Ночной сторож

Итак, на дворе 1994-й. Жанр молодежного фильма ужасов переживает упадок: засилье на экранах бесконечных продолжений франшиз 'Пятница-13', 'Кошмар на улице Вязов', отсутствие качественной режиссуры и хоть сколь-нибудь оригинального сценария...Кошмар, одним словом. До выхода 'Крика' Уэса Крейвена, буквально реанимировавшего жанр, оставалось еще целых два года, но спасение пришло, откуда не ждали. Датчанин Уле Борнедаль срежиссировал один из лучших триллеров 90-х гг. - 'Ночной сторож'. В нем было все, по чему так изголодались хоть чуть-чуть склонные к рефлексии киноманы - сюжет, режиссура, атмосфера, и, главное - персонажи, которым хочется сопереживать. К слову, герои- несомненный козырь фильма. В отличие от большинства 'говорящих голов' американских ужастиков того времени, персонажи 'Ночного сторожа' вызывают симпатию и, как следствие, желание сопереживать. И не случайно - Мартин, Калинка, Йенс и Лотта получились в фильме живыми людьми, а не истерично орущими жертвами, ждущие своего топора, пилы и т.д. Сюжет: студент Мартин устраивается на подработку в морг, куда привозят жертвы держащегог в страхе городок маньяка. На фоне этого ссоры с подружкой, постоянные рискованные пари с другом Йенсом и попытки найти убийцу ставят молодого человека на грань жизни и смерти. Неспешно начинаясь, картина постепенно втягивает зрителя в атмосферу страха. И здесь надо отдать должное режиссеру Борнедалю - жуткое (а оно в фильме присутствует) он искусно сочетает с комическим (временами абсурдные пари Мартина и Йенса и периодические пьяные выходки последнего). Абсурдность жизни и нелепость смерти датский постановщик показывает с иронией, достойной Марко Феррери, а сцена убийства (одна, но зато какая!) - может заставить потупить взор маэстро итальянского джалло Дарио Ардженто. Обласканный критикой на родине, Борнедаль получил аванс и в Голливуде. В 1997 году он снял римейк своего фильма и...провалился. Дело в том, что 'Ночной сторож' (1994) не только очередная, пусть и со вкусом рассказанная, история про разоблачение маньяка. Снятый на тот момент 35-летним Борнедалем фильм, прячась под маской слэшера, рассказывает историю прощания с юностью, полной нелепых выходок, ошибок, жажды жизни и любви. Все четверо героев фильма взрослеют и, каждый по-своему, ищут себя: Мартин учится, Йенс балагурит, Калинка играет в театре, Лотта ищет себя в религии. Симпатия молодого режиссера к своим персонажам столь велика, что он - неслыханная для жанра щедрость - оставляет всех четверых в живых. Начав фильм за праздничным столом беззаботными юношами и девушками, они заканчивают его молодоженами в церкви. Пройдя испытания любовью и смертью, они готовятся к неменее сложному испытанию - к взрослой жизни, при этом оставаясь немного детьми. Фильм еще и о том, и это главное, - что молодость не умирает, пока живы те, кто прошел с тобой этой дорогой, а еще - пока есть воспоминания. Но что запомнится больше всего - плохое или хорошее - решать только нам. 10 из 10

Очень добротный и качественный триллер. Все гармонично и душевно. Создатели со знанием дела подошли к столь щепетильной теме как 'обслуживание и уход' за мертвыми. Как говорится, не бойся мертвых, а бойся живых. Очень искусно создана атмосфера в морге, доводит главного героя до исступления шарахаюшегося собственной тени. Актеры играют правдиво. Есть некоторые несуразности в сюжете. Но это ни в коем разе не портит восприятия от просмотра.

