Ромео + Джульетта

Нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте Я работаю школьным библиотекарем и я очень рада, что среди всего многообразия зарубежной классики в список литературы для летнего чтения в старших классах включили пьесу «Ромео и Джульетта». К сожалению, современным подросткам трудно провести параллель между XVI и XXI веком. По этой причине я рекомендую ребятам к просмотру именно эту экранизацию – она поможет понять великолепную трагедию. Кстати, после выхода фильма на экраны, у подростков началась настоящая мода на Шекспира! События разворачиваются в конце XX века (уже более приближено к нашему времени, чем XVI век, не правда ли?). Монтекки и Капулетти – противоборствующие мафиозные кланы. В остальном же сюжет практически не претерпел изменений. Только сама атмосфера более современная – гангстеры, наркобароны, автомобили, а вместо шпаг – пистолеты. Ромео и Джульетта все так же влюблены и не мыслят жизни друг без друга. Надо отдать должное сценаристу – реплики героев остаются исконно «шекспировскими». Особенно жутко звучит фраза «Чума на оба ваших дома!», произнесенная телеэкрана. Приятно посмотреть на молодого Леонардо ДиКаприо, только делающего свои первые шаги на актерском поприще – тогда он был известен лишь по роли в фильме «Дневник баскетболиста». А через год выйдет нашумевший «Титаник»… Очень понравилась Клэр Дэйнс – не красавица, а обычная девушка с чистой и светлой душой. Отыграли юные актеры просто великолепно – они передали чувства и переживания своих героев, при этом не переставали быть детьми. Режиссер отлично снял великую пьесу на современный манер. Пересматривать фильм желания нет, но о нем осталось теплое и приятное воспоминание. 7 из 10

Мое первое знакомство с фильмом База Лурмана Ромео+Джульетта состоялось где-то 15 лет назад. Помню я была поражена, даже шокирована подобной вольностью в экранизации столь знакового произведения. Впечатление также портил гнусавый одноголосый перевод (все-таки такой фильм нельзя озвучивать одним мужским голосом). Однако пересмотрев фильм сейчас, в более зрелом возрасте и с чудесным дубляжом, Ромео + Джульетта становится уже намного привлекательнее. История, которой уже более 400 лет, переносит нас в современный город, где без конца ведется противостояние между двумя мафиозными семействами - Монтеки и Капутелли. И вновь очередная уличная разборка вынуждает князя - знынче капитана полиции - пригрозить главам семейств смертью любому, кто вновь прольет кровь. В стороне от этой войны находятся дети враждующих семейств - Роме и Джульетта, которые вопреки всему полюбили друг друга, что может положить конец этому противостоянию. Перенос шекспировского произведения в современные реалии сегодня уже дело нередкое - такие экранизации не раз снимал Кеннет Брэнна, еще есть премилый сериал Шекспир на новый лад, а также немало комедий и трагедий, в основе которых лежат шекспировские тексты. Однако, смотреть столь красочную интерпретацию Ромео и Джульетты, где бессмертные строки декламируют уличные бандиты, которые всегда вооружены до зубов оружием в отделкой, хаос и беззаконие сменяются множеством сияющих крестов, а карнавальный вечер у Капулетти превращается в современную вахканалию (с морем алкоголя и сильнодействующими препаратами)... Даже сейчас смотреть такое крайне непривычно, и в то же время - весьма увлекательно. Нельзя не отметить смелость режиссера - решиться на подобный эксперимент. И все же, моей главной целью недавнего просмотра - увидеть главных героев. Леонардо ДиКаприо и Клэр Дэйнс - еще так молоды и чисты, под стать своим героям, Ромео и Джульетте. Скажу даже, что именно здесь я лучше поняла, почему они полюбили друг друга: ведь они так похожи. Они романтики, мечтатели, жаждущие взаимной любви, видят друг в друге отражение самих себя, про которых можно сказать - у них словно одна душа на двоих. В данном случае современность постановки играет им на руку. Леонардо просто восхитительно сыграл, в особенности в сцене финального монолога, а Клэр, играя девушку романтичную и нежную, поражает нас своим отчаянием, когда ее заставляют выйти за другого... Актеры уже задают мощный старт своей плодотворной карьеры — у них впереди еще много ярких и незабываемых образов и достойно заслуженных кинонаград. Для себя я давно определила, что в экранизациях шекспировских произведений я все же классик - больше предпочитаю оригинальные постановки в тех же эпохах, костюмах и декорациях. Хотя всегда интересно для ознакомления посмотреть и новые видения легендарных историй. Для таких целей я обязательно советую всем любителям пьес Уильяма Шекспира ознакомиться с фильмом Ромео+Джульетта. Было ярко, пестро, эффектно, романтично. Незабываемо! 8 из 10 Приятного просмотра! P.S. Отдельно выражу свое восхищение нашему дубляжу, в частности Николаю Быстрову.

