Русское

Кто-то считает Эдуарда Лимонова классиком, кто-то поносит его последними словами, однако и те, и другие согласны в одном - произведения Лимонова цепляют. Цепляют по-разному, одни западают в душу, на другие хочется возразить что 'не так все это было, совсем не так' ©, а третии вообще побуждают грязно обложить автора по-матушке и по-батюшке. Все это говорит только о том, что темы, на которые пишет Лимонов, не оставляют равнодушными, а подчас являются весьма болезненными для восприятия и чувства самолюбия. Так же и с этим фильмом. Казалось бы - ничем не примечательный сюжет о подростке, находящемся в состоянии переходного периода, о его первых шагах на пути взросления, о его восприятии окружающего мира. Банальная тема, избитая до мелочей. Однако даже в этой банальности режиссеру удалось показать, открыть мир глазами подростка, глазами его надежд и переживаний. Собственно, описание сюжета не дает никакого представления о фильме вообще, потому что это всего лишь маленькая часть вложенного в фильм содержания. Эдуард Савенко, 16-ти летний парень, пишущий стихи и влюбленный в Свету, самую красивую девушку на районе, которая оказывается далеко не такой идеальной, какой он хочет ее видеть. Ее не интересуют его душевные терзания, ее интересует только то, что называется 'красивой жизнью' - посещение ресторанов, колготки со стрелками, импортные журналы мод. (Кстати, к фильму совершенно не хочется придираться по поводу всех этих мелочей - откуда в 1959 году она бы взяла импортные журналы мод и тем более колготки со стрелками, и еще некоторые мелкие детали. Это все воспринимается как часть антуража окружающей действительности, режиссеру удалось вписать все это в картину.) 'У тебя нет денег на ресторан', - говорит она Эди. - 'Ты слишком бедный для меня.' И Эди, от отчаяния и безнадежности, грабит столовую. Но вместо ожидаемой кучи денег находит в кассе только кучу мелочи, которую он потом с легкостью выбрасывает, пытаясь защитить Свету от чужих похотливых взглядов. Правда, нужна ли ей эта защита - еще тот вопрос. От отчаяния, назло ей, словно желая что-то показать или доказать, Эди режет руки. Нет, он совсем не хочет покончить жизнь самоубийством, но выглядит это именно так. И, как следствие, оказывается в психиатрической клинике, известной в народе как Сабурка, Сабурова дача. У психиатрической клиники в Харькове очень богатая история, а ее пациентами бывали и всемирно известные личности. Ведь Харьковская областная клиническая психиатрическая больница была одним из крупнейших научных центров в области психиатрии начиная со времен Российской Империи, и продолжала оставаться таковой при Советском Союзе. Ее пациентами были художник Врубель, писатель Гаршин, поэт Хлебников, и даже сам Лимонов успел провести в ней некоторое время. Видимо, это и отразилось на прорисовке местных обычаев - показаны они четко и слаженно, с пугающей безнадежной неотступностью, против которых нечем бороться и которым ничего не противопоставишь. Да и что можно противопоставить, если их много и они специально подобранные санитары, а он один и привязан к кровати? Да, это жестоко, порой настолько жестоко, что и многое видавшая медсестра не выдерживает... И однако, несмотря на все опасения и страхи, парень находит в этой психушке не просто, так сказать, 'коллег' по несчастью, но открывает для себя целый мир. А как его поражает преобразование соседа по палате из тихопомешанного в ходячую энциклопедию русской культуры и классики! Впрочем, сильнейшее потрясение еще впереди. Совершенно случайно он вдруг узнает, от соседа по палате, о некоторых обстоятельствах собственного рождения, и это заставляет его на многое изменить отношение. Сны-образы Эди, сделанные весьма своеобразными вставками в сюжет картины - интересный режиссерский ход, более полно открывающий характер героя. Игра актеров великолепна - показанной действительности веришь. А действительность показана не какая-то 'оторванная от мира сего', а именно наша, харьковская, со всеми подробностями и нюансами местной жизни. Жаргонные словечки, злачные места, которые сейчас назвали бы 'тусовками', архитектура домов (пусть она и изменилась за те полсотни лет, которые отделают действие фильма от настоящего времени, но и сейчас в Харькове в центре полно домов именно таких построек). Даже эпизод 'митинга' у стен Сабурки, когда собравшаяся разномастная толпа громила больницу - ведь было и такое в истории нашего города и неоднократно в то время. Психиатрическая клиника недаром была обнесена забором с колючей проволокой, и побеги больных лишь отчасти были причиной этому. Концовка фильма, когда Эди дарит фотографию Светы соседу по палате, выглядит очень символично, словно некое прощание с наивными детскими мечтами. Оставляет тягостное впечатление, чему немало способствует озвучивание моментов. Точно такое же тягостное впечатление оставляет сцена с больной женщиной-фронтовичкой. А вид врача из психбольницы в образе нациста как нельзя более полно раскрывает статус больницы в целом. В фильме довольно много символизма. Здесь есть о чем задуматься, что вспомнить, да и пересматривать его можно просто ради одной игры актерского состава. 10 из 10

