ОБЗОР · БИОГРАФИЯ, ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ
2020 · 01:48:06 · ВЕЛИКОБРИТАНИЯ

Banksy

Banksy
▶  Смотреть онлайн
7.913Кинопоиск
7.0IMDb
Год фильма
2020
Время просмотра
01:48:06
Рассказ о самом знаменитом уличном художнике в мире. Его политическое искусство и провокации оскорбляли истеблишмент и повлияли на новое революционное движение, в то время как его личность оставалась покрытой тайной.

СМОТРЕТЬ ОНЛАЙН

СЕАНС НАЧИНАЕТСЯ
Banksy
HD 1080 · 01:48:06
▶  Начать просмотр

КОММЕНТАРИИ

Выделите текст и нажмите «Спойлер», чтобы скрыть его
Комментариев пока нет — будьте первым!

КАДРЫ И ПРОМО

ОТЗЫВЫ КРИТИКОВ

OO
orangehorizon
Кинокритик
Позитивный отзыв
18+
Высококлассный террорист от искусства. /Цитата из фильма/ Человек или группа людей. Художники 20-го века пошли в народы, используя баночки с краской и рисование на уличных стенах. Впервые массово я увидел их в кино, конечно. Для нас это было что-то диковинное, чисто западное. Это потом наши умельцы начали рисовать на заборах, гаражах, зданиях и даже электричках, причём всё это дело незаконно, конечно, часто приравнивается к вандализму со всеми вытекающими. Граффити стало частью жизни большого города, хотя преимущественно оно находится обычно там, где его мало кто видит. Иронично, так как художники обычно хотят, чтобы их произведение видело как можно большее количество людей, но акт вандализма на глазах у всех так просто не сотворишь, как говорится. Все хотят быть Бэнкси от мира любого вида искусства, даже Оранжевая хочет быть Бэнкси от мира кино. Все хотят быть в тайне неформалами, панками и т.п. Многие смотрят на них, как на ненормальных, отбросов общества. Другие восторгаются, третьи вообще о них не знают и не интересуются таким. Я вижу в граффити ширпотреб на самом деле. 99% там не имеет ничего общего с искусством. Хотя иногда попадаются действительно шедевры. Нередко даже в сотрудничестве с населением и госорганами организуются легальные площадки для граффити, то есть мастерам дают разрисовать какую-то часть многоквартирного дома с торца и т.п. - такое всё чаще практикуется, но картины там регламентированы. Если честно, если бы ТВ и медиа не разрекламировали Бэнкси, то в его работах я бы ничего и не увидел, ничего такого, я бы и не знал, кто это. В нашем кино нас знакомят с легендами о Бэнкси и с реальной историей граффити в Англии, откуда родом, как говорят, сам наш великий мастер граффити (но мы и о других странах говорим). Почему именно он выстрелил из всей прочей шушеры? Он сумел найти нетривиальный подход к рисункам и их расположению. Он наделил рисунки смыслом, глубоким, философским, антивоенным и т.п., тем, что близко людям. Плюс он, как и многие другие уличные художники, для своих работ начал использовать трафарет для рисунков (что упростило и ускорило дело непосредственно на месте события, позволяя нанести почти любой рисунок за считанные минуты). Ещё, помня о тотальных преследованиях граффитистов в прошлом, Banksy сразу начал придерживаться абсолютной анонимности, что сегодня кажется нормальным в эпоху развитого интернета, но наш герой встал на путь тотальной анонимности намного раньше. Дальше наш герой пошёл дальше... за грань рисунков, создавая из них трёхмерные и прочие конструкции. Всё равно, что тот этап в развитии анимации, когда она сначала из двумерной стала трёхмерной, а потом ещё и анимация перестала быть отличимой от обычного кино. И кино само стало чуть ли не на 100% графической анимацией. Рисование в кино ведь стало настоящей реальностью, хотя и остаётся всё ещё выдумкой. В каком-то смысле рисунки и прочие композиции Бэнкси тоже стали частью новой реальности. Ладно. Я даже побывал в отечественном музее-выставке Бэнкси. Не знаю, насколько легальной она была, но я там был (но и сам художник всю жизнь свою нелегальную деятельность по сути ведёт). Просто копии рисунков в необходимом антураже с подписями, плюс документальная хроника какая-то. Занимательно, но толком ничего не понять, если не читать описание (вне своей изначальной локации некоторые картины теряют смысл почти полностью). Скорее образы художника цепляют чисто визуально, иногда они больше понятны именно западному человеку. Хотя сегодня границы размыты уже и западным сообществом благодаря соцсетям и Голливуду стали намного большие массы людей по всему миру, чем только по географическому признаку.

