Забытая мелодия сердца
Эльдар Рязанов и после своего ухода до сих пор остается триумфатором всевозможных рейтингов фильмов и опросов, кажется, что не фильм, то хит. Даже нет смысла перечислять их сейчас здесь. Но и в его фильмографии есть картины, которые бы вроде бы скромнее остальных, незаметнее – о них не вспоминаешь в первую очередь, когда речь заходит о режиссере. «Забытая мелодия для флейты» - именно такой фильм. Вышедший в 1987 году он состоялся благодаря идеологическим послаблениям времен перестройки и стал грустным взглядом вслед уходящей эпохе. Не то чтобы в новой российской реальности Рязанов не смог состояться (в период с 1991 по 2006 год он снял 8 фильмов), но все-таки его время – это тучные годы застоя – времена дефицита и очередей, горькой иронии и какой-то особенной кинематографической теплоты. В «Забытой мелодии» отчетливо видны элементы фирменного режиссерского стиля. В первую очередь, это социальная сатира: Эльдар Рязанов тонко высмеивает бюрократию, мелкое чиновничество, строгую регламентированность и «заорганизованность» жизни (чего стоит только название учреждения – «Главное управление свободного времени»). Его взгляд обладает особым ракурсом: герои ровно настолько же верят в правильность происходящего, насколько сам режиссер не верит в нее. Из этого несоответствия вырастает такой комический эффект, который становится стилистическим приемом, частью авторского почерка. Анализируя фильм, хочется вновь аплодировать Эмилю Брагинскому – сценаристу, работавшему с Рязановым на многих картинах. Его человеческая и профессиональная тактичность проявляется не только в безошибочном выборе темы и материала, но и в том, как он к ним подходит, что выносит на первый план, что оставляет в подтексте, в том, как он пишет образы героев, какими качествами их наделяет. Герои – это еще одна режиссерская фишка: Рязанову удается сделать их удивительно трогательными в тех ситуациях, в которые их ставит жизнь. Они не избегают ошибок и не лишены недостатков, они часто кажутся смешными то в силу своей наивности, то в силу неловкости. Но неизменно всегда одно – та любовь, с которой к ним относятся создатели картины, человечность и правдивость в их изображении – кажется, что они не придуманы, а срисованы с реальных людей. Все это ярко выражено и в «Забытой мелодии для флейты»: и режиссер, и сценарист и актеры любят своих героев, они могут над ними посмеиваться, но это вовсе не то же самое, что высмеивание. Говоря об актерах, в первую очередь, конечно, хочется сказать о Леониде Филатове. Его Леонид Филимонов вызывает то жалость, то раздражение, но слишком уж он понятен и словно бы хорошо знаком. И это ощущение с каждым героем возникает – и с медсестрой Лидой (Татьяна Догилева), и с женой Еленой, и с чиновниками-коллегами Леонида (Всеволод Санаев, Валентин Гафт, Ольга Волкова, Александр Ширвиндт), и даже с соседкой-сплетницей Лиды (Елена Майорова). Все они очень типичны, но в тоже время в них есть индивидуальность, которая во многом стала возможной благодаря безукоризненным актерским работам: хочется разобрать по эпизодам этот фильм и наслаждаться видео цитатами. Особое место в фильмах Рязанова занимает музыка: его многолетнее сотрудничество с Андреем Петровым и сегодня не дает покоя меломанам, а темы к «Служебному роману», «Гаражу» или «Иронии судьбы» - источник вдохновения не только для диджеев, но и для нас, простых и преданных зрителей. Но здесь в «Забытой мелодии» у музыки совсем иной статус – это не просто музыкальный фон, это сквозная метафора, которая проходит через весь фильм – от названия до эволюции образа главного героя. И сама сама флейта, и музыка, и возвращение к ней – это символ возрождения Леонида, преображения его сердца, возвращения к самому себе. И понимание этой тонкой грани женщиной, которую он любит, еще раз говорит нам о том, что способность чувствовать и жить сердцем – это иная привилегия, нежели покровительство высокопоставленного отца или ученая степень. И здесь вырисовывается еще один штрих, по которому безошибочно узнаешь Эльдара Рязанова – необыкновенный лиризм его повествования. Кажется, сквозь такую бытовую беспросветность, банальности и стереотипы прорастает в его фильмах лирический мотив, который расставляет все по своим местам.
