'Любовь моя, я рад что ты такая честная! Я люблю тебя за это!»
Прекрасный фильм! Узнала о нем случайно, посмотрев программу Виталия Вульфа (царствие ему небесное) «Мой серебряный шар». Виталий Вульф рассказывал об Иве Монтане и его жене Симоне Синьоре… В программе прозвучали его слова о том, что он смотрел этот фильм не единожды, теперь я понимаю почему, думаю я и сама смотрю его не в последний раз. Джо Лэмптон… он молод, полон амбиций и… цинизма. Он еще никого не любил по-настоящему, да и любви к себе у него тоже нет. Он понимает, что сам он может мало что и решает жениться выгодно… Джо ищет выгоды, достаточно послушать его циничные рассуждения… Он знакомится с девушкой – дочерью одного из «отцов» города. Он словно хищник видит добычу, ту самую которая нужна ему… красивая девушка из богатой семьи – из очень богатой! Сьюзан юна и не опытна, она не видит его «игры», а Джо играет… Почти одновременно с ней Джо знакомиться с другой женщиной, с Элис (Симона Синьоре). Она старше его на десять лет и… она все видит. Позже она скажет ему «Казалось, ты гонишься не за тем, чем нужно! Ты даже не понимал, как сильно ты вредишь самому себе! Ты не гордился тем, что ты — это ты! А теперь гордишься… правда?» Он поймет, что любит Элис, женщину старше себя, женщину-с-прошлым, с мужем, который изменяет ей… Она дала ему что-то… может быть, чувство самоуважения, которого ему так не хватало. Он и в правду стал сильнее, это становится заметно. Но… Джо совершил ошибку. Да, кажется, что им было не быть вместе, ему и Элис, все было против него – против них, ее муж, его необдуманная (или наоборот слишком обдуманная) связь со Сьюзан. Все рушится. В миг. Смерть и свадьба. Заплаканные глаза и счастливая невеста, думающая, что ее новоиспеченный муж плачет от счастья… Симона Синьоре, вы прекрасны. Лоуренс Харви, хорош! Есть над чем подумать. Сделки с совестью оплачиваются кроваво и нежеланием жить… Вне оценок.
Room at the Top
Тривиальная история еще одной охоты за американской мечтой. Молодой человек одержим борьбой за лучшее 'место под солнцем'. Молодой и честолюбивый мужчина не доволен простой позицией клерка, заводя роман с дочерью владельца своей фирмы. Однако, у любой сделки есть 'двойное дно'. В качестве компромисса от него требуется прекратить отношения с немолодой замужней женщиной, которая его очень любит. Кто знает, не сломает ли нашего героя такое решение? С такими исходными данными трагическая развязка неумолима. Но несмотря на предсказуемость, фильм получился весьма смотрибельным. Тут все дело совсем не в сюжете, а в персоналиях. Джек Клейтон показал себя вполне умелым мастером, впоследствии просто не справившимся с честно заработанным доверием. К месту пришелся и прямолинейный Лоуренс Харви, его грубые манеры тут оказались кстати. Однако, совершенно заслуженно, все внимание и призы достались Симоне Синьоре. Как-то совершенно неожиданно, даже чудно, эта неожиданно располневшая француженка нашла свою удачу в типично американской ленте. Сложились все факторы. Синьоре нужно было играть располневшую потасканную женщину, полностью погрузившуюся в свои любовные переживания и трагически прочувствовавшую их окончание. Это была ее роль. При весьма поверхностном сценарии, пересекающимся не то с произведениями Фитцджеральда, не то со 'Сладкоголосой птицей юности', Синьоре добавила в фильм настоящую страсть. Кстати, это как раз тот случай, когда я совсем не могу спорить с выбором американской киноакадемии (Оскара). Роль Синьоре смотрится более интересной и глубокой, нежели работы Лиз Тейлор в 'Внезапно прошлым летом' и Одри Хепберн в 'Истории монахини'. Едва ли не лучшая роль 1958 года (нужно еще просмотреть фильмов 20, чтобы окончательно утверждать) 6 из 10
