Сын

Люди, которые не понимают фильма, видимо, никогда не сталкивались с депрессией (или склонны ее недооценивать). Это ужасное заболевание, которое в запущенной форме приводит к не менее ужасающим последствиям. Ребенок тонет, ему кажется, что его жизнь пережевывается, перекручивается, как в стиральной машине. Теряется в этой монотонной однообразной обреченности. Хью Джекман бесподобен в роли отца - человека, который до сих пор не проработал свои психотравмы, в результате чего не может понять сына. Здесь история заброшенности, покинутости собственным отцом, раннее взросление и вместе с тем вполне объяснимое желание быть лучшим во всем. И когда собственный сын говорит в лицо, что отец не справился, тут то и прорывается скрытый обиженный ребенок внутри взрослого мужчины, ребенок, который яростно кричит, что он ни в чем не виноват и все делал правильно в своей жизни. Беда. Мать в исполнении Лоры Дерн не менее прекрасна. Мы видим ее заботливую и понимающую сторону, но достаточно вспомнить, что рассказывал Николас - о том, как она обвиняла во всем отца при ребенке (здесь остается открытым вопрос, не врет ли мальчик, чтобы добиться отцовского внимания, но, вполне вероятно, доля правды в его словах есть). Мать переживает собственную свежую травму - развод - и состояние сына начинает вызывать у нее тревогу, только когда становится совсем плохо. И мать, и отец оказываются в совершенном неведении о том, что их ребенок не посещает школу, и это, мне кажется, замечательная деталь. Мы видим, как Николас, который нуждается в поддержке и понимании, получает эту поддержку внешнюю - слова, объятия, какие-то действия (хлопья, танцы и пр.), но внутренне он не верит разочаровавшим его взрослым - родителям, которые разрушили его спокойствие и счастье. И здесь родители совершают еще одну ошибку. Отец не верит в то, что он с чем-то не справится. Ему кажется, что забрав мальчика от врачей, он сделает его жизнь лучше, но... все оборачивается иначе. Еще одна великолепная деталь, которая говорит, что персонаж Хью Джекмана погряз в чувстве собственной вины и центрируется опять на самом себе, а не на ребенке - ружье, о котором сын ранее заговаривал, о котором знал, так и остается на прежнем месте, за стенкой в ванной комнате, откуда отец даже не думает его убрать... и трагический исход становится неизбежен. Остается только сожалеть об утраченном. Больше здесь жаль, наверное, мать Николаса, которая осталась совершенно одна в Нью-Йорке, потеряв в жизни все... И ясно, что жизнь отца с новой женой счастливой не будет. И его второму ребенку тоже придется несладко... Название подобрано со смыслом. С одной стороны, настоящая история Сына и глубина его переживаний скрыта от наших глаз (так же, как часто родные и близкие люди не замечают психологических проблем, пока человек себя не убивает). С другой стороны, герой Хью Джекмана тоже является Сыном, жизнь которого мы наблюдаем во всех подробностях. Зеллер пишет очень глубокие пьесы и актуализирует важные вопросы. Надеюсь, первую часть его трилогии тоже экранизируют, и она получится не хуже, чем первые две киноленты.

