Цвет перламутра

Новичок в школе – подросток-акселератор с внешностью фюрера быстро становится лидером класса и, ловко манипулируя своими одноклассниками, разжигает межклассную (межклассовую?) вражду. В ход идут все известные нацистские штучки, включая шантаж и запугивание непокорных. В центре этих событий оказывается юный розовощекий Александр, по причине своей неуклюжести и мнительности, нехотя явившийся главным зачинщиком ребяческой возни. Промолчав в одной ситуации, солгав в другой, поддавшись шантажу в третьей, мальчик сеет вокруг себя ложь, двусмысленность и ненависть. Неуверенность в себе и страх разоблачения делают его прекрасной марионеткой в руках новоявленного «поборца справедливости». Александру не раз предоставляется шанс все исправить, но он не предпринимает ровным счетом ничего. Мальчик оказывается не способным сделать правильный выбор в сложной ситуации и легко поддается чужому влиянию и собственным соблазнам. Кажется, что Александр так до конца и не понимает, во что ввязался. Но удачный режиссерский ход заставляет мальчика в полной мере осознать, к чему привела его мнительность и пассивность. И тогда сладкое пирожное становится ему поперек горла, а почетный галстук на шее – удавкой, душащей его истинное «Я». Совершенные грехи не дают Александру покоя и в конце-концов взывают в нем героя. Рискуя жизнью, он пытается вырвать друга из лап мучителей, своих же товарищей по партии... извиняюсь, компании, которые давно перешли грань между безобидной игрой и жестокой реальностью. Не меньший интерес вызывает и один из второстепенных персонажей - невольная жертва Александра, выставленная стараниями «фюрера» в глазах окружающих врагом номер один. Карик – мальчик из параллельного класса, в отличие от Александра, хоть в кадре и появляется редко, но удивляет своей напористостью, смелостью и дружелюбием. Именно он самым первым улыбнется в финале фильма, когда абсурд сложившейся ситуации начнет постепенно доходить до ее участников. Можно сказать, что фильм безупречен, как с точки зрения режиссуры, так и исполнительства главных ролей. Сюжет, кажущийся в начале фильма банальным и напоминающим историю из какой-нибудь советской поучительной книги для пионеров, очень скоро обрастает новыми интригами и хитросплетениями случайных событий, которые приводят к непредсказуемым для их участников последствиям. Идея фильма хоть и не нова, но воплощена авторами со вкусом и достойным профессионализмом. История, по которой снят фильм, насквозь символична, особенно для того времени, когда она писалась.

Германия, 1930-е годы. За железным занавесом набирающего обороты гитлеровского режима в стране обостряется непримиримая классовая борьба. Свержение буржуазно-демократических методов управления страной становятся единственным решением в условиях экономического кризиса. Начинается, пожалуй, самый тяжелый период 20-го века – не только для Германии, но и для целого мира. Пока страна непримиримо движется навстречу катастрофе, где-то разворачиваются маленькие человеческие драмы. Там правила не выведены в устав национал-социализма, они писаны в потертых учебниках и вырезаны на стареньких школьных партах. И все же, у каждого в душе свое поле боя – кто-то пытается идти вперед, а кто-то – сыграть на две стороны. Победителей и проигравших не будет. И трибунал для каждого будет свой. Личный. Где-то глубоко внутри. За украденным кем-то школьным изобретением друга главного героя – 13-летнего Александра, кроется сюжет, полный не только всевозможных аллюзий, но и крайнего сарказма. Первая попытка снять картину по одноименной рукописи Анны Марии Йокль провалилась, а сама автор была выслана из Восточной Германии без объяснения причин. Слава Богу, попытка №2 была куда более удачной. Ловко кидая своих героев в череду «скандалов, интриг и расследований» в местном масштабе, автор, а заодно и сценаристы фильма, умудряются в конечном итоге очень ловко распутать этот клубочек. Вот начинается интрига с исчезновением изобретения и душевными терзаниями главного героя. Вот в классе появляется новенький – паренек с до боли узнаваемой внешностью, в буквальном смысле подминая под себя всех окружающих. Вот раскрываются трагические подробности судьбы отца главного героя, Александра, еще больше накаляющие и без того горячую остановку в холодном заснеженном городе. Действие развивается достаточно стремительно, но, в то же время, никуда не торопясь и не «опаздывая». Фильм снят в холодных, мрачноватых, густых темно-синих тонах, которые совершенно не присущи большинству семейных, и, тем более, откровенно детских, лент. Детским, однако-же, это кино можно назвать с огромной натяжкой. Очень искренне и проникновенно показывая жизнь ребят и их поведение в крайне непростых житейских ситуациях, автор, тем не менее, сковывает их одними узами, а, попутно, грамотно покрывает тонким слоем вуали все происходящее вокруг, способствуя градусу сопереживания основным действующим персонажам. Разумеется, огромная в этом заслуга хорошего немецкого постановщика Маркуса Розенмюллера и исполнителя главной роли – юного Маркуса Кроера, с которым режиссер уже работал над предыдущей своей картиной – драмой «Кто раньше умер, тот дольше мертв». Как и там, в «Цвете перламутра» Кроер замечателен во всех отношениях. Этот мальчик с благородными чертами лица и чувственным, глубоким и выразительным взглядом, стал, пожалуй, идеальным исполнителем роли Александра. Он не только по максимуму достоверно изобразил его переживания и определенную (впрочем, весьма забавную) нерешительность, но и придал его образу нотки этакой неуклюжести, что разбавило общую палитру весьма строго прописанных характеров остальных персонажей. Тут за одним расколом следует другой и третий. Первый нам показан во всех красках и подробностях – это раскол внутри одного отдельно взятого человека. Второй – в рамках целой группы отдельно взятых людей (в данном случае, класса, где учится Александр). Третий же авторы фильма совершенно правильно оставили за кадром, таким образом предоставив зрителю самому порассуждать не только о природе человеческих конфликтов, но и о самой сущности морально-нравственного выбора, который, как и тот самый цвет перламутра, всегда имеет несколько оттенков.

