Подельники

Посмотрели «Подельников», фильм Евгения Григорьева, сценарист Нина Беленицкая. Прям взяли билеты и пошли в к/т «Иллюзион», и людей в зале было достаточно. Отличное кино, такой вестерн (истерн?) на материале северного Урала, с этно-хтонной подкладкой. Качеством впечатления, скажем так, фильм напомнил мне «Ветреную реку» Тейлора Шеридана, хотя все совсем другое. Общего – глубинка, снег, малые народы и привычка к молчанию, когда все знают, но никто не говорит. Но в «Подельниках» возмездие неожиданно прилетает «от всех» - с ружьями оказываются человек пять: вышли на медведя-шатуна (он, как чеховское ружье, обнаруживается в самом начале фильма). Волнующее, очень красиво снятое кино, где авторы не каламбурят, не параллелят, не играют в эффекты, а чисто и честно ведут свою линию от завязки к финалу. В фильме несколько по-настоящему мощных сцен и неожиданный, страшный Павел Деревянко. Вообще все актеры хороши – учитывая, что в съемках принимали участие непрофессионалы, жители сельского поселения Кын. В кино говорится о многих важных вещах, я бы даже сказала, что предчувствие событий этой весны там тоже есть. В особом понимании силы, привычке к молчанию, покорности. В покрытии источника зла, ведь от него есть и польза. В принятии даже подростками своего места в блатном укладе жизни. В беспощадности «к терпилам». Сюжет уже везде пересказан, это только портит впечатление, просто посмотрите. Наверное, есть к чему придраться, но совершенно не хочется этого делать.

Многие пишут, что кино жесткое, но мне так не показалось. Видели гораздо жестче. Сама деревня показана нам не убогой провинциальной дырой (как часто можно увидеть в российском кино), с пьяницами и бесконечной хтоню, а вполне себе живой, с красивой природой и с 'любопытными организмами'. Кино было снято в прошлом году, но оно невероятно современное. Шутки про страну из серии 'чем хуже, тем лучше' - очень актуальны. Кстати, многие из них произносит директор школы, актриса, которую мы не часто видим на экранах. Потрясающая роль. Кадры выверены, явно сделаны под большой экран. Много общих планов, радующих глаз. И оператор, и режиссер явно тщательно подбирали локации и свет. Про режиссера. До этого фильма ничего про него не слышала, увы. Женя Григорьев - документалист. И это очень ощущается. Все созданные им образы живые, настоящие, узнаваемые. И работа всех актеров - явно его заслуга. Хорошее качественное кино.

Фильм мне понравился. Начиная с саундтрека 'А может просто снегом стать' - песня моей юности. В старших классах её слушал. Продолжая подбором актеров (Борисов Юра с его неподдельной откровенностью, честностью, открытостью персонажей, Павел Деревянко - который от года к году, от роли к роли превращается в настоящего, зрелого мужика - здесь он сыграл (точнее перевоплотился) - в полу-человека - полу-медведя (по принципу жизни) с неандертальскими понятиями и поведением, свободолюбивый и в то же время не совместимый людскими нормами жизни индивид, который за неверное слово может отправить другого человека на тот свет и будет считать, что это правильно. Фигуристая, молодая и вместе с тем мастистая актриса Елизавета Янковская (внучка Олега, дочь Филиппа), гармонично вписавшаяся своей ролью в данную картину. Молодые ребята (школьники), за которыми очень интересно наблюдать в кадре. +отличный сценарий+крепкая операторская работа позволили режиссеру воплотить свой замысел и как результат мы видим свежее, современное, не замыленное догмами и наносными смыслами кино. В фильме показана глубинная, суровая глухомань 'Тайга', в которой существуют многовековые традиции, обычаи. Здесь свой уклад, не понятный городским приезжим. 