RA
Ruslan Avdonin
Кинокритик
Нейтральный отзыв
Сумма частей не равна целому.
Марта замужем и беременна. У Марты грубоватый, но любящий ее муж. У Марты властная и сильная мать. Марта решила рожать на дому. Марта потеряла ребенка. Марта застыла внутри себя хоть и живет как раньше. Марта не знает куда идти. Кажется Марту никто не понимает и не может помочь. Марту заставляют что-то сделать со своей жизнью. «Фрагменты женщины» покорили Венецию, а там знают толк в умном кино. Правда, чем покорили я не совсем понял. Чаще всего фестивальное интеллектуальное кино действительно неполностью может быть осознанно. Однако настоящее кино всегда может достучаться до зрителя. Общее впечатление, незримая нить к сердцу. Ты и не понимаешь, что тебя так поразило. Молчишь. Мысли путаются. Потом что то начинаешь писать. Делиться. Приходят идеи. В данном случае я себя заставил анализировать. Потеря ребенка - главный страх всех родителей. Нет ничего темнее и непоправимее. История Марты столь часто показана в кино, что режиссеры пытаются найти новые приемы в демонстрации горя потери, которое невозможно унять. Марта страдает молча и безвольно. Все требуют от нее поделиться и раскрыть свою боль. Однако у нее нет сил даже на это. Мать требует возмездия виновным в трагедии, как будто это что-то исправит. Муж хочет вернуть все, как было, и сам нуждается в помощи. Марта же живет внутри. Борется внутри. Собирает себя по частям внутри. Все видят лишь ее оболочку. Только сам человек может собрать свои разбитые части. Только он может решить жить ему или нет. Мать Марты говорит: «я так хочу, чтобы ты подняла голову». Она и подняла. По-своему. Без агрессии. Без наказания. Фрагменты ее существа снова совпали. Роль женщины велика и трагична одновременно. Она мать будущего. Теряя ребенка, она неизменно теряет и фрагмент себя. «Жене сказал: умножая умножу скорбь твою в беременности твоей; в болезни будешь рождать детей; и к мужу твоему влечение твое, и он будет господствовать над тобою» (Ветхий завет. Бытие. Глаза 3). Мы уже давно отошли от ветхозаветного отношения к женщине и ее социальной роли. Тем не менее что-то осталось на незримом чувственном уровне. Женщине даны сильные муки и силы их перенести. В данном фильме режиссер избежал пафосной высокопарной манеры демонстрации образа женщины. Скорее создается впечатление любительских сьемок с бытовыми зарисовками. Отсюда возможно и такое «нежалостливое» ощущение от просмотра. Зритель просто подглядывает за тем, как борется разбитая и потерянная молодая женщина. Не ждет зритель и благополучной развязки. Однако именно финал является наверно единственным красочным моментом фильма. Что меня расстроило. Фрагменты мужчины. Муж героини. Его-то жизнь тоже развалилась. Он пытается бороться по-своему. Слушает тещу. Возбуждает страсть. Изменяет. Он не может достучаться до Марты. Опускает руки и уходит. Сильные женщины остаются одни. Как быть с ним? Почему мужчина всегда показывается слабым и является лишь подпоркой для женских слез. Я понимаю, что принято считать, что мужчины переносят потери легче. Нет. Также тяжело. Просто мужчины слабее эмоционально. Их фрагменты часто так и не соединяются вместе и плавают в алкогольных лужах. Мне было бы легче увидеть, что наши герои прошли через все вместе. Поделились силой. Нашли дверь в будущее. Нет. Есть только сильная Марта, как и ее сильная мать. Возможно поэтому мне показалось, что не все фрагменты самого фильма стали единой картиной. Что-то явно упущено либо осталось за кадром. А может быть этого еще и не случилось. Марта и ее ребенок – разве этого достаточно? Ванесса Кирби и Шайа ЛаБаф достойны наград оба. Но вот опять поразительная вещь. Кубок Вольпи достается только Кирби. Шайа без наград и без шансов. Он конечно сам виноват, опять чудит. К 34 годам самый подающий надежды и возможно самый талантливый молодой актер зашел в тупик. Тем не менее его роль в «Фрагменты женщины» блистательна. Вместо наград его ждет порка из череды откровений и исков различных дам. Почему мне кажется, что женщины скоро изведут мужчин? Ладно пусть это будет шуткой. Я не звезда Голливуда, мне можно. Я не пытался критиковать данный фильм. Он без сомнения стоящий. Тем не менее я позволил себе сказать несколько слов о женщинах и мужчинах. Так немного старомодно сказал. Цисгендерно. Опять же могу себе позволить.
