Не понял причину успеха картины
Я с детства слышал хвалебные оды, посвящённые легендарному Ширли Мырли, и вчера в очередной раз увидев, как этот фильм прославляет один популярный современный комик, решил наконец посмотреть его, и должен сказать, что принципиально не понял причину успеха картины. Я понимаю, что некоторые фильмы устаревают, но я не могу сказать, что я выпал из контекста, да и многие старые фильмы до сих пор хочется пересматривать. Здесь же раздражает всё происходящее на экране, и мне сложно поверить, что 28 лет назад это не должно было раздражать зрителя. Все метафоры подаются нарочито, шутки снимают первые углы и повторяются каждые десять минут, например, слово 'кончить' произносится раза 3-4 в одном контексте, чтобы все поняли, про что хотели пошутить сценаристы. История высосана из пальца, и в целом я нормально отношусь к абсурду, когда он чем-то обоснован. Здесь он не обоснован ничем. Я просто должен верить в происходящий бред, и я бы рад в него поверить, но почему-то все персонажи ведут себя, как герои Ералаша, орут без причины, отвратительно изображают пьяных и начинают петь, когда им заблагорассудится. Я начал смотреть фильм перед сном и быстро уснул, сегодня дал ему второй шанс, однако досмотрев до середины, понял, что мне тяжело продолжать. Но я столько наслушался про Ширли Мырли, что решил всё-таки смотреть до конца, и кажется, это первый фильм, который спровоцировал меня на рецензию. Единственный положительный для меня эффект от просмотра - осознание факта, что полная свобода творчества - это не всегда хорошо. Сложилось ощущение, что при создании фильма попытались нарочито выйти за все рамки лишь для того, чтобы показать, что так можно, но оказалось, что до рамок этих сначала надо дорасти, а погоня за свободой самовыражения совершенно выдворила из картины любое содержание. Не забывайте, что это просто моё мнение, и будьте счастливы.
Ниже плинтуса
Не знаю, не уверен, что столь короткую рецензию, состоящую из односложных предложений (а другие мой язык отказывается проговаривать, касаемо сего 'шедевра') примут, но я таки, рискну: Я лет двадцать ждал, что уровень (оценка) данного извращения одного из любимейших мной режиссёров изменится...ммм...нет. Толпе нужно зрелище, причём, чем ближе к её (толпе) пониманию, тем жирнее аплодисменты! Запредельная пошлость - бееесконечно востребованна и по сей день! Количество великих театральных актёров (того времени, ныне все почти покойные) произносящих наипошлейшие фразы, кои ваш Кинопоиск мне здесь уподобить не разрешит --- просто зашкаливает! Наиболее 'культурной' репликой была бы: 'глаз на жопу натяну' Всё это произносят признанные, заслуженные, удостоенные, награждённые..и т.д. и т.п. Мне понимается это тем, что имя Вл. Валентиновича Меньшова гремело позолотой Оскара за 'Москва слезам не верит', да и последующими громкими фильмами. Вот, видимо (это моё предположение), театральные не то, что звёзды, а даже руководители театров (О. Ефремов) решили - ну, что ж, годно поди будет сняться то у него. В итоге у великого Ефремова одна фраза во всём 'фильме' - НЕ ДАЙ БОГ! А у Табакова фраз больше: там и про члены. Ну, МХАТ, МХАТ!!! Я не знаю, что с ними было, когда они всё это увидели, ибо все из снимавшихся, кроме жёнушки (Алентовой), сыгравшей аж 5 ролей, в любых интервью пытались избегать разговоров об участии в 'этом вот'. Фильм не взял ни один на тот момент известный кинофестиваль. Его просто ПРОКАТИЛИ! На что ооочень обиделась супружеская пара Меньшовых, посчитавших, что их гениальное творение решил задвинуть какой-то мировой кинематографический заговор... И это тоже был ещё тот смех у всех! Подытоживая: повторюсь, не знаю, что там в этот момент было (и почему, может травма какая) с головой Владимира Меньшова, но вдруг он взял большие деньги и снял за большие деньги (а не тут ответ?) самый похабный свой фильм! Всегда буду обожать Меньшова за всю его небольшую фильмографию! Но, ееето... 1 из 10