'Попей кабаньей крови, парень, мужиком станешь!' - с этого почти начинается фильм. В общем 'дичь' полная. В такой среде вырасти человеком, способным прощать, тянуться к чему-то светлому, наверное, практически не возможно. Как так получилось, что герой Юры Борисова вернулся к себе на родину, в этот забытый богом край, понять трудно, но как есть так есть. Герой на родину вернулся, да еще и не один, а со своей 'городской' женой, которую как раз играет аристократичная, 'голубых кровей' Елизавета Янковская. Сюжет фильма пересказывать не стану: хотя он довольно прост, концовка мне до сих пор до конца не понятна и потому она скорее символична, чем обыденна. Фильм смотрится на одном дыхании - поэтому рекомендую просто самим составить мнение и сделать для себя выводы. Фильм 'проникающий'. После него остается особое послевкусие. Есть над чем подумать. Если вы спросите меня. 'о чем это кино?', то я скорее уклонюсь от прямого ответа, хотя, как мне кажется, поведение и мировоззрение главных героев транслирует в нас извечные вопросы, которые хочет вновь задать нам режиссер: 'тварь я дрожащая' (он же 'терпила') или 'право имеющий'? Что есть власть над собой и можно ли жить по своим порядкам? Что есть человеческие ценности? Какова природа гуманности и любви к жизни? Стоит ли людей прощать или 'око за око' - это правильный подход в соответствующих условиях? Как мне кажется, там, где нет образования, где нет хороших, качественных учителей-педагогов, способных если не пролить свет на эти основополагающие вопросы, то хотя бы заставляющие живой детский ум думать об этом и выбирать, будущее, в полноценном, человеческом смысле не возможно. Потому что как видно из фильма у взрослого поколения (и это все чаще встречается в жизни) - выбора в той или иной ситуации как будто нет. Он руководствуется часто программой, набором принципов и правил, за рамки которых ему переступить страшно. Это то самое бегство от свободы, которой наделяет нас господь бог, вперемешку сочетающееся с пульсирующим и жгучим желанием жить и процветать - естественной потребностью любого живого организма на земле. Это философская картина, снятая грубыми мазками, аналогов которой в рамках нашего отечественного (современного во всяком случае) синематографа не так уж много. Первое, что вспомнилось это, наверное, 'Как я провел этим летом' и 'Сердце мира'. Но это лишь ассоциативно. Фильм является абсолютно самодостаточным и цельным произведением. Добротная картина. Крайне рекомендую к просмотру. 9 из 10 Балл ушел на осмысление увиденного.

Бывший биатлонист Петя вместе с женой возвращается в родное село. В первую же ночь Петя становится свидетелем убийства - местный авторитет и шаман убил приятеля после попойки. 10-летний сын покойного хочет отомстить убийце и Петя вызвался ему помочь, но перед этим мальчику нужно усиленно тренироваться. У него все данные для биатлона. Пространство картины не так однозначно, как рисует его описание. Полнометражный дебют документалиста Евгения Григорьева не делит полотно только на черное или белое: здесь больше серых оттенков, причудливым образом перемешавшихся с древней мифологией, сказками, притчами и небылицами. И чем дальше в лес, (хотя, куда уж дальше?) тем больше дров. С самого начала рассказ в фильме расходится на несколько тропинок, и каждая из них будет быстро раскрываться, погружая зрителя в свою историю с головой. У каждого здесь отыщется причина — не казаться тем, кто он есть на самом деле. Лишь к концовке всё станет на свои места, а главным героем неожиданно станет тот самый кровник. В то время, пока природа и мифология будут жить отдельной жизнью, украшая полотно то мертвенно-бледными, то алыми, закатными пейзажами. Время в картине также относительно: такое могло произойти и в 19 веке и в 21, отсюда и кивки на вестерны, хотя это лишь антураж: Аляска или север России — не так важно. Это фильм о мгновенном взрослении (которого, пожалуй, не пожелаешь никому) и появившейся вслед за этим возможности выбора — стать свободным или замкнуть на себе вечную цепь из подельников: кто станет следующим и в каком деле? С краю здесь притулились и вечные темы: месть, предательство, страх, возвращение к корням, мужское воспитание и возможность исправить прошлые, да и будущие ошибки, справедливость и добро. Главное украшение картины, безусловно, Павел Деревянко, на разрыв сыгравший отсвечивающего фиксой бандита-шамана, он же мифический шатун в теле человека — хозяин здешнего всего и вся. Но, и у его сказки есть финал. Нужно только дочитать до конца.