Испытание
История о дерзком вызове, который бросила судьбе отважная женщина. Нет-нет, она не вскарабкалась на Эверест в одних колготках. И не погружалась на дно Марианской впадины в косметической маске. Всё ещё серьёзнее. Она решилась родить. Поговаривают, что миллиарды женщин делали это до неё, но это не точно. Осталось неизвестным, что вдохновило её на столь рискованный шаг. Должно быть, жажда подвига. Но вряд ли отношения с ранимым партнёром, всхлипы и рыдания которого составляют заметную часть саундтрека. За кадром остались 9 месяцев подвижничества. В кадре 30 минут финального натурализма. В жанре триллера. Не всякий любитель страшилок-пугалок вынесет это. Я не любитель, и мне было проще отвернуться. Глупо рассчитывать на эстетическую реакцию публики, показывая страдания ч-ка в реальном времени. Ведь в жизни подобные случаи не предполагают пассивного наблюдения. Увы, «опыт» не удался. СДВС. Т.е. причины неясны. Мир рухнул. Навалились психологические проблемы. Надо как-то завершить гештальт. Хорошо бы засадить кого-то в тюрьму. Хотя бы акушерку. Халатность? Некомпетентность? Врачебная ошибка? Злонамеренность? Я не понял, что ей пытались вменить в вину. Показаний к сохранению не было, предлежание правильное, вмешательства не потребовалось, ребёнок родился живой, скорую на всякий случай вызвала... Прошло много месяцев, прежде чем потухший взгляд героини упал на проросшие семечки и, о радость, гештальт замкнулся. Сам. Женщина открылась новому опыту. История её преодоления, очевидно, должна вдохновлять. Но нет. Демотиватор от поколения «чайлдфри» всё же сработал. Повторять такое, во всяком случае «без специальной подготовки», не пожелаешь и врагу. Похоже, в отсутствие войны сапиенс теряет масштаб горя и страданий. Перестаёт считать роды и смерть неотъемлемой частью жизни. Моя бабушка родила и вырастила шестерых. Я не помню, чтобы ей приходило в голову считать себя героиней. Как, впрочем, и большей части живших до неё миллиардов матерей. Может быть все они что-то скрывали?
Кризис кино-феминизма
'Фрагменты женщины' - довольно стандартное продолжение женской темы в реалиях Оскара. Венгерский режиссер Корнел Мундруцо совсем неизвестен публике, но в этом году мощно ворвался в шорт-листы ведущих премий. Тема сильной и эмансипированной женщины показана здесь через главный страх любых родителей - потерю ребенка. Молодая и в меру счастливая пара ждет первенца. Она - дочь обеспеченной аристократки, он - венгерский мигрант, работающий на грязной и тяжелой работе. Она высчитывает дни по лунному календарю, сидит на правильном питании и собирается рожать дома без всяких больниц. Он строит мосты, придумывает дочери венгерское имя и не очень ладит с семьей жены. Ребенок появляется на свет всего лишь на пару секунд. Ошибка вызванной акушерки или просто несчастный случай? Как бы то ни было это ломает главную героиню на фрагменты, осколки, которые нелегко собрать. Следующие полтора часа мы смотрим, как Ванесса Кирби преодолевает депрессию. Ее жизнь - сплошные оттенки серого, апатия и бесконечный символизм. Невзошедшее зернышко яблока, мост, который строится перпендикулярно рушащимся связям между супругами, или снег, который из белого покрывала все больше начинает напоминать грязное мессиво. Почему страдает только женщина? Почему роль мужчины здесь только в зарабатывании средств? Почему понимания заслуживает лишь она? Почему акценты делаются лишь на его изменах, а ее воспринимаются как душевное обезболивающее? Вопросы, на которые так и не удастся найти ответы. А еще фильм гиперреалистичен - веризм картины настолько огромен, что готовьтесь смотреть на кровавые тампоны и головку младенца, продирающуюся из матки главной героини. После таких фильмов и правда начинаешь задумываться о глобальном кризисе кино-феминизма. Да и не только 'кино-'.
