Квинтет

Фантастическая притча известного кинематографиста Роберта Олтмена повествует о глобальном похолодании на нашей планете. И хотя название картины «Квинтет» ни о чём ещё не говорит, но при первых кадрах заснеженной пустынной местности и будоражащей композиции Лондонского симфонического оркестра, становится ясно, что именно такой облик приобрела наша планета Земля в недалёком будущем. Пролетающий в небе одинокий гусь вызывает удивление, и олицетворяет собой последнюю частичку того прошлого мира. Но как же раньше, до глобального похолодания выглядела земля? Никто уже точно не помнит, и оставшиеся в живых пять миллионов человек, запертые в собственной обители, отчитывают последние часы до своей неминуемой погибели. Здесь уже не рожают детей, ведь никакая мать не согласится обрекать своего ребёнка на голодание и вечный холод. Уже нет надежды на спасение, и горстка людей, ускользая от помешательства разума и стараясь смириться со своей участью, убивает время, играя в странную игру под названием «квинтет». И непонятные правила игры не столь важны в данной притче, когда смысл заключён в собственном выживании. Но если сама природа медленно убивает человечество, то некие индивиды бросают ей вызов; кидая кости в «квинтете», удачей или же мастерством, они сами вершат свою судьбу. И нет никакой расплаты за убийства, как и нет самого Бога, ведь он умер в сердцах замерзающего народа. Есть только судья – избранный, который словно сам Бог придумал и воплотил в реальность эту игру. Правила превыше всего, и обречённые люди во избежание всеобщего хаоса должны им следовать. Да и впрочем, какая особая разница, когда двери смерти уже открыты и остаётся только к ним подойти или же подбежать. Играя с вопросами смерти и выживания, и анализируя поведение несчастных выживших, Олтмен своей картиной затрагивает интересную тему. Рисуя шокирующее будущее, он не вдаётся в объяснения, когда настанут такие холодные дни и почему. Сквозь заснеженную бурю, он через покрытый испариной объектив кинокамеры, ловит то Пола Ньмана среди невнятного убежища для выживших, то Фернандо Рейа в снежном тулупе среди плохо прорисованных персонажей. И тот и другой, пожалуй, единственные на кого следует обратить внимание в этой картине, остальные же, будто срисованы под одну копирку. Но не персонажи в этой картине играют основную роль, а обстановка, которая, к сожалению, прорисована не столь чётко и развёрнуто. Гнетущая атмосфера и медленное развитие сюжета, может, и служат для более глубокого погружения в этот придуманный мир, но явные провисания в сюжете заставляют заскучать. Варьирование среди то ли целостного города, то ли его развалин, так и мешает более рационально оценить закрытую обстановку обречённых людей. Олтмен же раскрывает интересную тему, но при этом забывает о деталях картины, которые в совокупности ещё больше заставят поверить в происходящее. И в итоге, отчётливо остаётся в памяти тот самый одинокий гусь и Ньюман, неспешно передвигающий ноги среди заснеженной пустыни, а сам «квинтет» окутало снежной бурей. Так может, такой участи и ждал режиссёр для своего «Квинтета»? Вполне возможно, ведь при широкой известности можно снять картину и для искушённого зрителя.

Квинтет, 1979. Никакой внятности, никакого сюжета, абсолютная оригинальность, неповторимый стиль, могучий актёрский ансамбль. Ядерная зима, средневековые шапки, голодные игры, безысходность как единственный адекватный способ существования. Лично я такое котирую дичайше, хотя понятно, что кино из категории не для всех. Пол Ньюман в меховой шапке — точь-в-точь Рутгер Хауэр в шапке-пирожок в не менее странном Omega Doom, ну или наоборот, Квинтет-то был снят раньше. Очень похожие типажи и фильмы, почитатели оценят. Лучший кадр фильма, за него можно отдать скопом всю киножвачку, которой нас нынче потчуют: горделивый Витторио Гассман позирует на фоне классического слогана Константина Эдуардовича Циолковского «Земля — колыбель человечества, но нельзя вечно жить в колыбели». Просто высший класс, что говорить.