Капитан Волконогов бежал

'Капитан Волконогов бежал' однозначно одно из лучший произведений отечественного кинематографа. Прекрасные актёрские работы (Борисов, Трибунцев, Кузнецов, Яценко, Кудряшова, Кукушкин, Епифанцев, Савочкин, даже маленькая девочка-дочь репрессированного), очень оригинальное и одновременно не перегружающее и не отвлекающее от основной канвы фильма видеорешение (граффити на стенах Ленинграда наглядно отображают настроение происходящий событий и внутреннее состояние персонажей, но при этом не отвлекают на их рассматривание). Особо хотелось бы отметить сценарий! Всё даже описать невозможно скажу только, что я, например, не могу до сих пор отыскать каких-то профессиональных 'оперовско-розыскных косяков' в работе и действиях сотрудников НКВД при 'охоте' на Волконогова. Даже фамилия главного героя проиллюстрирована его чекистским профессионализмом, показанным в его умении и навыках не попадаться, отрываться от погони и быстро выбираться из сложнейших ситуаций. Во время поездки на трамвае есть прекрасный ракурс когда профиль бездомного показан как библейский портрет с терновым венцом (то ли Данте, то ли даже Спасителя). А как капитан смотрит на насквозь промерзшую ледяную пустыню с полузатопленными лодками после диалога с дочкой репрессированного участника войны в Испании! Потрясающе простое и выразительное решение каких в фильме очень много! Например, как дядя Миша-Патрон обводит взглядом молодых сотрудников 'НКВД' глядя в камеру и одновременно на зрителей как на потенциальных 'исполняемых'! Вобщем посмотрел я этот фильм уже раз пять или шесть раз, первый раз две недели назад и до сих пор меня этот фильм 'не отпускает'! Фильм просто реабилитировал в моих глазах современный российских кинематограф в котором, как я был уверен до его просмотра, после 'Кукушки' и сериала 'Жизнь и судьба' ничего приличного и сделано-то про это время не было!

Оговорюсь сразу, я не люблю антисоветчину в кино. Но это не тот случай. Прочитал весь интернет после просмотра фильма и обнаружил, как и ожидал, целую волну возмущения у ностальгирующей по очередям и талончикам публики и, честно признаться, от комментариев по типу «вы всё врёте, такого не было» чуть не умер со смеху. «Капитан Волконогов…» к досаде любителей совка, обвиняющих его в очернении наследия, - не про советский проект. Антураж картины, лексикон скорее напоминают ангсоц в оруэлловском романе именно по своей наглядности, не более; посудите сами - майору, арестовавшему несколько районов Ленинграда в 38 году навряд ли бы сошло это с рук. Сам же фильм о насилии. В данном полотне много, во-первых, метакомментариев к обывательскому мнению о стране, в которой жили наши прабабушки и прадедушки, от красной формы гэбни до серой одежды простых советских граждан, во-вторых, самое важное, - очень точное замечание о природе государственного насилия. Насилия, механизм которого очень хорошо описала Ханна Арендт в «Банальности зла». Государственное зло - не такое, как в сказках, оно даже не такое, как принято считать в авраамических религиях. Главное его отличие в некоторой конвейерности, действительно, Арендт права, говоря об ощущении себя просто винтиком в раскручивающемся маховике насилия. В фильме пугают даже не сами сцены избиений или расстрелов (к пущему стыду рецензентов с Кинопоиска, визжащих об обилии «чернухи» на экране, на поверку сказать, даже в «Великолепной восьмёрке» Тарантино, которому принято поклоняться в среде киноманов, насилия куда больше, чем в фильме Меркуловой и Чупова), лично меня в леденящий ужас привело объяснение гэбиста о причинах этих избиений. Режиссёры, кстати, очень ловко подловили душонку зрителя, заставляя его равнодушно наблюдать за насилием, применяемого к другому, и дрожать от страха при сцене этого объяснения, и думать: «а ведь ко мне тоже могли бы прийти». Присмотримся к главному герою фильма. Он - плоть от плоти системы, «винтик» в огромном механизме государственного репрессирования. Его «обращение», если можно так сказать, действует по тем же самым законам, по которым товарищ майор страстно хочет его поймать. Здесь нет никакого раскаяния, только борьба за собственную жизнь. Общество, в котором живут и действуют персонажи напоминает даже не архаические социумы, ибо даже там с насилием всё обстояло куда лучше. Это и есть ад, которого так боится Волконогов. В настоящем аду гэбисту было бы комфортно, ибо там его не наказывают «превентивно». Даже преисподняя со всеми её вечными муками показалась бы Волконогову райским местом хотя бы потому, что там он будет наказан справедливо. Что и понимает в конечном счёте капитан. Убеждён, что реального Советского союза там мало, зато много так любимого мной комментария к природе насилия, конечно, не без гротеска