ты придумал себе, что эти богачи особенные люди. и хочешь быть как они. а надо быть просто самим собой
Говорят, если хочешь насмешить БОга, расскажи ему о своих планах. Молодой герой, который пережил ужасы войны и пришел в новую жизнь, одержимый желанием позволить себе 'удовольствие' прожить жизнь красиво и богато, вдруг просто влюбляется. Расчитанная жизнь идет по швам, он переживает чувство, в которое раньше и сам не верил. Но то, короткое прошлое, которое он успел 'натворить', осуществляя свои 'расчеты', уже не отпустило его. Нет здесь виноватых, плохих и хороших. Есть жизнь, какая есть. С ее 'невозможностью' и 'неизбежностью'. И с непереносимой необходимостью смириться с этим... 10 из 10
К7
Константин 777
Кинокритик
Нейтральный отзыв
Этот странный английский юмор
Как изменились нравы! Молодой парень из бедной семьи, без особых перспектив в жизни, мимолетно влюбляется в дочь богатого промышленника, она отвечает взаимностью, в итоге, что нормально, она беременеет. Парню выпадает джекпот: молодая жена - красавица, улучшенные жилищные условия, тесть - богач сулящий несметные сокровища. Казалось бы, что может быть лучше для 25-летнего парня, выпущенного из немецкого плена, оказавшегося в послевоенной, консервативной Англии. Но нет, происходят метаморфозы. Как говориться - наворожили. Довелось же встретить бабульку, достаточно страшную, да еще с ревнивым мужем из органов, и влюбиться по уши как юнец 15-летний, со всеми вытекающими последствиями. В общем фильмец так себе, почему к нему было обращено такое пристальное внимание многими, мною очень уважаемыми киножюри, не понимаю. 5 из 10
Пацан шел к успеху и вдруг сломался
25-летний провинциал с претензиями на несправедливость Джо Лэмптон приезжает на работу в английский промышленный город, где устраивается клерком в городской ратуше. Впрочем, эту работу парень расценивает как перевалочный пункт, а в перспективе Джо рассчитывает получить от жизни только лучшее. И это лучшее Джо видит в охмурении дочери местного миллионера Сьюзен Браун, чьи родители по понятным причинам выступают категорически против подобной партии. А параллельно Джо заводит «роман для тела» с замужней женщиной Элис, которая гораздо старше его. Как по мне, очень сильно переоцененная картина представителя «британской новой волны» Джека Клейтона, который, собственно, этой работой и дебютировал в полном метре. Англичанин снял фильм, центральной проблематикой которого становятся классовые противоречия мира богачей и мира заезжего «офисного пролетариата». Главный герой, у которого нет даже собственного дома (тот лежит в руинах после недавно закончившейся войны – по сюжету события происходят во второй половине 40-х), заражен массой комплексов и паталогическим желанием «урвать свое». Моральных барьеров у такого парняги, который во многом является проекцией на каждого из нас, априори не существует – и в этой сюжетной затравке никакого новаторства в принципе нет. Поэтому и начинает откровенно удивлять во всей этой истории поворот с моральными терзаниями главного героя. Кроме не совсем реалистичного сюжета (а ведь «британская новая волна» как раз и предполагает наличие в сюжете жесткого социального реализма), удивляет обилие индивидуальных оскаровских номинаций, - от режиссуры, до актерского исполнения. Тот же Джек Клейтон кроме этого фильма ничего особо толкового больше в своей карьере не снимет, да и эта работа с выдвижением на «Оскар» за лучшую режиссуру, скорее, была авансом. Вызывает также сомнения в обоснованности «Оскара» для француженки Симоне Синьоре, которой вручили статуэтку за роль возрастной любовницы. Хорошее исполнение, возможно, вообще лучшее в не безупречной карьере Синьоре, но все познается в сравнении. Например, Одри Хэпберн в «Истории монахини» того же года смотрелась