24-летний студент Мартин из-за финансовых проблем вынужден устроиться на «халявную работу» ночным сторожем в больничном морге. Уже первое, леденящее душу знакомство с кунсткамерой человеческих органов и стерильным обиталищем покойников пробирает до мозга костей, подобно страшилкам про белую-белую комнату и чёрную руку, которые наверняка в раннем детстве многим всерьёз волновали неискушенное воображение. Вняв совету своего предшественника, Мартин решает спасаться от тревожащей тишины с помощью радио, но за ритмичными звуками рок-н-ролла ему почему-то всякий раз слышатся посторонние шумы. Ситуация усугубляется в ту роковую ночь, когда в морг доставляют очередную жертву местного серийного убийцы... Перепады между напряжением ночных дежурств и вдохновенным дневным общением с любимой девушкой и друзьями усиливают ожидание кошмара. Чередуя эти сцены, режиссёр окончательно расшатывает нервы зрителя, уже проникшегося переживаниями главного героя, одновременно ждущего и боящегося очередного проявления необъяснимого инфернального зла. Предчувствия не обманывают: парализующий страх не заставляет себя долго ждать… Картина до той поры малоизвестного датского режиссёра Оле Борнедаля способна составить конкуренцию голливудской жанровой классике и стать чем-то вроде европейского ответа 'Молчанию ягнят', самому знаменитому в 1990-е годы образчику саспенса. Руководствуясь истиной, что эмоциональное воздействие ожидания чего-то страшного становится тем сильнее, чем реальнее выглядит исходная ситуация (поскольку позволяет идентифицировать себя с героями), режиссёр (и он же автор сценария) предлагает вполне правдоподобную историю. Но выдержав 3/4 фильма в ситуации максимально приближенной к реальной, режиссёр настолько усложняет сюжетную коллизию, что в последней четверти вынуждает себя прибегнуть к помощи жанровых подпорок, которые лишают события изначального правдоподобия и, как следствие, ослабляют саспенс. Однако уступка жанровым правилам служит эмоциональной релаксации зрителей, которым будет крайне необходимо восстановить нормальный пульс и обрести душевное равновесие.

Этот, казалось бы, ничем непримечательный триллер не хватающего впоследствии звёзд с неба режиссёра Уле Борнедаля оказал, как это ни странно, значительное влияние на развитие датского кино 90-х годов. Поскольку в течении долгих лет после смерти Карла Теодора Дрейера кинематограф этой маленькой но гордой скандинавской страны пребывал в состоянии некой кататонии, ему как воздух был необходим приход безумца, который растормошит его и вернёт былое величие. И если для арт-хаусного кино таким безумцем стал Ларс фон Триер (интеллигент Билле Аугуст выстрелил несколько позднее и, по сути, расширил и углубил успех национальной кинематографии), то для жанрового, мейнстримного кино им стал именно Уле Борнедаль, опередив своего более успешного коллегу Николаса Виндинга Рефна, лишь спустя два года снявшего своего культового «Пушера». Жизнерадостный студент Мартин, решив немного подзаработать, устраивается на идеально соответствующую его весёлому нраву должность ночного сторожа в морге. Работа непыльная, спокойная, но внезапно начинают происходить жуткие вещи, ведь в городе орудует маньяк (предположительно некрофил). В довесок ко всему ещё и слегка безумный друг Йенс постоянно предлагает испытания (которые, справедливости ради проходит и сам) как-то обменяться личностями, позажигать с малолетней проституткой у всех на виду, вступить в перепалку с хулиганами, не принять причастие и т.п. Именно эти взбалмошные эпизоды дружеских дурачеств, придающие картине игривой, невсамдельнишний характер и являются ключевыми для восприятия фильма, ибо парадоксальным образом усиливают всё наростающее жуткое чувство тревоги. Борнедаль делает с хичкоковским саспенсом ровно то же, что в том же 1994 году сделал с ганстерским фильмом Квентин Тарантино – то есть выворачивает его наизнанку и лишает романтического флёра. Именно после «Ночного сторожа» датские кинематографисты начали свою непринуждённую «игру в кино», постоянно балансируя на грани фола, а порой и пересекая эту грань. Лента Борнедаля стала первой в ряду фильмов со «смещённым центром моральной тяжести». Начинание дяди Уле было подхвачено вышеупомянутым Рёфном, Лассе Спангом Ольсеном и Андерсом Томасом Йенсеном (претендующие на сурьёзность и драматичность Сюзанна Бир и Сёрен Краг-Якобсен выносятся в данном случае за скобки) и продолжалось вплоть до смены парадигмы и перехода к социальной (порой даже социально-экологической) тематике. Знаменательно, что, пожалуй, наиболее