Женщина, которая убежала

О фильме: «Серебряный медведь» Берлинале за лучшую режиссуру в этом году. Сюжет: Кореянка Гам-хи впервые за пять лет предоставлена сама себе. Она решает съездить в пригород Сеула повидать трех подруг и узнать последние новости. Мнение: Обычно, я принципиально не смотрю трейлеры и не читаю о фильме перед просмотром. Я считаю, если фильм хорош, он сам всё о себе скажет. Но фильм южнокорейского режиссера Хон Сан Су один из немногих, о которых лучше прочитать заранее. Вот почему. Хоть корейское кино быстро, будто поезд (в Пусан), и ворвалось на большие экраны, забирая себе все престижные награды, вплоть до Оскара (Паразиты), все же оно остается весьма своеобразным для российского зрителя. Сейчас оно вальсирует на грани, ориентируясь все же на американского зрителя, но и приучая его к своей аутентичности. Именно этот баланс и дает такой оглушительный успех. Но не нужно забывать, что есть классическое корейское кино и оно другое, не похожее ни на что. «Женщина, которая убежала» - типичная картина живого классика корейского кинематографа Хон Сан Су. Режиссер стабильно снимает один-два фильма в год в своей единой стилистике – одни и те же актеры, простая работа камеры, разговорный стиль, минимальный монтаж - и представляет их на европейских фестивалях. Вот и фильм «Женщина, которая убежала» получил «Серебряного медведя» за режиссуру в Берлине. Зная, что перед тобой разговорное кино, ты не ждешь от него экшена, завязки, психодела, драматических поворотов, да даже особого сюжета. Кажется, что в кадре ничего не происходит – поверхностные разговоры, минималистичный фон, один план, минимум движений (не такова ли сама жизнь?). И вот здесь ты начинаешь видеть между строк. Обычный разговор с соседом ставит вопрос о гуманизме, обычный обед – о здоровом образе жизни, обычные сплетни о мужчинах – о феминизме и отношениях в целом. А пусковым механизмом для размышлений служит название фильма. От чего она убежала? Фильм не для всех, зритель, который привык к американскому кинематографу или корейскому в стиле «Паразитов» скорее всего будет разочарован. Нужно любить разговорный жанр или любить искать «двойное дно». После просмотра я несколько часов прокручивала события в голове, но лишь через несколько дней поняла, как много актуальных тем для размышления поднял этот фильм без нравоучений и какой-либо определенной позиции. В итоге: Минималистичное разговорное кино, которое оставляет после себя огромное житейское поле для размышлений. 7 из 10

Фильм наблюдение. Точно сказать правду об истории, рассказанной в фильме, невозможно, но предположить можно многое. И так, героиня очень хочет поверить в свой успех, но чтобы поверить себе нужно, чтобы сперва поверили другие - те кого она знала в прошлом, ради этого она готова рассказывать ложь и частично правду о себе и замужестве. Бесконечно повторяя фразу о любви к супругу и его взаимностью. Но на самом деле она - отражение героя одной из новелл, который говорит одно и тоже по телевизору, что не является правдой. Героиня аналогично хочет зрителей заставить поверить в свою историю. Каждый зритель может строить свои предположения, что является преимуществом данного фильма. Но скорее всего у героини нет мужа, а вот цветочный магазин действительно не приносит прибыль. И ей стыдно признаться, что и на двух фронтах она не преуспела. Что касается истории - их три. Как три фазы счастья женщины без мужчины. Фазы идут по ниспадающей. В первой истории женщина счастлива сама с другой женщиной, она развелась и удовлетворена миром без мужчин. Если таковые есть, то только в качестве надоедливых соседей. Вторая же на стадии поиска, она еще не изведала мужской мир, но на грани. И уже здесь видно беспокойство и нервозность второй женщины в отличие от первой. А третья фаза - осознание. Осознание того, что мир существует и без мужчины. Что он может быть надоедливым и ненужным. В этом и есть противоборство главной героини и третьей рассказчицы. Первая хочет показать свое благополучие за счет мужчины, вторая же хочет отгородиться от него. Это медитативный фильм, он спокойный. Погружает тебя в свои мысли и философствования. Дает время приостановить свой темп и задуматься в какой фазе ты, не ты ли та самая убегающая. Ведь остальные живут в реальности, и только она хочет заставить всех, в том числе и себя поверить в свою фантазию. Красивый с эстетической точки зрения. Он не вызовет какие - либо волнения. Позволит быть в моменте и наслаждаться. Вот это самое наслаждение и послевкусие западет Вам и останется. Еда - один из ключевых персонажей. По ней можно определить отношение главной героини к другим. Она как бы высказывает свое уважение, безразличность, неприятие. Любопытно, что героиня не стремится в будущее, а хочет вернуться назад, в следствие своих приключений, понимая что никто не остался в прошлом. Кто-то рад настоящему, смотрит с надеждой в будущее или пытается исправить ошибки и двигаться дальше. Прекрасные актеры, они просто растворяются и дают раствориться зрителю. Цветовая гамма на протяжении всего фильма помогает проникнуться в настроение обыденной жизни, в каждой из которых есть своя красота. Просто приятно, просто не убегай, а осознай.

