Одиночество бегуна на длинную дистанцию

Самые передовые кинематографические течения, как известно появлялись на 'точках слома'- сложного исторического периода в развитии той или иной страны. Так, 'Золотой век' Голливуда зародился в момент 'Великой депрессии', русский авангард- после революции и гражданской войны, итальянский неореализм- на развалинах после Второй мировой войны, а французская 'Новая волна'- в период грязной алжирской компании правительства 'Пятой республики'. 'Свободное кино' Британии появилось в 50-е годы, когда экономический и политический кризис, в который нацию загнали правительство консерваторов и слабеющая монархия, дал выход в новом критическом течении национального искусства- 'рассерженных молодых людей'. Включавших в себя не только кино, но и литературу, театр и экранную документалистику. Молодые писатели и режиссёры пытались, в новой творческой традиции, выразить свои мысли и чаяния, как они видят собственное настоящее и будущее родной страны. Среди них был и Тони Ричардсон, человек с театральным прошлым, организовавший в 1959-ом году компанию 'Вудфол филмз', на которой потом будут сняты лучшие из независимых английских работ 60-х: от 'В субботу вечером, в воскресенье утром' одного из лидера 'рассерженных' Карела Рейша, до нежнейшей картины 'Кес'- ещё одного классика 'кухонной мойки' (как называла их критика) Кена Лоуча. На ней же были сняты все британские ленты самого Ричардсона, одна из которых 'Одиночество бегуна на длинную дистанцию', можно сказать, стала программным заявлением всего нового кино Великобритании, существовавшего к тому времени на 'коротком поводке' зависимости от голливудских капиталов. Манифест на тему 'легко ли быть молодым' бросал вызов 'прогнившим' социальным идеям общества. Где облечённый властью Сильный выжимает как лимон весь энергоресурс Слабого (отец героя), где взрослый манипулирует младшим ему поколением не ради его воспитания, а ради собственного тщеславия (директор в исправительной школе героя). Социальная направленность данной картины очевидна, важность человеческой личности- как главной ценности, впитает целое поколение, так называемых 'бэбибумеров', которые ещё наведут шороху во второй половине 60-х. А пока, герой Тома Кортни станет предвестником морального непослушания не желающих быть рабами системы, в своей обособленной непокорности демонстрируя, как можно 'выйти из толпы'. Документальный и натуралистичный стиль Ричардсона великолепно передаёт, растерянность вышедшего в большую жизнь простого ноттингемского парня. Не такого талантливого, как его сверстники из соседнего Ливерпуля (привет Битлз). А бойкого юноши- не хватающего удачу 'за хвост', но обладающего сильнейшим внутренним духом, умеющего побеждать, но 'аристократически' выбирающего поражение. Понятно, что он вырастет и возможно превратится в такого же, как все(сам Ричардсон со временем укатит работать в США), но пока его юный нонконформизм и есть тот минус, который уравновешивает наш сильно 'положительный мир'. Можно убежать от семейных проблем, от провинциальности юношеского максимализма, от смутного представления своего будущего существования, от законов общества... Но от себя не убежишь! И когда за секунды пролетит вся жизнь перед глазами, но не за секунды до смерти, а за минуту до финиша, их неминуемость приравняется друг к другу. 9 из 10