Если есть отец, значит должен быть и сын. Наверное, такой логикой руководствовался французский драматург Флориан Зеллер, время от времени примеряющий на себя режиссерский строгий костюм, когда вслед за нашумевшим «The Father» выпустил в свет экранизацию заключительной части его же трилогии пьес о семейных отношениях «The Son». Будет ли теперь переложена на большие экраны первая часть «Мать» - большой вопрос, учитывая, что «Сын» в отличие от оскароносного «Отца» был воспринят кинематографической общественностью и зрительской аудиторией куда более прохладно (мягко говоря, скромные рейтинги практически на всех тематических площадках и всего несколько номинаций на второстепенные заштатные премии). А ведь гипотетически могла бы быть еще и обделенная вниманием «Дочь»… чем девочки то хуже? Российская аудитория разделилась. И данном случае я могу понять тех, кому фильм не понравился. Конечно, Зеллер Америку не открыл и велосипед заново не изобрел. Сюжет «Сына» уже давно обыгрывается в мировом кино в различных вариациях, что впору начинать спор о том, кто вспомнит похожих картин больше. «Вернуть Бена» (2018), «Красивый мальчик» (2018), «Комната сына» (2001) Нанни Моретти… Где-то главной проблемой выступают наркотики вместо депрессии и суицидальных наклонностей, где-то родители уже оплакивают своих безвременно ушедших детей и через воспоминания пытаются понять, что можно было бы сделать иначе, чтобы предотвратить неминуемую трагедию, но общий нарратив у них всех одинаков: как сложно быть родителями, не способным помочь своим самым дорогим людям на земле. Зеллер со своей стороны, пребывая ровно в этой же канве, даже не пытался из нее выбраться. Причем опустил многие острые моменты, из-за чего фильм может показаться пресным, нудным, тягучим, неуютным, лишенным оригинальной идеи. В какой-то момент, когда странный и достаточно взрослый уже юноша перебирается на ПМЖ в дом и новую семью отца, ушедшего от его матери к более молодой и красивой женщине несколько лет назад, кажется, что сейчас сюжет возьмет резкий крен в сторону скандинавской «Королевы сердец» (2019) про запретную связь между мачехой и пасынком за спиной ничего не подозревающего родителя. Ну, или что депрессивный Николас окончательно сорвется с катушек, учинив что-нибудь эдакое. Но нет… история плавно течет к финалу, предсказать который можно было еще вначале. Между тем, как и любой другой классный драматург, француз пребывает в первую очередь в подстрочнике своих произведений. И пусть подросток в исполнении Зена Макграта раздражает своих кислым видом и надуманными на первый взгляд проблемами, пусть снова воплотится на экране модный ныне тренд слабых мужчин, понять в полной мере высказывание автора смогут только те, кто или пребывал в шкуре одного из героев или очень хорошо знает, о чем тут идет речь. Именно через отдельные сцены, такие как разговор героя Хью Джекмана со своим старым отцом старой закалки, или его жесткий диалог, но уже со своим собственным сыном, приходит осознание, насколько же сегодняшний мир отличается от того, который был еще двадцать, тридцать, сорок лет назад. При тех же, казалось бы, извечных проблемах отцов и детей, разрыве во взаимопонимании поколений, трудностях поиска себя в этой жизни, семейных и личностных драмах, вызнанных разводом родителей. Прошлое поколение решало данные сложности просто - через принцип естественного отбора; нынешнее же - не по своей вине инфантильное - видит перед собой тупик. Особенно, когда встают в полный рост те самые два извечных вопроса: кто виноват и что делать? В художественном плане, несмотря на гневные стрелы в свой адрес, Флориан Зеллер все-таки гарантирует качество. Транслируемые мысли находят воплощение и хорошо усваиваются, за происходящим на экране в нарочито небыстром темпе наблюдаешь с интересом. Конечно, второго сэра Энтони Хопкинса в кинематографе нет, ибо он такой в единственном экземпляре (кстати, открою секрет - он появляется и в «Сыне», в эпизодической роли, хотя сюжеты обоих картин, само собой, друг с другом напрямую не связаны), однако и Хью Джекман, выдвинутый здесь на первый план, справляется с поставленной задачей на «отлично» (одна из лучших ролей австралийца в последнее время). Музыка Ханса Циммера в отдельной похвале не нуждается (достаточно произнести фамилию композитора, чтобы заранее констатировать то самое гарантированное качество), монтажера Йоргоса Ламприноса не стоит путать с известным режиссером Йоргосом Лантимосом. В целом же не все так грустно, как можно подумать заранее, ориентируясь исключительно на красные рецензии. Пусть без такого блеска, как в «Отце», в «Сыне» Зеллеру удалось продемонстрировать важные аспекты, присутствующие в жизни многих семей, внести свою лепту в рассуждении о духовных проблемах, с которыми сталкиваются современные родители при воспитании нового поколения, и соответственно поставить свою работу в один ряд с вышеназванными тематическими кинолентами о трудных сыновьях, не приведи Господь никому подобных трагедий.

