Музей восковых фигур

'Я хочу, чтобы Вы стали Марией-Антуанеттой. Только Вы и никто другой!' Андре де Тот в 1953 г. снял не просто фильм ужасов, он создал настоящий аттракцион. Режиссер этим чем-то напомнил главного персонажа картины - Генри Джеррода. 'Музей восковых фигур' во многом необычный фильм. Он даже снят как некое подобие шоу. В нем даже есть свой антракт - посреди фильма появляется занавес с надписью 'Intermission'. Нечто подобное я видел только в режиссерской версии 'Александра' Оливера Стоуна. Более того - некоторые сцены сняты с использованием 3D. В принципе, даже не зная этого факта, об этом не трудно догадаться, так как 3D-эпизоды прекрасно смотрятся и без использования стереоизображения - один из моментов драки в начале фильма, когда прямо на зрителя летит какой-то предмет. Но больше всего понравился зазывала, ловко играющий с бильбоке. Мячик прямо вылетает из экрана. Что говорить. Качественное 3D заметно даже невооруженным глазом. А ведь фильму уже почти 60 лет! Роль Генри Джеррода воплотил на экране Винсент Прайс. Генри - гениальный скульптор, открывший в обыкновенном доме музей восковых фигур. Это для него не просто заработок, а вернее совсем не заработок. Его работа - его жизнь. Скульптуры Джеррода словно его собственные дети. Каждая ему дорога, как жизнь. Он принципиален и консервативен в деле изготовления восковых фигур. Он работает исключительно на исторические темы и не поддается на всякие новомодные уловки - комнаты ужасов, сцены пыток и убийств. Именно поэтому его маленький музей не приносит прибыли. Но Джерроду глубоко на это плевать, в отличие от его напарника по бизнесу. Персонажа Прайса по настоящему жаль. Очень грустно и больно наблюдать, как шедевры гения скульптуры плавятся в огне. Огонь не только уничтожил работы Джеррода, но вместе с ними сгорела и его собственная душа... Не могу не отметить потрясающе реалистичный (а ведь середина ХХ в.!) грим таинственного 'монстра в черном'. Видимо, именно из 'Дома восковых фигур' создатели 'Кошмара на улице Вязов' позаимствовали грим для Фредди. Личность загадочного монстра сама по себе не является загадкой, ведь он появляется сразу же после пожара в мастерской Джеррода. Вы тоже подумали, что это Генри? Не тут то было. Каково же было мое удивление, когда через мгновение Генри предстает во вполне приемлимом виде. Но кто же тогда этот монстр? Разгадка откроется лишь в финале и она по настоящему шокировала меня, что аж челюсть отвисла от удивления. Скорее смотрите и убедитесь в правдивости моих слов! Очень запомнился подручный Джеррода - Игорь. Прослеживается прямая аналогия с помошником доктора Франкенштейна, помогавшего тому похищать трупы. Этот Игорь словно сам вылеплен из воска. Эпизод с восковыми головами, стоящими в ряд еще больше подчеркивает эту особенность. Финал ленты, к сожалению, не блеснул оригинальностью - он получился слишком приторным, банальным и вполне закономерным. Видимо, создатели пытались немного пофилософствовать. Несмотря на весьма почтенный возраст, картина де Тота и сейчас выглядит на редкость свежо, смотрится на одном дыхании. А неподражаемый Винсент Прайс в который раз подтвердил свою репутацию многоликого актера. 9 из 10

Культовый фильм, существенно изменивший карьеру Винсента Прайса породив множество разного уровня качества подражаний. Именно после этой картины Прайс похоже окончательно утвердился в роли лидеров в кинематографических хоррорах. Следя за карьерой этого актера было видно, как пробуя себя в разных жанрах он безуспешно пытался найти себе достойную нишу. Увы, но ни 'Барон из Аризоны', ни 'Шампанское для Цезаря', ни 'История Лас-Вегаса' не сделали задела для этого актера, позволяющего длительное время монетизировать успех. Он раз за разом доказывал свою профессиональную состоятельность и даже сверх того, но для того, чтобы стать настоящим голливудским властелином этого было мало. Роль фанатичного создателя коллекции восковых фигур, которую решил уничтожить ради получения страховки его деловой партнер выдалась на