Хотелось бы начать с того, что это один из самых любимых фильмов детства и в целом до сих пор его обожаю. Фильм, который цепляет с самых первых секунд своим стилем и подачей. Сейчас это может казаться для кого-то отвратным и грязным, но для меня это до сир пор крутой и смелый стиль. Особенно для того времени. Режиссёр точно знал, что делает и опередил время. Некоторые приёмы выглядят так просто, но в тоже время так круто и стильно. Стоит отметить, что это первый фильм, который я люблю не за оригинал, а за его дубляж. Как же он тут прекрасен. Господь, это лучшее, что когда-либо делали на Русском языке. Смотреть исключительно в озвучке «Премьер Видео Фильм (Премьер Мультимедиа». При всей своей трагичности и мрачности истории, она обладает очень яркими красками. Я бы даже сказал позитивными. Даже ночью краски и цвета не блекнут, а становятся ещё красившее. За что я особенно люблю большую часть фильма. Чего стоят одни только гавайские рубашки. Здесь даже святой отец их носит, что заставляет задуматься о многом. Например, что пора завести себе такую же. В целом фильм очень стильный и его можно бесконечно хвалить за его красоту и насыщенность кадров. На протяжении всего фильма можно наблюдать потрясающие костюмы и стильную одежду, и ничуть не хуже декорации, за счёт которых складывается ощущение, что это настоящая и глубокая картина, а не просто фильм. Здесь очень хороший и смелый юмор, который до сих пор отлично смотрится. По крайне мере лично для меня. Нельзя так же пройти и мимо музыки. Каждый момент, в котором она звучит ложиться так же идеально, как краски на холст у Вашего любимого художника. Безусловно, режиссёр сделал правильный выбор, что взял именно ДиКаприо на эту роль. Так справиться как он никто бы не смог. Да и в целом молодой ДиКаприо это лучший подарок, как Голливуду, так и от Голливуда, но всё же в данной картине хочется выделить не его или главную женскую роль Клэр Дейнс, а второстепенные. Роль Меркуцио (Хэролд Перрино) и Тибальт (Джон Легуизамо). Вот кто точно делает это фильм лучше, так это они. И на самом деле что первому, что второму очень не хватает экранного времени. Хочется, чтобы их больше показывали и больше раскрыли. Фильм идеально иллюстрирует, как люди себя ведут в определённых кругах и правилах. Что одновременно смешно и страшно/вызывает отвращение. Нельзя не отметить «Шпаги» в этом фильме. Как бы смешно на первый взгляд это не выглядело, а выглядит очень достойно и проработано. Благодаря цвету и свету легко отследить, как от светлого, тёплого и доброго всё переходит в мрачное, холодное и тёмные кадры. Даже день становится уже не таким ярким и жёлтым, а скорее тёмно-оранжевым или даже коричневым. В итоге всё переходит во тьму и заканчивается трагедией. Великое кино, которым наслаждаешься при каждом просмотре и не устаёшь от него со временем. Каждый раз подмечаешь для себя какие-то детали и делаешь заметки. Кто-то скажет, что это история большой любви, и я с этим соглашусь, но это история любви не только мужчины и женщины, а любовь друзей, семьи и людей друг к другу в целом.

