Однажды

Есть такое негласное правило, что если хронометраж фильма менее 90 минут, то он или совсем неудавшийся или весьма посредственен. Но, пожалуй, что 'Однажды', выбивается из плеяды подобных фильмов. Случайно увидев его в подборке фильмов о любви, я посмотрела его не ожидая практически ничего, а в итоге оказалась приятно удивлена. Это нетипичная слащавая история о встрече двух половинок. Он - ирландец, мечтающий стать известным музыкантом и подрабатывающем в принадлежащей его отцу мастерской по починке пылесосов. Она - чешка, приехавшая в Ирландию в поисках лучшей судьбы для себя и своих родных. И возможно, что они никогда бы не встретились если бы не музыка. Никакой любви с первого взгляда, жарких признаний или страданий, нет. Каждый из героев уже проходил этот путь, и их короткое знакомство становится своеобразной отдушиной для обоих: его - боящегося начать жить по-настоящему и её - живущую с тяжелым бременем прошлого. Интересно то, что сама картина снята так, словно это видео-клип. Качество и редкая статичность съёмки, которые уже давно не характерны. Очень здорово в повествование вплетена музыка. Мой личный фаворит 'If you want me' в исполнении главной героини. 'Однажды' - это не типичный фильм о встрече двух людей, и, пожалуй, я бы порекомендовала его каждому, кто неравнодушен к музыке и простым историям.

«Однажды» – фильм о встрече двух людей. Людей, которым эта встреча была нужна – два раненых сердца, которым, чтобы излечиться, нужно тепло друг друга, настоящие эмоции, из которых может родиться нечто прекрасное. Они не были знакомы до того и неизвестно увидятся ли еще когда-нибудь. Лишь короткий эпизод в жизни. Но он наполнен волнующими эмоциями и потому помогает преодолеть жизненные неурядицы, дает героям импульс для того, чтобы стать лучше. Так же и для меня, встреча с этим фильмом оказалась неожиданно вдохновляющей и незабываемой! Сейчас для меня «Однажды» Джона Карни – фильм, который всегда приятно пересмотреть – не тяжелый, но эмоциональный. Хотя главные роли в картине исполнили не профессиональные актеры, фильм от этого не стал ничуть хуже, скорее наоборот – они действительно прожили свои роли и при просмотре не возникает никаких сомнений в правдивости истории. А вот то, что они профессиональные музыканты и то, что они так прониклись этой историей – подарило фильму отличнейшую музыку. «Однажды» – это не попсовая мелодрама; личные истории персонажей глубоко продуманы и это делает их внутренний мир объемным, наполненным, благодаря чему история в целом получается более тонкой, изящной, деликатесной для зрителя. 8 из 10

Это история о том, как однажды в толпе кто-то заметит тебя, посмотрит на твою душу со всей серьёзностью, вдумчивостью, увидит в тебе самом то, что сам не видишь, поверит в тебя так, как ты сам не поверишь. Как правило, такие люди не требуют благодарности, а мы настолько бываем зациклены на себе в эти непростые моменты, что редко ценим их внимание. И, как это часто бывает в жизни, разделив и облегчив какую-то часть нашего пути, этот светлый сильный человек, как девушка с красным шарфом, пойдёт своей дорогой, вытащив нас из ямы, из душевной пропасти, оставляя на очередном перекрёстке - на этот раз, увы, одних. Чтобы в полной мере почувствовать этот фильм, смотрите его в тишине вечера...

Для того чтобы сделать хорошее кино надо совсем немного. А именно: две недели рабочего времени, две цифровые камеры, пару не профессиональных актеров, но отличных музыкантов, хорошие песни и крепкую режиссерскую хватку в умении донести до зрителя задуманное. Это тот набор которого Джону Карни хватило для того чтобы сделать великолепное и очень простое по исполнению кино. Два героя картины просто должны были встретится и другого быть было не должно. Картина цепляет всем и прежде всего своей атмосферой и музыкальной составляющей. Смотря кино я жалел о том что не могу оказаться на одной из улочек Дублина, чтобы услышать все песни в живую. Так просто и трогательно показаны два хороших и одаренных, но одиноких в своих поисках человека, которым для того чтобы поверить в себя нужно было понимание и внимание к их творчеству со стороны другого. Встретившись и открывшись друг другу эмоционально, они выплеснули все свои порывы и переживания в песни, которые им удалось записать, тем самым осуществив то о чем они так долго мечтали и к чему шли мучительно долго. Как каждый из них слушал песни друг друга, это надо видеть и слушать. Песни и музыка в картине прекрасны, задевающие за живое и трогающие сердце, мелодии уже не забыть. Оскар картине за лучшую песню тому подтверждение. Конец картины, то как герои расстались и что один из них преподнес другому вызывают восхищение и понимание, сильно и очень трогательно. Картина после себя оставляющая приятное, очень легкое и такое радостное чувство. И пусть их общее время проведенное вместе было не большим, это совместное время им уже не забыть. Ведь именно в нем они жили своей настоящей жизнью. Эту картину, подарившую столько положительных эмоций, мне уже не забыть. Музыка и песни из нее в моем сердце навсегда! Браво Джон Карни. 10 из 10