Про какие фрагменты всё же идёт речь
Фильм венгерского режиссёра Корнела Мундруцо, производства Netflix, предыстория у которого весьма неординарная, так как связана с обвинениями актёра Шайи Лабафа в харасменте. Актёр публично признал свою вину, и итог не заставил себя долго ждать — Netflix начала удалять фильмы с актёром, чтобы не попасть под репрессии со стороны своих пользователей. Оценку всему этому давать очень сложно, но это в любом случае очень грустно сказывается на хорошем кино. «Фрагмент женщины» был просмотрен максимально непредвзято и с объективной оценкой картины Наименование фильма намекает нам на дальнейшее повествование — фильм поделён на частицы, фрагменты, которые повествуют последовательно о периодах в семье главных героев и развитии последствий того горя, что они перенесли Открывает сюжетное повествование знакомство с главными героями, которые ожидают рождение дочери. Шон (Шайя Лабаф) — супруг, работает бригадиром на стройке моста в Нью-Йорке, он прямолинеен, не интеллигент, неопрятный и обросший, с бородой мужчина, местами грубоват и, как он называет себя сам, «неотёсанный». Марта (Ванесса Кирби) же напротив, умная, красивая, родилась в образованной и богатой семье И в этот же день начинаются схватки. Сцена родов на дому - это возможность за двадцать минут ощутить всю боль, которую испытывает женщина рожая. Всё происходит в пределах одной квартиры, с минимумом людей в кадре, создавая ещё большую замкнутость в пространстве: супруг Шон со своей беременной женой Мартой и Ева (Молли Паркер) — акушерка, которая заменяет Барбару в связи с тем, что та выехала на более трудные роды Конечно, если не читать всю сюжетную фабулу в описании к фильму, то будет удивлением завершение этой сцены, знаменующееся продирающей болью внутри всего организма. Но, даже когда зритель в курсе, чем всё закончится, эта сцена заставляет понервничать даже самого стойкого и сопереживать в финале. Хочется заметить, снято на столько виртуозно, что создаётся ощущение полного погружения в происходящее. Кажется, будто снимали одним дублем, без каких-либо склеек, а Ванесса Кирби восстаёт на вершину пьедестала, привлекая всё внимание исключительно к своей персоне Месяц спустя супруги пытаются возвратится к обычной людской жизни. Открывающая сцена не менее болезненная: Марта, одетая в красное пальто, идет среди серых построек, и чем дальше, тем красного цвета в кадре становится больше, как бы указывая нам образно, на сколько сильную травму оставили предшествующие события Ещё спустя месяц нам показывают как Шон и Марта встречаются в ритуальном агентстве, где для их дочери приготовили надгробие. Разумеется, что накал в семье только нарастает, а раны не залечиваются и даже не думают покрываться еле заметными шрамами. На этот раз Шон одет в красный бомбер, тоже по аналогии с пальто Марты. Они оба скрывают свою боль перед остальными, стараются обратно влиться в общество, но зритель видит, что у них сидит внутри, благодаря деталям одежды и элементам вокруг Постепенно Марта начинает терять связь с внешним миром и теми, кто ей дорог, кому дорога она. Самым последним уходит из её жизни супруг Шон, хотя нам очень хотелось, чтобы всё образумилось и любящие сердца воссоединились к финальным титрам. Но кино не про это. Оно издевается над нашими чувствами и показывает события достаточно натурально, без лишних красок и пафоса. В этом и видится роль искусства — оно может быть абсолютно разным и идти наперекор установленным правилам. Ему не обязательно нести какой-то смысл или выдвигать мораль с нравоучениями. В данном случае его роль — просто показать фрагменты, фрагменты одной женщины.
