Наполеон

Ридли Скотт подарил интересный байопик о Наполеоне Бонапарте, осветив значимые для императора даты и показал не просто сражения за честь Франции, но также сделал акцент на внутренних качествах персонажа и на личной жизни. Полотно вышло занятное, но режиссёр акцентировал внимание на конкретных датах. Порой, промежутки между событиями охватывали несколько лет, отчего такие временные скачки отвлекали от познания биографии. Исторические детали Ридли выводил подписью, чтобы зрители понимали, что в какой временной отрезок времени происходит. Безусловно, Хоакин Феникс впечатляет своей харизмой, а коронация Бонапарта отводит нас к римскому Коммоду, воплощённого Фениксом в «Гладиаторе». Цветовая гамма словно дополняет события. Экспозиция в тёмных тонах, с оттенками грязно-синего ознаменует нам начало французской революции и казнь Марии-Антуанетты. В прошлом году мы оценивали «Жанну Дюбари», а тут у нас следующие события и последствия экономического кризиса, что и привели к свержению монархии и зарождению республики. Мрачно, жестоко, но акцент на всех событиях страны, на её отравлении мы воспринимаем через призму молодого офицера, который проносит свои стратегические идеи до самых верхов. Режиссёр разделяет сражения и постоянство, указывая перспективы и заслуги восходящего фаворита Франции. Отлично, что Ридли подписывает битвы, чтобы оценивать масштаб и эпичность. Захват Тулона во время французской революции ознаменуется красивыми и эпичными кадрами. Мы словно переживаем битвы за Хельмову падь, так как постановщик красиво передаёт нападение, осаждение, защиту крепости. Мощно, с толикой применения «слоу-мо» картина радует этой боевой атмосферой. Лента разыгрывает политическую карту, показывая, как Франция восстаёт с новой системой правления, а Наполеон направляет армии, обеспечивая себе карьерный рост и получая новые звания. Наполеон радикально расправляется с мятежниками, показывая свою силу. Нас встречают ужасающие кадры последствия артиллерийского обстрела и сосредоточенность Наполеона, который понимает, что нельзя возродить лучшую страну, не придав нужной жертвы. Битва у египетских пирамид дарит хоть и великие, но ужасающие кадры. Таким образом, мы видим, как войска Бонапарта не останавливаются ни перед чем. Параллельно военным заслугам режиссёр делает акцент на браке Наполеона и Жозефины. Разнообразие эпизодов, где после сражений наступает семейная линия показывают отношения Наполеону к своей дальнейшей судьбе. Всё-таки уже коронованный император постоянно в сражениях подумывает о наследнике, таким образом показывая ещё одну драму на экране. Война или семья? Такой выбор ставит перед Наполеоном положение, из которого мы видим, на какие действия готов пойти император. Красиво, но опять же, создаётся впечатление недосказанности. Гордыня Бонапарта растёт с каждым выигранным сражением, отчего вторжение в Москву оборачивается разочарованием. События войны 1812 года знают многие (хотя бы по роману Льва Толстого «Война и мир»), но Ридли Скотт воплотил это так эпично. Такие боевые сцены вызывают определённый ажиотаж. Бородинская битва – это самое масштабное и эпичное сражение в картине. Мы видим сложности, численное превосходство Бонапарта перед Кутузовым и знакомство французов с русской тактикой. Оставление Москвы выступает переломным моментом в этой истории. Ход Кутузова был тактическим и хитрым, в результате чего мы наблюдаем разочарование в глазах императора. Этот человек привык добиваться своего силой, выигрывать сражения в доблестных боях, а русские не дали ему этой возможности. Знакомство с русской зимой наступает постепенно, раскрывая хитрый план Кутузова и первое поражение Наполеона. Его остановила не армия, а гордыня и жажда завоевания. Что же было дальше? Последствия отражаются и на семейной жизни, в которой Наполеон идёт на крайние меры, и на его ошибках, приведших к острову Эльба. Вот уже интересная история, когда ты выигрывал Аустерлиц, Бородино, но оказался бессилен против природы. Ход войны, опасные действия, тактические планы войск, чтобы по итогам битвы показать, что вражеские стороны готовы идти на мирные соглашения. Битва при Ватерлоо – это своего рода эпилог Наполеона. Красиво, тактично, мы наблюдаем за сражениями разных армий. Франция против Британии. Причём к англичанам вот-вот должна прийти подмога прусского войска. Это масштабное сражение показывает перемену императора и его взгляды на меняющиеся порядки во Франции. Красиво, эпично, мощно. Съёмка сверху на всё это сражение напоминает игры-стратегии, когда игрок исполняет роль полководца и ведёт тактическую игру, чтобы одержать победу. Разведчики, отсчитывающие километры и время прибытия неприятеля, стратегическое построение британцев, ожидающих подкрепления и стремительный натиск кавалерии. Прекрасно! Остров святой Елены подводит кульминацию в этом байопике, показывая, что стало с императором. Для насыщенной и военной жизни хронометраж в два с половиной часа всё равно маленький, но Ридли понимает рамки кинотеатрального проката, поэтому надеется выпустить режиссёрскую версию. Действительно, это интересно, но из-за выборки отдельных дат и событий чувствуется недосказанность. Тем не менее, картина вышла эпичной, батальной, поучительной.

