У каждого свое кино

Кто-то любит мейнстрим, кто-то – арт-хаус. Кто-то без ума от немого кино, а кому-то подавай спецэффекты и экшн. Одним нравятся драмы, другим – приключения, а третьим все и сразу. У каждого свои вкусы и свои взгляды. У каждого свое кино. Одни режиссеры любят работать в определенном направлении, другим нравится экспериментировать. Кому-то виртуозно удается снимать батальные сцены, кто-то хорош в изображении внутреннего мира героев. У каждого своя изюминка. У каждого свое кино. Есть актеры «одной роли», а есть просто невероятные мастера перевоплощения. Есть актеры комедийные и трагедийные, вдохновляемые режиссером или же вдохновляющие. У каждого свое амплуа, свой творческий путь. У каждого свое кино. Всех нас – мужчин и женщин, молодых и старых, высоких и низких, бедных и богатых, –объединяет одно. Мы любим кино, раз собрались с вами здесь. Только у каждого оно разное. Свое. Интересно, как бы каждый из вас ответил на вопрос: «Что такое кино?» Это способ хорошо провести время? Конечно, не без этого, но это лишь ничтожная часть того, что может дать нам фильм. Что же еще? Кино – это искусство. Кино – это свобода. Кино – это невероятный мир, сотворенный Человеком для Человека. Или же Кино – это отражение жизни во всех ее проявлениях. Кино – это красота. Кино – это внутренний мир одного человека. Кино – это Вселенная… Можно продолжать еще долго. Вы можете сказать о кино что-то другое, и каждый из нас будет по-своему прав. Почему? Правильно, потому что у каждого оно свое. И вот – невероятная работа целой плеяды талантливых и разномастных режиссеров. Каждый из них за несколько минут представил вниманию зрителя свое видение этого чуда света под названием Кино. Я не перестаю восторгаться этой идеей. Нашему вниманию представлен целый киноальманах. Не сомневаюсь, что каждый найдет в нем тот эпизод, который непременно отразит его представление о кино. Стоит ли говорить о том, что игра актеров, музыка, операторская работа – все это оказалось на высоте! Каждый из режиссеров подошел к своему эпизоду со всей долей ответственности. За несколько минут представить свою концепцию кинематографа – дело не из легких, но всем это удалось. Конечно, какие-то эпизоды понравились больше, какие-то меньше. Но это вполне понятно, так как это зависит от того, насколько они совпадают с вашими чувствами. Поэтому не буду давать оценку никаким историям, упомяну те, которые больше всего понравились мне. Это работы Романа Полански («Эротический кинотеатр»), Ларса фон Триера («Профессии»), Алехандро Гонсалеса Иньяритту («Анна»), Жан-Пьера Дарденна и Люка Дарденна («Во мраке»). Каждый из эпизодов показывает сущность кинематографа с определенной стороны. Ведь не случаен тот факт, что полное название фильма звучит так: «У каждого свое кино, или Как замирает сердце, когда гаснет свет и начинается сеанс». Какие эмоции можно испытать в этот момент? Вы узнаете. Нет, вы испытаете – и не один десяток раз – разные чувства за время просмотра этим эпизодов. Надеюсь, в этом фильме вы найдете хотя бы частичку СВОЕГО кино.

