На краю

Джонатан под воздействием печали и кокаина после затяжного прыжка на автомобиле с обрыва, попадает в психиатрическую больницу в группу для суицидников. Жизнь в больнице протекает размеренно, правда без намёка на продуктивную терапию. Трудно помочь тем, кто жить не хочет. В психушке парень вынужден носить дурацкую, еле доходящую ему до щиколоток пижаму даже в дневное время, а по вторникам и четвергам ровно в полдень посещать групповые занятия с психиатром. В группе все в зоне риска, да вот только предприимчивый врач заключает пари с пациентами за определенные поблажки не убивать себя до Нового года. Впрочем, Джонатану вполне по душе такая затея. По словам героя, он ни жить, ни умирать не хочет. Вот такое вот личное Чистилище. Странно, но как оказывается, чтобы немного полюбить жизнь нужно начать заниматься самыми обычными вещами: общаться, влюбляться, пить пиво в пабе, катать шары в боулинге, думать о ком-то другом, о его судьбе, не быть равнодушным и даже забыть про сарказм. Основная проблема (а может панацея) главного героя заключается в том, что он находится там, где ему совсем не место. Но вот парадокс – здесь он может получить необходимый толчок, чтобы захотеть жить. Только выслушав и прочувствовав истории своих друзей по несчастию, Джонатан понимает, что у него все в порядке и его место совсем не здесь. Он вроде как нормальный, насколько можно быть таковым в этом мире. Вот, что забавно, но человек под воздействием алкоголя и наркотиков, пролетевший в тачке с обрыва, на поверку, оказывается, пускай и несколько чудаковатым, но в целом веселым и приятным парнем. Не сумасшедшим. В отличие от своих «сокамерников»: интеллигентного Тоби, наматывающего на ус интересные способы самоубийств и режущей себя в качестве хобби Рейчел. Когда смотришь «На краю», никак не можешь сложить в голове пазл, и понять, что не так в этой истории. И только в середине понимаешь. Драматическая, тяжелая, грустная и депрессивная, на первый взгляд, история про страдающих от разной степени горя людей, вовсе не является такой уж мрачной. И все благодаря главному герою. Его нормальность и саркастические шутки снижают градус отчаяния, словно успокаивая зрителя, приглашая его понаблюдать и поразмышлять. При ближайшем рассмотрении отчетливо понимаешь, что фильм вовсе не про депрессию и суицид. «На краю», прежде всего, история о зависимости одних людей от жизни других. Человек, несмотря на то, что является существом социальным, по натуре, все же, одиночка. Все что его заботит - это он сам. Лелея свой эгоизм, он мало задумывается о людях окружающих его. Об их месте в своей жизни. Он пока не в курсе, что его существование напрямую связано с жизнью близкого ему человека. До тех пор, пока не теряет его. А затем, что- то обрывается. В душе. Чай в кружке еще не успел толком остыть, а близкий тебе человек уже не дышит. В одночасье, в одну секунду окружающий мир меняется, тускнеет, становясь чужим и враждебным, смыслы теряются. Человек остаётся наедине со своей болью. Наедине с попытками просто дышать. И вот, когда рядом нет никого, кто способен был бы помочь и жизнь уже не представляет смысла, в голову приходит мысль испытать её обратную сторону. А дальше, как повезет. Кто-то окажется со сломанным мизинцем и получит второй шанс, а кто-то навсегда сгинет. «На краю», по-настоящему, без преувеличения, сумасшедший фильм. Погружаясь в атмосферу больничного безумия, ловишь себя на мысли, что получаешь кайф от ощущения вседозволенности и свободы, легкости и полноты жизни, царящей на экране. Жизни, которая не заканчивается, жизни, что впереди. И ты хочешь, чтобы и в твоем окружении были люди, с которыми можно честно и откровенно поговорить о важном: раскрыть свои тайны, обнажить боль, слушать кого-то не только для вида, вести разговоры на самые запретные и отчаянные темы, о том, что обычно не произносят вслух, о том, в чем порой стыдно признаться даже самому себе в полной уверенности, что будешь правильно понят. Что получишь поддержку. P.S. Посвящается самым одиноким.