Время перемен и осколки прошлого
«Ширли-Мырли» — одна из знаковых картин середины девяностых. Совершенно дикий фарс, кино, которое затрагиваем массу интересных тем, а также пробует испытывать различные допущения в кинематографе, чтобы понять, насколько новое, теперь российское общество готово к предлагаемому уровню юмора. И несмотря на достаточно откровенные шутки и чрезмерный провокационный юмор, картина отлично показала себя, став за прошедшие десятилетия буквально классикой 1990-х годов, времени перемен и новой жизни на осколках пропавшего строя. Владимир Меньшов выступил в качестве режиссера этой картины, уже будучи успешным и даже оскароносным создателем, подарив миру такие работы, как «Москва слезам не верит», «Розыгрыш» и конечно же «Любовь и голуби». Его «Ширли-Мырли» открывает массу актеров с совершенно новых сторон. Чего только стоят сразу несколько персонажей, которых на экране воплощает Валерий Гаркалин и неподражаемый Олег Табаков. Последний был буквально в восторге сыграть такого нетипичного для своей карьеры персонажа, подарив зрителям запоминающегося героя. Сюжет крутится вокруг дико дорогого алмаза, найденного в Якутии, который способен в случае его продажи обеспечить безбедную жизнь всей страны. Однако при транспортировке с ценным артефактом случается кража. Отсюда же и начинаются удивительные приключения героев на экране. Алмаз по сути является в картине макгаффином. Это предмет, который является заветным, который хотят заполучить те или иные лица, но сюжетно он отходит на второй план. Первый же занимают удивительные истории, порой дико комичные и обязательно неординарные, а, главное, которые вряд ли бы могли быть показаны так, как показаны в картине, раньше. Своих персонажей шикарно представили выше упомянутые Валерий Гаркалин, Олег Табаков, а также Армен Джигарханян, Инна Чурикова, Игорь Угольников, Вера Алентова и многие другие. Подобная работа целой команды вместе с отличной постановкой и очень интересным сценарием смотрится свежо и даже неожиданно в молодом российском обществе, которое еще сдержано воспринимает новизну подобного подхода. Однако работа, проделанная создателями проекта, превратила ленту в культовую, буквально рассыпавшись на цитаты, которые и сегодня нет-нет, да и проскальзывают среди любителей этой картины. Кино — своеобразная сатира на наше общество, имеет политический и социальный подтекст, которые внимательные зрители обязательно для себя отметят. «Ширли-Мырли» и сегодня вспоминается с улыбкой и тем фильмом, который хочется как-нибудь пересмотреть. Интересная история, прощание с советским прошлым, приветствие новой страны, но все это происходит с некой любовью создателей. Фильм хорош именно тем, что имеет малую связь с реальностью, но обязательно опирается на нее. Такой подход был той самой отдушиной для тяжелых лет последнего десятилетия 20 века в России, став генератором хорошего настроения, что вспоминается до сих пор. 9 из 10
HH
HakunaMatata_24
Кинокритик
Позитивный отзыв
Сколько же всё-таки этих Кроликовых? Куда их рассовала тётя? И как всё происходящее взаимосвязано между собой?