Никто так деструктивно не отменяет русскую культуру как российская власть. И, казалось, что после отмененного в августе показа в Музее ГУЛАГа, шансов увидеть этот фильм у отечественного зрителя нет, но, как бы создатели не оберегали фильм от пиратов, недавно его слили в сеть. Все в фильме кричит о том, что он не претендует на историчность: карикатурные красные комбинезоны на «НКВДшниках», полумистические образы советских граждан, игра в волейбол в старинном зале с хрустальной люстрой. «Капитан…» использует советскую историю в качестве локации для разговора об искуплении риторикой Достоевского: главный герой одурманен поиском прощения, но оно к нему не приходит до тех пор, пока он в полней мере не осознает урон, который своими руками он нанес судьбам людей. И хотя намеренная сказочность и гиперболизированность фильма должна сгладить углы при просмотре — это страшный и мерзкий фильм, ему не нужна телесность, чтобы напугать зрителя, потому что острые и циничные реплики цепляют гораздо сильнее, чем визуальные образы. Больная изнутри система, как и больной туберкулезом майор в исполнении Трибунцева, которого отправили найти Волкогонова, обречена на смерть, поэтому цепляется за любую возможность утащить за собой инакомыслящих. Дирижабль, о котором часто говорят второстепенные персонажи и который нависает мрачной тенью над Ленинградом, символизирует безликий и беспощадный аппарат, на фоне которого существование главного героя и его жертв ничтожны. Мотив дороги, путешествие по городу без четкого маршрута и пункта назначения, это ли не вольная интерпретация «Кому на Руси жить хорошо»? А хорошо тому, кто даже не заявляется и не появляется на экране, но отстраненным взглядом, как и часто статичная камера Марта Таниэля, делит мир на черное и белое. Один из самых честных фильмов последних лет, который очень правильно говорит о прощении: можно ли простить того, кто разрушил твою жизнь? а можно ли простить себя? Опустив пелену политизированности и предвзятости, в этом фильме можно отыскать пугающую библейскую притчу об одержимости идеей искупления.

Сам сюжет кажется простым, а события во многом опираются на репрессии, но картине отлично удаётся совмещать народные песни и форму НКВД, больше похожую на спортивные костюмы, жители города утрированно серые и практически без эмоциональные, а сам город с дирижаблями гиперболизирует некоторые моменты фильма. Поэтому все происходящее на экране кажется будто из другой реальности, но режиссеры создают такой эффект ровно так, чтобы за ним не терялась реальная история репрессий и Большого террора. Это страшная и жуткая картина, в которой человеческая жизнь не имеет никакой ценности. Капитан НКВД выбивал признания из невиновных людей (есть отличная сцена, где герой Александра Яценко объясняет Волконогову, что «на каждое наказание должно быть своё преступление»), поэтому не особо удивляется, когда он сам попадает под эту производственную беспощадную машину и вынужден бежать. Посещая многих людей и пролетая через стилизованный под 1938 год Петербург, герой за потенциальным личным адом, замечает ад настоящий — разлагающийся мир, полный тревоги и отчаяния. Волконогов сам становится добычей для системы, где был обычным винтиком, а побег — его личная «Божественная комедия»… По итогу получился один из лучших российских фильмов, невероятно красивый, но пугающе настоящий с отличными актерскими работами Юры Борисова, Александра Яценко и Тимофея Трибунцева. 8 из 10