славу. В сущности, Винсенту Прайсу пришлось балансировать между кардинально противоположными зрительскими оценками - его герой находился в шаге от восхищения и в полушаге от остракизма. Ему нельзя было не сопереживать, но в то же время, оправдывать его деяния было недопустимо. Обаятельный злодей получился очень реалистичным. Сразу же напрашивались параллели с гениальным Лоном Чейни - слишком уж удачной получилась работа. Что же касается самого фильма, то я склонен относиться к нему как к особой ностальгии по фильмам с Чейни. Тут можно разглядеть и отсылки к 'Призраку оперы', и к 'Лондону после полуночи', и к 'Неизвестному'. Однако, фильм Андре де Тота сумел сохранить в себе самодостаточность и даже некоторую изысканность. Не случайно, сразу же после его выхода была снята по сути его повторная версия с Винсентом - 'Безумный фокусник', сюжет которой был структурно практически идентичен. Так что, перед нами настоящий раритетный хоррор с жизнерадостным некрофилом. Этот контраст и является ключом к успеху ленты. Приятное и симпатичное вовсе не является хорошим, а если приглядеться к деталям, то самые благие намерения могут оказаться безумными. Кстати, в небольшой роли брутального палача - приспешника можно заметить Чарльза Бучински. 8 из 10

Зная предварительно сюжетную линию (благодаря оригиналу ’33-го года), было всё равно до жути интересно и непредсказуемо. Весьма необычно, что время действия - 1903 год. То есть, время ещё более раннее, чем даже самый первый фильм, где была современность. Фильм поэтому получился весьма познавательным. Экспонаты, представленные в сценах многих известных преступлений давнего (и не очень давнего) прошлого, сопровождались полезной информацией. Например, что 12 лет назад впервые использовали для казни электрический стул; кое-какие пункты о гильотине; о таких личностях, как Анна Болейн или Клеопатра с Марком Антонием. Скульптуры здесь настолько потрясающие, что захотелось сходить ещё раз в музей восковых фигур. Кстати, здесь упоминается музей мадам Тюссо. Новый фильм украсили и более тематическими подробностями – показали КАК делают скульптуру. «Придайте больше горечи». Одно движение – и лицо из легко деформирующегося материала кричит от ужаса ещё больше. И ещё здесь интересно хотели использовать декорации одного из экспонатов для убийства (эшафот). При всём моём уважении к оригиналам, «Музей восковых фигур» 1953 кажется идеально завершенным произведением искусства. Старый фильм, «Тайна музея восковых фигур», кажется теперь черновой работой, как будто написанной от руки, и исправленной неоднократно куратором. А вот этот фильм кажется уже напечатанной готовой дипломной работой. И картина получилась настолько сильной, что вот ей-то как раз и совсем не хочется никакого ремейка. И я рад, что этого не произошло. Будут и новые «Музеи...», и «Дома восковых фигур», но у них совсем другая история. Там уже будут другие монстры, но не этот, с обожженным лицом, в чёрной шляпе. И этот шедевр интересно смотреть просто визуально. Фильмы ужасов зачастую происходят в современном мире. И здесь весьма интересно смотреть на девушку, которая от маньяка убегает в платье времён героинь Джека Лондона и О. Генри. Кинокартине спасибо, что здесь было меньше детективности, больше напряжения, и юмора. Очень не ожидал я здесь увидеть уже, казалось бы, обыденную шутку для современного зрителя о застывшем человеке (с часами), которого посетительницы приняли за восковую фигуру («Может, спросить, который час?»). Преимуществ у старого фильма два. Сцена блуждания девушки в потёмках среди восковых фигур в ’33-м году показалась более устрашающей. И то, что главной тайне музея восковых фигур можно удивиться лишь однажды. Я это сделал уже во время старой картины. И, помимо всего прочего, фильм украшен красивыми титрами. С нарисованными капельками воска на них. И ещё понравилось, что, когда в первой сцене герои дрались во время пожара, что-то из мебели даже полетело в камеру. И камера задрожала. Прямо какой-то эффект присутствия получился.