Когда я впервые смотрела этот фильм, в 1996 году, мне было 16 лет, и тогда он мне жутко не понравился. Вот честно. Я тогда, своим юным, неокрепшим ещё мозгом, не привыкшим ещё к реалиям 90-х, плохо воспринимала фильмы такого рода. Я, выросшая на идеальном советском, вместе с прекрасными советскими кино-сказками, на романтичном индийском, на интригующем французском и просто хорошем английском кино, ничего другого воспринимать просто не могла. Романтик, мечтатель, идеалист, философ - вот моё тогдашнее мировоззрение (впрочем оно по сей день таковым осталось). И тут такое. Матерная ругань, бандитские разборки, немного пошлости, растерянные по всему миру дети-близнецы, погоня за бриллиантом, размером с огромный кулак и т.д. и т.д. Как я могла воспринять такое? Для меня этот фильм, стал полным бредом, дуростью, сумасшествием и маразмом чистой воды. Потом я долго ещё не смотрела его. И уже спустя 10 лет, когда мне было 26, я пересмотрела его снова. И знаете, я его оценила. Это же фарс товарищи, чистой воды фарс. Причём фарс высшего качества. Настоящая хулиганская комедия. И если уж такие актёры как Инна Чурикова и Олег Табаков, Нонна Мордюкова и Ролан Быков, Любовь Полищук и Олег Ефремов, актёры высшей категории (категории «А», как я их называю), снимаются в таком фильме, значит он того стоит. И он действительно того стоит. Инна Чурикова просто неподражаема в этой роли, одна только её фраза про «дуру грешную» и про «сиську», чего стоит. А персонаж Олега Табакова - Суходрищев, это же в высшей степени гениально. А Валерий Гаркалин в трёх разных образах - «это вам не мелочь по карманам тырить», как говорил герой Георгия Вицина, в любимой всеми россиянами комедии. Это очень тонкая игра. Ну и конечно Вера Алентова, с её неподражаемой манерой игры. И тоже ведь в трёх разных образах. Всё-таки, видимо действительно, каждому фильму - своё время, свой возраст, свои жизненные реалии. Комедийный фарс с характерным для «лихих девяностых», политическим и криминальным юмором, и шутками вокруг национального вопроса. На шахте «Бесперспективная» (опять же аллегория, название не соответствует содержанию), найден невероятно огромный алмаз, стоимость которого способна закрыть дефицит бюджета страны и обеспечить россиянам несколько лет беззаботной жизни на Канарах. За такую беспрецедентную ценность алмаз назван «Спасителем России». Находку государственной важности направляют под конвоем в Москву, но она-таки пропадает. Подозрение падает на мошенника Василия Кроликова, который оказывается родным братом-близнецом двух заметных деятелей – знаменитого на весь мир дирижёра, и известного борца за права цыганского народа. Благодаря внешнему сходству со своими новоявленными братьями, аферисту удаётся избежать ареста и запутать преследователей – милицию и бандитов. Однако в последствии выясняется, что братьев Кроликовых на самом деле расплодилось «как кроликов», поэтому ситуация приобретает международный размах. Фильм-сумасшествие от признанного мастера эксцентричной комедии Владимира Меньшова. Выбрав в качестве названия абсолютно непереводимое на иностранные языки выражение «Ширли-мырли», Меньшов с самого начала заявил о создании национальной комедии-боевика, не рассчитанной на премии западных фестивалей. Двухчасовой фарс о братьях-близнецах и украденном алмазе должен был, по мысли режиссёра, стать лидером российского проката и потеснить американские блокбастеры. Бесспорно, «Ширли-мырли» не смогли повторить успеха его знаменитого «Москва слезам не верит». Однако российская киноситуация середины 90-х, была коренным образом отлична от благоприятной, для практически любой профессионально сделанной развлекательной ленты 70-х-80-х. Поэтому, полупустые, /или наполовину заполненные/ залы кинотеатров на фильме «Ширли-мырли», можно считать коммерческой победой режиссёра. Что же касается художественного качества ленты, то оно бесспорно, вероятно, только для истинных поклонников грубовато-солоноватого юмора и анекдотов про алкашей, евреев, цыган и иностранцев в России. И тем не менее, отличный фильм! Мат и так называемые «пошлости» его абсолютно не портят, но, конечно, культурным и утончённым людям его смотреть не стоит - они же никогда в своей жизни не произносили грубых слов, никогда! Как вообще можно их произносить? Но… это всё ерунда. Главное, - идея фильма, - фильм учит нас тому, что людям надо относиться друг к другу терпимее, что не стоит ненавидеть людей только за то, что они другой национальности или другого цвета кожи. Также намекает нам на то, что все люди (в некотором смысле) друг другу братья. Спасибо Меньшову за этот фильм! Всегда смотрю его с удовольствием! Пересматриваю его примерно раз в два года, когда уж совсем всё достанет, до такой степени, что никого и ничего не хочется видеть. А тут, включаешь это кино, полностью «отключаешь» мозги, настраиваешься на позитивный лад, и вперёд. Расслабуха для души, настроение поднимет «только в путь», на все 100%. Мне фильм нравится именно тем, что имеет к реальности опосредованное отношение, через фарс и гротеск. Времена были мрачные, с гнильцой, надо отдать должное режиссёру, который рассмешил тех, кто ещё способен был смеяться. Смело. Местами примитивно. Однако на актёрах лежала сложная профессиональная задача и молодцы, потянули. Сегодня можно вздыхать: ах зачем, я там на грани пошлости балансирую. Но тогда просмотр фильма для огромного числа зрителей, сидевших по 9 месяцев без зарплаты, и с кучей других проблем, стал психологической разгрузкой. Допускаю брезгливое отношение к фильму отдельных эстетов, однако хорошо бы не забывать, что его цель не в том, чтобы усладить ваши возвышенные чувства и удовлетворить ваш изысканный вкус. Фильм получился вполне в духе времени, на грани, а главное с мощным оптимистичным финалом. 8 из 10
Почему же они все время кричат?