Свежая работа сэра Ридли Скотта с прохладной критикой и провалом в прокате - Кино с большой буквы. Тот случай, когда байопик о Наполеоне Бонапарте мне понравился куда больше, чем 'Убийцы цветочной луны' Скорсезе, и этому есть весомые аргументы: управляющая идея более приземленная и универсальная, от и до зрительский перформанс в угоду школьного курса истории, а так же хронометраж. Да, 2,5 часа - это не 3,5, как у оппонента, и поэтому смотрится куда более скоротечнее, ритмичнее и нон-стопом без пауз. Картина основана на взаимоотношениях между Наполеоном и Жозефиной, поэтому готовьтесь смотреть на от и до литературно-разговорное кино, которое иногда будет разбавляться экшен-сценами, являющимися чисто функциональными, дабы и зрителя удержать, и сделать финальный продукт более 'блокбастерным'. Смысловая нагрузка отличная: за каждым великим мужчиной стоит не менее великая женщина, и с этим не поспоришь. Данное кредо демонстрируется через призму военной карьеры Бонапарта, где череда побед связаны именно что со взаимодействием с любящей, но разгульной, женой, которая в будущем станет ему 'бывшей', но не перестанет мотивировать протагониста на новые свершения. Да, велик тот шанс, что вы можете заскучать относительно сюжета, ибо он изобилует реальными историческими личностями, датами, событиями, но в отрыве от всего - это крепкая драма, способная подарить вам положительные эмоции, ведь и декорации, и актерские, и технические работы выполнены по высшему разряду. Я не буду сейчас вдаваться в подробности сравнения сценария и учебника истории, поэтому рассматриваю 'Наполеона' Скотта чисто как кино 'само в себе', и оно отлично 'работает' как по драматургии, так и по экшен-составляющей. Баталии грандиозные и массовые, размах велик, все стреляет и взрывается, из колонок бухает-бахает, а ты получаешь удовольствие и эстетический оргазм от происходящего на своем большом экране. Лицедейский ансамбль приятный, но, конечно же, хочется выделить Хоакина Феникса и Ванессу Кирби. Прекрасный дуэт, хоть и не лучшие их кино-перформансы на моей памяти. Феникс до сих пор не прыгнул выше 'Джокера', но тут отрабатывает свое ТЗ по полной программе. Холодный, отстранённый, рассудительный, но влюбчивый и властный. Кирби - местная Жозефина - хрупкая, непонятая, одинокая. Операторская работа и монтаж на высоком уровне. Саунд-дизайн и пост-продакшен ок. 'Napoleon' - это то кино, которое мне крайне понравилось и оставило меня в меньшинстве при обсуждении сего действа. Размеренный, увлекательный и далеко не глупый байопик, оставляющий после себя мысли относительно второй половинки и отношений в частности: любите и уважайте своих женщин, ведь именно благодаря им мы готовы 'завоевать мир и дотянуться до Луны'. Приятного просмотра. 8 из 10

Наполеон. Фильм о такой важной личности в истории всего человечества должен был стать ещё одним Оппенгеймером в 2023 году, смторя только на заголовки. Но на место режиссера сел не тот человек для такого жанра и не смог сделать шедевр. Я считаю, что фильм нужно судить по трём пунктам: актеры, боевые сцены, повествование биографии. Начнем с актерской игры, по моему субъективному мнению Хоакин Феникс справился со своей задачей на 8 или 9 из 10. Он смог показать Наполеона амбициозным и кованым внутри, но простым снаружи, хоть и в некоторых сценах, он выглядит как импульсивный школьник. Также, главной героиней я считаю Жозефину, сыгранную Ванессой Кирби. Её актерской работой в этом фильме я удовлетворен на все 100%. Она получилась любящей, но не прогибающейся под якобы всемогущим мужем. Зрители видят её трагизм, начинают ей сопереживать... Этого не хватило Наполеону. Далее, как по мне, самая важная часть фильма, его визитная карточка - академические битвы 19 века. Я восхищен искусством сражения тех времен, но все сцены, кроме Битвы под Ватерлоо, получились рваными и не ощущались чем-то зверским или эффектным. Я как русский человек ждал красиво снятой