АКТЁРЫ И СЪЁМОЧНАЯ ГРУППА

Бэнкси
Феликс Браун
Клер де Добай Рифель
Бен Эн
Уилл Эллсворт-Джонс
Риск
Марк Холгейт
Ричард Джонс
Алан Кет
Стив Лазаридес
Скейп Мартинес
Джон Нейшн
Саймон Рейнольдс
Режиссёр
Элио Эспана
Продюсеры
Элио Эспана, Том О’Делл
Страна
Великобритания

ПОДРОБНЫЙ РАЗБОР

Banksy and the Rise of Outlaw Art: Документальный фильм о самом загадочном художнике современности

Banksy

Документальный фильм «Banksy and the Rise of Outlaw Art» (2020) исследует феномен Бэнкси — анонимного уличного художника, чьи провокационные работы стали символом протеста и коммерции одновременно. Режиссёр Элио Эспана рассказывает историю не только самого Бэнкси, но и всего движения андеграундного искусства, которое он олицетворяет. Фильм сочетает архивные кадры, интервью с экспертами и коллегами, а также редкие записи, проливающие свет на личность художника и его влияние на современную культуру.

Фильм начинается с краткого экскурса в историю стрит-арта: от граффити 1970-х в Нью-Йорке до работ таких пионеров, как Жан-Мишель Баския и Кит Харинг. Затем внимание переключается на Бэнкси, чьи первые трафаретные рисунки появились в Бристоле в начале 1990-х. Документалисты подчёркивают, что анонимность Бэнкси — ключевой элемент его мифа, позволяющий ему оставаться вне досягаемости закона и одновременно привлекать внимание СМИ.

Один из центральных эпизодов — создание работы «Girl with Balloon» (2002), которая позже стала одной из самых узнаваемых. Фильм подробно разбирает инцидент 2018 года, когда на аукционе Sotheby's эта картина самоуничтожилась сразу после продажи за 1,04 миллиона фунтов. Это событие, названное «Love is in the Bin», стало кульминацией карьеры Бэнкси и вызвало бурную реакцию в мире искусства.

Далее фильм исследует политический аспект творчества Бэнкси: его работы в секторе Газа, на стене разделения Израиля и Палестины, а также серию «Better Out Than In» в Нью-Йорке в 2013 году. Интервью с активистами и искусствоведами объясняют, как Бэнкси использует стрит-арт для критики капитализма, войны и социального неравенства.

Особое внимание уделено проекту Dismaland (2015) — парку развлечений, который сатирически изображал Диснейленд и другие корпоративные аттракционы. Фильм показывает, как этот проект стал временным музеем современного искусства, привлёкшим сотни тысяч посетителей.

В финале документалисты поднимают вопрос: не стал ли Бэнкси жертвой собственного успеха? Его работы продаются за миллионы, а сам он остаётся анонимным. Фильм завершается размышлениями о том, что, возможно, истинная ценность искусства Бэнкси не в деньгах, а в его способности заставлять людей задумываться о несправедливости мира. Заключительные кадры показывают, как дети в лагере беженцев рисуют копии его работ, символизируя, что идеи Бэнкси продолжают жить независимо от его личности.