Уважаемый режиссер. Звездная подборка актеров. И... всё... Я одессит, у одесситов традиционно безупречное чувство юмора, но что до этого фильма: честно скажу - не смог досмотреть до конца, также как и не смог досмотреть до конца хваленую 'Ликвидацию'. А что общее у этих фильмов - ставка на массовость, на подмену юмора и иронии шутовским кривлянием, гиперболизированным представлением о том, каким должен быть типа смешной фильм. Про сюжет молчу - с меня хватило кадров перемещения по трамваю Кроликова и преследующего его милиционера, чтобы я попытался не реагировать на правдоподобность сюжета. Но вот почему я выключил фильм после 40-й минуты - я вдруг понял - а почему они все время надрывно, натужно так кричат, как будто производят этот самый юмор в родовых муках? Понял - и промотал - раз 10 до самого конца, и всегда в какой-либо попавшейся на глаза сцене кто-то неизменно истерично кричит. Это что- такой юмор? Извините, но 'у нас в Одессе такое не едят'. Правда, немного спасал ситуацию Джигарханян - он был почти стильным, но все остальные сцены, построенные на крике - это, ммм... что вообще такое? Возьмите того же Михаила Задорнова или Семена Альтова - мэтров жанра юмора и сатиры - свои шутки они произносят практически без улыбки даже, я уж не говорю про стиль 'а-ля вопль, чтобы и до глухонемых дошло'. Нет, такой прием хорош, когда он единичен. Ну, например, в фильме Махульского 'Дежа-Вю' была женщина-встречающая, общающаяся с главным героем только криком в надежде, что так до иностранца лучше дойдет, но она была одна и фильм получился гармоничным, очень тонким, именно по-одесски. Но когда кричат все (кроме Джигарханяна) - это уже, извините, балаган, а не юмор...
Прследний советский фильм
Последнее советское кино. Хотя и вышло 3 года спустя после исчезновения СССР. На КП дата премьеры - ноябрь 1995, но тут какая-то ошибка. Я смотрел его еще в Саранске на видаке, а уехал я оттуда под Новый год 1995. Сначала фильм показался мне дурацким. хоть и смешным. Но с течением времени и с количеством пересмотров он открывался все более и более разными сторонами. Это созвездие великолепных советских артистов и артистов, только выходящих на большую сцену, валяющих дурака и отрывающихся по полной. Один Табаков-Суходрищев чего стоит. Это один из последних фильмов, растащенных на цитаты. Это ироничное прощание с остатками советской эпохи, и ироничное же приветствие новым временам, а так же уже ироничное, хотя это и опережало тренд, отношение к западной цивилизации и прохиндейской Америке. Меньшов высмеял нашу вечную мечту - найти мешок с деньгами и наконец-то зажить от души. Но высмеял ее не зло, потому что сам был плоть от плоти нашим. Национальные, расовые, международные проблемы - все смешано в один салат. И вишенка на этом разухабистом оливье - самолет, летящий над бескрайними русскими просторами под цепляющую за душу «Степь широкую», и живые люди в нем, кагэбэшники, бандиты, роженицы, Герои Советского Союза, крестьяне, и внизу японцы, индейцы, нанайцы с одними и теми же лицами, и все мы Васьки Кроликовы и все мы в одном самолете под названием Земля. Завершить капустник на такой щемящей ноте - это фирменная черта советского кинематографа, представителем которого и был Меньшов.