Фильму 'Ромео + Джульетта' удалось меня впечатлить. Он снят поразительно гармонично. Текст Шекспира грамотно положен на современный киноряд, никто из героев не вызывает отторжения при его произношении и это не режет слух. Так же хочется отметить саундтрек фильма - он очень хорош. Ранее я писал о грамотности, это так. В фильме прекрасно сочетается и некая гротесковость, и просто комедия, и, наконец, драма. Всё это очень качественно сделано, так чётко, что, опять же, очень хорошо воспринимается. Актёры радуют глаз своей игрой и подачей. Отдельно бы хотелось отметить Меркуцио. Так как в оригинальном произведении он был моим любимым героем, который брал своей харизмой и попаданием в точку. Одна его пророческая фраза 'Чума на оба ваших дома' чего стоит. И вот, я вижу фильм и Меркуцио в исполнении Хэролда Перрино - и, опять же, остался доволен. После его гротесковой игры вначале и на том же маскараде, я был поражен сценой борьбы с Тибальдом и его смерти. Это было сильно. Стоит отметить уже культовую сцену встречи Ромео с Джульеттой сквозь аквариум. Как я и слышал, она очень хороша. Музыка, игра актёров, сама постановка сцены - очень красиво. Да и вообще акценты в фильме расставлены здорово. На самом деле, я скептично отношусь к классике на новый лад и всему подобному, но этот фильм сделан на столько гармонично, легко и грамотно, что я не смог остаться равнодушным. 10 из 10

Отлично переложен текст Шекспира, здесь всё красиво, 'шедеврально', в стиле База Лурмана. Сама вся картина не сколько не претендует на звание фильма с текстом Шекспира, текст здесь кстати есть. Даже реплики изменены только в исключительных случаях, а так в целом это молодёжная трагикомедия для меня. Почему именно трагикомедия? Двадцатый век, пистолеты, Ромео слушает Radiohead, курит сигаретки, выпивает и ездит на крутой машине. Противостояние Капулети и Монтеки осовременено, уже больше походит на враждующие кланы мафиозных формирований. Не верите мне?Посмотрите фильм и убедитесь. Лео, Лео, когда мне было лет восемь, как я его ненавидел за 'Титанник', а вот здесь он мне как актёр понравился, да играл он там только в основном глазами и мимикой, но зато как! Ещё совет, в оригинале его слушать не надо, мне тогда хватило перевода Володарского. Влюблённая, музыкальная и чётко продуманная пустышка База Лурмана, проста и красива, всем влюблённым смотреть!

У меня сложилось неоднозначное мнение на счет этой картины, которое я попытаюсь изложить в своем отзыве. Ну, ладно. Скорее положительное: ) Да, положительное. Да я, черт возьми, люблю этот фильм! Первое, что отличает эту картину от множества интерпретаций знаменитой трагедии – это стиль и практически полное сходство с репликами шекспировской пьесы. Текст действительно почти неизменен, и мне нравится это, потому что «Ромео + Джульетта» был первым фильмом по произведению английского драматурга, который я посмотрела. Я считаю, что всегда лучше, когда реплики в картине максимально приближены к тексту, иначе получается уже не фильм по произведению, а лишь по мотивам произведения. Стилистика, конечно, потрясающая. Ради нее стоит посмотреть фильм, серьезно. Строки Шекспира, шум выстрелов и экстази смешались в фееричном ярком месиве. Действие перенесено в наши дни, но герои и их мышление остались прежними. У каждого теперь есть крутой пистолет, на котором выгравировано название клана, модная одежда и шикарные автомобили. В «Ромео + Джульетта» использовано очень много символики, и за эти детали невозможно его не отметить. Так, например, пистолеты Монтеки и Капулетти называются по аналогии с видами холодного оружия (например, оружие, которое Меркуцио роняет в песок, называется «Кинжал»). Билборд «L’amour» на VeronaBeachbears - красный с белым, в стиле логотипа «CocaCola». Актёры, исполняющие роли Капитана Принца и Меркуцио, — афроамериканцы, это отсылка на то, что в пьесе они являются родственниками. Бильярд клуб, в котором