Это не просто рядовой фильм ужасов, а творение, открывшее новые грани в мире кино. Фильм стал не только классикой в обычном смысле этого слова, он стал классикой ремейков, усовершенствовав хоррор на тот момент двадцатилетней давности, который успел устареть, да и в 30-е годы вряд ли мог сильно удивить современников, в силу невнятного сюжета, наполовину состоящего из пустых сцен - фильм 'Тайна музея восковых фигур', несмотря на 'покраску' в наши дни, не способен ни напугать, ни заинтересовать захватывающей историей, и поэтому такое кино нуждалось в ремейке - в таком ремейке, который сделал бы из неудачного видео полноценный фильм. Помимо данного факта, 'Дом восковых фигур' 1953 года стал одним из первых фильмов, снятых как стереокино (то, что мы сейчас называем '3D'), и современный зритель недоумевает, почему трёхмерность в этом древнем фильме по качеству изображения несравненно выше, чем у половины современных 3D-блокбастеров, напичканных бюджетной графикой. В наше время фильм удостоился переведения видеоряда в современный стереоскопический 3D, на радость владельцам 3D-телевизоров (ранее можно было посмотреть это кино в 3D только в красно-синих очках на обычных экранах). Но это только техническая сторона данной ленты, которая дополняет не менее шикарный сюжет, сделанный на основе неполноценного сюжета предшественника 1933 года, и превративший эту историю в захватывающий блокбастер, который успешно справляется с задачей показать интригующий триллер и местами жутковатый хоррор. Фильм начинается со сцены в музее восковых фигур, в котором когда-то царило добро, здание украшали настоящие восковые статуи, сделанные талантливым скульптором, который с гордостью показывал свои детища гостям. Так было до визита делового господина, который предложил устроить в этом месте пожар, чтобы получить страховку напополам со скульптором, и, несмотря на отказ и негодование последнего, этот план был моментально выполнен. Спустя много лет, когда тот художник давно считался погибшим при пожаре, началась череда жутких убийств, первое из которых было принято за самоубийство. На улицах города орудует маньяк с изуродованным лицом, который охотится за девушками. Тем временем выясняется, что тот самый скульптор жив и создаёт новую коллекцию восковых фигур, только его новые детища - не исторические личности, а палачи и жертвы в самых натуральных позах. Единственная историческая личность, созданная скульптором из воска - Жанна Д'Арк, но её лицо подозрительно похоже на лицо одной из жертв нападений... Можно бесконечно изливать восторг от превосходного визуального ряда, который особенно шикарно смотрится в 3D, можно сравнивать этот ремейк с оригиналом в пользу ремейка, и никак не иначе, можно сравнить этот ремейк с ещё более современным ремейком, вышедшим в 2005 году и изменившим эту историю в корне, показав торжество компьютерной графики и экстремальных сцен (сравнивать эти две версии можно, не осуждая новейшую версию, потому как она не менее гениальная, чем данная классика ремейков). Можно просто оставить в коллекции обе версии под отметкой 'пересмотреть', ведь, если вы любитель ужасов, то эти картины станут у вас настольными. Потрясающее кино, которое не стыдно назвать высоким искусством. 10 из 10

