Все равно, что тушить костер бензином!
Попасть в эпоху 50-60-х гг. – вот чего хочется после просмотра этой замечательной, светлой, немного авантюрной комедии! Увидеть живьем Дорис Дэй, и обязательно, на «бис», умолять исполнить песню «Pillow Talk», которая, вмиг избавляет от проблем и мирской суеты. Окунуться во время, когда творились культовые ленты не одного поколения людей, вошедшие в золотой фонд мирового кинематографа. Ощутить ритмы рок-н-ролла, с музыкальной основой - негритянским стилем ритм-энд-блюз и любовной лирикой. Насладиться плавностью и утонченностью линий в одежде и женственными фигурами, людским спокойствием, а не истерикой. Что может быть лучше? Какие были мужчины: с благородными поступками, с бархатными голосами, со здоровым духом искателей приключений! Мистер Рэкс (подпольное имя главного героя) – именно такой, напоминающий Леонидоса Фадинариза, из фильма «Соломенная шляпка». Там герой Миронова пел песни об Иветтах, Мюзеттах, Жаннетах, Жоржетах... А персонаж Рока Хадсона, поет девушкам в 9 часов утра по телефону, чем навлекает на себя «гнев Богов» прекрасной незнакомки, спаренного с ним телефона. Это же надо, первый раз, на мужчину пожаловалась дама, да еще какая – эффектная блондинка, которую он быстренько располагает к себе, чтобы она не досталась другу, планирующему жениться в четвертый раз! Под легким соусом мелодрамы, проскакивает серьезная тема взросления мужчины. Когда же начинается это самое взросление? Пока независимость не начнет поедать саму сущность, и не найдется женщина, способная обтесать «дерево»! Поймите меня правильно, сильная часть человечества, по всем канонам так должно быть – женщина слабая, мужчина – сильный, и только мудрая женщина не обломает ветки, тянущиеся к вершинам, а даст направление и рост (моральный, карьерный, да какой угодно!), а возможно и новые побеги… Фильм и задуман здорово. Показана двойственность мужчины, играющего с девушкой как кошка с мышкой, при этом без намека на пошлость! Герои, часть экранного времени, находящиеся по разные стороны телефонной линии, занимаются примерно тем же. Ждут звонка друг от друга, принимают ванну, ссорятся, воркуют. В общем, живут и влюбляются, что тут скажешь…Ласкает слух диалог в автомобиле, реальный – сдержанный, мысленный - от поцелуев до женитьбы! В картине много моментов, смеха, от души (появление мужчины в приемной у гинеколога, в дамской комнате, в баре - носом в воображаемом салате, в гостиничном номере)… «Актеры второго плана, дают шороху, не хуже парочки влюбленных. Хмельная Альма, похожа на Фаину Раневскау, в роли «Льва Маргаритыча» (кинофильм «Весна»). «Я возьму с собой «Идиота», чтоб не скучать в троллейбусе» - говорит героиня Раневской. Можно провести аналогии между женщинами-домработницами, которые от одиночества чудят, но дико жаждут любви, хотя бы своим хозяйкам. Картина «Телефон пополам», по ощущениям схожая с величайшим фильмом всех времен, «В джазе только девушки», не перескакивает через головы Мэрилин Монро, Тони Кертиса и Джека Леммона, но оставляет чувства легкости и духовного очищения чем-то светлым и настоящим, с верой в истинную любовь, которую не потушить, ни бензином, ни другой жидкостью! Взрывоопасная смесь любви, юмора и отличного настроения обеспечены! 10 из 10
А ваш амур- снайпер?