запоминающимся персонажем ленты стал склонный к социопатии Йенс в исполнении прекрасного характерного актёра Кима Бодниа, известного сегодня многим по роли рефлексирующего полицейского Мартина Роде из сериала «Мост». Дружелюбный и жизнерадостный, он в то же время легко приходит в ярость и сеет вокруг себя разрушение. Этим он напоминает медведя. Да и во внешности этого крупного датчанина есть нечто медвежье. Наряду с Мадсом Миккельсеном Ким Бодниа стал ведущим датским актёром ближайших двадцати лет, олицетворяя собой особый, ни с чем несравнимый дух кинематографа Дании. Конечно значимость «Ночного сторожа» всё же не стоит переоценивать. Лучше всего не мудрствовать лукаво, а воспринимать его в качестве весьма симпатичного триллера «на один раз». Это отнюдь не означает что месседж предыдущих абзацев можно послать ко всем чертям, а лишь указывает на то, что что-то невзрачное может, так или иначе, стать предтечей чего-то большого. Иными словами воспринимать и оценивать данный фильм нужно в определённом контексте. В контексте всего жанрового кино Дании. Особой прелестью кинематографии этой страны является её самодостаточность. А этому можно только радоваться. 8 из 10

Мартин Борг, молодой и на первый взгляд ничем непримечательный человек. Он выглядит как взрослый, у него есть взрослые проблемы, у него есть девушка, которой герой Николая-Костера Валдау верен, но при этом юноша в душе еще тот ребенок и ему хочется и весело провести время и подурачиться со старым другом, а порой и вовсе нарушить все законы и условности современного мира, просто потому что он может. Вот только веселье – весельем, а кушать тоже хочется и потому герой молодой решает устроиться ночным сторожем в морг. Звучит жутковато, но вот только Мартин Борг считает себя крепким орешком способный справиться с любыми трудностями и лишениями, да и потом, что ему смогут сделать кучка покойников? Ведь эти ребята давно мертвы, а живые мертвецы бывают только в кино, верно? Ага. Вот только первая же ночь, проведенная Мартинов в пустом и тихом морге, заставляет героя Николая-Костера Валдау нервно оглядываться по сторонам и вздрагивать от каждого шороха. И ладно бы одна только оглушительная тишина заставляла поджилки Марти трястись и врубать радиоприемник на полную мощность, чтобы прогнать страх, так до кучи где-то поблизости бродит маньяк-убийца, что зверски убивает девушек легкого поведения, тела которых свозятся прямиком в морг, местный доктор смотрит на главного героя, как-то совсем не по-доброму, а детектив полиции бросает многозначительные взгляды на юного охранника. А ведь рабочая неделя только начинается и к чему она приведет один Бог ведает… Что не говори, а уже в девяностых годах прошлого века в жанре страшилок, а с ними и триллеров, ощущался сильный спад. Наступила своего рода эпоха застоя, когда на свет выходили однотипные поделки буквально из-под конвейера. И тогда один ушлый режиссер из Дании подумал-подумал и решил, а что если я сниму страшилку, но уклон сделаю не на различные «буу-эффекты», а с ними декалитры крови, а на героев истории? Идея эта, показалась Уле Борнедалю столь притягательной, что он снял «Ночного сторожа», фильм который на ура приняли не только в родной стране, но и за ее пределами, а американцы так и вовсе через пару лет сняли римейк, о котором как о покойнике – либо хорошо, либо ничего, а потому я промолчу. Так чем же притягателен этот фильм? Ну, во-первых – это его герои, каждый из которых получился яркой и живой личностью. Причем стоит заметить не будет никакого деления на типичные стереотипы – ботаник, силач, отличница и давалка. Характеры героев не будут утрироваться и перед нами предстают яркие и многогранные персонажи, которые принимают решения согласно текущей ситуации, а не навязанному им характеру или желанию сценаристов растянуть хронометраж. Вот, к примеру, лучший друг Мартина – Винс. Человек, который обожает бросать жизни вызов, делать невероятные вещи и всячески обрушать законы и условности современного общества. Причем Винс не является местным дурачком или трусом, он сильный и уверенный в себе человек, просто живет герой Кима Бодния одним днем. Или вот сцена в морге, куда пришла навестить Мартина его девушка Калинка и когда герои смотрят на трупы в них просыпается желание жить и поддаться животной страсти. Почему нет? Ведь осознание того что жизнь конечна заставляет людей совершать странные вещи. И подобных сцен в фильме будет не одна и не две, а весь фильм будет состоять из подобного рода