И ведь недаром собаку одного из героев фильма тоже звали Тайга... В дебрях сказочной тайги мирно сосуществуют: три бабушки-идола-хранителя, без которых не обходится практически ни одна сцена, вор в законе и шаман в одном лице, директриса школы с пропитым лицом, местный полицейский, подозрительно похожий на Николая Расторгуева, не то что даже покрывающий беззаконие, но и сам активно в нем участвующий, запойный художник, свежевальщик свиней и многие другие. Какой там Звягинцев с его нео нуаром.. В «Подельниках» царит мрачный мрак - уголовка в Пермском крае (и не только) передается по наследству, и будущий контингент зоны, взрощенный на круговой поруке, куется прямо на месте. А к смерти тут относятся так обыденно, что всех интересует всего лишь один вопрос - сжигать труп или не сжигать. От всего этого веет душком не то вуду, не то какой то заскорузлой секты, затерявшейся на суровых просторах нашей страны. Мобильники там практически не ловят, не менее суровые местные жители «высиживают» горе на лавке, пьют кровь животных, лечат и лечатся заговорами и живут по понятиям, легко подписывая себе смертный приговор и так же легко его исполняя в отношении других. Вот тебе, бабушка, и Юрьев день.. А мир при этом сходит с ума по поводу изменений климата, ЛГБТ повестки и прочих вопросов и материй, от которых жители пермской деревеньки кажутся столь же далеки, как арабо-израильский конфликт от завершения. Это как если бы данность, что в России до сих пор пьют и воруют, вдруг в одночасье испарилась бы, заставив всю страну замереть в немой сцене. И никто из этого в прямом и переносном смысле медвежьего угла не хочет уезжать кроме героя Юры Борисова (да и тот почему-то вернулся). Даже младое поколение. Это, батенька, уже не просто фатализм.. Это еще и некий налет документальности (фильм основан на реальных событиях) со всеми местными рыбными пирогами, брагой, ягодами и склонностью к старообрядничеству. В австралийском английском (я живу в Австралии) такие места называются beyond the black stump, что значит «за черным пнем» или «по ту сторону». Я не знаю, в чем секрет Юры Борисова, но его плодовитость, вездесущность и энергия вызывают приступ белой зависти. Ведь он не сходит с экранов.. Режиссер фильма Евгений Григорьев говорит: «Год-полтора назад я еще не знал, кто такой Юра Борисов». Ой ли? Лукавит? Юра сейчас разве только что из утюга не выскакивает. Как при таком напряженном творческом графике Юрий успевает, например, ходить в магазин за продуктами и воспитывать детей (по официальным данным, у него две дочери). Если только он не Юлий Цезарь и умеет делать несколько дел одновременно. Деревянко же, чем-то похожий в своем диком киношном образе на Шнурова, кажется, со своим макабрическим экранным героем настолько сросся, что, грешным делом, закрадываются подозрения, уж не пьет ли сам Павел кровь невинных младенцев на завтрак. Даром, что Людоед.. Впрочем, его персонаж не так однозначен и не лишен некой харизмы, присущей плохишам, на которую так падки женщины. Вот и «Подельников» не обошел тандем барышни и хулигана. Людоед, эта соль земли, сочетает в себе несочетаемое – жестокость к людям и трепетное отношение к животным. Одна согретая им синичка чего стоит.. Снявшись в «Подельниках», Павел вполне заслуженно получил на Кинотавре приз за лучшую мужскую роль. Образ Людоеда также принёс ему премию «Белый слон» за лучшую мужскую роль второго плана. И тем удивительнее читать интервью с все тем же Евгением Григорьевым, рассказывающим, что у Деревянко на пробах все получилось только с третьего раза.. Впрочем, сейчас уже не важно, с какого раза, зато КАК получилось. Любопытно было посмотреть и на внучку Олега Янковского Лизу, чем-то напоминающую своей юностью и свежестью Александру из «Москва слезам не верит» – существо с белоснежной, бархатной кожей и огромными глазами, в которых то и дело проглядывает что-то от мамы – Оксаны Фандеры. Тело в полиэтиленовом пакете, припорошенное растительным мусором - господи, как же это все напоминает «Твин Пикс». Не Линчем ли вдохновлялся режиссер «Подельников»? Из минусов - ужасное качество звука, на которое накладывается местный акцент и говор (как оказалось, реально не существующий, выдуманный профессиональным лингвистом специально для фильма), что делает некоторые диалоги и монологи просто неразличимыми для уха. «Эта история про то, что нужно простить даже самых заклятых врагов», - говорит Григорьев. В условиях нынешнего историко-геополитического ландшафта его слова звучат более, чем провокационно. А вы готовы простить? И простил ли до конца сам Евгений, посвятивший свой фильм убитому отцу? Мне же ближе позиция известного психолога Вероники Степановой: месть придает силы.. То ли это потому, что в наших жилах (моих и Вероники) течет татарская кровь, то ли потому, что я с Северного Кавказа, где тоже привыкли жить по понятиям. 8 из 10