После великолепного дебютного фильма 'Отец', в котором персонаж Энтони Хопкинса боролся с деменцией, Зеллер решил показать еще одну страшную и необъяснимую болезнь нашего времени, с которой, к сожалению, сталкивается всё больше людей — речь о глубокой депрессии. По сюжету фильма, Питер (персонаж Хью Джекмана) уходит из семьи, оставляя жену (Лора Дерн) и сына Николаса (Зен МакГрат). У последнего на фоне развода начинала развиваться депрессия, которая через два года переходит в запущенную стадию. Фильм очень реалистично показывает поведение подростка с подобной проблемой и довольно качественно прописывает родителей. Те, кто сталкивался с подобной проблемой вполне могут заметить сходства. Этим и отличается режиссер Флориан Зеллер. Он умеет языком кино показать отношения между людьми, поведение человека с болезнью так, как это происходит в реальной жизни. 'Сын' получил смешанные отзывы. Соглашусь, что до 'Отца' фильм не дотягивает. Но как самостоятельное произведение отлично работает. Мне кажется, такие неоднозначные отзывы могут лишь говорить о том, что многие в наше время не могут быть искренними с собой в вопросе подобной болезни. Нам намного легче представить старика, который теряет память и связь с реальностью, чем человека своих лет, который может потерять себя. Роль Питера, отца Николаса, пожалуй самая сильная в карьере Хью Джекмана. Он тут великолепно играет. Отлично передал чувства и характер героя. Его понимаешь и ему сопереживаешь. Уверен, что это номинация на Оскар. А может и статуэтка... покажет год. В фильме есть одна очень сильная сцена. Буквально 8 минут, когда твое сердце мечется и не может найти места, ты не можешь принять решение вместе с персонажами. Очень круто поставлена и снята. Оператор Бен Смитхард во второй раз создает красивейшую картинку. Подводят итог, Флориан Зеллер в очередной раз снял очень сильный фильм на острую тему. С приятной операторской работой, сильными актерскими перформансами и музыкой великих композиторов. В данном случае, саундтрек писал Ханс Циммер (прим. к фильму 'Отец' музыку писал Людовико Эйнауди) 'Сын' — буквально вторая работа Флориана Зеллера. Я уже писал об этом режиссере подробно в обзоре на 'Отца'. И хоть новая работа вышла слабее первой, её все-таки стоит посмотреть. Потому что это важное кино, которое кроме эстетической красоты и трогательных сцен, даёт зрителю еще кое-что важное — оно заставляет задуматься.

Фильм 'Сын' 2022 года – это настоящий кинематографический опыт, который, вызывает бурю эмоций и является очень глубоким и непростым произведением. По крайней мере таким этот опыт был для меня. Присоединюсь ко всем кто охарактеризовал этот фильм как пронзительную драму, которая смело погружается в самую суть проблем ментального здоровья, отцовства, семейных связей и трагического непонимания. Однако, изучая различные отзывы, я осознала, что не все зрители уловили ту смысловую линию, которая меня затронула особенно глубоко. Да, о роли матери можно и нужно говорить много (и это одна из самых очевидных линий фильма). Её вклад в произошедшее с сыном кажется весьма значимым. Полагаю, именно её депрессия и неспособность принять расставание с бывшим мужем, её неспособность простить, забыть и двигаться дальше, создали в доме для сына атмосферу, крайне неблагоприятную для психики ребёнка. Отец, в свою очередь, также сыграл свою роль своим отсутствием и уходом из семьи. Они, безусловно, дали ребёнку повод быть несчастным... но являются ли они единственными виновниками его трагического выбора? Если бы в каждой разведенной семье дети кончали с собой... Нет! Как мне видится, ключевая линия здесь иная: дед — сын — внук. Три разных поколения мужчин. Три поколения сыновей. И два — отцов. Флориан Зеллер вновь мастерски препарирует тончайшие грани человеческих отношений, нюансы психики и, что самое главное, исследует тему ПОКОЛЕНИЙ! Когда мы видим Деда (а ведь гениальный Энтони Хопкинс, икона кинематографа, занял в фильме всего 5 минут эфира), мы осознаём, что мужчина его поколения не стал бы доходить до крайности из-за развода родителей. Он познал утрату, боль, нищету, голод и научился выживать. Жизнь научила его быть сильным, не поддаваться эмоциям и не давать 'слюням' управлять собой. Судя по возрасту, можно