сцены Бородинского сражения, но получил подготовительный этап и бегущих друг на друга двух армий. Тоже самое я ждал от Аустерлицкого Сражения. Мне казалось, что эта победа Наполеона также стала ключевой в его личной и военной биографии, но так не считают сценаристы и сер Ридли. Но в тоже время не хочу только ругать, всё таки финальная схватка под Ватерлоо пустила у меня по телу мурашки и я, как зритель, сумел прочувствовать её полностью. Нам наконец-то дали рассмотреть все тактики того времени в действии. И основная часть сюжета - биография самого Бонапарта. Фильм не должен был стать учебником истории, но режиссер так порвал биографию главного героя, что зритель не может выстроить полной картины событий и не успевает следить за мотивами и развитием личности. Фильму надо было сбавить темп, в начале и охватить меньше кадров его жизни, но по подробнее остановиться на ключевых. В заключении, не могу сказать, что фильм плохой, но и шедевром его назвать не могу. Номинации на оскар он получил заслуженные и мне кажется заслуженно их не выиграл, потому что среди кандидатов не сильно выделялся. Фильм не плохой, но он вряд ли станет культовым, даже если это делал Ридли Скотт.

Наверное всем, кому картина не понравилась, хочется напомнить, что сэр Ридли Скотт в первую очередь художник, и его видение может быть крайне самобытном для неподготовленного зрителя. В каждом из своих фильмов он словно отправляется в крестовый поход, и даже если вспомнить 'Бегущего по лезвию', ставшего сегодня культовым культом, сами актеры, мягко говоря, не поддерживали его в процессе съемки. Поэтому ожидать, что маэстро решит пойти по проторенной дорожке и изобразит Наполеона Бонапарта таким, каким его все хотели и привыкли видеть – великим полководцем, стратегом и так далее – it wasn't gonna happen. Художественное кино – это всегда в первую очередь fiction, и в историческом жанре многим с этим трудно смириться, к тому же Ридли Скотт – художник с большим размахом. Сам же он в многих интервью так и говорил, что книг про Бонапарта – каждый день выходит новая, хотите – берите и читайте. А он же использовал именно личные письма как основу для создания своей задумки. Теперь же к самому фильму. Неловкий, лишенный за пределами поля боя (хотя, в целом даже и там) шарма, по-армейски махровый Бонапарт, уязвимый, однако, перед фигурой женщины как ребенок, испытывающий к ней явно крайне амбивалентные чувства...вот, пожалуй, и весь центр притяжения истории. Хоакин Феникс обладает необходимой для этой роли темной, сложной глубиной, передавая все оттенки от надежды до неуклюжести в общении с Жозефиной. И, честно говоря, это себя оправдывает – мы видим обратную сторону величия и власти: мелодраматичную, граничащую с созависимостью, но человечную и понятную каждому (может, не каждый хочет себе в этом признаться). Великий человек на поле боя – и внутренне ищущий подтверждения своего величия в отношениях с женщиной (или матерью – если уж совсем залезть в психологию). После смерти Жозефины Бонапарт терпит поражение, будто теряя волю к жизни или способность вести за собой Францию – фильм резко сходит на нет по части внешних событий после кончины возлюбленной Бонапарта, явно давая понять основную мысль автора. Отдельно хочется сказать, что картина живописна, ее приятно наблюдать: костюмы, детали антуража – все добротно, с душой передает то время. В этом одна из особенностей фильмов сэра Ридли Скотта: он с художественной экспрессией и детальностью подходит к оформлению каждого из фильмов, поэтому после просмотра внутри остается мягкий осадок атмосферы Франции того времени, как будто еще какое-то время разливается в памяти. Да, этот фильм не для тех, кто смакует баталии и мысленно уносится к историческим хроникам, как бы сверяя масштабность и достоверность увиденного на экране с учебниками. Скорее, здесь нужно изрядное желание поразмышлять о более глубоких и личных аспектах такой неоднозначной фигуры, как Бонапарт. Бросается в глаза и то, что если смотреть в целом на многие фильмы Ридли, тема женщины как источника жизненной силы в его фильмах прослеживается ясно. Не феминизм в его сегодняшнем изображении, вовсе нет. Скорее мужской взгляд на ценность женщины в творческом понимании. 8 из 10