Комедия- наверное самый банальный, но и одновременно ещё и самый затейливый жанр кинематографа. Появившись в кино, по сути при зарождении 'движущихся картинок', комедия стала во многом одной из основ молодого искусства, идеально выражая сюжеты и являясь универсумом художественного ряда. Мало того - при появлении звука, именно данный жанр избежал проблем перехода на оный, так как хореография трюков, шаржевая выразительность лиц и композиционность гэгов - не требовали вербальной подкладки. Те же Чаплин и Китон - ещё долго не переходили на звук. И лишь с распространением субжанра романтических комедий, где объектив фиксировал не только оказии случающиеся с главным героем, но и его тонкие интриги с противоположным полом (к тому времени, патриархат в комедиях закончился и женщины стали равноправными героинями фильмов), жанр перешёл от трюковых 'комедий положений' к пикировочным словесным юморескам. Гламурная музыкальная комедийная мелодрама 'Телефон пополам' ('Интимный разговор') объединила на экране сладкоголосую диву эстрадного свинга Дорис Дэй (к тому времени не довольствующуюся одной лишь славой певицы) и рафинированного денди, косящего под 'разбивателя женских сердец' Рока Хадсона, оказавшегося на деле прожжённым гомосексуалом. Оба перевоплотились в образы своих героев так, что всё вышесказанное не имеет ни малейшего значения, потому как Хадсон, предстаёт тут настоящим томным мачо - на раз укладывающим очередную 'цыпочку' рядом с собой, эдакий альфа-самец доигрывающий образы великих Кэри Гранта и Гэри Купера, а Дэй выдаёт настоящий актёрский мастер класс, сочетая женственную ранимость и аристократическую изящность настоящей королевы экрана, как говорится- глаза, зубы и жемчуг в ушке блестят и ослепляют! Не отстают от них и актёры второго плана: суетный Тони Рэндалл в роли друга главного персонажа и замечательная Тельма Риттер в роли вечно похмельной домработницы героини Дэй. Изобразительный ряд картины упакован в литую мозаику полиэкрана, собирающуюся рубленными пазлами кадра, где герои на двух, а иногда и трёх концах провода спаренного телефона, предстают единой сценой. Эта визуальная фишка добавляет синкопированного ритма стремительности действия, а фильм старается выглядеть так, словно бы его снимали не на целлулоид, а например на кримплен. Хотя при этом, ни разу не позволяя завалиться в слащаво-розовую эстетику иных нынешних романтических комедий. Оригинальный сценарий, стильный музыкальный ряд и шикарная работа кинохудожника - окончательно превращают этот фильм, в годами немеркнущую 'усладу для глаз' и рекомендованный всем и каждому- дистиллированный антидепрессант. 9 из 10
О недостатках старых комедий на примере
Даже не знаю, зачем писать этот текст, поскольку те, кто сейчас эти фильмы смотрят, ищут далеко не сюжет, а атмосферу, музыку, цвета, шляпки, костюмы и машины и приятную ностальгию по тому, как люди остроумно и интеллигентно ругались и любили. А мы о недостатках все же. Шаблонность. Есть схемы-сюжеты, как снимать такие фильмы. Меняется только повод для завязки и сопутствующие обстоятельства, что собственно всегда и самое интересное. Женщины. Абсолютно все-крашеные ряженые куклы с капризными голосками и способными разве что на многочасовые рыдания в качестве экшена. В голове только как бы найти кого получше в пару. За что в одну из них влюбляться, как из них выбирать, абсолютная загадка. Да и на лицо Дорис дурнее абсолютно всех других птичек Хадсона. Фальшь. Это претензии и к актерской игре, и к декорациям Нью-Йорка, вообще общая концепция играть кино именно как игру, делать все понарошку, преувеличивать эмоции, мельчить образы, пощечины в пяти сантиметрах от лица, мне это не близко. Конец. Это, конечно, свечка на торте шаблонов и предсказуемости. Чем он обоснован, в какой момент сюжет вдруг повернул в знакомое русло - неважно. Невовлеченность зрителя. Смотря такое кино, ты всегда остаёшься самим собой. Где-то тебе забавно, где-то скучно. Но это чисто развлекательное действо, присоединиться к переживаниям героев, вынести для себя какую-то идею, смысл или опыт невозможно. Хочу отметить, что не смотря на цвет рецензии, это все ещё милая голливудская ромком лента, смотрите, если любите.
'Интимный разговор' или История спасения кинокарьеры!