В российском кино есть особенная, в чём-то даже уникальная категория фильмов. Это кино, которое снимали будто не для проката, а для отпевания, то есть холодно и тяжело. Золотым пером был Балабанов, позже Быков, из недавнего Мункуев и его «Кончится лето». «Подельники» Евгения Григорьева из этой категории. Фильм, который не утешает, но притягивает. Снег там – не просто холод, а моральное состояние. Люди там – не персонажи, а следствие климата. Ну и речь там, конечно, не про тайгу, а про нас с вами. И про страну. Молодой биатлонист Петя возвращается с женой Настей в родное пермское село на пятьсот душ, чтобы работать физруком. Новая жизнь, дом, работа, тишина. Но в этой тишине слышится хриплое дыхание северной природы, где закон — сила, а справедливость — роскошь. Здесь местный бандит Витя Людоед (неожиданно проникновенный Деревянко) убивает человека за оскорбление. Петя становится свидетелем, но вызов убийце бросает лишь десятилетний Илья, сын жертвы. Тогда Петя понимает: если он не поможет мальчику, значит останется подельником. И учит его бежать, выживать и, возможно, мстить. Но фильм, как ни странно, не о мести. Он о молчании. О том, как загнанное нищетой и холодом общество учится не вмешиваться. Как все знают, кто проливает кровь, но делают вид, что ничего не случилось. В этом смысле название фильма звучит диагнозом. Подельники не те, кто делят шкуру волка, а те, кто делят ответственность за молчание. И когда ты смотришь, как белеет снег и чернеют глаза, понимаешь: Людоед не монстр, а человек, который вырос в пустоте. Он современный ребёнок девяностых, без примера и ответственности, с единственным законом: «жить». Жить любой ценой. Визуально фильм одновременно тесный и широкий: тесный покосившимися домами, потом и свиной кровью. Широкий – бескрайними белыми пространствами, в которых видно, как мала человеческая жизнь и как огромна вина. Григорьев, бывший документалист, чувствует фактуру: лица, жесты, ритуалы, холод, который хрустит за кадром. Каждая сцена будто вырезана из северного мифа. Мальчик пьёт свиную кровь и тут же блюёт, Деревянко с сосульками под носом смотрит в небо, будто разговаривает с богом, три старушки несут предсказание на забытом языке, как вестники Шекспира. Всё это не ради натурализма, а ради правды, от которой не греет даже водка. Юра Борисов здесь играет не героя, а уставшего и растерянного человека. Он не храбрится, а колеблется, и именно это делает его к нам ближе. Но лучшее открытие – мальчик Илья (Ярослав Могильников): он злой и нежный, и почти святой. На его фоне даже Деревянко кажется не злодеем, а зеркалом, в котором отражаются и Петя, и Илья, и зритель. События фильма максимально простые, но подтекст утяжеляет ношу от просмотра. В нём есть что-то от античной трагедии, где судьба движется неумолимо, и что-то от документальной хроники, где режиссёр не объясняет, а показывает. Здесь никто не кричит, не делает выводов, и не поднимает флагов. Просто идёт снег. Просто убивают. Просто все молчат. И вывод здесь простой: если мы не называем зло злом, мы становимся его подельниками. Финал красиво оставляет пространство для веры. Мы не знаем, кто совершил возмездие. Возможно, никто. Возможно, все. И это, наверное, и есть глобальная справедливость. Её вершит не суд, а целиком народ, который наконец перестаёт молчать. Ну или собирается перестать. Впрочем, как и мы. Как большинство дебютов «Подельники» – это фильм несовершенный, но искренний. Он не предлагает катарсиса, зато заставляет смотреть на знакомое без привычного тепла. И если после просмотра ты захочешь выдохнуть, но воздух всё ещё пахнет железом, значит, кино сработало. 7,5 из 10 За снег, на котором видно совесть, и за надежду, что однажды кто-то бросит вызов Людоеду. Не ради мести. Ради того, чтобы не быть подельником.