Наряду с коммерческим английским кино, 50-60-х гг., основу которого составлял детективный жанр, в частности экранизации Агаты Кристи и знаменитые фильмы о Джеймсе Бонде, появилась новая волна в кинематографе Британии, показывающая зрителю жизнь без прикрас и направленная на дух современности, уходя от костюмных экранизаций классиков литературы. Зажигательный Лондон, революционные настроения, появление «Beatles» - были неотъемлемой частью культуры того времени, глотком свежего воздуха молодежи, бунтующей с семьей, обществом, даже своим внутренним миром. «Одиночество бегуна на длинную дистанцию» - атмосферный, лиричный, музыкальный, в чем-то назидательный фильм о свободе молодости, присущей поколению двадцатилетних, еще не окрепших морально личностей. Любовь, в картине - не мысли о создании семьи, а наслаждение моментом единения двух людей. Работа – не строительство собственного будущего, где роль загнанных гончих – лейтмотив истории о перевоспитании правонарушителей. Скорее данный фильм – попытка разобраться, что важно человеку на данном этапе жизни и какой выбрать путь, правильный, возможно нет, но свой собственный, а значит, существует надежда, что из нашего героя выйдет толк. Главный действующий персонаж, Колин Смит и его друзья по несчастью, которых хотят перевоспитать, путем направления агрессии в нужное русло (в спорт), попадают в исправительную школу. Учителя пытаются проучить подростков, крадущих автомобили и деньги, кнутом и пряником, но затянуть петлю на горло человеку можно лишь с его собственного желания. Колин, считает себя хитрым и умным, но не знает ответов, как жить и что делать. Его одолевают воспоминания о доме: мать, умирающий отец, младшие братья, сестры, отчим… Не сложно понять причины, по которым герой идет на воровство. Извращенная форма истинных благ человечества, эфемерность счастья присутствием денег в кармане – не что иное, как восприятие ребенком ссор матери и отца на почве нестабильности зарплаты. Хотя, кажется, что ребятки просто забавляются, играя в пижонов, но нет, все значительно глубже… Картина, исполнена в жанре «драма», не давит на психику и перекликается с комедийными моментами, привнося легкость восприятия, зрителем, серьезных проблем общества. Бег – это способ услышать себя, разобраться с прошлым и понять, кто ты есть: хмурый, сердитый, одинокий, ранимый человек или стремящийся к счастью путем, не через угоду начальству, а через пот своих рук, мыслей своей головы и отсечения прошлого. 9 из 10

Фильм смотрел по наводке знакомого, был настороже при просмотре, но в итоге не разочаровался. Редка сама тема - вектор жизни простого, заурядного, рабочего человека в стране буржуазного золотого миллиарда. Год выпуска объясняет многое. Тогда и рабочие коренной национальности водились, и после войны, вправившей мозги английской нации на некоторое время, прошло немного времени. Не так давно отменены карточки на продовольствие, например. Любой фильм - не сухое научное исследование внутренних причин и поиск обратных связей. В нём естественным образом присутствует мнение автора о том, как неизбежно всё должно было произойти и произошло. Но цель съёмок обычно - удовлетворить зрителя в том числе. Отсюда и учебником британской жизни картина не является. Фильм - рассказ о небольшом промежутке жизни молодого английского парня из промышленного города. Естественным течением дел он, как соломинка в мощном потоке, увлекается, по единственному предназначенному для массы воды, и всех граждан страны, пути. Но это - внешняя канва событий. Внутренний-же мир героя пытается противодействовать этому современному, но не менее сильному, чем для древне-греческих героев (см. 'Фиванский цикл', 'царь Эдип' и т.д.), року. И конфликт показан органично и целостно, с деталями, придающими достоверность. Создаётся определённая атмосфера происходящего. Картина чёрно-белая, и происходящее тоже выражено в 256 градациях серого, выражаясь профессиональным языком обработчиков космических изображений. Не дай бог раскрасить, это будет полная глупость и разрушение идеи. Грамотный сценарий, скорее всего, многим обязан книге-прообразу. Возможно она, книга, шире доказывает свои выводы. А мы пока видим только то, что предоставлено фильмом. Он же утверждает - человек, как личность, в западном обществе вынужден либо существовать в стае, охотящейся за кем-то, и не дай бог попытаться сбежать, либо он заранее обречён на одиночество и роль жертвы. Объединяться в стадо, да ещё для сопротивления стаям - самое большое кощунство для руководства