Фильмы Дорис Дэй, снятые с 1957 по 1959 годы я смотрела в том порядке, в каком они были сняты (так получилось): 1. 'Пижамная игра' - 1957; 2. 'Любимец учителя' - 1958; 3. 'Туннель любви' - 1958; 4. 'Это случилось с Джейн' - 1959; 5. 'Интимный разговор' - 1959. Первый фильм я досмотрела с трудом. Второй пошёл уже более или менее, но нормально. Третий фильм я досмотрела лишь ради Ричарда Уидмарка. Четвёртый отмучала кое-как. Поэтому, после этих четырёх картин, 'Интимный разговор' смотрелся, как тот фильм, которого ты ждёшь давно. Сам проект считали чересчур рискованным - Рока Хадсона, к примеру, удалось уговорить на съёмки только с четвёртой попытки, поскольку он был уверен, что этот фильм положит конец его кинокарьере, которая уже серьёзно пошатнулась после провала фильма 1957 года 'Прощай, оружие!'. Дорис Дэй считала, что ей особо терять уже нечего, потому и согласилась принимать участие в проекте. Разумеется, одним из продюсеров фильма выступил муж актрисы - Мартин Мелчер. Сюжет картины довольно забавен: декоратор Джен Морроу вынуждена делить свой телефон вместе с композитором, Брэдом Алленом. Они абсолютно разные люди. Она - карьеристка, довольная тем, что живёт одна. Он - легкомысленный ловелас, меняющий женщин, как перчатки. Но Джен надоело слушать, как он поёт по телефону девушкам по утрам и занимает линию, из-за чего к ней никто не может дозвониться. Она жалуется на него в телефонную компанию, но 'тушение костёра бензином' не даёт результатов. Брэд пишет песни для шоу, которое финансирует миллионер Джонатан Форбс. Он влюблён в Джен, но та не склонна отвечать ему взаимностью. Брэд узнаёт об этом, а увидев её, решает за нею приударить, но есть одна проблема - ему приходится это делать под чужим именем... Актёрские работы в фильме блистательны. Дорис Дэй - прекрасная певица и очень красивая женщина, но здесь она по-настоящему раскрывается, как комедийная актриса. Номинации на 'Оскар' и 'Золотой глобус' актриса заслужила за эту роль на все 100%, но, увы, актрису поставили в не самое выигрышное положение на премии 'Оскар'. Кроме неё, за приз боролись Одри Хепберн, Симона Синьоре, Элизабет Тейлор и Кэтрин Хепбёрн, так что попасть в число номинанток в составе такого десанта - это уже огромное достижение. Правда, награждение Синьоре 'Оскаром' лишь подтвердило тот факт, что киноакадемия редко обращала внимание на комедий. Лично, я знаю только двух актрис классического периода Голливуда, выигравших приз за фильмы в подобном жанре - это Клодетт Кольбер за 'Это случилось однажды ночью' (1934) и вышеназванная Одри Хепберн за 'Римские каникулы' (1953). В остальном, академики почему-то предпочитали заниматься драмами. Рок Хадсон прекрасно вписался в образ легкомысленного композитора-плейбоя, особенно если учесть ориентацию актёра. Тони Рэндалл также замечательно сыграл забавного миллионера, влюблённого в главного героя. Кстати, именно здесь впервые объединилось актёрское трио: Рок Хадсон - Дорис Дэй - Тони Рэндалл. Впоследствии, они появятся вместе ещё в двух успешных фильмах в 1961 и 1964 годах. Тельма Риттер просто великолепна в роли пьющей горничной главной героини. Номинация на 'Оскар' это подтверждает. Остальные актёры также хорошо справились со своими ролями. Музыкальное оформление к фильму великолепно, в особенности, композиций 'Pillow Talk', 'Roly Poly' и 'Possess Me'. Сам фильм имел огромный успех в прокате, став самым кассовым фильмом в кинокарьере Дорис Дэй, а также спас её карьеру и кинокарьеру Рока Хадсона. Фильм входит в число лучших ролей Дорис Дэй в кино, и, лично я думаю, что это совершенно оправданно. Любителям лёгких романтических историй без пошлостей современности - фильм обязателен к просмотру! 10 из 10
У нас есть телефон. Городской
У самодостаточной девушки-ресторатора Джен Морроу есть практически все – своя квартира, хорошая работа и даже ухажер-миллионер. Нет у Джен только выделенной телефонной линии, и она вынуждена делить телефон с каким-то бабником-композитором Брэдом Алленом, который часами разговаривает с кучей своих девчушек. Но случайным образом выясняется, что поклонник-миллионер Джен является еще и бизнес-партнером/другом Брэда, и последний решает «перехватить» ресторатора у своего приятеля. Представившись «славным парнем из Техаса», Брэд начинает операцию по охмурению Джен, и девушка начинает решительно млеть от такого идеального парня. Вот только правда – она, сука, всегда ближе к финалу начинает всплывать, и тогда «техасский идеал» в глазах Джейн снова превратится в нью-йоркского кобеля. Майкл Гордон – средней руки режиссер (нам известен по «Сирану де Бержераку») в 1959 году вновь вернулся в кинематограф после маккартистской обструкции, и тут же с ходу снял, пожалуй, лучшую свою картину. «Телефон пополам» - это такая себе отдаленная протоверсия современных любовных городских комедий, в которых одинокие (но непременно красивые и успешные) Он и Она на первый взгляд