1. Мы иногда решаем уйти просто потому, что не смогли найти себе роли. 2. Порой жизнь помещает нас не в то место, где мы должны быть, а туда, где есть тот, кому необходимы мы. 3. Ища чьей-то помощи, можно помочь другому. 4. Помогая другим, легче всего найти ту помощь, в которой нуждаешься сам. Любую фразу я могла бы вынести в заголовок. Эти выводы (и не только) были сделаны мною в ходе просмотра 'На краю'. Достаточно, чтобы высоко оценить данный фильм Джона Карни. Среди множества историй, разворачивающихся на экране в стенах больниц для умалишенных или просто тех, кому необходима помощь и понимание, этот фильм показался мне наименее... эгоистичным. И наиболее человечным, настоящим, жизненным. Наверное, впервые главный герой не носится со своей проблемой, не обостряет ее, он с нею живет. И замечает, что вокруг него есть другие люди. За это спасибо. Доктор в исполнении Стивена Ри, пожалуй, самый приятный кино-психиатр на моей памяти (а я любитель данной тематики): он не раздражает стандартными приемами, затертыми до дыр, не сыплет вам в уши клише, не ограничивает свободу пациентов. Но вместе с тем это и не образ некого экранного всепонимающего дядюшки, который всякий раз на шаг опережает развитие недуга. Он реален. Он хочет быть помощником, но осознает, что не способен стать другом для своих пациентов, зная, что при наличии опыта работы с ними, ученых степеней и широты ума не способен вполне понять их. 'Одному моему мизинцу о самоубийстве известно больше, чем вам с вашим Фрейдом', - говорит ему персонаж Киллиана Мёрфи. Доктор не спорит. И все же именно в этом фильме я нашла действительно внятный ответ на вопрос: 'Почему необходимо жить, даже если все плохо?' Нашла в себе. Об остальном не вижу смысла писать много. Можно хвалить актерский талант Киллиана. Однако в случае со мной двадцать просмотренных фильмов с его участием скажут, пожалуй, лучше. Холодные тона ирландского ландшафта, пропахшего вереском и сырым каменистым побережьем, вздымающимся утесами, возносящими вашу одинокую фигуру ближе к свинцовому небу... Я думаю, нигде так не радуются теплу и солнцу, как здесь. Очень!

Потрясающий фильм в прямом смысле этого слова. Как определить достойный ли фильм: если он заставляет задуматься и его сюжет вертится в Вашей голове некоторое время — фильм достойный. Фильм рассказывает о парнишке Джонатане, который решил покончить с собой, сбросившись в машине со скалы, но чудом выживает, ломает мизинец и попадает в психушку к суицидникам. Тут-то он и поймет всю красоту жизни, да и кинозрители, режиссер на это и делал акцент. Киллиан Мерфи как всегда играет безупречно и красиво, кажется, каким бы плохим ни был фильм, его вытаскивает актерская игра и голубые бездонные глаза Мерфи. Вообще, тут он играет волшебно: разные выражения лица, улыбки и взгляды, телодвижения — его немного странная, но красивая походка. Но тут не только игра Киллиана «тащит» фильм, но и других актеров и сюжета фильма. Просмотрев два десятка, а то и больше картин с его участием, могу сказать — это его лучшая роль (я так думаю). Да, тут чем-то он похож на свою роль в сумасшедшем фильме «Дискосвиньи», но все-таки кардинально разные характеры. Рейчел Роу (Триша Весси) — девушка, которая пыталась убить себя и возбуждается от вида крови. Те сцены, где она обмазывает себя кровью Джонатана (Киллиана) пугают, появляется какое-то отвращение к ней, которое вскоре улетучивается. Ее странное поведение позже становится понятно. Доктор Фиге (Стивен Ри) все время «всовывает», как прекрасна жизнь и все тому подобное, что выглядит жалким по сравнению с сарказмом Джонатана. Тут у него почти всегда одно и то же лицо — спокойное и непринужденное, его глаза выполняют его главную