Что это за место, где вокруг только остроги и ходят бурые медведи? Красивые заснеженные горы, которые сняты на широкий угол, что делает их еще величественнее и больше. Пейзаж больше напоминает картинку из игры The Long Dark, где надо выживать. В первых секунд фильма показано, как люди выживают. Как стреляют скотный двор. Необычная картинка для большинства из нас, когда мы видим только мясо на прилавках. Сразу появляется некоторое смущение. Как потихоньку замерзают на автобусных остановках пока ждут автобус. Где из дел только и остается, что опрокидывать водку стаканами с “от делать нечего друзьями”. И в это место возвращается молодой биатлонист Петя вместе с женой Настей, в родное село, чтобы работать физруком. Зачастую мы воспринимаем кино только как развлечение на вечер, занятная история, не более. Достаточно, чтобы она была впечатляющая или хотя бы вызывала неловкие чувства и вот уже все социальные сети переполнены эдитами и отрывки запоминаются. Но чуть ли не в каждый фильм можно копнуть глубже. Воспринимать его как мощный инструмент, который отражает, в какой-то степени анализирует процессы в обществе: социальные, политические, культурные. Место действия — деревня. Квинтэссенция всего народного, русского. Это возможность отразить некоторые аспекты современного российского общества скрытого от посторонних глаз. Ведь если нет связи, информация не доходит до людей, то и в обратную сторону дороги у нее нет. Несправедливость, беззаконие, главенство кулака над словом. Немного доисторические условия, манеры. Удивительно, как до сих пор люди могут жить в таких условиях. Всё немного упрощено, кажется примитивным. От проблем героев до их поступков. Казалось, что такого можно было бы и избежать. Но этот информационный пузырь дает плоды в виде приземленных целей, живущих жизнь людей, чтобы ее просто жить, а не думать о чем-то большем. Никто не знает, что так можно, узнать неоткуда. В фильме выстроен определенный акцент на национальность. Мама главного героя была немкой, которая включала классическую музыку сыну, читала романы и учила немецкому языку. Немного необычно это смотрится в обрамлении их дома — русская изба в самом типичном понимании этого слова. И именно немку со своими строгими жизненными правилами ломает русский менталитет. Русское авось, нежелание лишний раз переходить потенциально опасному человеку дорогу для собственного спокойствия даже если стоит вопрос о справедливости и безнаказанности. Говорят, любое творчество поощряется. Каким бы оно ни было, это результат проработанной темы через призму восприятия определенного человека. Не важно, сам ли это фильм, почему режиссер решил его воплотить именно таким образом, каким мы видим его на экране, или же любой отзыв, рецензия, упоминание в социальных сетях о нем. Это режиссерский дебют. Принято считать, что первый блин должен быть комом. Однако новые имена привлекают внимание и черный пиар — тоже пиар. Когда делаешь что-то масштабное и ответственное впервые, результат выходит слегка гиперболизированным. Когда хочется показать все, что задумал, все, что волнует, вместить идеи по максимуму. Тем не менее, самые читаемые критические рецензии именно положительные, учитывая не самую высокую оценку фильма на стриминговых платформах. Этот проект не шумел на всю страну, хотя и снимались в нем достаточно именитые артисты. Придется приложить усилие, даже чтобы его посмотреть, так как фильм распространяется только на определенных площадках. Но даже такой маломасштабный проект создает движение в актуальной повестке, не только сам ее описывает, но и является ее объектом.