«Этого п...дора в Химках видал. Деревянными членами торгует»
Весёлая, приключенческая комедия, которая своим абсурдом и фарсом добивается нужной планки юмора, прощупывает почву расизма и толерантности, а также создаёт удивительные комичные ситуации, которые, кажется, придумывались по ходу съёмочного процесса. На землях великой нашей державы обнаружено сокровище, которое запускает ход дальнейших событий, а заодно прощупывает почву на признак того, как стоит шутит и как не стоит, невольно ставя зрителя в положение конфуза: это так продумано в сюжете или это розыгрыш на экране? Тем не менее, картина набирает обороты постепенно, вводя ключевого персонажа в исполнении Валерия Гаркалина. Сюжет пока кружится вокруг сокровища нации (только без Николаса Кейджа), но этот элемент режиссёр Владимир Меньшов отодвигает на задний план, представляя нам комичные ситуации и неожиданное, квестовое повествование. Авантюрная сатира обставляет совершенно разных персонажей, которые все связаны с Гаркалиным, тем самым создаётся подход объединения, но со своими мотивационными ответвлениями: с одной стороны милиция во главе с Игорем Угольниковым, с другой стороны босс мафии Армен Джигарханян. Пока события закручивают криминальную помесь с органами исполнительной власти, фильм переключается на историю с близнецами. Путанно, но интересно. Удобный ход для сценария, который также дарит великолепное исполнение Инны Чуриковой. Некоторые сцены своими повторениями начинали надоедать, но далее становится понятно, что так задумано, что это служит, своего рода, приветствием нового персонажа в ленте. Интерьер квартир высмеивает положение героев: чем диковинней выглядит комната (к примеру, стена в виде купе-вагона поезда), тем более чудоковатей преподносят себя персонажи. Картина не сбавляет обороты, что позволяет взглянуть на Гаркалина под другим углом, в новом амплуа, исполняющего сразу несколько ролей. Это стоит того, чтобы посмотреть картину. Что Том Харди в «Легенде», что Чжеки Чан в «Близнецах-драконах» (про Адама Сэндлера вспоминать не будем) Валерий исполняет комичную, но имеющую драматические нотки сцену, которая и распутывает некоторые загадки сюжета, и высмеивает культурные традиции вместе с расизмом. В итоге, картина постепенно отходит от главного сюжета, тем самым заключая на первые рамки погоню за Гаркалиным (за Гаркалиными), привлекая ещё больше событий в ленте, новые локации и особенности существования близнецов. Об основной идее постоянно напоминает Джигарханян, попадая в неловкие ситуации. Персонажи даже шутят над своими оплошностями. Второстепенные герои местами крадут экранное время, чтобы лента не сбавляла темп, не было видно провисания основного сюжета. Олег Табаков, фраза которого и послужила стимулом для просмотра ленты, просто поражает. Персонаж основан на шутках и юморе, а его фразы остаются в памяти надолго. Получается, высмеиванием народа и большую и крепкую семью главных действующих персонажей, становится приоритетом Владимира Меньшова (камео режиссёра также есть в ленте), чтобы разбавить 90-е годы страны чем-то необычным, комичным и пародийным. Вышло довольно неплохо.
