ОБЗОР · БИОГРАФИЯ, ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ, ДРАМА, МЕЛОДРАМА
2007 · 02:20:17 · ФРАНЦИЯ, ВЕЛИКОБРИТАНИЯ, ЧЕХИЯ

Жизнь в розовом цвете

Жизнь в розовом цвете
▶  Смотреть онлайн
7.890Кинопоиск
7.5IMDb
7.3Оценка критиков
Год фильма
2007
Время просмотра
02:20:17
Биографическая драма Оливье Даана, посвященная легендарной французской певице Эдит Пиаф. Фильм погружает зрителя в бурную и трагическую судьбу «Воробышка», чья жизнь была соткана из контрастов: нищета парижских улиц и ослепительная слава, всепоглощающая любовь и горькие потери. Режиссер отказывается от хронологического повествования, монтируя фрагменты детства, взлетов, падений и зрелых лет, словно калейдоскоп эмоций. В центре картины — невероятное перевоплощение Марион Котийяр, которая не просто сыграла, а буквально прожила роль, передав хрупкость и стальной характер, хриплый голос и пронзительный взгляд Пиаф. Картина цепляет не столько фактами биографии, сколько атмосферой бескомпромиссной страсти, боли и одержимости музыкой.

СМОТРЕТЬ ОНЛАЙН

СЕАНС НАЧИНАЕТСЯ
Жизнь в розовом цвете
HD 1080 · 02:20:17
▶  Начать просмотр

КОММЕНТАРИИ

Выделите текст и нажмите «Спойлер», чтобы скрыть его
Комментариев пока нет — будьте первым!

КАДРЫ И ПРОМО

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

7 ФАКТОВ
01
Все музыкальные партии Эдит Пиаф исполнила певица Жиль Эгро.
02
Фильм также известен под другим прокатным названием – «La Vie en rose».
03
Международное англоязычное название – «The Passionate Life of Edith Piaf» («Страстная жизнь Эдит Пиаф»).
04
В ряде стран – Чехии, Израиле, Польше, Финляндии – имя Эдит Пиаф предпочли поставить в название фильма. А в Венгрии лента и вовсе вышла под названием «Пиаф».
05
Перевод оригинального названия — «Малыш».