на голову сильнее. Сильнее смотрелась и дебютантка Милли Перкинс в драме «Дневник Анны Франк», хотя актриса вообще не была выдвинута на оскаровскую номинацию. То же самое можно сказать и об исполнителе главной роли Лоуренсе Харви, выдвинутым на «Оскар». Харви сыграл убедительно, потому что играл по сути самого себя – уверенного в своем величии и одновременно закомплексованного человека, но за такое номинации давать явный перебор. И уж совсем не обосновано выдвижение на «Оскар» толстушки Гермионы Бадделей, сыгравшей в фильме морализаторскую подругу Синьоре. Гермиона на экране пробыла чуть больше 2 минут и ее персонаж практически никак не влиял на событийный ход. И тут целая номинация. Несмотря на всю категоричность рецензии, «Путь в высшее общество» достаточно качественное и точно не пустое кино, к тому же, давшее старт целой «социально-классовой» кинематографической волне в Британии. Но одновременно это еще и сильно переоцененная картина, равно как и переоценена актерская игра отдельных исполнителей. 6,5 из 10
АП
Александр Попов
Кинокритик
Позитивный отзыв
Очерк истории британского кино (часть 6)
Панорама «молодого рассерженного» кино будет неполной без картины Джека Клейтона «Место наверху» (или «Путь наверх», а в советском прокате так вообще «Путь в высшее общество»), несколько необычно трактующей проблемы молодого поколения британцев тех лет. Дело в том, что в лентах того же Ричардсона молодежь показана бунтарской и нонконформистской, то есть вполне в духе любой национальной «новой волны» рубежа 1950-1960-х от французской до советской. В фильме же Клейтона герой разрывается между трезвым взглядом на мир комфорта и больших денег и мощным аттрактивным влечением к нему. То, что сюжетные коллизии романа Джона Брейна, по которому поставлена лента, почти полностью повторяют фабульные перипетии «Американской трагедии» Теодора Драйзера, не идут работе Клейтона на пользу, а скорее свидетельствуют о ее семантической вторичности, ведь то, что пронесло этот фильм спустя десятилетия, сделав его классикой, так это прежде всего кинематографическая форма. Помню, первый раз смотрел «Место наверху» третьем по счету в течение дня, и взгляд был уже уставшим и замыленным, однако, и тогда отметил про себя, как лента Клейтона нашпигована диалогами, острым монтажом, сложноорганизованными мизансценами, как в ней выкладываются актеры (особенно Синьоре, просто пленительная и обворожительная в образе по-ремарковски уставшей от жизни женщины), как наконец напряженно и по-триллерному увлекательно и интересно организован сюжет, пусть и вторичный в своей основе. Неудивительно, что фильм полюбился советским критикам, в нем они, как всегда, увидели обличение буржуазности, однако, впоследствии та же «Тема» Панфилова доказала, что конформизм не имеет идеологических черт, и не важно за что человек продается, за деньги ли, или за теплое место в стране «развитого социализма». «Место наверху», что поразительно, вызвало в момент выхода нарекания в плане нравственности, хотя, как и те же «Любовники» Луи Маля, вышедшие в том же году и столкнувшиеся с теми же проблемами, она выглядит достаточно невинно по современным меркам. Также отмечу, что совершил фактологическую ошибку, написав, что «Оглянись во гневе» бы хронологически первым «рассерженным фильмом»: постановка Ричардсоном в театре этой пьесы Осборна была началом движения «рассерженных молодых людей», а первой кинолентой движения было как раз «Место наверху». В любом случае это достойный фильм, хотя его содержанием уже никого не удивишь, а сложенные на американский манер ноги главного героя на столе, крупным планом которых открывается эта работа, демонстрирует живучесть «американской мечты» и несчетность ее жертв по обе стороны Атлантики.