У каждого свое кино Данный альманах был выпущен в честь юбилейного 60-го Каннского кинофестиваля, а еще его посвятили легендарному Федерико Феллини. Самое интересное, что такой большой проект прошел как-то тихо. Его не особо хвалили. Основная претензия – якобы режиссерам выделили очень мало времени. 2-3 минуты на короткометражку. Невозможно адекватно рассказать историю. Все это полный бред! Я считаю, если режиссер крутой, то он и за пару секунд сможет выдать что-нибудь эдакое. В альманахе представлено 36 режиссеров и 34 истории (минус две, так как братья Коэны и братья Дарденны, а-хи-хи). Давайте вместе посмотрим эти маленькие зарисовки. Кто действительно старался, а кто не напрягался. Коротко! 1, Раймон Депардон. Кино под открытым небом, пришла толпа, включили индийский фильм. Ничего особенного от режиссера документалиста. 2, Такеши. Маленький кинотеатр, завалился какой-то дедок, сам Такеши в роли киномеханика пытается врубить свой же фильм “Ребята возвращаются”, пленка все время обрывается. Чумовой короткий метр, со смыслом. Пускай у ваших любимых режиссеров иногда не получается, их все равно нужно любить. И посмотрите на небо, когда дедок вышел из кинотеатра, сколько он там просидел, круто. 3, Ангелопулос. Тео посвятил свою короткометражку Мастроянни. Женщина пришла в кино и увидела самого Марчелло! Мило, но не более. Режиссер скучает по своему актеру. 4, Кончаловский. Билетерша ушла смотреть фильм Феллини. В зале никого нет, кроме нее и влюбленной парочки, которая занимается сексом. Браво, Андрей. Да, мы деградировали. Да, мы не смотрим волшебное кино. Спасибо! 5, Нанни Моретти не стал изобретать велосипед, просто поделился своими эмоциями о некоторых фильмах. Ага, чистое киноманство. Хорошо. 6, Хоу Сяосянь. Улица, семья приехала в кино. Спустя время приехал военный со своей семьей. Это я так понимаю 20 век (если нет, поправьте). Средненько. 7, братья Дарденны. Воришка в кинотеатре залезает в сумку, девушка плачет и натыкается на руку вора, подносит ее к своему заплаканному лицу. Трогательно, черт возьми. 8, а у Иньярриту уже ком в горле. Еще одна девушка. Когда она вышла из кинотеатра, и ее обнял парень – это было сильно. 9, Чжан Имоу. Небольшая деревенька, привезли кино, дождались вечера, включили, пацан не дождался – маленький, уснул. Забавно! 10, Амос Гитай. Кино сливается с лицами людей, звучит сирена, воздушная тревога, взрыв. Нет, просто нет, извините. 11, Джейн Кэмпион. Уборщик пытается убить муху (или это девочка-жук), она танцует, на заднем плане разговоры про Айронса и Иствуда. Странно. 12, Атом Эгоян. Герои переписываются друг с другом по телефону из разных кинотеатров. Старые фильмы шикарные, но сама короткометражка не впечатлила. 13, Каурисмяки. Сразу можно понять, что это Аки. Рабочие литейного цеха смотрят в перерыве кино. Простенько и со вкусом. 14, Ассайас. Парочка пришла в кино, за девушкой следит другой парень. Короткометражку можно рассматривать под разными углами, самое же главное (субъективно) – он дал досмотреть кино до конца. 15, Юсеф Шахин, кино про самого себя. Был молодым, нервничал. В итоге стал классиком. Для почитателей режиссера. 16, Цай Минлян. Поставил фотографию уже мертвой бабушки, чтобы она тоже смотрела кино. Грустно. 17, Триер. А вы чем занимаетесь? Я убиваю! Чистый Триер, без комментариев. 18, Рауль Руис. Шел после баламута Триера, что-то я не проникся его историей, хотя режиссер вообще хороший. 19, Лелуш. Рассказал про своих родителей. Приятная история. Фред Астер, опять же. 20, молодой киномеханик включает кино, видит девушку на экране, залезает к ней, поцелуй. Угадали, кто? Гас Ван Сент, конечно же. 21, Полански. Самая смешная короткометражка. “Я упал!” - это надо было такое ляпнуть, а-хи-хи. Целую Романа в лобик. 