играют Ромео и Бенволио в начале фильма, называется «Театр Глобус» («GlobeTheatre»), так назывался театр, в котором ставились пьесы Уильяма Шекспира во времена королевы Елизаветы I. На улицах и в помещениях развешаны рекламные щиты, содержащие цитаты из других произведений Шекспира: «Shootforththunder» («О, если б я был богом, чтоб метнуть | В презренных, мерзких негодяев громы!») — Генрих VI, часть вторая, акт IV, сцена I. «Experienceisbyindustryachiev’d» (надпись на стене в лифте в офисе Капулетти) цитата из произведения «Два веронца» («TheTwoGentlemenofVerona»), акт I, сцена III. «Such stuff as dreams are made on» — цитата из пьесы «Буря» («The Tempest»), акт IV, сцена I. Так же в фильме показано очень много католических символов, таких как храм, кресты, церковный хор, изображения святых. Они необычно обыграны, например, когда Джульетта лежит в фамильном склепе, дорожка к гробу окружена цветами и яркими светящимися крестами. Эти детали завораживают, у меня появляются ассоциации с 'Неоновым демоном' и подобными атмосферными картинами. А ведь фильм снят 20 лет назад! На пистолетах тоже есть изображения святой. Я думаю, режиссер хотел показать, что шекспировские Ромео и Джульетта, как и все общество тогда, были очень религиозными, вот таким способом, он подчеркивает контраст между образом жизни персонажей и из показной верой. Даже название фильма Лурман изменил, поставив между именами влюблённых не союз, а крест, который еще называют «плюсом». Возможно, это символ того, что, хоть Ромео и Джульетта умерли, они всегда будут вместе. Многим не нравится, что роль Ромео была отдана Леонардо ДиКаприо. По моему мнению, он блестяще с ней справился. Красивый, искренний, наивный молодой парень, преданный друзьям, готовый пожертвовать всем ради любови – это ли не прототип Ромео? Мне кажется, что все актёры хорошо исполнили свои роли, в их игре чувствовалось напряжение, чистые эмоции. Для себя я отметила героя Меркуцио – лучшего друга Ромео. Я никогда не представляла его таким! В момент, когда он умирает на пляже, проклиная Капулетти и Монтеки: «Чума пади на оба ваших дома, Я из-за вас стал пищей для червей...», даже гремит гром, и сверкает молния. Эффектно до мурашек! Джульетта в исполнении Клэр Дэйнс сначала показалась мне скучной, но потом я прониклась к ней. Думаю, для ее описания подойдут эпитеты типо 'миленькая', 'нежная' и 'девственная'. Мне было безумно жаль героиню, когда отец, заставляя выходить замуж за Капитана Принца, сказал, что если та откажется, пусть хоть умирает под забором, но он не признает в ней своей дочери. Некоторые люди не признают этот фильм, например, вот слова Роджера Эберта из журнала «Сан-Таймс Чикаго»: «Сам фильм был таким же плохим, как и сама идея… Я никогда не видел что-нибудь подобное, в таком беспорядке. Как можно было так перекрутить классическую трагедию В. Шекспира». Я же считаю, что «Ромео + Джульетта» - это современная, страстная картина. Лурман уникален в своем подходе, к проработке силистики (вспомните того же 'Великого Гэтсби'). Вообще, я удивляюсь, что 'Р+Д' не форсят сейчас подростки, тамблер-герлз и прочие креативные моколососы (к коим себя отношу и я, так шо не обижайтесь), ибо фильм ведь действительный очень красивый и красивый и по современным меркам. Зрителю (к сожалению, и критику нередко) непривычно, когда нечто классическое, всеми любимое и принятое переделывают на новый лад, тем более так радикально. Но ведь эта история любви - вечная, и такое случалось на только в 16 веке, эта драма актуальна и сейчас. Я не уверена, что это – лучшая интерпретация «Ромео и Джульетты», но одна из самых выдающихся и уникальных. Посмотрите ее хотя бы для общего ознакомления, равнодушным вы не останетесь точно. Все-таки очень она специфичная, трогательность, чувственная, но, что действительно важно, мудорость шекспировской пьесы в ней не утрачена. А от меня - браво, Базз Лурман, эксперимент удался!