сцен, каждая из которых все сильней будет привязывать зрителя к героям этого произведения, и это прекрасно. Во-вторых, не забыл режиссер, а по совместительству и сценарист и о сценах саспенса, а также того, что убийца – это не выдумка журналистов, он реален и он дышит в затылок героям истории. Атмосфера картины будет физически давить на зрителя, причем не кровью и растерзанными телами, но тишиной. Будто бы в мире остался один лишь Мартин, а еще – убийца. В-третьих, это детективная линия, которая хоть и не может похвастаться неожиданными сюжетными поворотами и невероятной, по своей закрученности, интриге, но она достаточно неплоха и если вы до этого не смотрели американский ремейк, то будет сложно установить личность настоящего убийцы, что идет фильму только в плюс. Тем самым перед нами предстает интересный и не глупый триллер, который дает зрителю тот же самый совет, что в свое время давал Джон Крамер, только без пыток, стонов и отрезанных/оторванных конечностей: Наша жизнь – бесценна. Цените её. 8 из 10

Никогда не понимал режиссеров, которые охотно переснимают собственные же работы. При этом, не привнося с в них ничего существенно нового. За исключением актерского состава. Так поступил Михаэль Ханаке пересняв собственные «Забавные игры» для американской публики. Аналогичный творческий ход совершил и режиссер Уле Борнедаль, который переснял данный фильм с участием Эвана МакГрегора, Ника Нолти, Патриции Аркетт, Брэда Дурифа и Джоша Бролина. Но как обычно и бывает, ремейк не идет ни в какое сравнение с оригинальным произведением и наинагляднейшим утверждением данного стереотипа и является данный фильм. Режиссер картины Уле Борнедаль снял очень атмосферный и сильный фильм, который выполнен в лучших традициях как жанра молодежного слэшера, так и психологического триллера. Пусть полноценная реанимация жанра молодежных слэшеров и фильмов ужасов про маньяков произошла после успеха «Крика» режиссера Уэса Крэйвена, но именно данный фильм режиссера Уле Борнедаля разрезал ленточку и заложил фундамент для всего этого. Во многом, это достигается благодаря мощнейшей атмосферы нарастающего напряжения, усиливающейся остроты повествования и еще больше овладевающего ужаса, которые мастерски переданы на фоне классических приёмов жанра в лучших традициях фильмов легендарного Альфреда Хичкока. Не просто перебирая их в первозданной форме, но и еще более сильно усиливая приёмы нагнетания напряжения и саспенса. Отрадно и то, что режиссер картины Уле Борнедаль не пытается перенасытить зрителя чрезмерным обилием жестоких и кровавых сцен, а скорее – наоборот. Но при этом, не давая спуску плавности и динамике повествования в сценах между этими самыми БУ-моментами. Периодически вызывая некоторые аналогии с не менее культовой лентой Алехандро Аменабара «Дипломная работа». Сюжет картины весьма интересен и по своему оригинален. Так как в отличии от большинства молодежных слэшеров, сам факт преступления и игр с вычислением личности убийцы легко сводятся на второй план. Разве что, лишь во второй половине ленты в полную меру вступая на территорию детективного триллера и раскручивая интригу по нарастающей прогрессии. Когда как, за обычной историей жестоких злодеяний убийцы и всего происходящего на экране, таяться куда более глубокие темы и мораль. Будто тема прощания с невинностью и вступления в ответственную взрослую жизнь, или же того, насколько важно успеть жить и сделать всё, чего ты так желаешь, пока ты еще жив. Приятной неожиданностью стала возможность увидеть в главной роли звезду популярного сериала «Игра престолов» Николая Костер-Вальдау. Будучи еще молодым и зеленым, Костер-Вальдау мастерски сыграл свою роль на экране. Не только отлично продемонстрировав степень взросления его персонажа на фоне экранных событий, но и давая повод неоднократно усомнится в психическом состоянии его персонажа. Все остальные актеры также отлично справились со своими ролями на экране. Особенно Ким Бодния, который на мой взгляд создал крайне харизматичного и интересного персонажа ленты. 8 из 10 Ночной сторож – это более, чем достойный представитель жанра молодежного слэшера и психологического триллера с детективными элементами. Режиссеру картины Уле Борнедалю удалось не только создать отличный симбиоз из нескольких жанров сразу, но действительно удержать напряжение в лучших традициях классических фильмов Альфреда Хичкока. Безусловно добиваясь того результата, когда «Ночной сторож» смотрится куда более ценным произведением, чем большинство представителей жанра в целом.