22, Чимино. Громкая музыка, свистопляска и орущая дама на режиссера – это реально был Чимино? Так себе. 23, Кроненберг. Играет самостоятельно последнего еврея, который пытается себя убить в туалете последнего кинотеатра на земле. Какая-то дичь, если честно. 24, Вонг Кар-Вай. Разве есть что-то лучше, чем апельсины и Вонг Кар-Вай? Не думаю. Очень интимно. 25, Киаростами убил. Женщины разных возрастов смотрят “Ромео и Джульетту”, плачут. Вроде бы ничего особенного, но мне очень понравилось. 26, Билле Аугуст. Волнительная получилась короткометражка с неожиданным финалом. 27, Элиа Сулейман. Если Полански рассмешил, то Сулейман заставил улыбнуться. Вообще меня радует, что не все режиссеры впадают в драму. Кино без юмора – не кино. 28, Мануэл ди Оливейра. Папа Римский встречается с Хрущевым (или наоборот). Небольшая шутка от португальского классика, мне зашла. 29, Уолтер Саллес. Канны, “400 ударов” Трюффо и веселая песенка. Сойдет. 30, Вим Вендерс. Политика, война, бедные дети. Мне кажется, абсолютно субъективно, старик Вендерс ошибся альманахом. 31, Чэнь Кайгэ. Дядя, можно я досмотрю кино? Град слез. Лучшая короткометражка альманаха. 32, Кен Лоуч. Сын с отцом выбирают фильм для просмотра, в итоге решают пойти на футбол. Замечательно, Лоучу можно все. 33, братья Коэны. Ковбой Бролин не может решить, что смотреть – Ренуара или Нури Бильге Джейлан. Терпимо, но от Коэнов хотелось бы разрыва. 34, Дэвид Линч. Мужик не изменяет себе. Очередной сюр от мастера, не самый яркий. Ох, вот тебе и коротко! “У каждого свое кино” – альманах, который далек до совершенства (соглашусь с критикой), но приятных работ все-таки больше, нежели плохих. Рекомендую! 7,5 из 10

«У каждого свое кино» - серия короткометражных фильмом, которые наполнены драмой, комедией и одной большой темой, связанной с современным кино. Этот фильм весьма странный и ни на что не похож. Он атмосферный и притягательный, а все его истории разные, но все они связаны с кинотеатрами и с различными жизненными ситуациями, происходящими с людьми, которые любят кино. В этом длинном фильме мы видим 35 работ самых разных режиссеров из всего мира. Самая драматичная история была конечно же у мексиканского режиссера Алехандро Гонсалеса Иньярриту. Его история про Анну была наделена болью, несправедливостью и одной большой драмой, ну в общем все было снято в стиле этого режиссера, мастера хороших драм. Его история мне почему-то больше всего запомнилась. Самая комичная история была у режиссера Романа Полански. Он снял забавную и смешную историю, при просмотре которой я даже засмеялся. У российского режиссера Андрея Кончаловского тоже была оригинальная и непростая история про женщину, которая работает в кинотеатре и все время смотрит фильмы одна в большом зале, и ей все равно, что билеты она другим не продаст. Рауль Руис один из самых странных и неординарных режиссеров, которых я знаю, и его история была снята как всегда в его стиле. Ларс фон Триер как всегда всех удивил и шокировал, и его история получилась пожалуй самой неожиданной, ведь там он лично убивает человека. У Вонаг Кар-Вая история получилась самой атмосферной и загадочной, наполненной красками и таинственностью. Чжан Имоу снял самую милую историю на мой взгляд как всегда с легкой иронией. Актерский состав тоже был разный и многогранный. Было очень много мне неизвестных актеров, но все играли правдоподобно. Не могу не сказать про тех актеров, которых мне было приятно увидеть. Французская актриса Жанно Моро сыграла много достойных ролей, и в этом кино о кино мне было приятно ее увидеть. Ёла Санько тоже интересная актриса, и история с ней мне почему-то запомнилась и понравилась. Было приятно увидеть сцены из фильма «Летят журавли», и что это кино осветили в этом фильме и про него говорили. Удивили сцены