Религиозные символы в Ширли Мырли
Как вам известно, в октябре 2021 года астрологи провозгласили месяц Ширли-Мырли и вся Россия вслед за выпуском Дудя пересматривала эту великую картину. Я любил её в детстве и, пересмотрев в очередной раз, снова это вспомнил, как и снова вспомнил счастливые девяностые. К общему рассуждению о том, что Ширли-Мырли — это фильм-квинтэссенция России девяностых, хочу вслух добавить оно религиоведческое рассуждение. Дело в том, что название невиданного алмаза — Спаситель России — не составляет всю шутку, а скорее только намекает на бездну религиозной самоиронии этого фильма. Почему алмаз? Ведь сокровище могло быть любое. Но как нельзя лучше подходит именно алмаз. Однако алмаз вполне совмещает в себе и материальное, и духовное. С одной стороны, это минерал, это ископаемое, это плоть от плоти тварный мир, и это драгоценность, ценная только во нашем, временном мире. С другой стороны, это самый твердый, (высокодисперсный и высокорефрактинвый, хочу добавить я как оптик) минерал. Творчески ограненный ювелиром, он преломляет и отражает некое математическое совершенство формы. Его твердость делает его как никакой другой камень символом вечности. И при этом он прозрачен. В алмазе больше камня, чем в любом другом камне, и больше света и цвета, чем в человеческом воображении. В целом, как будто формы в нем так же много, как и материи, как будто вечного в нем так же очень много как и материального. Ну так и в Спасителе божественного так же много, как и человеческого. И мы хотим его продать, что бы три года всей Россией отдыхать на Канарских островах. Это не сатира, а самоирония: обретя самое высокое совершенство мы как иуды готовы его продать, но за это же мы его и боготворим, нарекаем Спасителем России. Ведь если наш рай на Канарах, то это, разумеется Спаситель без иронии. Но откуда пришел этот Спаситель? Ну, выкопали, конечно. Отчасти потому это и должно быть ископаемое, потому что недра земли Русской принадлежат его народу, как записано в нашей славной конституции. Но все-таки откуда выкопали? В начале фильма это подробно описывается зарисовкой сибирской снежной глади (заметьте, что так-то действие фильма происходит летом). Спаситель пришел из недр земли заснеженной и безродной, безвидной и пустой, пустой настолько, что ни горы, ни холма не уродилось в кадре. И кимберлитовая трубка в фильме названа: «Бесперспективная». С одной стороны, ну, откуда еще прийти Спасению России с нашим разгильдяйством, а с другой стороны, каким может быть рождение Спасителя, как не чудесным. Отдельным гэгом является то, что алмаз сразу оказывается ограненным, как будто он достался нам от некого древнего ювелира, но кто он — остается неозвученной загадкой. Алмаз сирота, хотя и сын творчества. Отчасти по уже названной причине — алмаз должен быть огранен чтобы представлять собой совершенство формы. Отчасти потому что его нерукотворная рукотворность должна намекать именно не на везение, а на спасение. Однако подобно героям фильма — сиротам, как будто и с одним отцом, но всех национальностей, урожденный в недрах земли ограненный алмаз — Сын, но свой для всех россиян. Несколько любопытно то, что форма алмаза эллиптическая, близкая к форме яйца. Обычно драгоценные камни обладают именно той формой какую можно увидеть среди эмоджи, потому что через более плоскую сторону можно «наблюдать» игру света, происходящую на гранях заостренной стороны. Спаситель России же — не для того, чтобы на него смотрели. Он олицетворяет самодостаточность, целостность и полноту. Как яйцо олицетворяет самодостаточные целостность и полноту потенциальной жизни, скрытой в нем. Но что скрыто в алмазе? Срытое в прозрачном, может быть только потусторонним. Да и рождение яйцевидного алмаза из недр земли обладает некоторой внутренней завершенностью смысла. Нельзя пройти и мимо того места, где скрывался Спаситель России большую часть фильма — ведра с квашеной капустой. Из всех возможных тайников этот — самый удивительно поэтичный. Ведь ведро для квашения капусты не предназначено собственно для еды, но еду некоторым удивительным образом создает, хотя ведро это обыкновенно из хозяйственного магазина. Получается, оно есть место обретения неожиданного, преображения, ведь заквашиваете вы в ведре обычную капусту с грядки, а через 3–4 дня получаете то, чего в природе не растет — яство особенно любимое на душевных русских возлияниях. Вот такой вот русский грааль. Так и алмаз преображается в течение фильма. Только не он один. До сюжетной закваски Кроликов намеревается украсть алмаз у других людей. А после закваски принимает, что алмаз не спасет его одного, если не спасет всех его братьев. Так все-таки, что он скрывает и несет в себе, этот алмаз? Без сомнения, это осколок вечности в материальном мире — совершенный и прекрасный, одаривающий красотой, дарующий радость, напоминающий о нетленности. Но такой алмаз не Спаситель России. Только продав его мы можем не обрести, но получить то, что считаем спасением — три года жизни на Канарских островах для всех россиян, кроме ментов, пока те будут блюсти порядок в России, обустраиваемой наконец приезжающими вместо нас турками, югославами и корейцами. Вот такой вот русский рай — дайте пожить три годочка. Такого не имел ввиду автор, скажете вы. Скажете. Но в конце фильма вся Россия на самолетах возносится в небо под народный и духовный более, чем душевный, распев «Ой ты степь широкая» не столько для того, чтобы приземлиться на Канарах после титров, сколько для того, чтобы пребывать в небе и благодарности в финале этой трагикомедии.
