Дрожь

В кругах ценителей фильмов ужасов и психологических триллеров итальянский режиссер и сценарист Дарио Ардженто имеет неоднозначную репутацию. Многие считают его культовым мастером-эстетом, даже иногда называют его “Висконти насилия”. Также имеются те, кто относится к нему равнодушно и с пренебрежением: мол, за живописной картинкой скрывается отсутствие всякого содержания. И, если оглядеть творчество режиссера, можно с уверенностью сказать, что правы обе стороны. Есть у Ардженто совершенные полотна: дьявольски красивая и жуткая “Суспирия”, дебютная “Птица с хрустальным оперением”, где эстетская постановка сотрудничает с хитрым головоломным сюжетом. А есть на редкость проходные работы, такие, как “Инферно” (в русском варианте перевода “Преисподняя”), где режиссер чересчур заигрывается с камерой и монтажным столом, теряя сюжет и зрителей на середине фильма, или более современный “Вам нравится Хичкок?”, во время работы над которым маэстро, очевидно, был озабочен кем угодно, но не оператором и монтажером. Насколько ж разнороден творческий гений Дарио Ардженто! В 1982 году от итальянца не знали, чего и ожидать. Человек, одним лишь дебютом уже переплюнувший многих постановщиков, работавших в жанре джалло годами, продолжал оправдывать возложенные на него надежды, достиг, казалось бы, пика своего таланта в “Кроваво-красном”, вдруг внезапно ударился в мистику в своей легендарной “Суспирии”. И тут вдруг “Инферно”, ограниченный прокат, нелестные отзывы… Не найдя в себе силы закончить трилогию Трех матерей, Ардженто возвращается к своим истокам и снимает джалло “Дрожь”. Центральный персонаж – писатель Питер Нил, до чьего сведения доводят, что за три часа до его прибытия в Рим была убита девушка, во рту которой были найдены страницы его новой книги. И расследование начинается… Первое, на что внимательным зрителям придется обратить внимание, – Ардженто начал заниматься самоцитированием, ибо сюжет подозрительно схож с дебютной “Птицей…»: оба героя прибывают в Италию из США, оба – писатели, обоим по визгливой подружке, наконец, и тому, и другому приходится задержаться в стране. Ардженто будто ностальгирует по своей первой половине семидесятых, где не было разномастной нечисти, где бал правили извращенная психология убийцы и удивительно продуманная игра в кошки-мышки. И “Дрожь” – настоящий китч, ода жанру джалло и, что не очень скромно, своим ранним работам, с которых автор сдувает пыль. Присутствует вся необходимая и любимая режиссером атрибутика: убийца с детской травмой, средней степени положительности главный герой, хичкоковское сексуальное напряжение, игра с подсознанием свидетеля убийства (провалы в памяти), черные перчатки злодея. Дарио Ардженто снимает чистой воды жанровое кино, и, возможно, впервые со времен “Птицы с хрустальным оперением”, раскрывая в финале личность убийцы, насмехается над неподготовленным и окончательно запутавшимся зрителем. Однако, учитывая то, что важную часть в фильмах Ардженто играет видеоряд, или визуальная сторона дела, следует упомянуть, что настоящий ценитель творчества этого итальянца довольно быстро заметит: несмотря на подвижную и нескучную камеру, чего-то здесь не хватает. Вроде бы все есть: и выразительность лиц, и красивые девушки, и погони, и живописные убийства, – что-то все равно не так. Конечно, визуальная сторона не вызывает много нареканий, но зрители помнят план во время диалога двух пианистов из “Кроваво-красного”, помнят одинокую смерть слепого музыканта из “Суспирии”, наконец, помнят битву в галерее из “Птицы с хрустальным оперением”. “Дрожь” ничего подобного предложить не может. Здесь камера пусть и не скучно, но мерно гуляет от сцены к сцене. Да, фильм не лишен атмосферы, она есть и достигает пика в последние минуты фильма, но красивым его не назовешь даже с натяжкой (разве что покоряет даже чересчур обворожительная Ания Пьерони). Фильм – неосознанный плевок в лицо тех, кто считает Ардженто создателем красивых, но пустых картинок, – картинок-то раз-два, а вот содержанию в фильме “Дрожь” отведена центральная роль. Было бы лицемерием обсуждать видеоряд фильма о маньяке, не упомянув об убийствах. Любителям красивых и загадочно скрытых сцен такого характера здесь делать нечего, охочим до расчлененки тоже, но вот эстетствующим бездарям есть, на что посмотреть: во время сцены отрубания руки невольно вспоминаешь Софи Фаталь из “Убить Билла” (еще один жанровый режиссер Тарантино тоже любит цитровать). И от визуального ряда мы переходим к звуковому: что правда, то правда – завораживающей музыкальной темы у фильма нет, и это заметит любой, кто видел хотя бы пару-тройку предыдущих работ Ардженто. Тем не менее, картина выигрышна – режиссер и сценарист полностью реабилитировался после невнятного и безыдейного “Инферно”. Нет сомнений, общее впечатление у большинства зрителей останется исключительно положительным: никакого авангарда, славные и лучшие традиции жанра джалло, умещенные в полтора часа экранного времени. Очевидно, у режиссера не получилось никого испугать своим предыдущим фильмом, поэтому он вернулся к тому, что не просто умеет, а делает чуть ли не лучше всех остальных – игра со зрителем посредством провоцирования его на бесконечные подозрения и догадки. Да, самоцитирование, а кто-то даже скажет, что самолюбование, но, между тем, очередное доказательство того, что джалло – жанр, в котором Дарио Ардженто практически нет равных. 7 из 10