смело сказать, что это мужчина послевоенных лет. Эти испытания не сломили его, а лишь сделали сильнее. Исходя из этого, несложно догадаться, каким отцом он был, и к какому результату это привело. Питер (обаятельный Хью Джекман) вырос также сильным, с чёткими убеждениями: мужчина не должен жаловаться на жизнь и не ждать от неё никаких подарков. Ты лишь играешь теми картами, которые тебе выпали, не жалуясь на них, и приспосабливаешься к ситуации как можешь. Он стал мужчиной, способным принимать важные и непростые решения, даже такие как уход из семьи. Но, тая обиды на своего 'жесткого' отца, он поклялся себе, что не будет таким со своим сыном, будет с ним более мягким. И вот мы дошли до этого третьего поколения, и что мы видим? Сына, не способного жить на этой земле. Не способного страдать, падать и снова вставать. Не способного принять, что жизнь — это не только удовольствие, и, как говорил дядюшка Фрейд, 'задача сделать человека счастливым не входила в план сотворения мира'. Смысл жизни каждый должен находить сам. Детство — это 'лафа', которая не будет длиться вечно. Однажды придётся и самому начинать решать проблемы, вступать в конфликты, искать компромиссы и решения. Постоянные самокопания и мысли 'ах, если бы...' ни к чему не приведут, кроме как к точке отчаяния и осознания несбывшихся надежд. Очевидно что я могла бы говорить и говорить об этом сюжете и без конца давать инсайты по этой теме. Но не буду раскрывать всех карт. Оставлю это удовольствие 'зрителям'. Для меня это не просто фильм, это важное высказывание, которое провоцирует на размышления о ценности каждого мгновения, о необходимости слушать и слышать, и о том, как хрупко наше ментальное здоровье. Определенно, это кино, которое остается в памяти надолго и еще долго после финальных титров заставляет осмысливать увиденное.

С депрессией по сути сталкивается каждый человек, у кого-то она проявляется не так уж и сильно, а кого-то она просто поглощает. Это расстройство всё же является большой проблемой, хотя не всегда мы это осознаем. Флориан Зеллер вновь снимает очень сильную и глубокую драму. Проблема отцов и детей показана весьма хорошо. Эта картина конечно уступает тому, что показал Энтони Хопкинс в Отце, но не сказал, чтобы прям сильно. Сам Энтони сыграл эпизодическую роль, сыграл мастерски, который открывает свет почему жизнь Питера такая, а не другая. Фильм по сути не делает акцент на то кто прав, а кто виноват. Он показывает проблемы отцов и детей. Герои состоят из достоинств, так и из недостатков, с одной стороны герой Джекмана кажется тем самым отцом, которого временами не хватает, с другой стороны он действительно не понимает боли через которую его сын проходит. Он с ним обращается как со здоровым человеком, а он абсолютно не здоров. Мне очень понравились флешбеки, где Петер и Николас проводят время вместе. Особенно на море, столько сразу ассоциаций с детством, словно ты возвращаешься в прошлое и проводишь время с отцом. Это очень тронуло. Режиссёр показывает неравнодушие и заботу отца о сыне. Хью Джекман. Игра Хью мне очень понравилась. Петеру важен его сын. Он переживает, страдает, и конечно пытается спасти сына, но его психологические травмы детства дают о себе знать. Особенно это становится понятно, когда он встречается со своим отцом. Финальный эпизод безусловно смотреть тяжело. Эмоции Хью очень близки. Лора Дерн. Не особо ощутил её боль как матери, наверно это не самая лучшая мать. Её любви к сыну особо не почувствовал. Актриса не особо впечатлила. Ванесса Кирби. В последнее время очень часто мелькает. Пытается играть глазами, словно она какая-та инопланетянка, выглядит внешне не ахти. Эта роль была лучше её предыдущих, но замени её на другую разницы не увидел бы. Зен Макграт. В образе 17-летнего подростка очень хорош. Он вызывает жалость. Он очень толково и талантливо изображает боль. У него всё написано на лице. Отлично показал парня которого не особо понимают. А лишь хотят сделать из него того за кого им не будет стыдно. Боль подростка очень чувствуется и смотрится временами очень тревожно. Это отличный фильм, который открывает проблему отцов и сыновей снова. После финала полное опустошение и много боли. Этой картине очень не хватает любви. Любви отца к сыну. Именно любви, а не давления и не чувства вины. 8 из 10