Человеческая история - это одно большое кровавое месиво. Сей факт Ридли Скоттом было подмечен довольно хорошо. Эпические баталии в фильме поданы очень эффектно. Жалко не только людей, но и лошадей, которых разрывает на куски. Как писал Александр Сергеевич, «и смерть, и ад со всех сторон». Одновременно, мы видим некоторую бессмысленность всего происходящего. Низы гибнут только из-за того, что верхи не могут договориться. Но в конечном итоге договариваться им все равно приходится. Однако, погибших уже не вернуть. Тем не менее, мы наблюдаем, что благородство раньше было не пустым звуком. Особенно благородное отношение к противнику. Так что «Наполеона» не мешало бы посмотреть политикам, военачальникам и иже с ними. «Наполеон» демонстрирует нам очень личную историю Бонапарта, что немаловажно для исторического фильма и байопика во избежание излишней документальной тяжеловесности. «Я хотел обойтись без всех типичных клише байопиков», — признается исполнитель главной роли Хоакин Феникс. Мы видим личный ад амбициозного корсиканца, которому пришлось выбирать между страной и женщиной, между любовью к власти и любовью к Жозефине. Для создателей фильма был очень важен баланс между жизнью Бонапарта в политике и вне ее. Посему задача сжать и уместить практически всю биографию великого полководца в 158 минут экранного времени являлась очень сложной. Ведь он по утверждению Ридли Скотта «был невероятен». Хоакин Феникс - не такой уж коротышка. Рост актера - 173 см. Тем не менее, было забавно наблюдать, как оператор все время снимал его с такого ракурса, чтобы воплощаемый им на экране герой казался ниже. Еще мне показалось, что Фениксу пришлось набрать лишний вес для достоверной игры корсиканца, славившегося своим гедонизмом и гурманством. Фильм Ридли Скотта обвиняют в том,, что он получился анти-французским и про-британским. Однако в моем понимании в нем как раз-таки очень хорошо показана сущность англо-саксов: их холодность и церемонная зацикленность на хороших манерах в ущерб всему остальному. Квинтэссенцией англо-саксонского национального характера был показан герцог Веллингтон, сыгранный монументальным Рупертом Эвереттом. Можно сколько угодно долго ломать копья и спорить, аутентичным ли получился Бонапарт в картине Ридли Скотта (а воссоздать образ этой исторической глыбы на экране пытался не только он). В конце концов, все документальные свидетельства, сохранившиеся с тех времен, весьма субъективны. «О нем существует столько информации, и большинство источников противоречат друг другу», - говорит Феникс. Единственное, что мы знаем о Наполеона более-менее непреложного – это его маленький рост и большие амбиции, в связи с чем возникло выражение «комплекс Наполеона». Безусловно Ридли Скотт тоже имеет право на свой субъективизм в жизнеописании одной из великих фигур истории. «Если ты хочешь по-настоящему понять Бонапарта, тебе следует самому погрузиться в тему», - сказал и доказал это на практике Хоакин Феникс. «Феникс — ключ ко всему фильму, его игра столь же мощная, как опрокидываемый его персонажем бокал бургундского, — горделивая, задумчивая, кипящая и торжествующая», — считает Guardian. Совершенно согласна с таким мнением. Посему считаю все нападки на 50-летнего Феникса, якобы не смотревшегося в роли Наполеона из-за своего биологического возраста, несуразными и даже близкими к хейтовым. Такие выпады лишний раз иллюстрируют тот факт, что делающие их люди пребывают в счастливом неведении, совершенно не учитывая того, что все мы когда-то подойдем к полтиннику, это лишь вопрос времени, да и «возрастной» Феникс выглядит в свои пятьдесят отлично, всем бы так. 8 из 10