Наверное, ни до, ни после, я не видел фильма, который так точно и искренне показывал бы, чем живут свободные музыканты. Не супер-звёзды, не эпатажные наркоманы, не великие писатели скрижалей, а простые люди, которых разрывает изнутри от желания творить и нести в мир свои чувства. Нечто похожее было описано в 'Одержимости' ('Whiplash'), но если там очень здорово описывалось какое давление на музыкантов оказывает их антураж и необходимость потакать авторитетам, то в 'Однажды' на таком же высоком уровне раскрывается романтически-трагический образ творца, одна рука которого пишет про неразделённую любовь и прочие невзгоды, а вторая сжата в кулак и грозит небу. Совсем не хочется пересказывать содержание, но в фильме про уличного музыканта из Ирландии, чинящего 'хуверы' (именно так в той части мира называют пылесосы, как у нас все копировальные аппараты называют 'ксероксами'), мечтающего донести до людей своё творчество, не может не быть места романтике, безысходности, борьбе, неразделённости и бурям эмоций, спрятанным в простые и скупые слова. Одно из главных достижений фильма - это то, что совершено невозможно про него писать, не заикнувшись о романтике, волнующих чувствах, магнетической связи двух героев, и прочих штампах, которые набили оскомину. Хочется взять и проклясть разом все те фильмы, которые их безбожно эксплуатируют, и в результате когда попадается фильм по-настоящему рассказывающий про искренние эмоции, то про него не получается написать, не выдав в результате что-то, выглядящее как описание очередной высосанной из пальца 'драмы'. Чтобы вы понимали - в отличие от всх этих рядовых поделок, этот фильм я готов поставить на пол-ступеньки ниже чем 'Перед Рассветом' Линклейтера. Наверное, всё дело в том, что квинтэссенция картины заключается в этом самом слове - 'Искренность'. Весь фильм снят на совершенно смешной бюджет, и поэтому выглядит совершенно настоящим. Режиссёр (Джон Карни) - бывший басист группы, в которой выступает в реальной жизни Гленн Хансен, актёр, играющий главного героя. Оба главных героя, кстати, не актёры - они музыканты, и в том числе поэтому весь фильм снят в основном на длиннофокусные объективы - если не знать куда смотреть, почти никто из тех кто в кадре, не поймёт, что их снимают, и это позволило снять всё максимально натурально, без боязни камеры, и даже с импровизациями в диалогах. Так как пришлось экономить на свете, постановке, и разрешениях на съёмку на улице, то всё снято при натуральном освещении среди людей, которые не подозревают, что вокруг идёт какой-то творческий процесс, и живут своей жизнью, а сцены в помещениях сняты не в павильонах, а в домах друзей. А песни написаны, выстраданы и спеты самими героями. И в результате мы имеем ленту о дружбе, чувствах и творчестве, которая снята целиком и полностью согласно проповедуемым заветам кучкой друзей. И это настолько подкупило людей, что фильм получил множество наград зрительских симпатий, и сам Спилберг, вручая одну из них, сказал, что этот фильм дал ему вдохновения на год вперёд. Но, как говорится, и даже это ещё не всё. Было бы совершенно несправедливо не затронуть тему, собственно, самой музыки. Благодаря 'Однажды' в моей фонотеке поселилась ещё одна любимая группа - 'The Frames', несколько песен которой прочно основались в моём хит-параде, включая главную песню фильма, за которую он получил 'Оскара' в 2008 году. Быть может, это и ваша любимая группа тоже, просто вы об этом ещё не знаете? 7,5 из 10 Неожиданная смесь из 'Перед Рассветом' без рассвета и того как мог бы выглядеть 'Внутри Льюина Дэвиса', не будь герой чудаком на букву 'м', и всё это под аккомпанемент огромного количества настоящей уличной музыки (не путать с мюзиклом) и искренних чувств. Особый бонусный удар по печёнке вы ощутите, если сами когда-либо имели отношение к группам. Посмотрев его вы не просто получите романтический вечер, а ощущение теплоты внутри ещё на очень долгое время. Собственно, единственный повод не смотреть фильм - это если вы не любите хотя бы два из трёх: музыка, романтика, низкий бюджет.