Если коротко, то вот вам пять причин посмотреть новую картину южнокорейского режиссёра Хон Сан-су: - увидеть кино, принципиально отличающееся от всего, что вы видели раньше, и посмотреть на южнокорейский кинематограф с другой стороны; - почувствовать уют дружеских бесед за бокалом вина и рассмотреть каждую деталь интерьера; - увидеть симметрично закольцованную структуру фильма со всеми повторами и рифмовками в трёх новеллах; - придумать свое объяснение всем недомолвкам, противоречиям и тому, что вообще происходит на экране; - согласиться с выбором героинь фильма между недовольными соседями и симпатичными котами-воришками. Первое ощущение от просмотра — это, неизбежно, недоумение, слишком странно выглядит монтаж(называемый критиками минималистичным), которого практически нет, статичная камера, в редких случаях акцентирующая внимание на деталях медленным зумом, да и весь ход фильма вообще — персонажи только и делают, что разговаривают, о вещах, казалось бы, отвлечённых и нисколько не раскрывающих сюжет. О главной героине за всю картину мы узнаем всего ничего, а говорят больше её подруги. О том куда, откуда и зачем убежала женщина, автор предоставляет решать зрителю. И, конечно, это вводит в ступор зрителя. Но чем меньше прямолинейного и открытого в таком кино, тем больший вес обретают детали, которых в фильме разбросано целое множество. В своих будничных разговорах они обсуждают и тему потребления мяса, и вопросы человеческих взаимоотношений, и проблемы популярности. Не останется без внимания и тот факт, что все мужчины появляются в кадре со спины и неубедительно спорят с женщинами. А про загадочного мужа главной героини мы вовсе ничего не узнаём кроме того, что он считает, что 'любящие друг друга люди должны быть всегда вместе, это естественно'. Но весь фильм героиня прогуливается по городу и заходит к своим подругам одна. И это одно из немногих противоречий в фильме, которые заставляют задаться вопросом: а насколько реально то, что происходит? Может быть муж — это только фантазия, а может, наоборот, вся эта прогулка(побег) только плод воображения главной героини, которая ни на день не расстаётся с мужем? На эти вопросы каждый будет отвечать сам, ну или не захочет отвечать и, недовольно нахмурившись, выйдет из кинотеатра — что за кино такое, ничего не понятно! Но на мой взгляд, смотреть такое кино нужно и интересно, потому что оно становится ключом к пониманию чужой для нас кинокультуры. А что вы там увидите — зависит от вас. Всем советую, 7 из 10

Фильм «Женщина, которая убежала» (Хон Сан-су, 2020), я бы сказал, о том измерении сегодняшней культуры, которое характеризуется одним словом — об одиночестве. Одиночестве перед лицом Другого. То, что на другом конце Евразии описывал М. Уэльбек в своих романах, в частности, в «Элементарных частицах». В фильме одиночество подчеркивается фоном (он холодный), дистанционными и банальными диалогами (о погоде, о еде), ограниченной зоной доверия (запретные зоны в разговорах и квартирах) и пространством (замкнутое). В картине все находятся в своих локациях, в своих помещениях, своих коробках и скорлупках. Взаимодействие с Другим — это беседа на дистанции, за дверями, через стол, в рамках прописанных границ. И это взаимодействие всегда непонимание, всегда конфликт. Другие уже не ад — ад заперт в самом человеке. Человек оставлен наедине со своим адом. Человек заперт и отгорожен. Сегодня знаменитая комната Сартра пуста. Сам мир, сама жизнь находится за окном, доступна только наблюдению, но не проживанию. Человек больше не вовлечен. Человек извлечен. И человек отлучен. Отлучен от всего, что делает его жизнь полноценной. Отлучен от всего, естественной частью чего он является: природы, животных, Другого. Он выброшен на берег. И при внешней благополучности и материальном достатке человек полностью неудовлетворен и несчастен, понимание чего скрыто внутри и вытеснено обществом, где полагается быть счастливым и улыбаться. Главная героиня словно мантру твердит, что за пять лет брака они с мужем не расставались ни на один день, потому что он так считает, потому как он думает: «Любящие всегда должны быть вместе». Вопрос только в том, есть ли муж в реальности и не является ли он фантазмом? Насколько возможно в современном мире быть вдвоем и полноценно разделить мир на двоих? Отношения с Другим происходят в разграниченном пространстве, но отношения полов кажутся невозможными вовсе. Все мужчины даны со спины или выведены за экран, они отрицаются. Единение полов, единение страсти — недопустимость. Все слишком разные, все индивидуалисты, каждый в своем стерильном пространстве, куда доступ ограничен. Цивилизация самодостаточного и одинокого разума. Только вот хватает ли этого телесности и душе?