этого общества (впрочем, в фильме не об этом). Никто его не понимает - ни мать, ни лучший друг, если такой термин применим вообще для западного менталитета, основанного на эгоизме и частной (т. е. опять таки эгоистической) собственности. Не поймут его и государственные органы, полиция-ли то будет, или Исправительно-Трудовое Учреждение. Впрочем, в их задачи там понимание и не входит. Они просто выполняют заданную давным-давно функцию принуждения. И неплохой, в общем-то от природы, только что-то сформировавшийся юный гражданин и человек уже обречён и приговорён. Его заключение в ИТУ после первого же заурядного для общества потребления деяния (мелкой кражи), выглядит более чем естественным ходом событий. Внутри ИТУ всё тоже крайне естественно. И там всё до боли напоминает устройство внешнего общества, с его чёткой послойной дифференциацией. Единственная отдушина героя - это спорт. Как мы знаем, или как нам внушили (Конан-Дойль в 'Приключениях бригадира Жерара' и пр.), англичане помешаны на любви к животным и спорте. Так и здесь :o) Начальник тюрьмы любит спорт и спортивную команду своей колонии. Остальное его интересует постольку-поскольку. Всё в колонии идёт по заведённому порядку. Жизнь размерена, выхолощена и умерщвляет любое отклонение в любую сторону. Живой человек, каким показан герой, совершенно одинок, как был-бы одинок любой из нас среди роботов. Его не угнетают отдельные люди, его угнетает сама система, сама жизнь, собственно. Вернее, её строй, её суть. И герой сопротивляется. Для него сопротивление замораживающему дыханию строя - и есть жизнь в его понимании. Сопротивление одинокого человека в условиях подавляющего превосходства нечеловеческой системы - что может быть более безнадёжным и глупым с т. з. западного рационализма? Но герой сопротивляется и даже побеждает в частном эпизоде. Этот эпизод и служит оптимистичным финалом всей этой достаточно печальной истории! А ведь его окружают, в среднем, тоже неплохие люди по природе люди, что весьма любопытно. Но и они - заключённые системы, вынужденные исполнять, привыкшие подчиняться и уже считающие, что так и нужно. Они не думают, они - исполняют. Исполнительная система, стандарты поведения, исполнение без понимания! И, невзирая на некоторую уныние, которое охватывает при просмотре и возникающем понимании идей книги и фильма, сцены тренировок этого парня - одни из самых оптимистичных и радостных моментов во всём западном кинематографе, по моему личному мнению. Только ради них, впечатления, которые они создают, стоит посмотреть фильм! Целиком, конечно, чтобы не терять контекст. Так почему-же одинок наш бегун на длинные(ую) дистанции(ю), согласно названию фильма, в частности? Потому-ли, что летит он вне стен родного ИТУ в полном весеннем одиночестве, выпущенный руководством на честное слово, для будущей вящей славы ставшего временным местом проживания ИТ Учреждения? Но одиноким можно быть и в толпе. Вот это-то ментальное одиночество человека, как частички человечества, а не отдельной личности, и попытался показать, на мой взгляд, режиссёр. Слово loneliness из названия чётко, кстати, отражает эту самую идею. Это - не одиночество в смысле пространства, а одиночество в смысле социума, духовности и менталитета. Не дай нам бог всем оказаться в этом своеобразном ИТУ со стенами в виде границ нашей родной страны, где человек (любой, а не избранный из состава очередной стаи) мог, и ещё сможет (в светлом будущем), жить и широко и душевно и радостно! P.S. Вообще то в спорте есть термин 'бегун на длинные дистанции', а не 'длинную дистанцию'. Хотя, возможно, в названии фильма имелась в виду именно некая особая 'длинная дистанция'? В частности, жизнь - это ведь тоже забег на длинную дистанцию! И далеко не каждый, резво стартовавший, доходит до финиша. Моя оценка, за оптимизм и веру в светлое в любом человеке 9 из 10