задачу в его роли. И последний, Тобби (Джонатан Джексон) — интроверт, и неизвестно, когда он им стал, испытывает чувства к Рейчел, пишет ей стихи. Самый сильный по смыслу момент в его роли, да и во всем фильме — это когда он рассказывает о смерти своего брата. — Однажды ночью медсестра принесла ему чай и он сделал несколько глотков, а я вышел в туалет, а когда вернулся он уже умер. Вся родня стояли около него и плакали. Я дотронулся локтем до его кружки, она все еще была горячей, и вот это меня и добило — сама мысль, что это его чай, он еще теплый, чай пережил его.. Стоит ли смотреть фильм? Конечно стоит! После фильма в голове сразу появляется такая мысль: «Черта с два, а ведь жизнь неплохая штука». Музыка тоже играет немаловажную роль, дает свою атмосферу, некоторую даже добавил в свой плейлист. Про пейзажи, ландшафты и холмы Ирландии я вообще молчу, она прекрасна, и так же создает атмосферу. Фильм заставляет (именно заставляет) наслаждаться самым элементарным вещам и самим существованием всего живого. Ну и спасибо Киллиану за эту роль. — Мой мизинец знает о самоубийстве больше, чем вы за годы обучения и чтения Фрейда. 10 из 10. Сильно.

Это прозвучит очень странно, но атмосфера кино заставляет захотеть прочувствовать это место, хочется хотя бы на день попасть в такое место, где собраны люди, у которых истории столь необычны, где люди столь открыты и готовы поведать тебе свою историю, свои взгляды на жизнь и смерть. Когда я пытаюсь завести разговоры подобные диалогам фильма, мое окружение сразу конфузится и смотрит на меня как на сумасшедшую, что после 'На краю' мне загорелось пообщаться с людьми, которые представлены в данной ленте. Думаю это не совсем понятно, даже для меня. Джонатан - очень харизматичный персонаж со своими тараканами в голове, но не отталкивающими. И, пожалуй, он самый интересный герой сей картины. Он романтичный, депрессивный и понимающий. Помимо этого он еще и одинок. В один момент, когда наркотики и секс уже не доставляют удовольствия, когда родной брат стал далёк морально, когда отец не выдержал плевки судьбы, Джонатан решает умереть вслед за своим отцом. Мне близок характер главного персонажа, я не знаю почему, но он просто вызывает симпатию и переживания, я видела в нем себя. Киллиан Мёрфи стал для меня открытием, до этого фильма я не обращала на него никакого внимания в других фильмах. До чего же он красив и талантлив оказывается. Одно неясно, как его могут обходить великие режиссеры или это он так избирателен? Непонятно. Тоби - довольно располагающий к себе влюбленный поэт. Он вызывает жалость с каждым кадром, появляющимся по ходу повествования. Его любовь безответна, но все же она не перестает быть любовью от этого. Он добрый, замкнутый и одаренный. Однако будет ли ему этого достаточно? Еще меня поразила правильно подобранная музыка, она так хорошо вписывается в картинку. А диалоги, после которых стараешься обдумать услышанное и запомнить навсегда. И даже уместные шутки, от которых тебе становится тепло, несмотря на всю личную трагедию героев. Смысл фильма в любви к жизни. Её надо ценить. Главный герой сам не знает чего он хочет, умереть или жить, и поэтому судьба решила с ним поиграть и оставить его в живых, но всем ли она дает такой шанс? Нужно уметь радоваться таким мелочам, как игра в боулинг, посиделка в баре, улыбка друга, мороженое, съеденное на улице, объятья с близкими. Лучшее лекарство - это объятья и любовь. Говорите о любви! Признавайтесь в любви! Говорите спасибо всем и каждому, к кому вы действительно чувствуете благодарность. Неизвестно, что может случиться через 10 минут, ты можешь до конца жизни жалеть, что не сказал главных слов, которые раньше ты думал успеешь еще сказать...