ОТЗЫВЫ КРИТИКОВ

CS
CINEMA STAR
Кинокритик
Позитивный отзыв
«Мое истинное призвание — петь. Петь, что бы ни случилось! Мои песни — это я, моя плоть, Моя голова, мое сердце, моя душа. Мои песни — вот моя жизнь» — из книги Эдит Пиаф «Моя жизнь».
Эдит Джованна Гассьон, псевдоним Малышка Пиаф, далее Эдит Пиаф («воробушек»), голос – контральто, жанр – шансон, величие голоса и актерского таланта. Она росла с бабушкой в публичном доме Нормандии, в 3 года ослепла на почве раннего кератита (воспаление роговицы глаза), в 6 прозрела. В 9 начала петь на улицах Парижа под акробатические номера своего отца, в 17 родила дочь, которая спустя 2 года скончалась от туберкулезного менингита после того, как отец ребенка насильно забрал ее у Эдит. Больше она никогда не сможет иметь детей… Вокальную карьеру начала в 20, когда ее заприметил Луи Лепле - владелец популярного в то время на Елисейских Полях кабаре. Он внес посильную лепту в то, чтобы невзрачная француженка ростом всего в 147 см. смогла покорить всех не красотой, а глубиной голоса, и чтобы уличная певичка превратилась в певицу, чьи песни заказывали потом на радио с завидной частотой. Свой творческий путь она продолжит с поэтом Раймоном Ассо, благодаря которому у избалованной публики появится возможность услышать великолепный голос Эдит в самом известном мюзик-холле Парижа. Затем будет ряд киноролей благодаря знакомству с Жаном Кокто, множество концертов во время войны и спасение французских военнопленных из лагерей. Она выступит в самом известном концерном зале Парижа, осуществит 11-месячное турне по Америке, которое значимо подорвет ее здоровье, вследствие чего - зависимость от алкоголя и морфия. В Америке же произойдет то, что перевернет всю ее жизнь и наложит отпечаток на дальнейшую творческую деятельность. Она страстно влюбится в боксера Марселя Сердана, который, будучи в браке, ответит взаимностью этой хрупкой женщине с бровями-ниточкой. Они оба искупаются в огромном облаке любви, которое вскоре растворится на небосклоне и унесет его жизнь в авиакатастрофе. Она всегда уходила первой, но здесь он нарушит ее правила… «Любовь всегда от меня ускользала…Я никогда не могла долго удержать в своих объятиях того, кого любила. Каждый раз, когда начинала верить, что нашла того, кто будет для меня всем, все рушилось, и я оставалась одна». Она не могла и не умела находиться в одиночестве, оно ее угнетало, а потому в одном интервью на вопрос «боитесь ли вы смерти?», она ответит – «меньше, чем одиночества». Если бы морфий помогал от душевных ран и боли, она принимала бы его до скончания своих дней. Она пережила 2 автоаварии, и обе с Шарлем Азнавуром, у нее был перелом руки и 2 ребер, 3 гепатические комы, затяжные депрессии, приступы безумия и попытка суицида. Над ней издевались в школе, насмехались на выступлениях в кабаках, подозревали в убийстве. Она в беспамятстве бродила по улицам в старой одежде, была взбалмошной, распутной и непредсказуемой. Она покорила сердца миллионов, за год до смерти пела с Эйфелевой башни, искупалась в море любви и океане трагедий. Не велика ли цена за талант? Ее называли и мученицей, и грешницей. Перед уходом она практически облысела и весила 34 кг., умерла в 47 лет от рака печени в Грассе, была похоронена в Париже на кладбище Пер-Лашез, оставив всему миру вокальное наследие на века. «Я живу только на сцене... Я всегда буду петь, а в тот день, когда перестану – умру». Все это (или почти все) виртуозно сыграет потрясающая Марион Котийяр в фильме «Жизнь в розовом цвете». В 2008 она получила за эту роль Оскар, а заслуживает ОСКАР. Она была неузнаваема под гримом, за который фильм также вручили заветную статуэтку. Если бы кто-то спросил меня – «кто на ваш взгляд из современных актрис умеет играть любовь?», я бы ответила, не задумываясь – «Марион». Прекрасная, великолепная, глубокая, блистательная – только истинная француженка может сыграть француженку с такой трагичной судьбой. Она не боится быть не красивой, играя непривлекательную женщину, которая «превращалась в красавицу на сцене», как отзывались о ней те, кто возвел ее на музыкальный олимп. 'Я пою не для всех — я пою для каждого'. Фильм снят грациозно, ненавязчиво, с высокой данью уважения и к самой певице, и к ее окружению, и выбору ее жизненного пути. Можно придраться и к режиссуре, и рваному монтажу, и историческим нестыковкам, но зачем? Оливье Даан Снял художественное кино, а документалки об Эдит уже сняты и не раз. «Нет! Я не жалею ни о чем — Ни о добре, которое мне сделали, Ни о зле, которого не помню» - споет она в 1960 году, когда огромный зал Олимпии взорвется оглушительными овациями. Несравненной Эдит Пиаф посвящается. 19.12.1915 – 10.10.1963
EE
Enjia
Кинокритик
Позитивный отзыв
Какова она на вкус
Мне нравится именно русский вариант названия. Он как нельзя лучше демонстрирует пропасть между миром иллюзорным, сотканным из воображения, музыки, слов и миром реальным, в котором гениальный артист мечется, страдает, совершает непоправимые ошибки, проявляет жестокость, предстаёт порой не в самом лучшем свете. И это вечное противоречие неразрешимо. Не за каждую роль в байопике, по моему мнению, следует давать 'Оскара'. Обращение к жизни известной личности уже накладывает отпечаток на фильм, но этого мало. Погружение актёра в изображаемую личность должно быть максимальным, стопроцентным, до неразличения. Я увидела в Марийон Котийяр Эдит Пиаф. Я не различала их, я смотрела на Эдит Пиаф и понимала, что она действительно неповторима. Это причудливое маленькое, как будто изломанное создание, грубоватое и нежное с теми, кто проникал в сердце. Этот взгляд 'прозревшего слепца', особенно хорошо переданный в 'юный период'. Прекрасная, огромная актёрская работа, и она была вознаграждена заслуженно. Фильм оставил после себя тягостный осадок. Он снят с весьма убедительной метафоричностью, наполнен взрывами горя, толпами пьяных забулдыг, тусклыми огнями кабаков, неприкаянностью французских оборвышей на улицах. Из бесконечных узких коридоров и тесных комнат - прямиком на сцену, где следует забыть боль, страхи, ломку. Всё это вернётся после концерта. Роскошь комнат и изысканность нарядов уже снискавшей признание Эдит не перечёркивают это, потому что впечатления ребёнка, воспитанного в доме терпимости и певшего за подаяния на улицах, всегда оставались с ней, были частью неё, как дух многовековой Франции, её нищеты, разврата и богатства. Ей пришлось вынести немало темноты. А ведь жизнь Эдит Пиаф была совсем недолгой! Обрывки биографии перемешаны - одна линия поступательна, в неё вторгаются картины последних лет. Это создаёт ощущение меркнущего сознания, нетвёрдой памяти, которая произвольно выхватывает фрагменты прошлого. Некоторые сцены особенно трогательны - разговор с Марлен Дитрих, потеря Марселя, тост за Маргеритт, которая с первого выступления смотрела на неловкую, ещё совсем неопытную Эдит как на настоящую принцессу, видя лишь её талант. Пронзительно мелькнувшее под конец воспоминание об отце - своевольном, не слишком удачливом, не слишком добром, склонном к пьянству, - который всё-таки купил дочери её любимую куклу. Так же мельком - об умершей в больнице девочке. Это выплывает только под конец, словно все безумства и выходки, все грубости были попыткой забыть, заслониться от мучительных образов. Интересно преподнесена муштра, которую пришлось пройти Эдит под руководством Раймона Ассо. Да, впечатляющая картина. Она едина, в ней нет пустых и общих мест. Наверное - наверняка - в этой короткой яркой жизни было больше светлых моментов. Не только темнота, смерть и одиночество висели над ней с первого до последнего дня. Но, повторюсь, за 'жизнь в розовом цвете', за жизнь после смерти - в людской памяти - всегда приходится платить, и это высокая плата. Фильм показал её.