Бег всегда был серьезным делом в нашей семье. Особенно бег от полиции. Это понять трудно. Я только знаю, что должен бежать, не зная, зачем бежать через поля и леса, под идиотские крики толпы. А финиша не видно. Вот так ощущаешь одиночество бегуна на длинные дистанции. Как говорит мне Википедия и другие информационные сайты, “The Loneliness of the Long Distance Runner” стал английской классикой новой волны, фильмом, использующим образ одиноко бегущего человека и сделавший его в дальнейшем популярным в кинематографе. Я ничего этого не знала, когда начинала его смотреть, мне просто очень понравилось его название. А вот с ним тоже не особо понятно, следует ли говорить “…на длинные дистанции”, что теоретически правильно, или же под одной очень длинной дистанцией мы подразумеваем дорогу нашей жизни. Тема жизни низов общества, детей из неблагополучный семей, женщин и мужчин, вынужденных горбатится за гроши, опустившихся интеллигентов всегда казалась мне интересной в кинематографе и достойной внимания. “The Loneliness of the Long Distance Runner” как раз из этой категории фильмов. Бег. Те, кто когда-либо долго бегал в одиночестве, знают, что во время прохождения дистанции минуты растягиваются в часы, и в голову приходит множество идей, воспоминания, собравшись в кучу, пульсируют где-то сзади черепной коробки. Так и в фильме сцены бега постоянно прерываются флешбеками: кричащая на детей мать, болезнь отца, деньги, выплаченные после его смерти и так небрежно потраченные на шубки и ковры все также орущей матерью, друг по несчастью, светлое пятно – девушка, его девушка, затем воровство, его арест. Бег – единственное, за что ему была дарована временная свобода. Ребенком я часто пытался потеряться, но вскоре понял, что потеряться совсем нельзя. Но это я понял позже. Еще он протестует. Против системы, когда один работает, а его начальник зарабатывает, против порядков, которые устанавливает дома любовник его матери, против законов исправительного учреждения, против несвободы. Но его проблема в том, что он не знает, что ему делать. Сейчас он отрицает и разрушает, хотя сцены с девушкой говорят о том, что он может и созидать, проявлять участие и заботу. Ему остается либо опустить руки и смириться, либо бежать в одиночестве по жизни, не зная куда приведет его дорога и сколько камней полетят ему в спину, бежать с призрачной надежной, что это и есть свобода.

Режиссер Тони Ричардсон родился в маленьком английском городке Шипли графства Йоркшир. Литератор Алан Силлитоу – в бедняцком квартале Ноттингема. Ричардсон и Силлитоу – одногодки. Дожив до 33 лет, эти джентльмены объединили идеалы Новой волны английского кино и «рассерженных молодых людей», чтобы рассказать историю внутреннего бунта юноши Колина Смита. Смит – бегает. Не столько на соревнованиях, сколько от полиции. Как он оказался в исправительной школе? «Бежал недостаточно быстро», - отвечает сам Колин. Директор школы уверен, что юных нарушителей закона на путь добропорядочности может вернуть только спорт. А его идея Фикс – победить в соревнованиях по кроссу представителей частной школы, где учатся детишки британских сливок общества. В один из дней, главной надеждой в беге становится именно Колин Смит. Но юноша понимает, что его победа станет победой не мальчишек, а администрации. Ричардсон и Силлитоу создали очень яркую и бескомпромиссную историю. Естественно, она не только о нравах исправительных учреждений. Она – о цене свободы и месте каждого из нас в этом мире. О компромиссе, лицемерии, растерянности и нонконформизме. Это история – о настоящем! «— Это тяжело объяснить, но я всегда понимал, что нужно бежать. Бежать без особой цели, через поля и леса. И финиша на самом деле не существует, даже если по крикам толпы кажется, что он уже совсем близко. Это и есть одиночество бегуна на длинную дистанцию». 10 из 10