Режиссер(ы) конечно американизированы (как хотелось написать другое, но пусть это будет мягче). Производство: так-то Франсе и Ээсти, все же.. хоть тут есть деньги нашей минкультуры. Самое первое впечатление при просмотре.. это что? Фантастик по-французски? Посыл в этих красных шароварах и в общем-то современных спортивных костюмах, ну и например тех же граффити, становится примерно понятен (хоть это и постоянно 'режет глаз'), что этот ад возможен и в современности. Итог: фильм заставляет задуматься и точно пообсуждать его, ну хотя бы это уже хорошо. Да, еще. . 1-ое: интерьеры/экстерьеры подчеркнуто аутентичны и противопоставлены вновь прибывшему варварскому времени, это хорошо смотрится. 2-ое: некоторые вещи отражены с видимой карикатурой (и не любовью, ну конечно любить Родину никого не заставишь, это понятно). Концовка - полный бред..pardone. Вы о чем? Конечно же в фильме показана величайшая трагедия нашего народа. Показаны массовые расстрелы и пытки людей. Эпоха уничтожения нашей Родины. Давайте задумаемся над этой эпохой, вспомнить об этом поможет и этот фильм. В этом ему большой плюс. ps И я надеюсь, что песня 'Полюшко-поле' действительно написана господином Книппером в 1919 году совсем не в сегодняшней транскрипции.

Захватывающая история, которая держит в напряжении от самого начала и до самого конца. Хотя финал, безусловно, предсказуем согласно жанру. Каждый, думаю, выберет свой ответ на вопрос, достиг ли главный герой своей цели. На первый взгляд это история о репрессиях 1938 года, но только на первый. Множество аллюзий, игра с нарочито фантастическими костюмами - олимпийками ярко-алого цвета, пронзительный монолог героя Александра Яценко, стрит-арт в общих планах Ленинграда,— все это превращает историю во вневременную. Очень честно о столкновении человека и системы, очень кроваво об Уроборосе: рано или поздно система, тебя взрастившая, тебя же сожрет. Борисов, Трибунцев, Кукушкин, Кузнецов, Яценко, да и весь актерский состав в целом — все отыгрывают на 200 процентов, за что им большое спасибо!

Сюрреалистическая притча с политико-сатирическим контекстом, хорошим кастом, хорошей игрой, интересными формальными решениями, но очень прямолинейным сюжетом и, по-моему, недостаточной глубиной. На ум сразу приходит сравнение с балабановским «Я тоже хочу», но у Балабанова всё вышло и тоньше, и глубже, и характернее. В «Капитане» же мы весь фильм видим не особо внятный процесс искупления, так как герой и сам, похоже, не понимает, что ему конкретно нужно. Ну, в ад на вечные муки он не хочет. А потом ему везёт. При этом вполне ясна и цикличная тема тоталитаризма и политических гонений. Сюжет. Ленинград, 1938 год. Антиутопическая параллельная реальность. Капитан Фёдор Волконогов работает в органах, на хорошем счету и периодически добросовестно пытает и убивает невинных людей. Внезапно он сам подпадает под подозрение и становится жертвой системы. Он пускается в бега. Чуть позже встречает призрак убитого друга-коллеги. Тот говорит, что попал в ад, и единственный способ избежать этого для Фёдора — получить прощение у кого-то из родственников убитых и замученных им людей. Пару неглавных наград на «Кинотавре». Нормальное кино, но дикого восторга не испытал. После хвалебных обзоров ожидал большего.