забытого американского черно-белого кино с Джинджер Роджерс, было тоже приятно на нее посмотреть. «Chacun son cinema ou Ce petit coup au coeur quand la lumiere s'eteint et que le film commence» (у каждого свое кино) – что-то необычное, интересное и атмосферное, и эта серия историй будет на любителя, и этот странный фильм оценят не все, только истинные киноманы и любители различных жанров и работы самых неординарных мировых режиссеров. Лично мне этот фильм, рассказывающим о фильмах понравился, и я его оцениваю положительно. Посмотрите «У каждого свое кино», и этот подарок от Каннского кинофестиваля Вас унесет во что-то необычное и притягательное, что несомненно связанно современным кино и тем, как оно влияет на людей и чем является в их жизнях. 7 из 10

В мире нет ничего вечного и всему рано, или поздно приходит свой логический конец. Собственно как и тому, что некогда начавшись как новаторский и поистине уникальный вид искусства и творчества, кино медленно, но стремительно трансформировалось в полноценный конвейер из крайне однообразных фильмов, главная цель которых - создать сиюминутное развлечение для зрителя и собрать его деньги, а уже потом своего рода вид изобразительного искусства. Именно эту аксиому и решили разрушить такие новаторские произведения как 'Париж, я люблю тебя' и 'Нью-Йорк, я люблю тебя', но именно тут это всё трансформируется в поистине идеальное понимание того, кто же представляет собой кино, что мы в нём потеряли и как вернуть творческий порыв в этот увлекательный и популярный вид искусства. 35 гениальных режиссеров, 35 абсолютно разных мини-новелл с уникальными методами съемок и историей, 35 оригинальных взглядов на то, каким должно быть кино на самом деле, насколько существенную роль кино имеет в нашей обычной жизни и что же оно на самом деле из себя представляет. Можно было испугаться того, насколько огромным количеством абсолютно разных режиссеров заручились создатели картины. Ведь каждый режиссер имеет свой стиль, который отличается от стиля других режиссеров и это могло бы создать весьма неровную постановку столь амбициозного и перспективного проекта, но именно это в полной мере и рисует истинное лицо кинематографа как такового. Кино как гиперболы, которое не должно быть построено по одному единому стандарту. Кино, которое подкупает именно своей разностью и ярким контрастом с другими своими представителями по виду творчества. Кино не как просто вид определенного творчества, а кино как настоящий образ жизни. Именно такое признание в любви кинематографу и представляют такие признанные гении и мастера профессии как Такеши Китано, Ларс Фон Триер, Алехандро Гонсалес Иньярриту, Чжан Имоу, Аки Каурисмяки, Юссеф Шахин, Клод Лелуш, Гас Ван Сент, Роман Полански и многие другие. Однозначно подкупая тем, насколько разные получились работы и подкупающие каждый, чем то оригинальным и особенным. Будь это история обычного любителя кино, которому мешает глупость киномеханика в ироничной работе Такеши Китано, или же крайне хулиганское решение проблемы с надоедливым критиком сидящим рядом в постановке скандального Ларса Фон Триера. За всем этим наблюдаешь с настоящим замиранием сердца. Так как уже при просмотре ленты ты буквально ощущаешь задирание занавеса, погашение света вокруг, начала удивительного аттракциона магии кино и полного абстрагирования от того, что ты до этого считал кинематографом и своей любовью к коммерческим явлениям современного мэйнстрима. У каждого свое кино - это настоящий подарок для всех тех, для которых кино не представляет собой средство для развлечения, весьма прибыльный вид бизнеса или что либо еще, а скорее образ жизни, который объединяет всех нас в одну большую семью. Семью из людей, которые смотрят кино, любят кино и безумно его уважают.

