Профессия: Режиссер
Его имя не встретишь в рейтингах величайших режиссеров мирового кино, братья Коэны и Кристофер Нолан не считают его своим учителем и далеко не каждый профессиональный критик может без предварительной подготовки рассказать о его творческом методе. Его стихия – малобюджетные нуары и вестерны, его неформальное прозвище – Орсон Уэллс фильмов категории «В», а фирменный знак – снятые с необычного ракурса кадры, которые зачастую имели большую ценность, чем ленты, в которых были использованы. Впрочем, не исключено, что в эпоху доступного и безграничного контента Джозеф Х. Льюис со временем может превратиться в узнаваемую фигуру в узких кругах кинозависимых, тяготеющих к открытию новых и хорошо забытых старых имен. «Большой ансамбль» считается одной из самых удачных картин почти забытого режиссера и классикой (хотя и не первой величины) нуара. И она способна разбудить в зрителе интерес к этому незаурядному в определенном смысле постановщику. Фабула созданной почти на закате эры американского нуара ленты довольно типичная, если не сказать шаблонная. Есть принципиальный полицейский Леонард Даймон, беспринципный финансовый махинатор мистер Браун, его девушка и несколько скелетов в шкафу. Представитель закона убежден, что империя Брауна должна быть обезглавлена, а профессиональный долг должен быть исполнен любой ценой, особенно если ты беспамятно влюбился в девушку злодея. Но одним из наиболее ценных свойств режиссуры Льюиса является как раз то, что даже такую заготовку для дешевой криминальной мелодрамы он был способен превратить в захватывающий триллер. Секрет успеха фильма в проработанных психологических портретах персонажей и виртуозно снятых мизансценах. Например, сценарный мистер Браун у большинства режиссеров средней руки превратился бы в туповатого бандита, которому когда-то немного повезло, или карикатурного злодея, терроризирующего округу. В трактовке режиссера это очень неглупый мафиози, который методически строит свой бизнес на чувстве ненависти между людьми, никогда не оставляет следов и старается минимизировать влияние человеческого фактора на свои дела. Браун начинал «трудовой» путь рядовым тюремным охранником, но со временем приобрел комплекс сверхчеловека, и сейчас бесконечно рассыпается философскими афоризмами в стиле Заратустры. Его оппонент офицер Даймонд достаточно смышлен и опытен, чтобы доверять не только классическим следственным методам, но и своему внутреннему чутью, поэтому в глазах коллег иногда ведет себя странно. Леонард отрицает институт семейной жизни, влюбляется не в тех женщин, умудряясь при этом хранить им своеобразную верность. Будто в пику своему визави Браун меняет девушек, как перчатки, но в глубине души до сих пор тяжко переживает развалившийся брак. Они похожи в том, что привыкли добиваться своего и не способны признать поражение, но их встреча едва ли станет началом прекрасной дружбы. Льюис сталкивает два характера и дает зрителю возможность наблюдать за бурно развивающимся конфликтом, который усиливается тем, что обоим нравится одна и та же блондинка. Он выступает хорошим рассказчиком, время от времени подкидывая зрителю загадки, и умело держит интригу. Историю здорово обогащают колоритные второстепенные персонажи, у каждого из которых нелегкая судьба, свои слабости и печали. В «Большом ансамбле» не находится места для классической роковой красавицы, зато есть три героини, из которых режиссер выстраивает некий коллективный образ слабой женщины, способной вдохновлять, но обреченной губить сильных и уверенных в себе мужчин. Впрочем, любовная геометрия и дуалистичная сущность добра и зла для постановщика лишь необходимая форма, тогда как содержанием для него становится сама профессия режиссера, в которой можно с удовольствием поупражняться. Фильм нельзя назвать мозаичным, все же сценарий здесь логичный и последовательный, но самые яркие впечатление оставляют отдельные (и не всегда ключевые) эпизоды. Например, гениальная в своей изощренности пытка с помощью слухового аппарата и бутылки виски, беззвучный расстрел или сцена поимки преступника с помощью яркого прожектора, прорезающего туман. За тщательной проработкой таких моментов, искусной работой со светом и тенью, снятыми с низкой и высокой точки кадрами и грамотным использованием музыки просматривается человек, который действительно любит свою профессию, а не просто отрабатывает гонорар.