Что толкает человека на последний отчаянный шаг? Банкротство, несостоятельность в финансовых делах? Когда человек сдается, не найдя в себе сил и мужества для борьбы. Несчастная любовь, когда даже наличие любящих родителей и друзей может не помешать совершить необдуманное безрассудство, решив отомстить не оценившему, или сделав вывод, что жизнь кончена. Потеря самых близких, самых любимых людей. Когда жизнь рушится и смысла в ней больше не видишь. И срочно требуется найти повод считать себя нужным, полезным, чтобы не сойти с ума и не опустить руки. А что может снова позволить жить, не чувствуя того, что ты здесь лишний или просто слишком несчастный. Любовь? Вновь обретенный смысл в жизни? Вера? Желание чего-то добиться назло всему? Каждый человек может открыть для себя что-то свое, универсального средства нет. Но есть возможность помочь с данным открытием. У главного героя картины 'На краю', казалось бы, нет причин искать смерти. Он молод, на него обращают внимание девушки, вся жизнь впереди. Но смерть отца открывает близким страшную особенность его личности. Нет, Джонатан не горит желанием расстаться с жизнью, ему просто все равно. По крайней мере он решил, что здесь, в этом мире, его ничто не держит. Бравады героя Киллиана Мерфи кажутся даже слишком детскими. Джонатан бывает порой слишком невыносим. Но именно в его мнимом безразличии скрывается главная опасность для его близких и него самого. Хладнокровию его лечащего доктора можно только позавидовать. Также в группе суицидников присутствует странная девушка. Она и притягивает парней, и может оттолкнуть без всякой видимой причины. Красивая, но легко с ней точно не будет. Ведь она в совсем юном возрасте неожиданно потеряла мать, погибшую прямо у нее на глазах, отсутствие которой сказалось на характере и восприятии жизни. И еще один парень, Тоби, тоже увлекшийся Рейчел. Необычный, талантливый, чувствительный. Сликом рано потерял брата. У каждого героя своя история болезни и свой путь к исцелению, по мере которого ты начинаешь, сам того не замечая, переживать то, что вынесли, ставя себя на их место. Главное - слишком не увлекаться. Кино и хорошо тем, что все это, хоть и выглядит реалистично и порой кажется, что мы просто окунаемся в несколько недель из жизни настоящих пациентов доктора с весьма необычным взглядом на лечение подобных людей, в настоящем этого не было. Серый, казалось бы мрачный и невзрачный климат, не расцвеченные яркими красками пейзажи. Приятная, можно даже сказать обычная музыка, что создает впечатление реальности происходящего. Герои, которые действительно не оставляют равнодушным. Мысли для размышления, подаваемые не в лоб, а опосредованно, так, что не складывается впечатление, что тебе их навязывают, наоборот, кажется, что ты пришел к ним сам, без чьей-либо помощи, без толчка извне. Отсутствие внешнего лоска не портит впечатление от фильма, скорее наоборот позволят глубже понять переживания героев, особенности каждого, проникнуться к ним сочувствием. Удивительно светлое творение, несмотря на постоянно пасмурную погоду, суровые пейзажи, скромную обитель и не распологающую к веселью обстановку. Уютное, не смотря на то, что действие происходит в психиатрической лечебнице. Легкое, точнее не давящее на психику, не смотря на то, что главные герои - совсем еще молодые люди, склонные к самоубийству. Удивительно жизнеутверждающее, позволяющее вспомнить вкус и радость жизни, хотя здесь нет прописных истин вроде 'ты должен жить ради своих близких' или 'это грех' и 'ты еще слишком молод'. Авторы позволяют героям и зрителям самим понять, что может стать для героев или даже для них самих той самой силой, вернувшей их к жизни. Возможно, в этом и кроется секрет успеха. Если человек готов из-за несчастной любви забыть о чувствах своих родных и уйти туда, откуда нет возврата, трудно ждать от него реакции на их давление на жалость, взывание к совести, по крайней мере мгновенной. Фильм тихий и спокойный, просто незаметно прокрадывающийся в душу, оставляя в ней заметный след и заставляющий измениться. Даже можно сказать будничный, что отнюдь не укор, ведь это, можно сказать, добавляет реалистичности. Ненавязчивый, в чем его особая прелесть.