Джон Карни режиссёр различного жанра, однако его любимейшей темой как в кино, так и, наверное, в жизни является музыка, что он и доказывает на примере таких своих лент как 'Уличная песня', 'Хоть раз в жизни' и вот 'Однажды'. Каждая из картин, обладая нетривиальной историей, погружает зрителя в мир не столь визуального повествования, сколько безмерно прекрасного звукового экспириенса. Данное кино 2007-го года - прекрасный тому пример: снятый за две недели на две цифровые камеры фильм, стоивший в денежном эквиваленте меньше двухсот тысяч долларов - это нечто более схожее с инди-индустрией, низшевым кино качества 'B'. Но саундтрек фильма абсолютно переворачивает зрительское к нему отношение. Конечно, умение показать персонажей наружно привлекательными даже при натуральном свете - это безусловно умение, присущее профессионалам своего дела, какими Карни и Тим Флемминг (оператор) являются, доказывая данное утверждение опять же этим фильмом. Но подобное не отнимает слабой работы с иными механизмами визуального повествования. Точнее: авторы даже не прибегают к ним, совершенно забывая о специфике фокуса и расфокуса, которую можно было удачно сплести с трехминутной сценой движения главной героини от магазина до дома, или об наружном оформлении героев, контекстом их нарядов, которые аутентично нагромождены и одновременно просты, что и характерно для творческих людей, но никак не работают на подтекст развития взаимоотношений между героями. И такого ещё можно назвать очень много, но об этом обо всем явно знает и сам автор, саркастически хмыкая над подобным текстом и ликуя от того, что иные люди, посмотревшие фильм, поняли его движитель. А таких, коль верить критике и оценкам зрителей, большинство. И себя я хочу также причислить к их числу, отстранившись от слабины ленты и поделившись чувствами, что были возбуждены музыкой картины. Даже не музыкой, а песнями. Той чредой треков, которые были исполнены главными героями фильма, которых играли отнюдь не профессиональные актёры, зато профессиональные музыканты - Глен Хансард (Парень) и Маркета Ирглова (Девушка). Их тандем - нечто потрясающее. Песни - нечто необузданное. Жанровый разброс не велик, но он охватывает основные правящие людьми эмоциональные коллизии: печаль, ностальгия, нужда в ком-то, стремление к мечте, жизнеутверждение ради себя и своего будущего, или ради ближнего своего. Через анфиладу престранных песен красной нитью проходит история любви двух безымянных персонажей. Она сугубо платонической формы и намеки на иное кажутся слегка неуместными, за что опять же можно было бы пожурить авторов, но надо ли, ведь конечный итог утвердителен именно в той плоскости, которую развернул с самого начала. Да, в этом виднеется прямолинейность и отсутствие конфликтов, но тому творческому процессу написания и исполнения музыки, который был всего лишь обрамлён в данную простую историю любви, это и не нужно. Коллизии помогают раскрыться финалу, заканчивают фильм логично, трогательно и грустно: так, как и должно было быть в рамках рассказанной создателями истории. Таким образом и выходит, что все же здесь имеется полноценная завершённая сюжетная линия, которая проста и рассказана от третьего лица на примере необычных персонажей, странных, по-своему сложных ввиду пройденного жизненного пути, но потому и интересных, живых. И это - фильм 'Однажды', который просто неплох. Однако с ним неотрывно идёт песни фильма 'Однажды', которые, лично для меня, по крайней мере, безукоризненно прекрасны. А в тандеме получается стоящее внимания произведение искусства. Недолгое, не утомительное для просмотра ввиду и хронометража и сценария, но наполняющее необъяснимо тёплой грустью, которая становится столь любимой, что её испытывать хочется и после просмотра, что и побуждает скачать весь саундтрек киноленты, дабы, прослушав его ещё не раз, вернуться в пределы той простой в своём составлении, но все-таки необычной самой по себе истории, которая случилась как-то 'Однажды'. P.S. Спасибо за внимание.