Вот кто-кто, а Баз Лурман способен превратить художественный фильм в спектакль, сцена которого не ограничена стенами театра, а простирается на куда большее пространство. Мастер превращать произведения мировой классики в сногсшибательное действо, начавший свою киножизнь с «Танцев без правил» (этот фильм не смотрел, но думаю, Лурман вверен себе), претворил в жизнь весьма смелым способом знаменитую поэму «Ромео и Джульетта», перенеся героев в современный мир, где дуэлянты сражаются на пистолетах, а не на шпагах, где капитан Принц осёдлывает не коня, а вертолет, где вместо ретивых скакунов не менее ретивые стальные автомобили с кричащим колором на бортах. Здорово, что Баз Лурман оставил стихотворный слог и осовремененные Ромео, Джульетта, представители семейств Капулетти и Монтекки, Тибальт и Меркуцио говорят на языке Шекспира. Вот именно данный аспект накладывает положительный отпечаток на общее впечатление от фильма. Ну скажите, где еще Вы увидите и услышите хулигана, в конкретном случае Бенволио, доказывающему оппоненту его неправоту в стихах?! Да еще и делающему это с благородностью, присущей настоящему мужчине! Естественно, нельзя не отметить музыкальную составляющую. О, эти партии героев из «Мулен Руж!» (особенно «Show most go on»), о, эти джазово-драйвовые мелодии из «Великого Гэтсби»! Лурман творит настоящие чудеса! И «Ромео+Джульетта» не исключение. Треки от Radiohead, The Cardigans и Everclear зажигают кино, придавая ему, наравне с костюмами, необыкновенный шарм и утонченность. Виды Вероны, наравне с особенностями съемки, когда кадры словно выхвачены из выпусков новостей, придают живость всему происходящему и зритель словно погружается в онлайн-трансляцию всего того, что сейчас происходит в кадре. Вообще, ритмичность происходящего, местами молниеносная смена сцен, вносящая в фильм сумбур и хаос, присущи фильмам Лурмана и это еще одна отличительная фишка австралийского режиссера. Фильм насыщен известными именами и одним из наиболее заметных является Пит Постлетуэйт. Не обладающий сногсшибательной внешностью этот актер, который, к сожалению, уже покинул этот мир, невероятно харизматичен и играет всегда с потрясающей самоотдачей. Жаль, что его век оборвался столь рано, но после себя ему удалось оставить весомое наследие в виде качественного и интересного исполнения своих ролей. Ну и конечно Клэр Дейнс. Девчушка в свои 14 лет на ура справилась со своей задачей, сыграв главную женскую скрипку в этой замечательной, но жестокой любовной истории. Великолепный актерский состав в лице Ди Каприо, Клэр Дейнс, Джона Легуизамо, Харольда Перрино, Дэша Майока, Джейми Кеннеди, Постлетуэйт, Пол Сорвино, Брайан Деннехи, Пол Радд, Вонди Куртис Холл – известных людей, часть из которых в те годы лишь набирала свой киношный вес, здесь предостаточно и каждый из них вносит свою лепту в создание общей атмосферности шекспировской постановки. Еще один положительный момент – эмоциональная игра актеров. Она также заслуживает плюска в карму Лурмана. Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю. Приятного просмотра. 10 из 10

«Но что за блеск я вижу на балконе? Там брезжит свет. Джульетта, ты как день!» - эти строки открывают, пожалуй, одну из самых известных сцен одной из самых трогательных пьес Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта». Это трагическая история любви юноши и девушки, которым судьбою не было дано прожить долгую счастливую жизнь, хотя умерли они в один день. Все дело в непримиримой вражде их предков: представителей знатных семей Вероны, Монтекки и Капулетти, которая не прекращается уже долгие годы. Но из ненависти родилась любовь. Очарованный прекрасным обликом Джульетты, потерявший покой Ромео спешит к ней после бала-маскарада. Окрыленный любовью, он легко преодолевает высокие стены замка. Видя, что в одном из окон брезжит свет, Ромео лелеет надежду еще раз увидеть свою возлюбленную. Вскоре, Джульетта появляется на балконе... Эту традиционную версию «сцены на балконе» совсем иначе изображает режиссер Баз Лурман