Трагедия, которой не сопереживаешь
На самом то деле особо много лично я не могу сказать об этом фильме. Семейная пара Марты и Шона в исполнении Ванессы Кирби и Шайи Лабафа ждут дочь. Рожать они собираются на дому. Начались схватки, но акушерка, которая должна была принимать роды сейчас занята, а потому посылает другую акушерку, Еву. В результате, Марта родила, но, к сожалению, ребёнок умер от остановки сердца. Эти первые двадцать минут фильма с родами, пожалуй, и являются самыми динамичными и драматичными. Причём, зритель может сам погрузиться в эту атмосферу и прочувствовать то, что чувствуют персонажи, благодаря хорошей операторской работе и великолепной актёрской игре. И если насчёт Шайи Лабафа сомнений не было, то Ванесса Кирби раскрыла себя с новой стороны. Нет, я не сомневался по поводу её актёрских талантов, ибо видел её игру в 'Короне', но теперь отчётливо увидел, что она действительно очень серьёзная актриса и ей не стоит тратить свои таланты на фильмы по подобию 'Хоббса и Шоу'. В остальном же - это унылое действо растянутое на два часа, где невозможно сопереживать ни горю, случившемуся с персонажами, ни их внутренним конфликтам, ведь герои практически не раскрыты. Также, в фильме мать Марты - Элизабет, которую исполняет Эллен Бёрстин недолюбливает её мужа Шона за то, что тот недостаточно образован и, как та выразилась, 'неотёсан', но вся эта неприязнь не была показана ни в одной сцене фильма. Из-за того, что, как я уже сказал, многие аспекты не были раскрыты, то многие сцены не производят того эффекта, как, например сцена диалога Элизабет и Шона, которая имеет важное значение для сюжета, сцена в суде, а также финальная сцена фильма. Явно, что режиссёр хотел, чтобы зритель растрогался при их просмотре, но этого не происходит. В итоге, перед нами история, которая имела потенциал стать интересной и очень трагической, но из-за картонных персонажей и не очень хорошего сценария получилась унылая и абсолютно безэмоциональная картина. Да, актёры великолепно отыгрывают (на Оскаре я даже буду болеть за Ванессу, хотя, к сожалению, вряд ли она победит, но шансы есть) и начало у фильма достаточно хорошее, но это не вытаскивает всего положения дел. 6 из 10
Фрагменты Кирби
Драматический фильм 2020 года режиссёра Корнеля Мундруцо по сценарию Каты Вебер. В фильме снялись Ванесса Кирби, Шайа Лабаф, Молли Паркер, Сара Снук, Элайза Шлезингер, Бенни Сафди, Джимми Фэйлс и Эллен Бёрстин. Мартин Скорсезе выступил в качестве одного из исполнительных продюсеров. Фильм потрясающий, хоть и с невесёлым сюжетом, ведь пара всё-таки потеряла ребенка, но при этом со своей невероятной атмосферой, которую нужно поймать и прочувствовать. Новинка не всем придется по вкусу, потому что она с тяжелым, но глубоким и сильным сюжетом, потому что приходится наблюдать за героиней и как бы самому «чувствовать» ее боль, видеть, как ей приходится продолжать жить с теми событиями, которые спустя уже определенное время все также имеют место быть и по сей день. Время идет, а её боль все не уходит… Бесконечные разлады с мужем, резкие нападки матери - также ни к чему хорошему не приводят. Героиня даже не пытается жить заново, она «тащит» все за собой в настоящее, тем самым не давая себе никакого шанса на счастливое, не то что будущее, а даже на нынешнее существование. Но вскоре она понимает, что чтобы жить дальше, нужно отпустить… Мне безумно понравилось, насколько все подетально показано в фильме. Казалось бы: детали, ну что такого…. Но они подчеркивают сюжет, делают фильм более цельным, и ты обращаешь на эти «мелочи» внимание. Например, совсем увядшие цветы в доме, после того, как пара потеряла ребенка или акцент, который сделан на пульсирующие вены на шее главной героини в суде, когда она давала показания или, как уже после суда, когда героиня вынесла свой последний вердикт, то яблочные семечки, которые она посадила после потери ребенка, находясь в холодильнике определенное время, начали