Импульс стал таким сильным, что перед ним невозможно было устоять. Был только один ответ на ярость, которая терзала его, и поэтому он совершил свой первый акт убийства. Он нарушил самое глубочайшее табу и испытал не испуг, не вину и не страх, а свободу. Каждое унижение, которое вставало у него на пути можно было смести в сторону этим простым актом истребления: УБИЙСТВОМ. Еще никогда джиалло не был таким кровавым, таким красочным, таким солнечно-ярким! Динамика музыки в фильме заставляет невольно танцевать под нее. От крови начинает рябить в глазах. От ярких красок хочется зажмуриться. А смотря итальянскую версию фильма восторг от голосов актеров увеличивается до небес. Сюжет Ардженто закрутил настолько, что поневоле хочется пересматривать фильм снова и снова, как будто в конце убийцей окажется совсем другой человек. Магия рук в черных перчатках как всегда завораживает. Ардженто - маэстро, дирижирующий оркестром, только вместо палочки у него длинный острый нож. Отталкивающая и неприятная внешность режиссера, его садистские наклонности заставляют набирать на роли самых красивых женщин Италии. Им режут горло бритвой, колют в живот ножами, рубят топором. Грань между джиалло и слешером стирается, и начинается совершенно новый жанр. Серебряный триллер. Триллер Argento.

Некто в черных перчатках открывает книгу «Дрожь» автора Питера Нила и читает нам, голосом рассказчика, про природу убийства, каково это- в первый раз совершить подобный акт, льёт лабуду (оно же «гонит пургу», «парит фуфел»). Затем мы видим эту книгу кинутой в огонь и облизываемой им… Мистер Нил, тот самый, чья книга (см. выше) едет себе безмятежно на велосипеде. Два колеса приводят его в аэропорт (два «колеса» надо будет глотать позже психически нездоровому убийце, чтобы походить на окружающих); поблагодарив Джона- водителя, который следовал за велосипедом, перевозя багаж, Питер садиться в самолет, следующий в Рим … Рим. Некто наблюдает в магазине за тем, как у молодой дамочки лихо скользнула в сумочку неоплаченная книга под названием? Правильно! «Дрожь» Питера Нила. Но, это только для зрителя, благодаря монтажу, сделала она это лихо, а для продавца не очень… Ее отводят к администратору торгового центра, с которым она договорилась, дав ему свой телефон, чтобы он навестил ее вечерком, для возмещения морально- материального ущерба… Поначалу не впечатлит, особо, если смотреть после эталонных «Суспирии» и «Кроваво-красный», а наспех сколоченный деревянный забор, с сидящим за ним бомжем, режет глаз занозой; погони походят на нелепую суету; убийства довольно бескровны, физически не подробны и не изобретательны, в сравнении с фильмами, упомянутыми выше; все простенько и незатейливо- идет расследование с постоянно подкидываемыми письмами, дежурными встречами, скучноватыми блеклыми диалогами (не сильная сторона сценариста Ардженто); яркое исключение, пожалуй, это эпизод с испытывающим боль тенью убийцы и последовавшим за этим сном/бредом, в сцене на пляже. Между тем, ближе к размену на вторую получасовку, Арженто старается вышибить зрителя из седла сценой в доме лесбиянок- поначалу камера головокружительно следует из комнаты в комнату через крышу, при минимуме монтажных склеек (на «крановые» работы, размером в две с лишним минуты, создатели потратили три дня), а затем следует впечатляющее изощренное двойное убийство полуобнаженных девиц. Одним из самых напряженных и драматичных моментов картины является жесткая сцена с прыгучим безжалостным доберманом. В развязке всей запутанной истории («наивный я» опять не угадал «кто есть кто»), режиссер заливает кровью сначала стены в доме, а потом и экраны зрителям. Финал очень достойный, открыл рот, уж больно вёртко все завершилось. Далее следует только пронзительный крик… Режиссер в этом фильме отказался от контрастного освещения и цвета, вместо этого предложив зрителю белый «дневной» свет; современные конструкции из стекла и бетона; ввел обнаженное женское тело; в остальном -это тот же Ардженто, с видом от «первого лица» глазами убийцы, тенями, всевозможными отражениями, воспоминаниями и «чудачеством» памяти; черные перчатки прилагаются… Актеры, занятые в картине, довольно известны зрителям жанрового синематографа, не только итальянского, начиная Джоном Саксоном, Дарией Николоди и Энтони Франчозой (американским актером-старожилом, снимающимся по большей части на телевидении), до молодых- Кристиана Борромео, обманувшего свой хрупкостью в «Доме на краю парка» Деодато, задействованного Фульчи в «Танцующей смерти» и с конца 80х гг. неизвестно что делавшего, в эту же декаду неизвестности устремилась Аня Пьерони- густобровая красотка из «Инферно» («вдохновляющая» дама на лекции), она же- инфернальная и подозрительная няня Энн из «Дом на краю кладбища» Фульчи. Заслуженные - 7 из 10