Urban shadows
Ночные улицы озаряет тень прекрасной белокурой девушки, спокойствие которой нарушают два бандита. Именно Сьюзан заставляет пуститься во все тяжкие лейтенанта Даймонда. Запутанная история о противостояние детектива и нового главаря банды Брауна, состоящей всего из 4 человек, принимает окрас любовно-детективного романа. Сьюзан, не желая иметь ничего общего с Брауном, травить себя и в припадке называет копу загадочное имя Алишия. становящиеся наваждением для вездесущего лейтенанта и жутким напоминанием Брауну. Шантаж, красивые девушки и, конечно же, пьянящая музыкальное сопровождение - все слагаемые успеха Крепкого нуара на месте. Даже новаторская система пыток громким звуком присутствует. Вся сакральность и таинственность имени Алишия, держащее в напряжение на протяжение почти всего фильма, быстро испаряется с появлением очевидца событий, имевших быть в 1946 году. Отныне это лобовая дуэль лейтенанта и Брауна. Последнего изрядно подставляют подчиненные, применяя грубую силу. Ну и он не смущается действовать кроваво и дерзко. Прошлое, как якорь, тянет за собой. Простоватая пацанская философия Брауна, что вторые попросту не нужны, есть только первые, сыграет с ним же злую шутку. Тени исчезают при свете фонарей, и любимая блондинка становится хладнокровной судьей, выносящей приговор преступнику, окончательно переходя на сторону детектива с его жалким жалованием но с чистой душой.
«Чтобы бороться с деньгами, мне нужны деньги» © Леонард
'Большой ансамбль' - это притча, таковая финальная точка жанра, который развивался и имел популярность у зрителя около четверти века, который успел стать таковым кривым зеркалом, отображающим идеи 'американской мечты', и вместе с тем который лишь более романтизировал эту самую мечту. 'Большой ансамбль' - прекрасная сочетание всех не то что шаблонных, более классических черт фильма-нуар, который вышел в прокат в тот момент, когда данный жанр сильно уже терял свой 'вес' на кинематографической арене. Он отжил, так сказать, своё, пройдя все стадии формирования и развития. И потому, проследив весь путь его эволюции, малоизвестный даже в профессиональных кругах кинематографистов режиссер Джозеф Х. Льюис, который явно достоин был большего, чем нишевая планка постановщика лент 'B' класса, соединил в своей картине все самые запоминающиеся, отличительные, притягательные приемы жанры не только с точки зрения визуального действа, но и сценарной основы. И потому крайне обидно осознавать, что данное кино обширной огласки и славы так и не получило, ибо постановщику-таки взаправду удалось объединить все самые интересные стилистические ходы общим неплохим, даже нелинейным сюжетом, в рамках которого в конечном итоге пред зрителем предстал пожалуй золотой Грааль жанра, сходящего в небытие. Лента 1955-го года - это прекрасная работа оператора Джона Элтона, чьи кадры благодаря профессиональной работе со светом, тенями, туманом, влагой на экране и прочими должными деталями нуара смотрятся столь колоритно и насыщенно, что заслуживают собственной выставки стоп-кадров, что будет проходить в каком подсобном помещении некоего не самого популярного театра, о постановках в котором между собой общаются лишь ценители мало кому понятно искусства и эстеты. Данная лента - это обворожительные герои, которые несмотря на свои четко проставленные и разделенные между актерами ролевые модели в рамках жанра 'черного фильма' всё равно умудряются пережить некоторую эволюцию, отвращая от себя замшелые принципы того же самого жанра: антагонист мистер Браун (Ричард Конте) - далеко не глупый персонаж с завышенным эго и жаждой видеть мир вокруг себя на коленях. Это хитрый, своевольный, своенравный, харизматичный человек со своими слабостями, которые надежно сокрыты за, словно, отштампованной на заводском прессе ухмылкой героя-любовника, ключом от которой является победа в интеллектуальной дуэли, в которой одержать верх ввиду гибкого ума человека, который притом еще крайне хорошо разбирается в людской психологии, крайне тяжело. Но подобные 'мелочи' совершенно не волную протагониста картины, а именно детектива Леонарда Даймонда (Корнел Уайлд), который представляет из себя, пожалуй, лучшую экранную интерпретацию взаимодействия настырного характера Сэма Спэйда Хэммета да некоторой степенности Филипа Марлоу Чандлера. К тому же режиссер обогащает персонажа этой ленты тем, чего не имеет ни один из ранее мною упомянутых героев - искренней привязанностью к женщинам, которая нет-нет да проявляется на лице чрез не натянутые и не сдерживаемые эмоции. В его жизни есть одна любовь, запретная и желанная, которая и