в фильме «Ромео + Джульетта» 1996 года. Вместо пейзажей средневекового итальянского города на экране появляются урбанистические кварталы «Прекрасной Вероны», современного шумного мегаполиса, в котором идет война двух могущественных кланов. В таком жестоком, фальшивом мире среди людей, которые кичатся богатством, Ромео (Леонардо ДиКаприо) и Джульетта (Клэр Дэйнс) чувствуют себя одинокими. Суть их характеров раскрывают костюмы, которые они надели на бал-маскарад. Ромео предстает в облике рыцаря в блестящих доспехах, а Джульетта в струящемся белом платье и крыльями за спиной напоминает ангела. Встреча Ромео и Джульетты происходит в роскошном палаццо, экстерьер которого явно не соответствует канонам строительства домов для знатных семей в средневековой Италии, но перед режиссером не стояла задача создать экранизацию, наиболее приближенную к оригиналу. Важно, однако, что палаццо выглядит роскошно — это подчеркивает богатство его хозяев, и имеет балкон, который является неизменным атрибутом этой сцены, несмотря на то, что он играет в этом случае иную роль. На улице ночь, но как только на территорию двора проникает Ромео, загораются огни иллюминации — действие происходит не под покровом тьмы, как в оригинальной пьесе и других экранизациях, а на свету, открывая истинное лицо персонажей. Неуклюжий влюбленный наделал много шума, налетая на статуи, расставленные у дома, и камера резко перемещается вслед за ним, что нагнетает обстановку: зритель боится, что охрана обнаружит Ромео. Кроме того, нет никакого музыкального сопровождения, чтобы эти внезапные звуки были явственнее ощутимы. Ромео видит свет на балконе и начинает карабкаться по стене наверх. Камера показывает попеременно то лицо героя крупным планом, на котором можно прочесть ожидание, трепет, сомнение, предвкушение предстоящей встречи, то окно, в котором он надеется увидеть возлюбленную. И когда Ромео, закрыв глаза, рисует в воображении желанный образ Джульетты, на балкон неожиданно выходит ее кормилица, полная женщина средних лет, с копной красных волос на голове! Удивительно, как режиссер сумел сделать такую нежную и трогательную сцену ироничной и смешной. Он ломает устоявшийся образ и предлагает новую интерпретацию, которая также имеет право на существование. Ромео недоволен, ему противно — это выражение на его лице ловко выхватывает камера. Но тут же из соседней двери выходит Джульетта. По горизонтали герои находятся симметрично друг другу, их разделяет только белая мраморная статуя. Однако по вертикали Ромео находится выше Джульетты, и это расположение героев не совпадает с тем, что мы видим в книге и в других экранизациях пьесы. Далее следует монолог Джульетты, во время которого она проходит прямо перед Ромео, который крепко держится за ползущие по стене растения и боится шелохнуться, и садится около бассейна. Камера показывает ее на переднем плане и застывшего в неудобной позе Ромео — на заднем. Сидя около бассейна, Джульетта то поднимает глаза наверх (Ромео находится, на самом деле, выше ее в данный момент), то опускает вниз и смотрит на воду (замечу, что в первый раз они увидели друг друга через аквариум). Затем камера надолго останавливается на главной героине, которая рисует прекрасный, совершенный образ возлюбленного... И тут же мы видим, как он сам появляется в кадре: сначала его нога, а потом и весь Ромео целиком. Внезапно произнеся «ловлю тебя на слове», он так испугал Джульетту, что она закричала от неожиданности, и они вместе упали в бассейн. Главный диалог героев происходит именно в воде. Камера плавно перемещается за ними, слышен только плеск воды и их голоса. Потом на заднем фоне начинает играть музыка. Сцена наполнена светом, вода чистая и прозрачная, как чувства героев. Почему режиссер решил, что клятвы любви главные герои должны принести друг другу, находясь в воде? Вода — символ очищения, она смывает все пороки. Если сравнивать наиболее известные экранизации («Ромео и Джульетта» Джорджа Кьюкора, 1936; «Ромео и Джульетта» Франко Дзефирелли, 1968; «Ромео