Удивительно потому, что вообще не люблю, когда показывают все в черном свете. Да и принципиально не понравилось сочетание названия - 'Русское' с показом пьянства и грязи. Как будто русское - это только это. Но как ни странно, осталось светлое впечатление. Наверное потому, что фильм о молодости, о юношеском порыве к лучшей жизни, к чему-то более высокому, к любви. Стало понятно, почему все показано с такой, мягко говоря, не лучшей стороны, потому что в юности особенно остро воспринимается несовершенство этого мира, и душа рвется ввысь. Так же видно в фильме и порыв человеческой души к Богу и насколько общество тех лет обеднило себя, пытаясь выкинуть Его из своей жизни. Очень понравился актерский состав, их игра.

Фильм особо не впечатлил. В основным кино вытягивают актёрский состав. Ничего нового не заметил. Согласен что Эдуард Лимонов отличился своим мнением к миру, но должно восприниматься соответствующим образом хоть кем-то. Всё те же проблемы что и сейчас: деньги, одиночество, непризнанность (с какой стати, пару раз прочитав и сочинив стих, за это возвышать человека). У меня в процессе просмотра фильма возникало ощущение что это про какого-то знаменитого поэта прошлых столетий. Закончу тем же, кино не оставило мысли о чём-то призадуматься, но если есть время и его не жалко потратив посмотрев ещё раз на игру актёров, то пожалуй смотрите.

Очень глубокое, по-настоящему 'русское' кино. В нем уместилось столько смысла! Во-первых окунаешься в советское время, во-вторых искренне сочувствуешь несчастному влюбленному, ну а в-третьих еще раз убеждаешься что в психушку лучше не попадать... Не знаю как для кого, а для меня главное действо фильма начинается с того момента, как главный герой трагическим образом оказывается в лечебнице. Там он конечно пытается оправдаться, и сказать что он вполне нормален... но как говориться - в психушку проще попасть, чем из нее выйти. Попробуй потом докажи, что ты 'не верблюд'. Соседом по палате влюбленного оказываются интересные личности. Особенно понравился герой Виктора Ракова, который 'плитку не отколупывал'. Эта фраза теперь в шутку используется в нашей семье, когда отрицается какое-то действие. Очень забавно. Еще данный герой интересен своей образованностью и философским складом ума. Приглядевшись поближе к обитателем палаты, кажется что сумасшедших в ней нет вообще. Очень не понравилось как мать сдала своего сына. Это было реальным предательством. Хорошо показали себя друзья-товарищи, штурмовавшие лечебницу. Впрочем героя Чадова спасло только чудо, в лице профессора, а так бы залечили парня, до реального сумасшествия. Еще в фильме понравилась любовная линия. Уж очень она классическая. Девушка, каких и сейчас большинство. Которой главное мишура, красивая жизнь, клубы, рестораны. Был бы парень богат - тому и готова отдаться. А бедному всю душу изведет, может и по-сердцу он ей, и приласкает она его парой, но светская жизнь такой дороже. Люблю я актрису, сыгравшую Свету - возлюбленную главного героя. И Чадов мне очень симпатичен. Оба брата, Чадовы мне нравятся. Талантливые. И вообще в этом фильме прекрасный актерский состав. Опять все звезды нашего кино собрались. И получилось настоящее, 'русское'... 10 из 10