прорастать…. Все это, лично мне, бросилось в глаза сразу же и очень запомнилось. Очень хочется отметить и невероятную музыку, которая звучала на протяжении всей драмы. Где-то она спокойная, где-то умиротворенная, где-то тревожная. Под каждый фрагмент, под каждое действие фильма она своя и она настолько гармонирует, просто поражаешься, до чего все идеально. Я бы ещё многое рассказала о своих чувствах после просмотра и о невероятной и такой запоминающейся актерской игре Ванессы Кирби, но я думаю, это стоит один раз увидеть. И ещё раз повторюсь, что фильм однозначно не для всех, его нужно понять, в него нужно погрузиться, его нужно прочувствовать и тогда, я думаю, что он вам точно понравится. 10 из 10
Странный фильм о домашних родах
Одним из фильмов, получивших восторженные отклики критиков в 2020 г., стала лента 'Фрагменты женщины'. Картину сняли создатели восхваленных лент 'Белый Бог' 2014 г. и 'Спутник Юпитера' 2017 г. Главные роли исполнили Ванесса Кирби (многим запомнившаяся по роли принцессы Маргарет в сериале 'Корона') и Шайа Лабаф. Лента начинается вполне прозаически - молодая семейная пара, живущая в Бостоне, готовится стать родителями. Они подготовили кроватку, обустроили красивую комнату, посещали курсы для будущих родителей. Они очень любят друг друга и с нетерпением ждут появления уже любимой дочки на свет. Наступает день родов - они, как и планировали, не едут в больницу, а рожают дома с помощью вызванной повитухи... Далее не сложно предугадать - ребенок умирает и мы понимаем, что смотрим фильм о горе. О том, как люди переживают потерю новорожденного ребенка. Лент, посвященных родителям, вынужденным переживать смерть своего ребенка на самом деле не так уж и мало. Стоит вспомнить, например, 'Любовь и прочие обстоятельства' 2009 г., 'Манчестер у моря' 2016 г., 'Кроличья нора' 2011 г. и др. Все их объединяет то, что горе становится причиной апатии, самобичевания, взаимных обвинений супругов и их отдаления. Потеря ребенка становится не только тяжелым испытанием, но заставляет полностью переосмыслить собственную жизнь. Все это есть и в новой ленте 'Фрагменты женщины'. Однако помимо истории разрушения брака, в этом фильме показаны взаимоотношения молодой женщины со своей пожилой матерью. Мы видим, что их отношения были натянутыми до родов и еще больше ухудшаются после. Плохо закончившиеся домашние роды становятся основой новых взаимных претензий. Детско-родительские отношения этих двух женщин в какой-то момент становятся центром повествования. А способы пережить горе - становятся камнем преткновения двух разных взглядов на жизнь. У картины 'Фрагменты женщины' довольно высокий рейтинг. Однако не совсем понятно, чем довольно простая картина о рождении, смерти и перерождении заслужила хор восторженных отзывов. Тема, которую затрагивает фильм, безусловно не может не вызвать эмпатию. Актеры сыграли свои роли отлично, история показана красиво, метафорично и динамично. Однако заявленная и предполагаемая глубина темы не раскрыта. Зрители сопереживают героям, но остаются на протяжении всего фильма всего лишь зрителями. Мы не столько сопереживаем героям, сколько остаемся сторонними наблюдателями, с любопытством следующими за тем, как герои переживут холодную зиму и воспрянут весной... Передать глубину чувств и внутренние конфликты героев - вот что требуется от создателей фильма, когда они берутся снимать фильм о людях, переживающих утрату. Режиссер 'Фрагменты женщины' привнес в фильм множество визуальных образов, которые должны были выразить внутренне состояние своих героев - это и строящийся мост, и мерзкая погода, и яблоки, и завявшие цветы. Но все эти образы остались лишь образами, словно билборды манифестирующие то, что на самом деле мы должны были увидеть в глазах героев и в услышать в их словах. В любом случае, рекомендуем к просмотру фильм 'Фрагменты женщины' - это красивая эмоциональная драма, которая останется в вашем сознании очень надолго.
