспитать А-Чо – так пусть его теперь тюрьма перевоспитывает за соучастие в нападении на человека. Различия в мировосприятии и судьбе родных братьев и сестёр нередко объясняются различным отношением к ним родителей в детстве. История, показанная в этом фильме, как раз такой случай. Любимого сына А-Вен всегда поощрял, будто подталкивая его занять достойное место под солнцем. 'Лови момент – выбери свой путь', – толстые тетради с таким названием он дарил сыну каждый год. Выражение 'место под солнцем' в этом фильме значит больше, чем просто красивое описание успеха. Солнце здесь – понятие философское, на что зрителю намекает увлечённость Чена Джан Чоу древнекитайским мыслителем Сыма Гуаном. Выдающийся историк, политик и философ, живший тысячу лет назад, полагал, что небесное предопределение тождественно человеческой природе. А если вы будете уклоняться от предопределения, то будете наказаны. Выталкивая одного своего сына вперёд себя, к успеху, так сказать, на солнечный свет, А-Вен, полагаю, нарушает какую-то гармонию. А когда игнорирует другого сына, то здесь он уж точно уклоняется от предопределения быть отцом. В этом, на мой взгляд, и корни тех трагедий, которые случились с каждым братом. Действительно ли Вам нужен успех в жизни? Что лучше - 'место под солнцем' или 'место в тени'? Чен Джан Чоу описывает своё место в центре внимания семьи, учителей и сокурсников как пребывание под солнцем – 'вечным, непрерывным, ярким и тёплым'. Не проще ли спрятаться под тенью родителей, начальника или любимого человека? О, если бы в тени этого юного дерева оказался хоть кто-то, погибающий от жары! Как оказалась в тени А-Чо почти отчаявшаяся Сяо Ю, побуждая своего избранника прорасти к свету солнца сквозь тюремные узы и смиренно принять своё предопределение отца и мужа. В кинематографическом плане режиссёрская работа Чун Мунхуна действительно потрясающая. Фильм вбирает в себя темы из предыдущих работ режиссёра – проблему ответственности за сына из 'Души', криминальную тематику из 'Счастливого пути', влияние призраков умерших из 'Четвёртого портрета'. На смену снятым ранее повестям пришёл роман, в который солнечными нитями вплетена тематика небесной гармонии. В их переливающемся свете станет понятно, что испытания, выпавшую на долю А-Вена, готовились его же собственным упрямством, а то душевное смирение, которое постоянно показывает жена А-Вена, получит свою награду в виде благодарности сына в последней, самой тёплой сцене картины. 9 из 10

Жил-был мужчина, и было у него два сына, но, когда его спрашивали, есть ли у него дети, он отвечал, что у него один сын, тот, что был старшим, – надежда Отца, гордость Матери и оправдание для безвольного младшего Брата, от которого ничего не ждали и ничего не требовали, потому что для семейного счастья хватало одного, а другой оказался не нужен, и тюрьма стала для него закономерным пристанищем, пока Старший возился с его забеременевшей подругой, утешал Мать и оставался кумиром Отца, как и все, не замечавшего, как Старший сын прогибается под тяжким бременем – быть всем для своей семьи, оставляя в стороне собственные мечты и намерения, - заложник благородства и чести, однажды вечером решивший положить всему этому конец, опустошив Мать, лишив Отца надежды, а Младшего – оправданий, возможно впервые в жизни сделав то, что хотел сам, решая свои, а не их проблемы. Провалившись в пропасть, первым, чувствуя вину, начинает цепляться за жизнь Младший, дорожа Женой и Ребёнком, которых сохранил для него Старший, сделав ответственным за других людей, и, заметив это, воспрянул Отец, увидев в том ростки новой надежды, не тревожа Мать, стал тенью сына, опасаясь, что тому не справиться одному – чтобы за ним самому подняться на ноги. На память приходит последний фильм Ху Бо («Слон сидит спокойно») - также неспешно Чун Мунхун бредёт по пятам Младшего, которого гипнотизирует змеиными глазами разбойник Радиш – пугающее и отталкивающее перевоплощение Лю Куаньтина, совершающееся в духе настоящего колдовства, за которое актёр абсолютно заслуженно получил главный кинематографический приз Тайваня за лучшую роль второго плана Golden Horse Awards - этот персонаж буквально вламывается медитативное повествование, уводя его в сторону психологического триллера, доводя до дрожи не только Младшего, но и его Отца, в ужасе от угрозы крушения едва забрезжившегося мира. С нарастанием психологического прессинга проясняется важность предшествовавших тому хождений режиссёра вокруг да около - детальной характеристики действующих лиц, исследование хрупкости и надломленности их внутреннего мира, зыбкости прежнего порядка и наступившей затем опустошённости, но, даже при этом, нелегко принять на веру внезапную целеустремлённость Младшего, который чудесным образом, тащит за собою всех остальных, считая это скорее светлым желанием, мечтой режиссёра, по доброте душевной увещевающего людей быть внимательней к своим близким, ибо потерянного не вернуть, а построить жизнь заново – стократ труднее.