и Джульетта» Карла Карлея, 2013), то в этой герои наиболее близки друг к другу. Может быть, эта задумка ориентирована на современного зрителя, которого признаниями на балконе уже не удивишь? После вопроса «ужель, не уплатив, меня оставишь?» музыка вдруг замирает: камера перемещается на лицо Джульетты, которая, уже собравшись уходить, оглянулась, и мы видим недоумение, граничащее с ужасом, на ее лице. Но оно светлеет, как только героиня слышит, что Ромео хочет взамен лишь любовной клятвы. Они снова падают в бассейн, но вынуждены выбраться оттуда как можно скорее, потому что Джульетту зовет кормилица. Ветер, развивающий шторы на окнах, неожиданно приоткрывает статуэтку Девы Марии — и это не случайно. Тема веры играет важную роль в фильме. Герои прячутся в нише, где темно: они решают тайно обвенчаться — эта тайна должна быть произнесена в темноте. Джульетта все-таки появляется на балконе, но уже в самом конце сцены. Она бросает оттуда крестик, который должен защитить Ромео — снова в кадре появляется символ веры. Герои наконец расстались, но напоследок они задержали друг на друге взгляд: она — стоя на балконе, он — перемахнув через ограду. Только зритель собрался прослезиться, как опять вмешалась кормилица. Ее ор в ночи и странные движения ее тени — и от трогательной сцены прощания влюбленных не осталось ничего! Безусловно, версия База Лурмана — общая киноадаптация, максимально удаленная от оригинальной пьесы Шекспира. Она также далека от других экранизаций: Франко Дзефирелли, например, которую считают классической и, вероятно, наиболее близкой к оригиналу. Но в этом ее прелесть. Пространство изображено совершенно иначе, но оно работает на воплощение замысла режиссера, по-своему интерпретировавшего трагедию Шекспира. Тем не менее, «From Age to Age One Classic Story is as Timeless as Love Itself».

Узри, услышь историю мою. Она прекраснее всех звезд на небе. История, которую пою — Сказание о Ромео и Джульетте. Давно живет предание о любви, Написанное Уильямом Шекспиром. Но Лурман шанс еще дает По новому знакомиться с тем миром. Средневековье переносится в конец двадцатого века. Шпаги обратились в огнестрельное оружие, строгость сменилась вседозволенностью и свободой. Свободой во всем, кроме любви. История о Ромео и Джульетте вечна, тут никто спорить не станет. Любовь всегда останется таковой, хоть в наши дни, хоть нет. На самом деле, этот современный мир далеко не так хорош. Лично мне было немного неприятно смотреть за мафиозными разборками двух враждующих семей. И самыми лучшими моментами фильма я признаю сцены с двумя влюбленными. Они пропитаны притяжением; их взгляды, прикосновения показаны так, что у меня не возникло сомнений, что это любовь с первого взгляда. Очень красивая их первая встреча — вода, рыбы, приглушенный свет. Любовь просачивается сквозь каждый кадр. Леонардо ДиКаприо — еще совсем мальчуган, но уже весьма талантлив. С возрастом он поднаберется мастерства в актерской игре, но и тут он очень органичен. Достаточно сказать, что абсолютно никого невозможно представить в роли Ромео помимо Леонардо. Есть в нем что-то, что заставляет смотреть именно на него. Когда он в кадре, других нет. Клэр Дэйнс — Правильно, что подобрали актрису, которая не пышет ненужной сексуальностью. Она невинна и чиста, подобно ангелу. Она мила и влюбленна так, как могут влюбляться только молодые — полностью отдаваясь чувствам. Конечно, акцент больше сделан на Ромео, но Клэр держится очень достойно. Выше я написал, что когда Леонардо в кадре, других нет. Но когда они вместе, то мир действительно пустеет и сужается до состояния вселенной этих двух влюбленных сердец. Баз Лурман очень хочет придать лоска и выверенности каждому кадру. Это ему почти удается. В сочетании с красивой музыкой и великолепными костюмами( ангельские крылья Джульетты и рыцарские доспехи Ромео) создается атмосфера истинной романтики. Зачем еще мне что-то говорить? Не хватит мне всех лучших слов на свете. Чтоб описать печальную историю любви. Повесть о Ромео и Джульетте.