Экзистенциальная драма 'На краю' - один из самых знаковых ирландских фильмов начала 'нулевых', который стал трамплином в большое кино для двух человек: режиссёра Джона Карни, которому на момент съёмок исполнилось 29 лет, и актёра Киллиана Мёрфи, которому тогда было 25 лет. Для Карни 'На краю' можно вообще считать дебютом, потому что неизвестные ленты 'Ноябрьский полдень' (1996) и 'Парк' (1999), снятые в союзе с Томом Холлом, в расчёт брать не стоит. А после премьеры 'На краю' Карни поставил заслужившие зрительское внимание и критическое признание фильмы 'Однажды' (2007), 'Хоть раз в жизни' (2013) и 'Рок-н-рольщики' (2015). А Киллиан Мёрфи к моменту съёмок в 'На краю' сыграл в парочке лент на вспомогательных ролях, а в 1999-ом получил главную роль в драмеди 'Солнечный ожог', где коллегой ирландца Мёрфи под камерами стала всем нам известная Ингеборга Дапкунайте. И всё же именно роль в драме 'На краю' стала поворотной в карьере Мёрфи, после которой его стали узнавать (ещё бы, с такой-то выдающейся во всех смыслах внешностью). Итак, по замыслу сценаристов (Джон Карни также приложил свою руку к созданию сюжета 'На краю', воспользовавшись дебютной и пока что единственной работой Дэниела Джеймса) центральной фигурой фильма становится девятнадцатилетний Джонатан Брич. Этот молодой человек в свойственной для молодёжи манере всем наглядно демонстрирует свою исключительность и бунтарский дух, презирая социальную мораль и сформировавшиеся устои. Так в самом нахальном виде он является на похороны собственного отца, а затем, подверженный экспрессивным поступкам, он посреди ночи врывается в дом брата и прихватывает с собой урну с прахом усопшего родителя. Основательно подпитанный алкоголем и наркотиками, он берёт себе угнанную машину, подсаживает девушку из неприхотливых, и мчит на встречу увеселительной праздности. Но как у всех бунтарей в характере Джонатана есть обратная сторона - привыкший всё делать под воздействием сиюминутных прихотей, юноша направляет автомобиль с обрыва прямо в чёрную бездну. Но чудом Джонатан выживает и оказывается в лечебнице для тех, кто подвержен суицидальным мыслям... Конечно, можно даже не сомневаться, что бунтарский дух Джонатана и в лечебнице проявит себя, но так как 'На краю' - это экзистенциальная драма, то можно понять, что постепенно Джонатан начнёт пересматривать свои взгляды на жизнь, а поспособствуют этому те, кто сами находятся в лечебнице - симпатичная, но со странными наклонностями в сексуальном отношении девушка по имени Рэйчел (Триша Весси) и несколько замкнутый и наивный Тоби (Джонатан Джексон), а также лечащий доктор Фигур (Стивен Ри). Окажется, что они также нуждались в таком, как Джонатан, так и он сам, чтобы понять и осознать суть жизни, нуждался в них. Снятый в исконном британском стиле (или ирландском) 'На краю' не обладает обтекаемостью и особой философией, тут всё дело в менталитете и образности, долгих рассуждений и попыток проникнуть вглубь души главных героев нет, зрителю предоставляется прекрасная возможность понять и оценить персонажей за счёт их поступков. Да, конечно, они могут в каких-то эпизодах шокировать, выходить за рамки логики, но именно это и выдаёт в них личность. Они отличаются от общей людской массы, но они существуют. Благодаря выразительной игре Киллиан Мёрфи быстро обрёл