Фильм британского режиссера Тони Ричардсона «Одиночество бегуна на длинную дистанцию» (1962) про социальный протест молодого «рассерженного» поколения британцев против несправедливого общественного устройства, одновременно это и философское высказывание о достоинстве, свободе и праве личности выбирать свой путь. Колин Смит, парень из рабочей среды, после очередной проделки попадает в исправительное учреждение. Главные методы перевоспитания: труд и спорт. Во время пробежки у Колина раскрывается талант – в нем есть все задатки хорошего бегуна. Между тем, приближается состязание с привилегированной школой; для директора исправительного интерната это шанс показать значимость своей системы обучения трудных подростков. И Колина начинают активно готовить к забегу. Ему предоставляется уникальная возможность покидать закрытое учреждение – совершать по утрам одинокие длительные пробежки в лесу. Он бегает и вспоминает свою жизнь: смерть отца-чернорабочего от тяжелой болезни; мать, сразу пригласившую в дом другого мужчину; девушку, которую Колин полюбил и поверял ей свои мысли о том, что он хочет жить иначе, не как его семья и окружение, не зависеть от денег и не надрываться на тяжелой работе. Однако, когда в семье заканчиваются деньги, которые его мать получила в качестве компенсации за смерть отца и которые тут же потратили на телевизор и другие безделушки, забыв купить пальто Колину, он идет на воровство, т.е. снова пытается деньгами – чужими! – заткнуть душевный сквозняк. Во время этих утренних пробежек что-то меняется в сознании Колина, он вспоминает, как рассказал своей девушке, что в детстве мечтал потеряться, но скоро понял, что потеряться совсем невозможно; и вот он стал убегать (он и объясняет свое попадание в интернат тем, что недостаточно быстро бежал от полиции). Но теперь его бегство становится бегом. Во время состязания где-то на половине дистанции Колина охватывает странное состояние то ли злости, то ли отчаяния – словно он уже бежит не по лесу, а сквозь свою жизнь, пытаясь обогнать ее, выбежать за границы начертанных ему условий. И он вырывается вперед, оставив соперников далеко позади себя. Но что впереди? Впереди финишная лента, слава победителя и удовлетворенные за счет Колина амбиции директора интерната. О да, Колина Смита ждет карьера успешного спортсмена, ему будут аплодировать трибуны, на него – как на скаковую лошадь – будут делать ставки богачи и авантюристы, в 32 его ждет богатая пенсия и легкие, превратившиеся в «ажурные кружева». Заманчивая перспектива для паренька из рабочего поселка. Ведь если скучающее общество, равнодушное ко всему, кроме блестящих безделушек, решает кому-то оказать милость, разве найдется человек, который откажется от его данайских даров – денег, славы и слепого ему повиновения? Колин Смит отдает свой приз другому. Он выбежал – почти вылетел – за границы рабочего поселка, но он не влетит в другую клетку. Он сам себе выберет маршрут – это будет длинная и сложная дистанция, и он пробежит ее в одиночестве, если достоинство и свободу можно сохранить только так. В картине, как и во многих других фильмах рубежа 50-60-х гг., блестящая операторская работа. Черно-белая пленка фактурно выделяет лица, выражения, глаза героев, документируя до мельчайших подробностей человеческие эмоции и взаимоотношения. Пейзаж минималистичен, не отвлекает своей красотой – как было бы в цвете – он гармонично встраивается в переживания и воспоминания героя, создавая единое пространство жизни Колина Смита, за пределы которой он пытается выбежать. Том Кортни привнес в образ главного героя индивидуальность и глубину. Если в книге Алана Силлитоу, по которой снят фильм, Колин кажется чрезмерно болтлив (книга представляет собой поток сознания героя-подростка в духе Холдена Колфилда), то в кино он молчалив, порой язвителен и хитер, резкими чертами лица он напоминает дикого волчонка: сосредоточен и свободолюбив, раним и горд, жесток и беззащитен. Фильм «Одиночество бегуна на длинные дистанции» имеет, прежде всего, философский и социальный смысл. Но в картине при желании можно разглядеть и предысторию