Прелестное жизненное кино от тайваньского создателя (режиссёр, сценарий, оператор) Чун Мунхуна, да ещё и с погодой повезло - сплошное лето, летняя грусть, улыбки и слёзы под солнцем. В этой увлекательной и печальной семейной истории переплетаются драматические моменты и криминальные ситуации, что в свою очередь делают ленту занимательной и очень эмоциональной. И всё это в свою очередь является вполне реальными событиями, которые происходили во многих семейных отношениях с похожими трагедиями и естественными сложностями. Выделять конкретно что-то из сценария не хочется, достаточно прожить эти два с половиной часа вместе с героями картины, погрузиться в их настроения и приоткрыть их тайны, понять их чувства. Потому, что за лёгким и доступным повествованием постоянно идёт смена показывающая глубину человеческих переживаний и тех чувств которые они скрывают, или пытаются скрыть от близких и окружающих. Исполнение вызывает восторг и сочной детальной картинкой и музыкальными переходами выражающими и подчёркивающими происходящее на экране. Видно, что в создании фильма была проделана кропотливая работа до обработки всех деталей... нет никакой сырости и недосказанности. Актёров по моему мнению подобрали идеально и очень нравится = что по их внешности и чертам лица можно сразу немного догадаться какой характер у них в этой истории, какие мысли их тревожат! Итогом рад просмотру и что ещё один любимый фильм появился и время незаметно утекло...

По словам режиссера Чун Мунхуна, замысел этого фестивального хита («Солнце» завоевало 6 национальных премий «Золотой конь», победив заодно в категориях «лучший фильм» и «лучший режиссер», премию Азиатской киноакадемии в номинации «лучшая актриса второго плана» и вошло в «оскаровский» шорт-лист в категории «лучший международный полнометражный фильм», хотя и не попало в список основных номинантов) у него родился после беседы с другом детства, который поведал, как однажды в молодости отрубил кому-то руку. Позже, во время обеда, постановщик обратил внимание на еду, кипящую в горшке и перед его глазами мгновенно возник образ отрезанной кисти, лежащей в таком горшке, что и стало отправной точкой для создания картины. Однако, несмотря на столь жуткие и брутальные визуальные образы, «Солнце» представляет собой грустную, спокойную и лиричную семейную сагу, пускай и разбавленную криминальными мотивами и жесткими сценами. Метафорический образ небесного светила здесь выступает не только символом долгожданного исцеления, проливая яркий свет на безнадежные, казалось бы, жизненные ситуации и знаменую собой долгожданную белую полосу, но и становится невыносимым, палящим и обжигающим настолько, что выносить его становится невозможным – что и произошло в случае со старшим братом Чжан Хо, не сумевшем вынести на своих плечах груз ответственности за имидж идеального ребенка. Изучая семейство Чен и их реакции на происходящие события, Чун Мунхун пытается рассмотреть не самые явные эмоции, обычно проявляемые людьми в подобных ситуациях вроде гнева, ярости или отчаяния. Это сложный узор скрытых человеческих чувств, помноженный на обилие деталей и факторов, формирующих те ощущения, которые не столь легко проявить, как, например, слезы горя или крики ярости. Порой от обилия сюжетных линий и переплетенных человеческих судеб хочется большего, поскольку кажется, что режиссер недостаточно полно высказывается о персонажах, немного «забывая» о некоторых по пути к финалу, в котором будет присутствовать один сюжетный твист, влияющий на восприятие характеров и ситуаций. Но то, с каким старанием Чун Мунхун подходит к проблеме не только отцов и детей, но и вопросу человеческой стойкости, способной сопротивляться депрессии и невзгодам, попутно облекая свой рассказ в сочные визуальные решения, определенно делает «Солнце» одной из стоящих внимания фестивальных работ.