АКТЁРЫ И СЪЁМОЧНАЯ ГРУППА

Марион Котийяр
Сильви Тестю
Паскаль Греггори
Эмманюэль Сенье
Жан-Поль Рув
Жерар Депардье
Клотильда Куро
Жан-Пьер Мартен
Катрин Аллегре
Марк Барбе
Каролин Сиоль
Манон Шевалье
Полин Бурле
Элизабет Коммелен
Режиссёр
Оливье Даан
Продюсеры
Ален Голдман, Тимоти Баррилл, Эксел Декис, Марк Дженни
Страна
Франция, Великобритания, Чехия

ПОДРОБНЫЙ РАЗБОР

«Жизнь в розовом цвете»: трагическая судьба Эдит Пиаф

Жизнь в розовом цвете

Биографическая драма «Жизнь в розовом цвете» (оригинальное название «La Môme», 2007) рассказывает о жизни легендарной французской певицы Эдит Пиаф. Режиссёр Оливье Даан создал пронзительный портрет артистки, чья судьба была полна взлётов и падений. Фильм охватывает ключевые моменты её биографии: от трудного детства в бедности до мировой славы и трагического финала. Главную роль исполнила Марион Котийяр, получившая за эту работу премию «Оскар».

Фильм начинается в 1959 году: Эдит Пиаф (Марион Котийяр) выступает в нью-йоркском зале «Карнеги-холл». Она уже тяжело больна, но выходит на сцену. Затем повествование возвращается в прошлое. Детство Эдит (настоящее имя — Эдит Джованна Гассион) проходит в нищете. Её мать, уличная певица, бросает девочку, и та живёт у бабушки, которая держит бордель. Отец, цирковой акробат, забирает её и возит с собой по выступлениям. В подростковом возрасте Эдит начинает петь на улицах Парижа. Её талант замечает владелец ночного клуба Луи Лепле (Жерар Депардьё), который даёт ей первый контракт. Однако вскоре Лепле убивают, и Эдит оказывается втянутой в скандал. На помощь приходит композитор Раймон Ассо (Марк Барбе), который становится её наставником. Он учит её сценическому мастерству, меняет сценическое имя на «Эдит Пиаф» (от французского «piaf» — воробей) и помогает записать первые хиты. Эдит влюбляется в боксёра Марселя Сердана (Жан-Пьер Мартен), который становится любовью всей её жизни. Их роман трагически обрывается: в 1949 году Марсель погибает в авиакатастрофе. Эдит тяжело переживает потерю, начинает злоупотреблять алкоголем и морфием. Несмотря на проблемы со здоровьем, она продолжает выступать. В 1950-х годах её карьера идёт на спад, но она возвращается на сцену с новыми песнями, включая знаменитую «Non, je ne regrette rien». Финал фильма показывает последние годы жизни Пиаф: она живёт в своём доме на юге Франции, окружённая друзьями, но её здоровье стремительно ухудшается. В 1963 году в возрасте 47 лет она умирает от рака печени. Фильм заканчивается сценой её последнего концерта, где она поёт «Je ne regrette rien», и титрами, сообщающими, что её похороны стали национальным событием.