являются полными противоположностями, а потом – тыдыщ – у них случается любовь перед финальными титрами. Такие фильмы вечны, как борщ в арсенале любой хозяйки – в качестве сюжетных ингредиентов могут меняться только какие-то непринципиальные детали, но общая фабула, как и рецепт борща, остаются неизменными. При этом нельзя сказать, что Гордон снял что-то «вдруг» резко оригинальное. Подобные урбанистические комедии стали появляться еще в 30-е, где королем гарцевал Кэри Грант (и в этом фильме Рок Хадсон как раз «под Гранта» усиленно и косил), а в глянцево-цветную форму схожие фильмы стали приводить уже в 50-е при участии Фрэнка Синатры («Нежный капкан», «Высшее общество», «Приятель Джои»). Однако Синатра в подобных фильмах играл в первую очередь самого себя, а потому подобные картины не обладали формулой «модальности» - на место Фрэнка нельзя было поставить того же Рока Хадсона и получить такой же эффект от картины. А вот Гордон снял кино в котором меняй только качественных актеров, и дело уже в шляпе – любовная комедия положений с массой недоразумений будет работать на любом «бензине». Хотя именно режиссура Гордона – человека, не обладавшего чувством ритма – оказалась самым слабым звеном в этой достаточно смешной постановке. В фильме встречается новаторский подход, например, раздвоенный экран (точно не самое первое появление в кинематографе, но первое, которое было удачно применено), удачно подобранный романтический саундтрек, и здесь масса по-настоящему смешных диалогов: - Увидимся вечером? - Увы, Рекс. У меня деловая встреча. - С кем? - С клиентом, Джонатан Форбс. - Увы, вы не из тех, кто не нарушает слово. - Вы правы. - А я не тот, кто просит об этом. - Несомненно. - Я жду вас в восемь. - Договорились. Но одновременно в фильме масса дурацких наигранных сцен, которые рассчитаны уже на совсем непретенциозного зрителя. Например, попытка сесть героя Хадсона в маленький спортивный драндулет выглядит по-архаичному нелепо. Равно как и «скоростные поездки» в лифте героини Тельмы Риттер тянут больше на кривляния. И таких моментов в фильме достаточно, что в итоге снижает ценность по-настоящему удачных гэгов и смешных сцен. И пару слов по исполнению. Хорошо отыграла и главная пара героев, и второй фон, хотя оскаровские номинации Дорис Дэй (особенно Дорис) и Тельме Риттер (играла домохозяйку-алкоголичку) считаю явным перебором. Нет в этом фильме оскаровской игры ни у кого из актеров. Майкл Гордон в далеком 1959 году совершенно случайно нащупал формулу «городской любовной комедии», которая в неизменном виде докатилась до наших дней. Далеко не идеальная комедия, но общего задора здесь хватает, чтобы получить от просмотра вместительную порцию удовольствия. 6,5 из 10
По секрету всему свету
В оригинале название более пикантное и интимное: «Pillow Talk». Оно вполне соответствует сюжету — ведь у здешних героев много такого, что как будто лишь своей подушке они могут доверить. Ну, и главная героиня — дизайнер интерьеров, а в интерьерах ведь и подушки тоже наличествуют, вот в этом крайне щекотливом, практичном и нежнейшем предмете ей тоже стоит разбираться. Конечно, тайны свои она дальше откроет ещё кому-то кроме подушек! История нехитрая, развязку угадываешь по первой же сцене, много признаков комедии положений, но отчего бы и не снимать такие вещи? Позже ведь появится немало сходных произведений, допустим «Вам письмо» с Томом Хэнксом и Мег Райан, и практически тем же сюжетом, только вместо телефона — интернет, как примета времени... Герои харизматичны, с выпуклыми индивидуальными чертами, что главные, что второго плана. И миллионер, который влюблён в главную героиню, и так душещиплюще откровенничает со своим другом... «Ну, было у меня после колледжа восемь миллионов, и сейчас восемь миллионов. Видишь, я нисколько не продвинулся.» Богатая клиентка, которая очень даже способна сделать абажур из старинной погребальной урны, ушлый шеф, заигрывающий с такими клиентками. Главный герой, который, разумеется, лишь потому такой циник, что раним и такой лапочка. Он конечно же будет слезодробильно повествовать, что брак конец любой свободы, что мужчина из-за этого превращается в журнальный столик или журнал в семейном мусорном ведре. Чтобы потом тем очаровательнее уступить чарам героини. Героиня, которая с одной стороны выразительная и прыткая, а с другой так хочет просыпаться рядом с любимым возле жаркой печки студёным утром. Особенно неподражаема служанка главной героини: «Оставь халат и быстренько беги к нему! Два метра счастья на дороге не валяются». Номинация Тельмы Риттер на лучшую женскую роль второго плана за роль Альмы. Ну и визуальная сторона превосходна. Розовые и голубые кружевные пеньюары, в которых героини возлежат на своих изысканных ложах, интерьеры кремовых и золотистых, пастельных тонов... да, не мешает отметить, в интерьерах тут толк знает не только героиня, но и художники-постановщики данного фильма!