Фильм 'У каждого сове кино' - для тех кто влюблен в киноискусство к просмотру обязателен... пройдем по порядку 1) Депардон — «Кино под открытым небом» документальная зарисовка, увы, не запоминается 2) Такэши Китано — «Один прекрасный день» китановские цвета, в своем стиле, сам (как часто это делает) снимается 3) Теодорос Ангелопулос — «Три минуты» расстроило, не сильно, хотя эпизод стремился к тому чтобы быть эмоционально сильным, в кадре сам Мастроянни, сама Моро, но в речи любимой Жанны Моро будто ускользает смысл. ну вот почему нельзя было снять с ней что-то более тонкое и чувственное, не понимаю 4) Кончаловский — «В темноте» отлично! идейно, стиль, первая плачущая женщина 5) Моретти — «Дневник киномана» снялся сам, рассказ про себя с причудами, есть стиль, забавно 6) Сяосянь — «Дом Электрической Принцессы» Мушетт Брессона в заброшенном кинотеатре, очень понравилось, браво 7) Дарденны — «Во мраке» первая кража, понравилось, тонко, чувственно, вновь плачущая женщина 8) Иньярриту — «Анна» еще одна плачущая, но теперь слепая, чувственно, трогает 9) Коэны — «Мировое кино» слабый эпизод, ни о чем 10) Чжан Имоу — «Вечер в кино» оч классный, дети, которые ждут начало сеанса, в документально-игровом стиле, как полноценный фильм 11) Амос Гитай — «Злой дух Хайфы» интересная съемка, один и тот же фильм в кинотеатре Варшавы и через 70 лет в Хайфе, война, в итоге все умирают, вполне достойно 12) Кэмпион — «Божья коровка» самый непохожий на остальные, забавнейший и непонятный эпизод 13) Атом Эгоян — «Арто Двойной счет» загадочный эпизод, переписка людей в кинотеатре, интересный, Арто из Жанны Д'Арк, есть чему зацепиться 14) Каурисмяки — «Литейный цех» забавно, почерк режиссера, но особо не несет какой-либо зацепки 13) Оливье Ассайяс — «Рецидив» как начало какого-то интригующего кино с неизвестным продолжением, еще одна кража 14) Юсеф Шахин — «47 лет спустя» не понравилось, некая история режиссера про себя, его ожидание славы... не заинтересовало 15) Цай Минлян — «Это сон» слишком просто 16) Ларс фон Триер — «Профессии» в своем стиле, как всегда эпатаж 17) Рауль Руис — «Дар» целая история, также присутствует слепой, но по мне слишком много 'слов', самого информационного поля, который режиссер пытался уместить в 3 с половиной минуты 18) Клод Лелуш — «Кино за углом» неплохо, как у Моретти, про себя, о родителях, воспоминания 19) Гас Ван Сент — «Первый поцелуй» слабо, примитивно 20) Полански — «Эротический кинотеатр» эпатаж, ай да Полански! 21) Чимино — «Перевод не требуется» не понравился, суть ускользает 22) Кроненберг — «Самоубийство последнего в мире еврея в последнем в мире кинотеатре» сам снялся, по началу не понравился, а потом возникло ощущение, что у этого отрывка есть право на обдумывание, ну и эпатаж естественно 23) Вонг Карвай — «Я проехал 9000 км, чтобы отдать его вам» прекрасен! в своем эротическо-красном стиле, как всегда музыка 24) Киаростами — «Где же мой Ромео?» много плачущих женщин, слишком много..и после плачущих женщин в предыдущих фильмах, это кажется слишком простым 25) Билле Аугуст — «Последнее свидание» отлично, про толерантность, целое кино 26) Сулейман — «Неловкость» сам снялся, оч странно, оч забавно, шутливо, самоирония, хочется смотреть и смотреть что же будет дальше 27) Оливейра — «Единственная встреча» непохожий на другие, забавный эпизод, но от Оливейры ожидалось большее 28) Вальтер Саллес — «В 8944 км от Канн» издевательство над Каннами и буржуазией, отлично! ирония, эпатаж 29) Вендерс — «Война во время мира» по мне самый сильный эпизод, целая жизнь! вновь в кадре дети, война, документалка 30) Чэнь Кайгэ — «Деревня