Был приятно удивлен тем, что в наше время возможно делать такие фильмы. Удивительно сильный, несмотря на прозрачность намеков, фильм не оставит равнодушными тех, кто еще верит в то, что добро может победить зло. Но сможет ли человек преодолеть зло, которое завладело им не только изнутри, но и снаружи, в лице шантажиста? А если этот человек - всего-навсего ребенок, которого тоже обманывали близкие люди? А если вступить в команду зла оказывается так просто, надо только отказаться от 'глупых вопросов' - 'а чем ОНИ хуже НАС?' Захватывающая иллюстрация внутренних метаний мальчишки удержит вас у экрана до конца фильма, надо только перетерпеть слегка вялое начало. Но и в нем есть смысл - старое доброе правило о 'ружье, висящем на стене в первой сцене' сработает... Потрясающе воссоздан быт тридцатых годов, великолепная музыка и просто художественные зарисовки на снегу (съемка сверху) - все это добавляет желание пересмотреть фильм еще раз, с семьей. А за фразу 'что же это будет, если все начнут говорить правду' фильм надо премировать особо... 10 из 10

«Кто раз соврал, тот неизбежно будет врать. Одну ведь ложь семью другими нужно поддержать…» Фридрих Рюккерт, немецкий поэт Возникало ли у вас когда-нибудь искушение обмануть? Причин для лжи может быть множество – одним ложь помогает легко выходить из затруднительного положения, другие лгут с целью повредить чьей-то репутации, или избежать трудностей, иные с целью оправдать предыдущую ложь. Часто ложь оправдывают тем, что это делается в целях предохранения кого-нибудь другого – «ложь во спасение». Со временем ложь может войти в привычку. История, рассказанная в картине «Цвет перламутра» наглядно иллюстрирует то, к каким горьким последствиям может привести одна невинная ложь. Александру – главному герою фильма, на собственном опыте пришлось убедиться в том, что, позволяя себе произнести ложь лишь однажды, ее гораздо легче сказать и во второй и в третий раз, пока, наконец, лживость не станет частью твоей личности. Возможно ли восстановить свое доброе имя в глазах своих школьных друзей, и на какие жертвы придется ради этого пойти? Ценность фильма в том, что он показал все цвета лжи, все его многообразие. Без всяких нравоучений и настолько тонко, что сам понимаешь «что такое хорошо и что такое плохо». Это очень ценный опыт, который пригодится как взрослым, так и детям. Первый плюс, безусловно, заслужил режиссер перламутра Маркус Розенмюллер – при всей своей детской сказочно – красочной картинке это очень глубокое, сильное и интересное новое немецкое кино! Множество характеров, захватывающий сюжет и отличный финал – делает перламутр сияюще безупречным! Второй плюс я бы отдал художникам, декораторам, костюмерам и операторам – небольшой немецкий городок 30-х годов получился на славу! Все проработано до мелочей – и школьные принадлежности и костюмы и интерьеры просто с головой погружают зрителя в ту, еще безмятежную эпоху. Третий плюс – актерский составу. Александр в исполнении Маркуса Кроера получился очень живым и выразительным героем – вместе с ним и радуешься и плачешь. Кротик – очкарик и неутомимый естествоиспытатель, лукавая барышня Лотта, толстяки братья, Карик из Б-класса и подозрительный Груббер – к концу фильма они становятся настолько близкими, что кажется учился с ними в одном классе, сидел за одной партой. Очень любопытной показалась и параллель между Груббером и его тайной организацией с гитлеровской партией – тут и коричневые повязки и приветствия и идеология, которая и в том и в другом случае оказалась построенной на лжи. Для детского кино очень сильный ход – талантливо и показательно. К чему мы приходим в итоге? Цвет перламутра – самобытное, умное, интересное, очень красивое кино с крепкой режиссурой, отличной операторской и актерскими работами встает в один ряд с похожими по стилистике французскими «Хористами» и по праву заслуживает самой высокой оценки! P.S. Возникало ли у вас когда-нибудь искушение обмануть? Не поддавайтесь ему!