С чего же начать то? Вся ткань фильма состоит даже не из мелочей- из сущей чепухи. И вся эта дребедень оказывается драгоценной и важной. Европейцы присвоили этой категории фильмов название одного из них: «Гуляют, болтают». «Женщину, которая убежала» можно, следуя этому принципу, назвать «Едят, говорят». Три встречи, три обеда- перекуса. У Кам-хи муж уехал в командировку. По этому случаю, она едет навестить подруг. Длинный- длинный день ( или дни?). Много солнца и свободного времени. Кухни, столики, балконы, женские разговоры. Про личное счастье. Про его рецепты и их неуниверсальность. Про любовь и ее истаивание. Про самую частую и самую ненавистную мизансцену: ты любишь одного, а тебе любит совсем не он. Про алкоголь и ошибки. Про мясную кулинарию и вегетарианство. Про живопись и пилатес. Про то, что жизнь идет, а счастья нет. Формально, Кам-хи счастлива. За 5 лет брака она первый день проводит без мужа- а так: ни на день не расставались. Счастье ? Возможно. 5 лет наедине, лицом к лицу- об этом Кам-хи говорит без воодушевления, но и без трагизма. У трех подруг мизансцены жизни за эти 5 лет менялись заметно и продолжают меняться. Одна успела побывать замужем, да разошлась. Вторая втайне влюблена в соседа, но ее добивается коллега, которому она под алкогольными парами успела дать большие надежды, а теперь не знает, как их назад забрать. Третья перешла дорогу самой Кам-хи. И теперь в браке с тем, кого Кам-хи когда-то любила. Слова – вообще ничто. Они ничего не значат. Решить этический спор: как совместить любовь к животным с любовью к отбивным, невозможно. Разговор о длине ресниц у коров заканчивается появлением мясного блюда на столе и панегириком мясной кулинарии. Приход соседа ( совсем некстати) с просьбой прекратить кормить бродячих котов, которых боится его жена- это апофеоз бессмыслицы. Слова для всех лишь инструмент для достижения своих целей. Слова нужны лишь для того, чтобы произносить. Не для того, чтобы их слышать. « Разве отношения с соседями- не важнее котов?»- «Что вы! Соседи ОЧЕНЬ важны! Но ведь коты хотят есть! Это тоже ОЧЕНЬ важно». Хон Сан- су- великий мастер игры в прятки со зрителем. Все свои режиссерские фокусы он прячет, как на картинке, где среди тысячи деталей нужно разглядеть бабочку или летучую мышь. «Женщину, которая убежала», он начиняет безумным количеством текста ни про что, но где все важно. Коты, действительно, хотят есть. Но ведь и соседи реально важны. И у корейских женщин среднего возраста все в жизни прекрасно. Новые квартиры, купленные там, где хотелось, любимые увлечения, материальное благополучие, отношения с мужчинами разной степени увлекательности. Все есть, а счастье лишь на словах. Которые ничего не значат. Забавно: в этом сугубо женском фильме есть и мужчины – пресловутый сосед с требованием прекратить кормить котов, ухажер второй подруги, которому квитанция на любовь выдана по ошибке и первая любовь Кам-хи, теперь супруг третьей подруги. Лишь первая любовь удостоится показа на четверть щеки. У двух других в кадре лишь затылки. Мужчины со своими сугубо практическими проблемами вторгаются в этот женский мир. У мужчин- затылок и быт. У женщин лица и легкое совмещение несовместимого: мяса и вегетарианства, соседей и котов, любовей и увлечений. Они все так счастливо несчастны! Еще один фирменный режиссерский прием Хон Сан-су: наезд. Любой разговор начинается, как правило, на общем плане. Неожиданно камера делает укрупнение. Не