Фрагменты единого
Фрагменты женщины - кино уникальное и совершенно нетипичное для американского зрителя. Душераздирающая драма, снятая венгерским режиссером, выдает весь спектр эмоций уже в первые полчаса своего хронометража, застывая после этого вместе с главной героиней на оставшиеся полтора часа. Вообще, подчинение темпоритма и нарратива эмоциональному состоянию главной героини - довольно типичная практика европейских режиссеров. Исследуя внутренний мир героев, они стараются передать их переживания и эмоции, используя все доступные им средства. Так и здесь, следуя за сломленной, разбившейся и распавшейся на фрагменты главной героини, стремящейся собрать себя воедино, мы проживаем ее и понимаем ее эмоции благодаря подчинению всех аспектов кинематографа эмоциям и чувствам главной героини. Героиня Ванессы Кирби, скитающаяся по городу в поисках себя и того самого, последнего фрагмента, утраченного в первые полчаса фильма, пытается понять себя и осознать произошедшее, старается понять, как ей жить дальше. Родственнки главной героини, стараясь помочь ей, лишь ухудшают ее эмоциональное состояние, желая не помочь и поддержать главную героиню, а ища отмщения и справедливости. Не понимая, чего хочет главная героиня; постоянно упрекая и направляя ее, они не делают для нее ничего хорошего, ведь только она может собрать себя воедино и продолжить жить, ища новые смыслы в жизни. В результате, главная героиня приходит к осознанию главной истины: она больше не будет прежней, больше не будет цельной - она утратила фрагмент своей души навсегда, и ничто не заполнит эту пустоту. Она осознает, что с этим ей предстоит жить дальше, и принимает свою судьбу. Фрагменты женщины - потрясающая картина, наполненная, хоть и очевидным, но достаточно глубоким символизмом. Потрясающий сценарий, глубокий психологизм и великолепный каст делают эту картину одним из лучших, если не лучшим, фильмов года.
Фрагменты трагедии
Молодая женщина Марта и её гражданский супруг Шон, ожидающие пополнения в семействе, отказываются от врачебных услуг в больнице и принимают решение рожать на дому в естественных условиях. Но с самого начала все идет не так – вместо знакомой акушерки, занятой на другом вызове, приходит новенькая, роды проходят слишком болезненно, а сердцебиение ребенка в процессе начинает падать. Вскоре малыш появляется на свет, но уже через пару минут умирает и с этого момента жизнь самой Марты, как и её взаимоотношения с Шоном, начинает медленно, но верно разрушаться. Горе от потери ребенка – ни с чем не сравнимая утрата, и вряд ли человек, не знакомый с этой болью лично, может полностью прочувствовать на себе столь печальный опыт. Но режиссер Корнел Мундруцо и его супруга-сценаристка Ката Вебер, пережившие подобную личную драму, постарались хотя бы немного поведать зрителю о том, как деструктивна может быть эта потеря, не только образующая зияющую дыру в сердце, но и превращающая отношения с близкими в токсичные. Начинается кино с уже ставшей заочно известной почти получасовой сцены родов, снятой одним дублем (либо искусно сымитировавшей этот прием), в течение которой у зрителя начинается нервная чесотка и уход в затемнение воспринимается как долгожданное облегчение. Это первый сегмент картины, который, увы, оказался лучшим, поскольку после него Мундруцо и Вебер не усиливают эмоциональный накал своего детища, а ведут на спад. Второй сегмент, посвященный разрушению семейной ячейки Марты и Шона, из-за чего многие критики окрестили фильм новой «Брачной историей», еще достаточно неплохо кооперируется с прологом, но дистанцирование некогда страстно любящих людей друг от друга прописано уже заметно слабее. Раздражение и взаимные упреки, скандалы и попытки заняться сексом ради примирения, как и дальнейшее исчезновение Шона из повествования, часто кажутся натужными, недостаточно мотивированными или попросту неглубоко исследованными, и, когда зрителя настраивают на изучение чувств и характеров