Питер Нил - писатель, создающий в своих книгах выдуманные миры и ирреальные преступления. Страх в его книгах есть одним из путей к спасению, боязнь каждого шороха, каждого движения позади может спасти не одну жизнь. Питер прилетел в Рим, чтобы представить свою новую книгу под названием 'Дрожь', но в этот раз реальность и дикий вымысел соприкоснутся. 'Дрожь' ввергнет Рим в кровавый хаос. 'Дрожь' 1982 года является одной из тех работ режиссера Дарио Ардженто, про которую можно говорить как об одной из наиболее любимых. Достаточно тривиальный поначалу сюжет Дарио Ардженто обволакивает в стиль джиалло, насыщая каждый кадр и мизансцену тонкой игрой цвета, настроения и диссонирующими с ними жуткими сценами убийств, впечатляющих своей жестокостью и кровавостью. Намеки зрителям отброшены, насилие дико эстетизированно и даже кровь в картине красива до невозможности. Закрученный сюжет и дающий ощущение катарсиса финал, которому предшествует тонко просчитанная интрига, по-настоящему украсили фильм, как и оригинальная работа оператора Лучиано Товоли, сочетающая реализм и гиперболизированность киноязыка джиалло. К тому же немало в фильме и эротики, снятой с особым, сугубо итальянским привкусом. Еще одним плюсом фильма стала мастерско выполненная игра актеров, сольные партии в которой достались Энтони Франчиозе(Питер Нил) и Дарии Николоде, блестяще сыгравших своих персонажей. И, наконец, невозможно не сказать о саундтреке, который в фильмах Дарио Ардженто был особенным и данная лента не стала исключением. Музыка в ленте играет немаловажную роль, став по сути одним из главных элементов художественной манеры режиссера, наполняя ленту драматизмом и напряжением. Я рекомендую этот классический хоррор всем ценителям джиалло, итальянских хорроров вообще и всем неравнодушным к творчеству Дарио Ардженто. 10 из 10

8 фильм Ардженто. Я тут понял, что я только написал две рецензии на данного режиссёра, один был его дебютом, а другой провалом, где его стиль абсолютно не читался. Так что вот положительная рецензия на его восьмой фильм. После провала фильма 'Преисподняя' Ардженто решил вернуться к жанру джалло, и сделать кровавый, наподобие слэшерам фильм. А также на создание фильма повлияли два события: 1. Фанатик Ардженто, который угрожал сломать ему жизнь. 2. Убийство японского туриста, которое Ардженто счёл бессмысленным и хотел передать данную бессмысленность через этот фильм. А что до самого фильма то он получился отличным. Мне нравится идея в виде убийцы, который вдохновившись любимым романом, пошёл воплощать убийства из него, а Ардженто это подал очень хорошо и в своём стиле. Это напряжённый, с отличной музыкой джалло, где детективная часть сделана очень хорошо и интересна, особенно во второй половине фильма. А концовка, как у большинства джалло. Актёры сыграли очень хорошо, а персонажи получились запоминающимися и колоритными, как в большинстве фильмов Ардженто. И они вызывают эмоции, которые подразумевал автор прописывая их. Маньяк здесь, как и в любом джалло. Некто в чёрных перчатках. Про него мало что можно сказать, ну кроме того, что разгадать, кто убийца очень непросто. Смерти здесь запоминающиеся. В особенности из-за постановки сцен Дарио, из-за чего обычный удар выдвижной бритвой выглядит эффектно. Мне понравилась восьмая смерть, ведь она самая кровавая. А музыка просто шикарная. Когда к фильмам Ардженто саундтреки пишет группа Goblins, значит нас ждёт классная музыка. Взять хотя бы основную тему, просто рай для ушей. Итого это очень хороший джалло. В нём хорошая постановка сцен, хорошая актёрская игра, хороший саспенс, загадка и сцены смертей и шикарная музыка. Правда маньяк получился скучноватый, но это меркнет перед сильными сторонами фильма. До следующей рецензии.