Не обессудьте за столь банальное название рецензии, больше ничего в голову не лезло. Но по поводу фильма у меня есть что сказать. Всё-таки хорошо, что я начал ознакомление с киноверсиями знаменитого романа не с этого фильма, а с классической экранизации 1968 года, а потом уже приступил к просмотру модернизированной версии. Если решил посмотреть несколько экранизаций известного романа, то лучше смотреть в порядке хронологии. Англо-итальянский фильм 1968 года, показанный в кинотеатрах СССР, показал абсолютно дословную экранизацию Шекспира, в которой не наблюдается никаких недостатков. Декорации воссоздали Верону того времени, описанного классиком, все герои показаны такими, какими я их себе представлял при прочтении пьесы, а диалоги были переведены на русский точно так, как они написаны в переводе литературного первоисточника. В 1996 году у голливудских мастеров кино созрела гениальная идея снять свою экранизацию этого произведения, перенеся действие в современный мир. Идея эта действительно хороша (хотя сейчас мы понимаем, что такому ремейку классики стоило бы лучше появиться не в 90-х, а сейчас - со всеми деталями нашей жизни!), и реализована она вовсе не так плохо, как считают консерваторы, но фильму не хватает именно тех самых деталей современности. Картина с участием Леонардо ДиКаприо почти точь в точь копирует фильм 1968 года, и совсем немного приукрашивает эту историю атрибутами жизни 90-х годов. Но я ни в коем случае не хочу сказать, что получился такой унылый бред, как наш новый 'Дубровский'! Нет, 'Ромео + Джульетта' весьма неплохой фильм, только на звание Шедевра, каковым его многие считают, он не тянет. Здесь, как и в новом 'Дубровском', копия диалогов с оригинала и минимум нововведений, но если там это выглядит из рук вон плохо, то данный фильм снят с душой, как и его классический предшественник 1968 года. Однако, если меня спросят, какой фильм с ДиКаприо мне больше нравится - этот, или 'Титаник', то, разумеется, я выберу второе. Рад, что рейтинги на моей стороне. 'Титаник' обогнал все предыдущие фильмы о крушении великого судна по всем параметрам, и показал самостоятельную историю идеала любви (кстати, чем-то напоминающую историю Ромео и Джульетты!), а вот предыдущая картина с этим актёром, хоть и демонстрирует великолепные декорации и красноречивые диалоги, но в самом начале фильма показывает дебильное отвратительное поведение всех персонажей (напоминало что-то вроде тупой пародии от Джейсона Фридберга и Аарона Зельцера). Понятно, почему меньшинство считает, что с этого фильма началась деградация голливудского кино - но правы они только насчёт первых десяти минут фильма. Такое введение не обещало ничего доброго в данной модернизации, но это было всего лишь введение. Всё остальное время фильм показывает ту же самую трогательную историю любви, столь быстро угасшей вместе с теми, в чьих сердцах вспыхнуло это чувство, в чём виновата была многолетняя, но бессмысленная вражда двух Домов. Почему фильм мне понравился, несмотря на всю свою банальность? Затрудняюсь сказать - понравился, и всё. Главное, что за душу тронул, и внёс немного разнообразия в классику, слегка изменив её. Ну и Лео, конечно, радует. 8 из 10