Чжансю» холод, Чаплин, дети, электричество, велосипеды, забавно и вновь слепой человек 31) Кен Лоуч — «Хэппи-энд» так себе эпизод про то, что в кинотеатре смотреть нечего 32) Линч — «Абсурд» будто отрывок или продолжение 'Твин Пикс', абсурдно странно, сон внутри другого сна как Линч и умеет В итоге: либо режиссеры снимали кратко историю про себя (Моретти, Лелуш) то есть про то, как они пришли к кино и, собственно, благодарность либо родителям, либо времени (Шахин '47 лет спустя); либо снимали эмоционально-трогающие сцены: плачущих женщин, детей, слепых и войну; некоторые режиссеры остались самими собой и снимали самих себя в абсурдно-ироничном стиле о своей профессии (Сулейман, отчасти Саллес); либо эпатировали публику неожиданным окончанием (Триер, Полански); либо оставались верными своему стилю (Оливейра, Китано, Карвай, Каурисмяки, Кэмпион), забавным оказалось, что двое режиссеров сняли кражу в кинотеатре (Ассайяс, Дарденны). По мне так победили дети, все эпизоды с детьми были самые интересные (Имоу, Вендерс, Кайгэ), именно эпизод Вендерса 'Война во время мира' про то, как дети в Конго (там произошли ожесточенные бои между зимбабвийскими интервентами и повстанцами РКД, занявшими город еще в октябре 1998 г.) смотрят с мужчинами 'войнушку' по телевизору. Глядя на них ты понимаешь, что в данном случае, в этих условиях, кино делает этих детей будущими убийцами, им просто некуда деваться как не стать теми взрослыми мужчинами с ружьями, которые сидят рядом. Это мне показалось эмоционально мощно, объемисто и по мировому. Вендерс - беспрекословный гений. Второе место я бы отдала Имоу, за его детей в 'Вечер в кино', подход, одновременную простоту и сложность. А третье поделила между любимым Кончаловским (потому что он просто любимый) и Билле Аугуст 'Последнее свидание'.

Поиск сам по себе отрадное занятие, а если задачей стоит поиск счастья, ожидать можно нечто невероятное. Сейчас речь пойдёт об уникальном событии. Для юбилейного 60-го Каннского кинофестиваля 36 режиссёров сняли по новелле от каждого о своей любви к кино, и посветили сей альманах великому Ф. Феллини. Подвешенные на одной нити создатели уместились в фильме «У каждого своё кино или как замирает сердце, когда гаснет свет и начинается сеанс». Кинематографические гении воплотили массу невероятных и остроумных идей, полных роскоши и тайны, экстравагантных надежд и экзотических снов, всем, чем полон волшебный мир cinema. Клод Лелуш объяснился в любви к кино через собственную биографию, наполненную сумрачным изяществом. Довольным, томным, отрешенным мечтаниям придается Гас Ван Сент в киноиллюзии с первым поцелуем. Изощренно, с сентиментальной сумрачностью Кроненберг в главной роли совершает попытку самоликвидации в прямом эфире. Безбашенная и остроумная новелла Мануэля ди Оливейра про встречу Хрущёва и Папы Римского не смотря на то, что снята в чёрно-белом формате, наполнена жизненной энергией. Разнообразное собрание предлагает массу вариантов, в их числе и документальная работа от Вима Вендерса про импровизированный кинотеатр в городе Кабало в Республике Конго. Самое меткое высказывание было у Ларса фон Триера, с узнаваемой авторской стилистикой и очередным моментом внезапности из рук самого режиссёра. В общем, чтобы сказать что-то важное и даже очень важное, совсем не обязательно тратить много денег. Но, эта история даже не столько об этом. Каждый из авторов, в меру своего таланта, сентиментально, злободневного или иронично делится не столько личным эпизодом любви к кино, а любовью к жизни, во всём её разнообразии. Киносборник снят от неравнодушных к кино для всех неравнодушных к нему.