других персонажей, эти ожидания Мундруцо откровенно обманывает, завершая побочные сценарные линии компромиссным способом. Другой режиссерский «косяк» - это чрезмерно эклектичное смешение стилей. Эффектный пролог и ручная камера обещают дальнейшую интимную исповедь, полное обнажение душ перед аудиторией, рассказанное почти с документальной правдоподобностью. Но дальше Мундруцо переходит к более шаблонным «киношным» приемам, включая лирический саундтрек, злоупотребление слишком прозрачной и порой даже навязчивой символикой вроде намекающей на грех библейской Евы фиксации Марты на яблоках или недостроенного Шоном моста, и совсем уже расслабляется в третьей части картины на патетической сцене суда над несчастной акушеркой, где главная героиня пафосно произносит свою речь, чтобы затем перейти к благостно-правильным финальным кадрам. Видимо, отчасти недостатки проистекают из того, что центральным действующим лицом все-таки является Марта, и внимательное, цепкое в важных психологических мелочах рассмотрение этого персонажа неумолимо отодвигает назад не только старающегося (и при этом обожающего показывать свои задницу и лобок) Шайю ЛаБафа, но и маститую Эллен Берстин в роли матери Марты, удушающей дочь своими понятиями о том, как надо правильно жить и переживать трагедию. Но здесь мы имеем тот случай, когда сила образа оказывается спасительным бальзамом для режиссерского и сценарного несовершенства, поскольку играет Ванесса Кирби потрясающе. Тщательно избегая надрыва и истерик, её Марта словно заледенела в своем отчаянии и горе, всем, чем только можно, показывая, чего ей стоит подавить рвущийся наружу вопль, бесконечно терзая себя и заводя отношения с родственниками в тупик. И именно благодаря её стараниям, смело претендующим на звание одной из лучших актерских работ года, как и хорошей операторской работе, осязаемо передающей холодную, зябкую атмосферу снятого в Монреале Бостона, «Фрагменты женщины» становятся лучше, чем они есть на самом деле.
Венгерская драма в Бостоне.
Картина, покорившая Венецианский фестиваль, привлекла к себе большое внимание. Драма о матери, потерявшей ребенка. Сложная история, которая одновременно похожа на житейские реалии, но не похожа на повседневную жизнь. Фильм задал высокую планку своим началом — интригующий эмоционал, каждый новый шаг ощущается неудобнее предыдущего. В таком темпе прошла первая треть фильма. К сожалению, эмоциональный задел, начал угасать как спичка. Но интерес к самой истории не спадал, хотелось узнать, что предпримут главные герои дальше. И, наверное, самая сильная сторона фильма это актерская игра, особенно Ванессы Кирби. Она настоящая, но ее апатия и безразличие ко всему, слегка портят впечатление, хотя, вероятно, эти две черты были основой ее персонажа после трагического происшествия. Её персонаж, Марта, проходит через цепочку сложных семейных испытаний, которые в равной степени давят на неё всё больше и больше. Её мужа сыграл Шайа ЛаБаф. Я испытываю большую симпатию к ЛаБафу как к актёру, особенно после его перформанса в “Арахисовом соколе”, 2019. А здесь он не только подтверждает своё мастерство, но и является неотделимой частью персонажа. Стоит отметить мать главной героини, в исполнении Эллен Бёрстин, особенно диалоги матери и дочери, тяжелые но сильные, которые бьют прямо в лоб своей искренностью. Вообще диалоги фильма это та часть, которую можно отнести к главным столпам фильма, также как съемку и особенности кинематографических приемов. Музыкальное сопровождение, к сожалению для меня, не помогло раскрыть некоторые аспекты, а только потянуло за собой затянутость “фрагментов”. 2/3 фильма постепенно угасали и как итог: первоклассная работа актёров, честная и сильная драма, но ощущение отсутствия завершенности работы, ее 'сырость', портят общее впечатление. Вероятно, это особенности венгерского кинематографа, к которому и принадлежит главный режиссер фильма - Корнел Мундруцо. 6 из 10
КОММЕНТАРИИ