18+
Цыган, музыкант и вор. Кража, свадьба, концерт. А ещё ностальгическая капуста. Да, надо будет тоже поесть квашеной. А вообще забавно, как советское кино переродилось в новое российское чисто коммерческое. _ Постперестроечное кино - это, конечно, отдельная тема. Многие фильмы тут с иронией снимались, даже трагические ленты. При этом, если бюджет позволял, видео могло получиться даже и эпическим. По сюжету в России находят огромный алмаз, цена которого может покрыть весь тогдашний госдолг. И там ещё много всяких таких тем социальных всплывает. Конечно, всем этим лентам с чисто кинематографической ценности оценка нуль. Но забавно, как даже в самые трудные по сути годы народ любил шутить. Ну или как раз в трудностях мы остро и шутим. Плюс в ленте, как я погляжу, много примечательных актёров (как говорится, кушать всем хочется, поэтому выбирать кино для съёмок не приходится). И вот алмаз украли, даже дважды, а может, и больше раз. Драгоценность ищут силовики, мафия, а может, и ещё кто. Я не раз смотрел эту ленту (когда по телику ничего не было другого), а может, и больше раз, но всё равно толком ничего не помню, что многое о ней говорит. Есть в этих фильмах и много чего-то западного. Первые иномарки. Даже, как в нашем случае, немного кадры США, в нашем случае Нью-Йорка. Я теперь вижу, что в условно новой России киноделы искали тогда своё, свою тему. Никто толком не знал, о чём снимать. Поэтому все почти ленты посвящены были простой российской действительности, но, естественно, что каждый режиссёр/сценарист/оператор видел её по-своему. И у нас тут свой субъективно-ироничный взгляд. Но забавно всё. Сюжет хорошо развивается. Картинка часто бодрая. Слова ядрёные, соответственно, сегодня у нас даже категория 18+ тут стоит.
достойный ответ американским комедиям
Я даже не знаю как это описать, зато знаю точно то, что это достойный ответ американским комедиям в стиле 'Аэроплан', 'Горячие головы', 'Голый пистолет'. Народное кино, которое разрывает абсолютно все шаблоны. Вот вроде всё начинается обычно (есть какой-то дорогой алмаз, за которым многие охотятся), но спустя минут 30 просмотра понимаешь, что фильм будет не об алмазах, ну вернее не только о них. Главный герой постепенно узнает то, что в семье он не один, а есть еще несколько близнецов, один из которых - образцовый музыкант, второй главный в цыганском таборе, ну а третий - тот, за которым охотятся милиция, охотники за алмазами, но и так далее. На этой почве и выстраивается юмор Ширли-мырли. 'Вот так бы выглядил Твин Пикс, если бы его снимали русские и поменяли бы все его жанры на комедию' Фильм не боится шутить про политику, про нацию, и у него это получается. А если кто-то и может обидеться на это - так только те, у кого нет ни иронии, ни чувства юмора. В итоге, это смешной фильм со своей изюминкой и со своим стилем. Один из небольших минусов - хронометраж, но это незначительно 7,5 из 10
КОММЕНТАРИИ