Хотите поглядеть на молоденького Николая Костер-Вальдау? Давайте тогда смотреть вот этот давно позабытый фильм из далёкой Дании, в котором будущий Джейме Ланнистер раз снялся аккурат к 24-летию. А ещё есть молоденькая Софи Гробёль, которая запомнилась лично нам в жутком сериале 'Фортитьюд' в роли губернатора. Наконец, за дурацкие-ш выходки отвечает персонаж Кима Бодния, которого, возможно, все запомнили из-за 'Моста'. Што, блинчик, ещё нужно для довольного просмотра, чтобы насладиться хладнокровным триллером из 90-х?! Надо отметить, что, хоть их и нет, ужасы в сюжете есть. Ну, как объяснить любэ. Нет призраков и потусторонних сил шi восставших из ада жмуриков, но зато как страшно, когда главный герой совершает ночной обход по пустым коридорам в одиночку. Ладно, там школа или бизнес-центр больше расположены для спокойного дежурства, тогда как с моргом мытые шутки дивно плохи. Взглянешь не туда, услышишь не то, v покажется чудное: до близлежащей психушки не совсем далеко. В общем, место для развития сюжета подобрано круче некуда. Переживай и грызи. Главное, история не из категории 'не суй нос, куда не надо, целёхоньким останешься'. Студент-юрист на подработке оказался в такой толстой кишке, что ему придётся выложить на полый стол всю свою концентрацию, чтобы увидеть, какие козыри прячет неожиданный соперник. Что тошно, плохиш не блефует. Здесь кроме самого себя мало кто поможет, когда улики чуть ли не идеально указывают на конкретное личико без маски. В общем, отлично учитесь, студенты, чтобы сегодня не кончить вот как персонаж Николая Костер-Вальдау. Оставайтесь красавчиками вальяжно. Режиссёр Уле Борнедаль сделал всё, чтобы его запомнили не с фильмом 'Мастурбатор', а именно благодаря 'Ночной сторож'. Саспенс выдержан грамотно, вопросики и ответики представлены ловко, персонажи действуют, но не отбывают номерок. В конце кульминация вообще ажурная, что не торопишься снять с неё трусики, не то кайфа не получится врезать. Полной душой болеешь за хороших ребят, покуда свихнувшийся злодей откровенно-плотно не вызывает жалости, ибо он просто злой, и всё тут. Ещё не связывайтесь с проститутками.

'Внешне сотрудники морга никак не отличаются от обычных людей. Трупами от них не пахнет, печати никакой на лбу нет. В метро увидишь — в жизни не догадаешься.' Статья издания The Village 'Санитар морга' Студент Мартин (в исполнении, тогда ещё никому не известному, Николая Костера-Вальдау) устраивается на подработку в морг. Так он хочет подзаработать, да и спокойней места чтобы подучить материал к занятиям, кажется, и невозможно найти, но всё оказалось не так однозначно. В морг свозили тела девушек убитых жестоким маньяком. Да и по ночам не так тихо и спокойно... Атмосферный триллер, который держит в напряжении, раскручивая клубок нагнетания всё сильнее. Отдельного упоминания заслуживает именно морг, ведь именно в его стенах происходит основное действие картины. Нам показывают его стены, комнаты, впитавшие скорбь и формалин. Знакомство с ним происходит в самом начале, подготавливая зрителя к сцене действий. Видно как атмосфера этого места сказывается на находящихся здесь людях. Они, в основе своей, всё смурные, хмурые. Актерская игра на очень хорошем уровне, хотя у исполнителей ведущих ролей не было до этого особо крупных проектов. Всем актерам веришь. Нет наигранности, все эмоции живые, естественные. Всё очень жизненно. Нет каких-то неестественных и высоко философских речей, всё натурально. Особенно хочется отметить игру Кима Бодния он исполнил роль Йенса просто великолепно! Можно сказать, что он - самый многогранный персонаж этой картины. Смотреть совершенно не скучно, ведь интрига развивается по нарастающей. Нет никаких скриммеров, особо жутких моментов с расчлененкой крупным планом, расследованием на протяжении всего сюжета (на это уделено небольшое время в конце фильма). Всё выстроено по Хичкоковским законам нагнетания саспенса. Итог. Очень крепкий триллер (слэшер?) с хорошей актерской игрой, атмосферой, саспенсом, неплохим сюжетом который хорошо выстроен и поставлен от начала и до конца. Добротный образец фильма эпохи 90-ых годов, который и в наше время не утратил своего вкуса. В нём нет погонь от маньяка, кучи трупов (кроме морга конечно), но есть чувство напряжения, за что мы и любим подобные фильмы. 7.5 из 10