И несомненно: точнее было бы название фильма 'Советское'. Оформление титров: музыка, рисунки - волшебно и на этом сказка заканчивается, а начинается советская порнуха: пьянь, мат, непотребство, грязь, воровство, психушка, аресты, метания юной души и фоном артефакты советской действительности множащиеся в невероятном количестве и узнаваемые, где с горечью, где с ностальгией. Актёрский состав великолепен и преподносит нам острые характерные типажи, где режиссёр пошёл по пути соответствия артистизма актёра - выбранной для него роли, и получилось. Невероятно ярко сыграл Баринов - этакий фейерверк лаконичности, блеска, позитива и искромётности таланта. Когда проходит первое впечатление, можно назвать его и шок от просмотра, не возбраняется повторный просмотр, где можно заняться и разгадками символизма, который значительно присутствует в фильме, и обратить внимание на многие зарисовки, те, что на первый взгляд вкраплены случайно, но составляют канву доброса задумки режиссёра.

Юность без прикрас, с глупостями и надеждами, которые разбиваются вдребезги. Нет полутонов, только крайности. Молодой Эди очень остро чувствует окружающий мир, хотя послевоенный Харьков бросает ему множество, в сущности, вполне житейских вызовов. Влюблённость. До боли, до пореза на запястье. Она, в сущности, готова к взаимности, но просит повести её в ресторан. Но нет денег. И мама не хочет выручить. Не понимает. Но вот наш герой похоже и вовсе не видит, что это совсем не девичий каприз, а просто проверка на прочность. Дружба с уголовниками? Ну а как иначе? У них свои правила. Он пишет им стихи, а они его похоже уважают. А потом и психушка, и настоящий побег, и бунт… Тут самое страшное, а заодно и осознание истинной ценности свободы. В «Русском» есть сцены, которые въедаются в память своей грязной, живой правдой. Вот Светка Новикова раздевается, решает встретить парня обнажённой. Всё или ничего. В этом акте символического самоутверждения так много максимализма. Она рискует, желая быть увиденной. И что-то идёт не так. Она встречает пустоту. А Горкун в бесподобном исполнении Алексея Горбунова… Эта дерзкая улыбка. Кажется, что он получает удовольствие от неопределённости. Неспроста он никогда не прощается с заточенным остриём. В нём есть звериная харизма и фантастический оптимизм. Никогда не знаешь, что выкинет в следующую секунду. Магеллан — Максим Лагашкин играет так, что каждый кадр с его участием в психушке заставляет нервничать. Дело в том, что этот вроде бы непримечательный человек стремится устанавливать вокруг себя жёсткие правила. Кажется, что он видит насквозь каждого обитателя темницы и уж точно заставляет его исполнять свою волю, логика которой точно никому кроме него неизвестна. Эти и другие моменты отправляют нас в монохромную атмосферу 50-х. Велединский не боится сгущать краски. Мы следим за молодыми чувствами - очевидно, что герой много привирает в своём рассказе. Но даже это преувеличение выглядит поэтично, как усиление. Это - художественная правда юности, от которой фильм становится настоящим. Это личный дневник. Виртуозной работы оператора тут не нужно. Авторы намеренно выбрали стратегию камерности, отказываясь от масштабных решений в пользу психоаналитической глубины. Фильм даже не пытается впечатлить размахом, не притворяется большим — он просто предлагает почувствовать эти неровные обрывки памяти. 7 из 10