движет его на конфликт с умным и неприступным Брауном, есть одна поддержка, которая является таковым толчком к более жестким действиям и отлично показывает всю чувственную подноготную героя... О которой, кстати, можно говорить не только в границах главного действующего лица, ибо именно живость персонажей - то, чем фильм хвастает заслуженно и элегантно. Тут даже в ряде второстепенных героев нет как таковых 'картонных' болванчиков: каждый обуян своими внутренними демонами и каждый ищет спасения в чем-либо, скрываясь от враждебности внешнего мира с помощью работы, ожидания, притворства, самообмана и так далее. За метаморфозами, которые имеют место быть в их бытности, очень интересно наблюдать, ибо это и есть развитие, о недостатке которого множество киноведов будирует при упоминании жанра нуар. Красиво и грамотно объединив все качественные, не побоюсь этого слова, клише фильмов данного жанра, создатели представили на суд картину, которая одновременно является и бескрайне качественным панегириком, и фильмом, который привносит нечто новое, совершенно не меняя общего тона, лишь удаляя, грациозно убирая общепризнанные недочеты. Прекрасный фильм. Классика нуара, которая своей атмосферой, в неожиданных ракурсах разворачивающейся историей, героями, замечательной музыкой в стиле такого медленного джаза, что исполняется в основном на духовых и что перекочевала как классическое наследие в неонуар (хотя в должной степени было явлено именно в данном фильме, до которого жанр в основном на поприще музыкального сопровождения общался со зрителем через струнные и клавишные), да, конечно же, концовкой запоминается настолько, что человек знакомый да ценящий жанр может уйти в глубокую рефлексию касательно справедливости в мире, где фильм, что заслуживает звания 'культовый' в тех же пропорциях, что и небезызвестный 'Мальтийский сокол', его не получает даже по прошествии многих-многих лет... P.S. Спасибо за внимание.
ЭЧ
Эль ЧуПанебрей
Кинокритик
Позитивный отзыв
«Большой ансамбль»
- Ты воюешь с болотом при помощи чайной ложки! (ц) Посмотрев 20 минут 'Большого ансамбля' (который в русской озвучке интереснейшим образом превратился в 'Большую комбинацию'), я нажал на pause и решил немного передохнуть. Такое надо порциями принимать, решил я. Действительно - очень красивый и интересный нуар, который практически с первого кадра хватает тебя за жабры: когда блондинка с прекрасным добрым лицом выбегает прочь из зала прямо во время боксерского поединка. Ее хватают под руки два мужичка (судя по всему шестерки ее папика) и отводят в кафе. К ней подходит пожилой джентльмен, просит потанцевать, девица соглашается. 'Я слышал, что Владович исполняет Бетховена'. 'Ах, я не питаю более интереса к фортепиано... Теперь я играю только в стад покер'. Девушка падает. Так как наглоталась таблеток с целью покончить с 'этим чертовым фарсом'©. И с жизнью тоже. Два героя в этом фильме - добрый коп (Даймонд: бриллиант ни много ни мало) и плохой гангстер (Мистер Браун, почти как у Тарантино). А в центре девушка - любовный интерес. Таким образом, фильм изящно сложился в треугольничек. Для тех, кого смущает оценка на Кинопоиске (6-ка с хвостом это ведь как-то не сильно высоко) - поясню, что фильм не выходил у нас на лицензии и не имеет профессионального перевода (насчет трансляций по телевидению сказать не могу), да и плюс ко всему здесь не играет Мэрилин Монро. Поверьте - если бы она тут играла или бы фильм имел проф. перевод, оценка перевалила бы за семерку влегкую. Фильм представляет собой образец позднего нуара, когда все самые важные премьеры отгремели и жанр в своем первоначальном формате стал понемногу умирать. Финальным аккордом... последним писком сдохшего существа стала 'Печать зла' Орсона Уэллса, но лично мне куда симпатичнее вариант ухода в тень (а точнее в туман: поймете, когда посмотрите) от Джозефа Льюиса. Это кино, в котором сюжет и обстоятельства подчиняются голому плечику Джин Уоллес, смертоносной улыбке Ричарда Конти и клубам дыма, покрывающим улицу... греха! Это кино, в котором красиво все. Здесь нет лишних кадров, это царство режиссера Льюиса. Все имеет смысл и правду, даже переход со среднего плана на крупный в сцене сидящих перед камерой Уоллес и Уайлдом (аля 'План 9'). А! Еще приглянулись вот эти трещины в рипе с блюра, мне дюже понравилось, что картинку не стали вычищать как горшок. Советую посмотреть людям, которые спокойно относятся к ретро-фильмам и любят красивое и эмоциональное действие. Остается только сожалеть, что все это настолько редкое. Где бы я раньше, положим, достал этот фильм?.. Эх. 10 из 10 (я не жмот)
КОММЕНТАРИИ