Общее впечатление: Флориан Зеллер снял в 2020 году драматичную ленту «Отец». Тогда картина взяла «Оскар» за лучший адаптированный сценарий. К слову, Энтони Хопкинс главный герой ленты появляется в фильме «Сын» в роли… Отца. Что готовит нам эта драма? Давайте разбираться. Картина охватывает небольшой период времени, в центре сюжета - Питер (Хью Джекман) успешный адвокат. У Питера свои проблемы: второй брак, маленький ребенок, молодая супруга, жизнь идет своим чередом. Вдруг внезапно в дом мужчины приходят не очень приятные известия. А приносит весточку бывшая жена Кейт (Лора Дерн), которая объясняет Питеру что он не только новоиспеченный отец, у него уже есть сын - Николас (Зен Макграт). И у 17-летнего парнишки серьезные проблемы… «Сын» - драматичная кинолента, экранизация заключительной части трилогии пьес о семейных отношениях, автор сам же режиссер. Лента спокойно и размеренно берет в оборот связь между родителями и детьми после развода. Здесь чувство вины главный конек. Кто виноват что в жизни бывает так, что люди перестают любить друг друга? Как получается что из-за такой ошибки потом страдают дети? На поставленные вопросы картина не будет отвечать, но аккуратно покажет на погрешности, которые совершили герои. Говорят на ошибках люди учатся. Именно поэтому у ГГ будет шанс все исправить и стать лучше. Но стоит ли винить Питера что сын погряз в депрессии? Тут есть тонкая грань, ведь родители старались, хотели как лучше, но перекладывали ответственность, а воспитание весьма тяжелая штука. Родить может каждый, а вот воспитать… Да что говорить, тема отцов и детей неоднократно поднималась в кино. Проблемы в воспитании в последнее время часто переносят на экран. Нужно изобразить всю боль отцовства, показать тяготы повседневной жизни и изобразить муки выбора. Так было в тяжелой драме «Красивый мальчик», где Тимоти Шаламе играл наркозависимого подростка. Так было в «Статус Брэда», где Бен Стиллер играл отца, который вдруг вспомнил о воспитании сына. Так и в картине «Сын», где юношеский максимализм перерос в затяжную депрессию. Хью Джекман в драматичной роли весьма хорош. Его мимика, жестикуляция и много экспрессии: вот что переходит к зрителю. Затмил ли он остальных? Безусловно! Лучшая ли это его драматичная роль? Нет. Не скажу что Хью плохо отыгрывает, он великолепен. Весь спектр эмоций от счастья до горя пережит Джекманом. Есть эпизод с моментом фрустрации, где герой будто нарисовал себе иллюзорную картинку, отодвинулся от реалий… А потом бум… точка не возврата. И зритель в финале чувствует всю терпкую печаль на вкус, такую обволакивающую тягость принятия. Окончание наталкивает на мысли о том, что жизнь продолжается, не важно что случилось, нужно идти вперед. Визуально лента сосредоточена на лицах героев, чтобы как можно больше передать эмоции и важные чувства. Касаемо локаций, то чаще лента показывает моменты в закрытом помещении. И это неспроста! Таким способом режиссер старается показать, что герои - заложники обстоятельств. Они очень хотят решить проблемы, но словно стены воздвигнули друг к другу. Отец не слышит сына, мысленно задавая вопрос: «что я делаю не так?», мать слишком мягкотела, а сын в своих психологических проблемах, ему помощь нужна. Но, увы, эти стены просто так не разрушить. Печальное музыкальное сопровождение, у руля маэстро - Ханс Циммер. Тут для каждого актера свое одеяние из мелодий. Прислушайтесь и обратите внимание на детали, когда в кадре каждый герой картины. Мелодия попадает в самое сердце, она здесь и в грустных моментах, и в наваждении, и в бессилии. Мораль картины: нужно прислушиваться к своим детям и как бы вам не было тяжело, не окунаться в те беззаботные дни прекрасного, не думать что ребенком правит эгоизм и лень, а решать всё со специалистами. «Сын» добротная драма о проблемах в воспитании со своими нюансами. Здесь есть небольшая обманка в начале: порою кажется что смотришь триллер, а значит режиссер внес толику саспенса. Но чем ближе кульминация, тем серьезнее напор переживаний. Задачи поставленные режиссером раскрыты, тема закончена. Что ж, будем ждать следующую работу Зеллера, дабы собрать воедино триптих семейных отношений. Рекомендую к просмотру! 8 из 10