Получился очень необычный фильм ужасов, снятый в 1953 году. Не часто, можно встретить фильмы подобного жанра, середины 20-го века. Фильм обладает своей притягательной атмосферой. Этот фильм может и не напугает до глубины души, но в напряжении всё же держит. Создатель музея восковых фигур, мастер своего дела, даёт отказ от предложения своего компаньона, который желал бы получить двойную страховку. В момент отказа, происходит пожар, и создателю чудом удаётся выжить в огне. Он создаёт новый музей, только его новые восковые фигуры, выполнены в форме убийств, в момент пыток. В округе нового музея, происходят убийства и бесследно исчезают тела. Особенности. Превосходно выполнены восковые фигуры. В тёмное время суток, они выглядят, довольно мрачно. И когда фигуры горят в огне, они смотрятся очень эффектно. Убийца в гриме, выглядит весьма отвратно. Прекрасно выполнена казнь с отсечением головы, называется она гильотина. Даже сцены драк, выполнены хорошо. 'Музей восковых фигур' - раритетный, классический ужастик. Энергетика фильма, способна удержать зрителя у экрана, до самого конца. В фильме, отлично сгенерированы все важные компоненты. Ровный сюжет, актёрская игра, визуальный ряд, динамика, яркий убийца - всё это хорошо смешивается и выставляется на общее обозрение. 7 из 10

'Дом восковых фигур' - это история о падении нравственности. Сперва фильм покажется банальным ужастиком, с которого будут брать пример, однако его смысл гораздо больше. На дворе начало двадцатого века, викторианскую мораль заглушают нарастающие звуки дерзкого джаза. Осмелевшая публика жаждет зрелищ, потакая своим внутренним демонам, поэтому скромный музей Генри Джарэда неуспешен - все идут на аморальные представления вроде 'Комнаты ужасов'. Добрый мастер отказывается следовать моде - ему важнее возвышенность искусства, его работы скромны и прекрасны. Они мало кому интересны, отчего предприятие терпит убытки, толкая партнёра Джарэда на крайность - поджог музея ради страховки. Вид погибающего чистого искусства - самый тяжёлый момент фильма. Лишь с болью в сердце можно видеть, как раздираемый отчаяньем скульптор пытается безуспешно спасти свои творения. Огонь поглотил всё. Но в том пожаре сгорел не просто музей. В том пожаре сгорел оплот нравственности вместе с душой её создателя. Спустя время Джарэд возвращается и с двумя помощниками открывает новый музей, противоположный прежнему - на сей раз публика получила что хотела, и слабонервные падают в обморок от восковых сцен насилия. В тени триумфальной премьеры музея происходит серия убийств, затронувшая молодую Сьюзен Аллен. Её подруга пала от рук изуродованного злодея, который до этого расправился с бывшим партнёром Джарэда и теперь чуть было не настиг саму Сью на ночных улицах Нью-Йорка. Позже в музее девушка озадачена сходством между восковой Жанной Д'арк и своей подругой. И это не единственное сходство, что позже замечают посетители. Все, как один, задаются вопросом о скульптурах Джарэда - 'почему они как живые?' 'Дом восковых фигур' - это фильм о будущем индустрии развлечений, когда мораль заменила аморальность, и грязь стала нормой. Это будущее отлично показано в преображённом Генри Джарэде, что в силу душевной травмы пошёл навстречу публике и подарил ей настолько жуткое шоу, что этого оказалось слишком. Его творение назовут чудовищным, что прозвучит лицемерно, ибо как раз за этим толпа идёт на подобные представления, отдаваясь порокам и теряя человечность. Но всё это лишь прелюдия к настоящему кошмару, о чьём начале вскоре возвестит роковой выстрел в Сараево. Этот фильм оживил карьеру Винсента Прайса, положив начало его славе великого актёра жанра хоррор. Безумно прекрасна здесь Филлис Кирк в роли Сьюзен, и столь же прекрасен здесь Чарльз Бронсон в роли немого силача Игоря, чья мускулатура и мощные черты лица просто поражают. Позже он станет звездой вестернов и, особенно, киносаги о мстителе - 'Жажда смерти'. Драма, ужас и чёрный юмор игриво соседствуют в этом фильме. Это пьянящий коктейль, который хочется пить снова и снова. 10 из 10