признание. Вообще молодые начинающие актёры с амбициями любят сниматься в лентах, где проявляется дух их поколения, но далеко не всем удаётся выделиться, а вот Киллиану Мёрфи удалось. Можно провести аналогии между его Джонатаном Бричем и Рэндлом Патриком МакМёрфи в выдающемся исполнении Джека Николсона в культовой картине 'Пролетая над гнездом кукушки' (1975), но следует отдать должное Киллиану, который смог создать и воплотить исключительный образ, оставляющий о себе воспоминания и заставляющий задуматься о бренности бытия с сакральным вопросом: 'А кто же из нас живёт по-настоящему: Джонатан, шедший против правил, или мы, подчиняющиеся им?'. Запоминается своей маргинальностью и героиня Триши Весси, пугающая девушка, но так хочется ей помочь... Весси впоследствии ушла из актёрской профессии, но кино не оставила, попробовав себя и вполне успешно на других поприщах. Хорош и достоин похвальных слов Джонатан Джексон. А Стивен Ри в особых представлениях не нуждается: такое чувство, что этот актёр не играет, а он такой и есть. И действительно, 'На краю' - это серьёзный фильм, заставляющий задуматься, в особенности молодых людей, которые открыты для приключений и ищут себя в жизни, хотя эти поиски больше похожи на метания. Но однажды кто-то или что-то способно нас изменить и раскрыть те спрятанные резервы, дающие нам понимание о целях в жизни. Поэтому 'На краю' и стоит называть одной из самых знаковых картин ирландского производства, вышедших вначале 'нулевых'. И поклонникам Киллиана Мёрфи можно насладиться его игрой, когда он был преисполнен творческих идей и сил. 8 из 10

-Куда ты смотришь? -Никуда. -Ты что слепой? Ты должен куда-то смотреть!© Наверное, не так много в мире вещей страшнее, чем потеря близких людей. И вот однажды, устав от череды одиноких дней и от постоянной боли, этот несчастный человек, переживший тяжелую утрату, сядет в машину, нажмёт со всей силы на педаль газа и на полной скорости направит автомобиль к скалистому обрыву. Как и сделал главный герой этого фильма. Но благодаря случайности или предначертанию судьбы выжил и попал в психиатрическую больницу, в отделение, где содержатся люди с суицидальными наклонностями. Очень душевное, приятное, в какой-то мере жизнеутверждающее, местами печальное кино с остроумным и находчивым юмором. Фильм смотрится невероятно легко, но в то же время наталкивает на определённые мысли, которые помогают погрузиться в грустный мир ирландской больницы. Эта картина об одиночестве, об ощущении ненужности, о том, когда не с кем поговорить. Все герои находятся в поисках родственной души. Большинство людей в реальной жизни точно также ищут родственную душу. Всё действие в фильме происходит под прекрасную музыку, которая размеренно и мелодично передает тоскливую атмосферу. Киллиана Мёрфи в этой картине можно сравнить с яркой вспышкой. Он оригинален во всех своих ролях, но здесь он настолько открытый, естественный, с зашкаливающими эмоциями и энергетикой, с глубокими голубыми глазами, в которых отражается вся боль главного героя, вся жизнь главного героя. Безусловно, Киллиан – звезда данного фильма. «На краю» - кино о простой истине: любому человеку хочется быть кому-то нужным, каждому необходим человек, ради которого стоит жить, каждому важно, чтобы рядом был тот, кто умеет слушать и слышать.