Разговоры по душам и внимание к деталям.
Так получилось, что я начинал смотреть «Pillow talk», совсем не являясь поклонником Дэй или Хадсона. И поэтому мои ожидания относительно трилогии ромкома были несколько ниже ожиданий от фильмов того же Джека Леммона, поклонником которого я являюсь. Более того, после того как я (невиданное дело) не смог досмотреть фильм Леммона и Дэй («It Happened to Jane», 1959), впечатления от ДД были не вполне позитивные. Так что я безмерно благодарен совету одного знатока старых фильмов и отдельно актрисе Тельме Риттер (да, да, неподражаемая Альма, она же Берта из «Boeing, Boeing», 1965), иначе вполне возможно и по сию пору не был бы знаком с дуэтом ДД и РХ. Можно искать огрехи в сюжете, эксгумируя клишированные приёмы и приводя в пример работы именитых режиссеров, но почему-то при всей кажущейся простоте 102 минуты фильма пролетают как по щелчку пальцев, и ты сидишь такой с раскрытым ртом, ощущая, как в голове рейтинг вроде бы неплохих комедий, просмотренных ранее, вдруг начинает с бульканьем уходить под планку нового качества. «Pillow talk» — это как раз тот случай, когда уровень фильму задает игра актеров и атомная химия между ними. Опять же стоит упомянуть кучу тонких гэгов, не идущих ни в какое сравнение с нынешним сортирным киношным юмором. Итак, актеры: - Неподражаемая, вечно молодая и вечно пьяная Тельма Риттер (Альма), прогнувшая под себя систему (ms. Morrow) и в нещадной борьбе уничтожающая зеленого змия, с попеременным успехом, но так и не победившая гравитацию. Эта милая дама однажды вынесла на своих хрупких плечах треть фильма «Боинг-Боинг» (имхо), но тут её на экранное время жестоко обокрали, очень жаль. Уморительна сцена в баре с напутствиями. - Тони Рэндалл. Мастер эпизода и заложник трилогии ромкомов ДД и РХ, но слишком простенький, незапоминающийся и мяконький именно в этой части. - Дорис Дэй хороша здесь в роли принципиального трудолюбивого (как обычно) дизайнера внутренних интерьеров (тут я орнул, вспомнив Сопрано). Её живейшая мимика и тонкая подстройка к оппоненту выше всяческих похвал. - Рок Хадсон в роли подлеца/бабника/манипулятора, в миру — композитора, беспрецедентно хорош и словно живет в своей роли беспринципного мачо, дурящего женщин по накатанной схеме. Но, как и принято в кино такого формата, нашла коса на камень. Телефонные разговоры с РХ по спаренной линии — это что-то, словно давным-давно знакомые друг с другом люди играют в ролевые игры. Я такое инстинктивное взаимодействие между актерами вижу, наверное, впервые. - Хорошо вышли скетчи с маленькой машиной (похожий будет и в «Send Me No Flowers», 1964) и с акушером и медсестрой. Однозначно можно рекомендовать для просмотра с друзьями и девушками. 9 из 10
КОММЕНТАРИИ