радикальное, легкое, несмелое. И останавливается. Камера ведет себя как разговор, когда, кажется, вот-вот появится открытие, смысл, суть. Но наезд остановлен, а суть опять ускользнула. Между разговорами подруг интермедии. Кам-хи покидает один дом и направляется к другому по улочкам пригорода Сеула. Отсюда рукой подать до гор и рек. Они безмолвно смотрят на городскую суету, на попытки людей понять и объяснить смысл жизни в том состоянии вечного покоя, когда ни понимать, ни объяснять уже ничего не надо. Рифмой к этим горам- холмам, хорошо видным с городской окраины, - бродячий кот. Всю сцену объяснения с соседями по поводу его кормежки он будет равнодушно бродить на заднем плане, чтобы к финалу, когда спорящие разойдутся, ни о чем не договорившись, уставиться в камеру, довольно облизывая усы. Наша жизнь- цепь случайностей, мнимых увлечений, ложных идей, иллюзорных проблем. Здесь все ерунда. Здесь ценен каждый миг. Хон Сан-су снял киновариацию на тему « От жажды умираю над ручьем». Фильм, в котором 1 час 18 минут ты наблюдаешь за скучной жизнью незнакомых женщин, не в силах от этого магического сплина оторваться. Как говорили Ильф и Петров: «Вот вам, пожалуйста: радио есть, а счастья нет». С тех времен появилось еще много чего, кроме радио. Третья встреча Кам- хи обрамлена фрагментом фильма, который она смотрит в кинотеатре, где и назначена встреча. Нам из этого фильма будет дано увидеть только его самое начало. Зато дважды! Берег моря, на который накатывают волны. Долго- долго. После первого сеанса подруга спрашивает Кам-хи, понравился ли фильм. «Да, - ответит та- умиротворяющий». И пойдет на него во второй раз. Понравился ли новый фильм Хона Сан-су? Не то слово! Примиряющий, умиротворяющий, сладко- безнадежный. Я второй раз пойду.

Фильм-призёр Берлинского фестиваля из Южной Кореи в своё время вызвал довольно полярные мнения в сети – кому-то неспешный темп повествования и разговорный жанр картины показались не слишком увлекательными, а кто-то проникся особым стилем повествования, мало похожим на чьи-либо ещё киноработы. «Женщина, которая убежала» обладает каким-то особым восточным колоритом и завораживает своей камерностью и жизненностью. Сюжет переносит нас в один из дней корейской замужней девушки, решившей во время командировки своего мужа заглянуть в гости к подругам и поговорить за жизнь. У кого как сложилась судьба, какие новости произошли за последнее время и конечно же как обстоят дела на личном фронте. Мужчинам эта картина возможно приоткроет тайную завесу того, о чём беседуют женщины, собираясь на подобных встречах, девушкам будет любопытно понаблюдать за взаимоотношениями подруг и сделать для себя какие-то выводы о том, насколько искренними бывают такие беседы, и всегда ли та, кто готова восхвалять свою счастливую личную жизнь, так уж счастлива на самом деле. Эта картина не похожа на похождения Кэрри Брэдшоу и её подруг, здесь всё намного скромнее и проще, но что-то в этих разговорах определённо есть. Несмотря на то, что фильм почти полностью состоит из бесед и жизненных зарисовок, смотреть его совсем не скучно. По крайней мере я получила удовольствие от просмотра. Не гарантирую, что картина увлечёт всех, она определённо не для массового зрителя, скорее для любителей жанра и восточного колорита, но ознакомиться с работой корейского режиссёра, получившего за фильм Серебряного медведя за лучшую режиссуру, я бы всё же посоветовала. Картина, как минимум, необычная. 7 из 10