Посторонний
Сюжет этого фильма, от которого принято вести отсчет так называемой Британской Новой Волны (вписавшей в историю кино золотыми буквами, помимо многих других, имена Джона Шлезингера и Линдсея Андерсона), напоминает вывернутую наизнанку фабулу классического – и высоко ценимого мною – романа Теодора Драйзера «Американская трагедия». Бывший сержант Джо Лэмптон, недавно вернувшийся из лагеря для военнопленных, становится одним из углов «любовного треугольника», встав перед выбором между яркой красавицей из состоятельной семьи и женщиной бедной, но явно близкой ему по духу. В отличие от своего литературного предшественника Клайда Гриффитса, Лэмптон определенно склоняется к выбору в пользу второй. Впрочем, социальная подоплека в фильме дебютировавшего в режиссуре Джека Клейтона все-таки второстепенна. Тема социального и финансового неравенства давно стала столь заезженной, что сама по себе уже не может всерьез привлечь внимание чуткого и вдумчивого художника. Ключевым представляется как раз эпизод, в котором Джо будет назван «посторонним» незнакомой женщиной, встреченной им на руинах его же собственного дома. Ибо вся драма главного героя не в бедности, а в его разладе с самим собой, его неспособности ни найти, ни принять свое место в полуразрушенном мире и во «времени, вывихнувшем сустав». И несмотря на внешне благополучный финал, Джо Лэмптон так и обречен оставаться вечным странником, пятым колесом в компании приятелей и всего лишь гостем в постели любимой женщины. А столь же вечные, сколь и банальные вопросы богатства и бедности, «право имеющих» и «тварей дрожащих» - лишь одна из граней жизни, заставляющих нас порой чувствовать себя «посторонними». Любопытно, как Джек Клейтон предугадал судьбу молодого актера Лоуренса Харви, тоже оказавшегося из-за своего неуживчивого и самолюбивого характера всюду «посторонним» (кстати, эту нотку в темпераменте актера искусно использовал Джон Франкенхаймер в весьма смелом для своего времени триллере «Маньчжурский кандидат», а родная дочь Лоуренса Харви позже снискала неоднозначную славу в качестве «охотницы за головами» и стала прототипом главной героини умного и стильного фильма Тони Скотта «Домино»). Тем более печально, что за следующие 15 лет Клейтон, похоже, совсем растерял творческую хватку и энергетику (а может быть, просто устал от бесконечных схваток с алчущими прибыли продюсерами), и отличные актеры уже не смогли спасти поставленную им в 1974 году, на следующий год после смерти Лоуренса Харви, пустую и бесцветную киноверсию романа «Великий Гэтсби». 8 из 10
ВП
Владимир Пушкарев
Кинокритик
Позитивный отзыв
Цена билета в высшее общество
«Путь в высшее общество» (1958) — британская драма, которая и сегодня звучит как признание в любви и предательство одновременно.. Французская актриса Симона Синьоре получила “Оскар” за лучшую женскую роль в этом фильме. Это первый случай в истории, когда эту награду дали актрисе за фильм на английском, снятый за пределами США В 1958 году, когда Джек Клейтон экранизировал роман Джона Брейна, британское кино в буквальном смысле вырвалось на улицы — прочь из павильонов, прочь из уютных гостиных, на пыльные окраины городов, в рабочие районы, в промзоны. «Kitchen Sink Realism» — «Реализм кухонной мойки» — не случайно так назвали новое направление: теперь героя можно было застать в общежитии, за дешёвой кружкой эля, в постели с женщиной, которая не вписывается в рамки «положительных героинь». История Джо Лэмптона — это почти шекспировская трагедия середины прошлого века. Он выходец из простой семьи, но хочет большего: статуса, денег, власти. В провинциальном английском городе, где социальный лифт больше похож на хлипкую лестницу в подвал, это означает только одно — жениться на дочери богатого промышленника. И тут в жизнь героя входит замужняя женщина Элис, зрелая, красивая, несчастная в браке. Она старше его на 10 лет, но даёт ему не только страсть, но и ту редкую искренность, которую невозможно подделать. Лоуренс Харви, с его холодной, почти вырезанной из мрамора красотой, играет Джо как человека, для которого жизнь — набор тщательно продуманных стратегических и тактических ходов. А Симона Синьоре — его абсолютная противоположность: живая, уязвимая, наполненная теплом. Их любовные сцены — словно дуэль на взглядах, на постоянных поцелуях, на нежных прикосновениях и паузах. Клейтон в финале ленты отбирает у героя последнюю иллюзию завершенного счастья. Джо поднимается на вершину, но вид с неё оказывается не панорамой, а узким горизонтом, словно он забрался не на башню, а в колодец, откуда свет виден только в виде узкой полоски сверху. Машина, увозящая его в «новую жизнь», катится не по дороге к солнцу, а по серой полосе, где каждый поворот напоминает о высокой цене сделки. «Путь в высшее общество» — это хроника момента, когда Британия все еще искала трещины в монолитной стене классовой системы. Конец картины очень горький: герою вроде бы удается получить желаемое, но он остается с чувством внутренней пустоты. Как оказалось: подняться по социальной лестнице не значит быть счастливым. 8 из 10
КОММЕНТАРИИ