массового увлечения бегом, которое началось в 70-е и продолжается до сих пор. Ведь если пафос сопротивления обществу сейчас может быть и непонятен, то позиция Колина Смита вполне соответствует современной идее бега как образа жизни. В то же время нельзя не отметить, как наивно и неправдоподобно выглядят и тренировки Колина (он совсем не прокачивает мышцы, только бегает кроссы по утрам), и само состязание. Дистанция, которую пробегают участники, совсем не длинная – всего 5 миль (8 км), хотя и сложная (пересеченная местность с болотами и холмами), но у Колина шансы победить с самого начала забега гораздо выше: и потому что он легче соперника, и потому что хорошо знает местность, тренировался здесь каждое утро, следовательно, понимает, как правильно разложить силы по дистанции, что, собственно, и делает: соперник рванул с первых метров вперед и, естественно, к середине пути уже выдохся, а Колин сберег силы на трудных участках и выбежал вперед уже на дороге. Т. е. Колин не совершил чего-то сверхъестественного, а победил тактически. Но, конечно, такая высокомерно-спортивная оценка фильма не выдерживает никакой критики, хотя тоже имеет место быть.

Последняя работа Тони Ричардсона, на которую хотелось бы обратить внимание в рамках данного цикла, - «Одиночество бегуна на длинные дистанции», ставшую источником вдохновения по меньшей мере еще для двух ярких картин британского кино: «Если…» Линдсея Андерсона, к которой мы еще обратимся (влияние выражается в емких образах дисциплинарного учреждения, общих для обеих лент), и «Огненные колесницы» Хью Хадсона, где фильм Ричардсона открыто цитируется и в сценах спортивных соревнований и в самом религиозном гимне, что исполняется в «Одиночестве бегуна…», слова из которого и стали в частности заглавием фильма Хадсона. Однако, третья крупная работа Ричардсона в полнометражном кино значительна по несколько иным причинам, чем как просто объект влияния и цитирования в дальнейшем развитии кино. «Одиночество бегуна на длинные дистанции» - одна из самых острых и боевых картин в истории движения «молодых рассерженных» во многом потому, что изображает социальную структуру британского общества как кастовую и дисциплинарно-административную, построенную на палочной муштре и дрессуре тела. Спортивное состязание в этой фильме показано как предельное выражение буржуазной гонки к успеху, почету и деньгам (почти в духе прославленной ленты Сиднея Поллака «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?», снятой через семь лет после работы Ричардсона). Свобода героя гнездится в его одиночестве, нежелании подлаживаться под эту гонку и бунте против распланированной жизни. Героя Тома Кортни тошнит от рекламы, философии успеха и власти денег, потому он беден и маргинален (не свободолюбивое ли амплуа, созданное этим актером, - причина его востребованности в экранизациях «Доктора Живаго» и «Одного дня Ивана Денисовича»?). Его антипод – персонаж Майкла Редгрейва (именно он играл у Хичкока в «Леди исчезает»), безупречный джентльмен, опора островного государства, директор дисциплинарного учреждения и фанат спорта. Именно спорт становится еще одной важной темой фильма: это и орудие принуждения и дрессировки, и вместе с тем механизм освобождения от них (как выразительно, в частности, сняты сцены тренировок в виде бега по пустым пространствам). Герой Ричардсона свободен именно потому, что одинок и умеет думать. Одиночество возможно без свободы, но свобода невозможна без одиночества, свобода от законов мира, нежелание жить по ним требуют личностного обособления и вдумчивого созерцания, отстранения от суеты. Именно таков путь Колина Смита, именно в этом источник его финальной победы над обстоятельствами и неизбывного оптимизма всего фильма, блестяще подчеркнутого в остром монтаже его последних пяти минут. Да, «Одиночество бегуна на длинные дистанции» - один из самых острых фильмов поколения, но вместе с тем и один из самых светлых.