Уличный музыкант играет на гитаре в центре Дублина. Вечером к нему подходит девушка, которая, специально пришла его послушать. Вы уже знаете, что будет дальше, не правда ли? История начинается слишком просто, слишком неестественно, чтобы в нее верить. Встреча с родственной душой по-прежнему остается заветной мечтой всех одиночек, но нельзя же этим так безыскусно пользоваться. Если только дело не в чем-то другом. Ручная камера и монтаж почти как в документальном кино. Кажется, чем сильнее трясется рука оператора, тем лучше. Тем быстрее с фабулы слетает налет типичной мелодрамы и становится понятным, почему фильм все еще хочется смотреть. Хотя от остатков слащавой романтической истории кино неспособно освободиться полностью. После слова «Однажды» явно не хватает в троеточия. Чуть более полная версия должна быть «Однажды в сказке». Да, несмотря на визуальную близость к реальности, все равно это большая фантазия. Правильнее сказать, настоящее чудо, что однажды из воздуха появится кто-то, даст толчок, что ты начнешь двигаться вперед к успеху. Это не кино о любви. Это кино о вечном двигателе, которым в большинстве случаев выступает любовь. Еще это кино о любви к музыке. Той самой, ради которой можно стоять с гитарой на улице и не бояться глумления. Играть на пианино в магазине музыкальных инструментов и не чувствовать, что что-то идет не так. Музыкальные вставки не представляют собой ничего инородного, в духе закадровой мелодии или песни, исполненной не героями. Более того, большая часть всего того, что звучит, играется прямо в кадре. Кажется, что действие слишком затянуто, или некоторые сцены можно было бы подсократить. Тебя словно заставляют просто слушать музыку, принимать участие в бою, к которому ты не готов, а потом нокаутируют композицией Falling Slowly. После этого, если и не влюбляешься в музыку, то начинаешь понимать тех, кто в нее влюблен. Нет, если вечный двигатель и существует, то это любовь к искусству. Тому, которое требует жертвенности, застилает глаза и мешает мыслить рационально. Самоотверженность и, местами, одержимость человека, увлеченного музыкой, остались бы только строками в сценарии, если бы не абсолютно лаконичные в своих ролях Хансард и Ирглова. То, что они сами писали песни к фильму, еще больше убеждает тебя в том, что они играли почти самих себя. Образы героев балансируют на грани иронии и трагедии, часто их наивность почти комедийная, в другие моменты она же доводит до слез. Фильм не выглядит наигранно, а, наоборот, буквально подсмотрен за реальными людьми. Создается эффект того, что режиссер просто снимает кино из того, что есть под рукой. Не имея штата работников и необходимых инструментов, он делает почти любительскую картину. Спрашивается, для чего? Видимо, потому что не хочет молчать, или одержим кинематографом, также как его герои музыкой. Однако сделай этот фильм красиво, профессионально, потратив больше времени на съемку, это уже не будет кино о людях, музыке и любви. Что говорить уже о вечном двигателе.

О таком исполнителе как Глен Хансард, я узнал всего несколько лет назад. Песня Bird of Sorrow, которую я тогда прослушал, оставила на душе очень приятное и тёплое чувство. Думаю, что этими двумя словами можно охарактеризовать и всё творчество этого человека. Он и Она, двое влюблённых, казалось бы, стандартный сюжет для мелодрамы, но есть одно важное составляющее - музыка. Именно с помощью музыки Парень и Девушка выражают свои чувства по ходу всего фильма. История героев заканчивается так, как должна была закончиться, а итогом по-настоящему искренних чувств является список песен, записанных в студии, которые раз за разом будут возвращать Парня и Девушку в тот самый день... Отличный романтический фильм, хороший пример того, как группа музыкантов (режиссёром, кстати, является экс-гитарист группы The Frames) может снять шедевр, не уступая профессионалам. P.S Если вы, увидев графу 'Страна: Ирландия', захотели посмотреть на местный колорит, красивые пейзажи Ирландии и. т. д, поспешу вас огорчить, несколько панорам Дублина - это всё, что вас ждёт. 10 из 10