Набор короткометражек. Киноальманах к 60-ому Каннскому Фестивалю. Полное название: «У каждого своё кино, или Как замирает сердце, когда гаснет свет и начинается сеанс». Сборник короткометражных фильмов посвящён Федерико Феллини. Хронометраж фильмов 3-4 минуты. Все режиссёры очень именитые, уважаемые и обладатели разных крутых кинонаград. Этакая аналогия современных классиков авторского кино. Если честно, то чего-то очень уж яркого и оригинального я не увидел. Скорее это демонстрация собственных стилей и умения качественно интерпретировать заданную концепцию. Настроение и атмосфера у фильмов тоже очень разные. Но наверное что-то личное иногда очень в большой мере присутствует во всех работах. Хотя многие фильмы выглядят скорее, как шутки и анекдоты. В общем, смотреть на весь этот винегрет из образов, света, звуков, лиц, настроений, цвета, радости, веселья, грусти и печали довольно увлекательно и не скучно. Этакая не самая любимая, но приятная вещь в коллекции киномана. Каких-то отдельных работ я не выделил. Что-то конечно больше понравилось, что-то меньше. Но всё же наверное правильнее всё это воспринимать, как цельную работу. Определённо рекомендую всем, кто интересуется хорошим кино.

Очень неровный получился альманах, и, что естественно, не несущий какого-то общего месседжа, кроме, разве что, мысли о кино как части жизни каждого живущего на Земле человечка - независимо от пола, национальности, социального положения и даже возможностей здоровья. Ну и способ напомнить, что у каждого из великих свой фокус кинозрения. Коротко о самом любопытном: 1) Начало оказалось невпечатляющим, а вот новелла Кончаловского о Феллини, билетерше и трахающихся молодых людях - в меру грустна и забавна. Вроде как 'У каждого кинотеатр - свой'. Для молодёжи - место для секса, а для одинокой немолодой билетерши - храм Феллини... И в храме она - одна. И билетов нет. 2) Эстетская короткометражка Эгояна - о порнокинотеатре, Жанне Д'Арк и средствах коммуникации - явно демонстрирует современное пространство расширившегося киновосприятия. 3) китайская (или японская?) лента о детях и театре теней - когда б вы знали, из какого сора, растёт кино - в том числе и из китайского (японского) традиционного искусства. 4) Иньярриту - о [спойлер] девушке в кинотеатре 5) еврей о Варшаве 1936, где смотрят Еврея Зюсса и Хайфа, где смотрят нечто похожее, но объявляется воздушная тревога... 6) ироничный египтянин Юсеф Шахин с зарисовкой о признании непризнанного и терпении, которому молодёжи надо поучиться... 7) Остро пошутил фон Триер, активно проявив нелюбовь к соседу-зрителю... Как всегда, провокация о том, для кого снимается кино. 8) Милое вхождение в кинокадр эротически и романтически настроенного паренька от Гаса ван Сента. 9) Классно и неожиданно пошутил с 'Эммануэлью' Роман Полански на тему как кино сливается с реальностью (о том же и ван Сент, кстати) 10) Последний еврей в последнем кинотеатре мира - Дэвид Кроненберг. От скромности он точно не умрёт. 11) Каурисмяки забавно обыграл свой пролетарский кинематограф, выйдя со своими героями к братьям Люмьер. 12) Политкорректное высказывание Билле Аугуста о 'фашистах' и иранской девушке в датском кинотеатре оказалось явно о примиряющей силе искусства. 13) Самая уморительная новелла - самоирония Элии Сулеймана о религии, туалетах и кино. 14) Патриарх Мануэль де Оливейра пофантазировал на тему немого кино о встрече Никиты Хрущёва и папы Иоанна XXIII. Что характерно, роль Хрущёва исполнил Мишель Пикколи, сыгравший у Моретти в 'У нас есть папа' 15) А Кен Лоуч сравнил кино и футбол - и нужно поломать голову, чтобы догадаться, кто в его сравнении выиграл. Запомнились эти короткие метры, но это дело вкуса, так что могут понравиться и другие. Жаль, что отдельно пришлось смотреть новеллы Коэнов (у них она все-таки о содержательной силе кино и правде жизни, а не только о месте и зрителе) и Линча, который как всегда завораживающе шизофреничен.