АП
Александр Попов
Кинокритик
Позитивный отзыв
Уроки свободы: мечты и надежды 'перестроечного' кино (часть 10)
«Забытую мелодию для флейты» некоторые поклонники Эльдара Рязанова считают излишне философской, подразумевая тем самым, что прочие его ленты до и после нее были гораздо проще. Однако, некую абстрактность этой картине придет разве что финал, но никак не весь ее структурный ряд, фирменно по-рязановски сочетающий лиризм и едкость сатирических акцентов. Необычным для этого постановщика в этой ленте можно считать разве что злой сарказм, которым полны диалоги, реплики и само отношение Лиды к Леониду Семеновичу, обычно этот режиссер предпочитает легкую иронию. При первом просмотре «Забытая мелодия для флейты» способна, конечно, удивить и зацепить (что и произошло с миллионами советских зрителей), но сейчас она выглядит скорее, как реликт времени, устаревший именно вследствие своей тогдашней злободневности. Задача Рязанова – высмеять советское чиновничество и цензуру, людей, в годы «перестройки», ставших «лишними», но не утративших тупости и ненависти ко всему неподконтрольному и свободному (в то же время от режиссера «попадает» и некоторым тенденциям в искусстве тех лет – «чернушности» и эпатажности): в одной из лучших сцен картины – прогулке чиновников по уличной выставке можно услышать спор о том, как, видите ли, безобразно неформальное искусство, на это герой Ширвиндта отвечает: «Но секса-то нет?», на что герой Гафта в свою очередь замечает: «Это хуже, чем секс». Однако, подобных гомерически смешных сцен в фильме мало, ведь режиссер хочет помимо всего прочего художественно доказать духовное ничтожество героя Филатова, которому много раз представляется шанс изменить свою жизнь (это наглядно демонстрируют воображаемые сцены), но ни разу он им так и не воспользуется. Быть может, излишне пафосный финал нужен постановщику для того, чтобы показать, что за такую жизнь рано или поздно придет расплата, если не совести, которая растоптана, то Высшей Силы (редко кто в советском кино тех лет говорил о суде Бога над человеком, Рязанов был одним из первых). Лида все понимает про Леонида Семеновича, оттого происходит и ее сарказм (вообще диалоги с ее участием просто блистательны, горьки и беспощадно высвечивают все мерзость души влюбленного в нее чиновника-конформиста). Думается, что еще одной задачей постановщика в этой картине было продемонстрировать, что даже в разгар гласности, «нового мышления», «ускорения» целые слои людей продолжали оставаться рабами, изолгавшимися в своем лицемерии и изворотливом приспособленчестве, оттого и «перестройка» приобретает гротескные, странные формы проповеди свободы в стране людей, так и не научившихся быть свободными. По-настоящему свободна в картине лишь Лида, но даже она болезненно зависима от сочувствия и жалости к негодяю, от любви к нему: Рязанов тонко, ненавязчиво противопоставляет условия жизни героев – коммуналку, скромную одежду медсестры и хоромы чиновника с одетой в роскошную шубу его женой (кстати Купченко играет здесь в рамках все того же амплуа обиженной жены, которым измучили ее режиссеры в 1970-е, и что, самое обидное, играет все теми же мимическими и интонационными приемами, что и раньше). При этом чиновник Филатова глубоко инфантилен в своей трусливости и подлости, а Лида гораздо зрелее и мудрее его (не материнской ли любовью она его любит?). Несмотря на всю лирику, порой нарочито подчеркиваемую (например, в совершенно излишних сценах с тамбовским хором), а также грусть режиссера и зрителя от несостоявшейся судьбы главного героя, это достаточно веселое кино и его приятно смотреть, хотя кроме Лиды и ее подруги по коммуналке в фильме по сути нет живых людей, а лишь маски, социальные роли, шаржированные портреты функционеров, не вызывающих никакого сочувствия у публики. В конечном счете Рязанов снял фильм о том, что для того, чтобы любить, надо быть внутренне свободным человеком, не карьеристом, не подлецом, не конформистом, но тем, для кого требования совести непререкаемы. А как любить в стране, в которой почти все ее население целые десятилетия жило в атмосфере лжи и двойных стандартов? Тут никакая «перестройка» не поможет, разве что «перестройка» душ и мозгов, которая, как мы знаем, так и не состоялась.
Что выбрать?
Общее впечатление: На днях посмотрела это тоскливое кино, которое окутало меня волной грусти, захлестнув своим интригующим рассказом. В прошлом студент консерватории и хороший флейтист, а в настоящем — муж дочери «большого человека», и сам начальник одного из подразделений Главного управления Леонид Семенович Филимонов (Леонид Филатов), однажды почувствовал физическое недомогание: прихватило сердце. И это в неполные сорок лет от роду! Сей неприятный случай послужил поводом для знакомства бывшего флейтиста с молоденькой медсестрой из ведомственной поликлиники Лидой (Татьяна Догилева). И закрутился бурный роман… Честно, мне как женщине было тяжело оценивать ситуацию в которую попал герой картины. И сколько раз говорю себе не делать этого, не анализировать героя с точки зрения — «а чтобы сделала я?», а рассматривать весь сюжет, все равно в глубине души осуждаю. Однако, многое понимаю, стараюсь делать выводы и мыслить объективно. Герой картины в прошлом творческая личность, но так сложилось, что ему пришлось оставить душевный порыв и удариться в карьеру. По воле случая влюбляется в хорошенькую медсестру Лиду, где по ходу сюжета раскрываются характеры персонажей и их поведение. Леонид по сути слабый мужчина, он мягок и романтичен, боится выйти за рамки, навязанные обществом. Он, конечно, любит Лиду, но страшится осуждения коллег/знакомых, потери работы. Он как чаша весов, в которую на миг положат что-то — он счастлив, но стоит переместить удачу в другое место, как тут же Леонид бежит в другую сторону. Да, у него есть дом, престижная работа, у него есть жена, которую как оказалось он и не любил никогда, но счастлив ли он? Радует что у героя есть совесть! Кто сказал что женщины слабый пол?! Лида как раз таки сильный персонаж, эта напористая девушка, влюбившись готова на многое, но готова ли она терпеть выходки из вранья? Догилева-Филатов отличный актерский тандем, с тревожными эпизодами актеры лишь усиливают напряженные моменты, будоража давящую и мрачную атмосферу. Приятно на них смотреть, за хронометраж они стали родными, а на контрасте разных характеров дополняют друг друга и сложно представить кого-то другого в этих ролях. Фильм искрит интригующими моментами, давая зрителю прочувствовать историю, предлагает несколько вариантов развития, был момент где я даже запуталась где правда, а где фантасмагория, от чего на душе становилось невероятно грустно. Картина поднимает множество злободневных тем, которые будут всегда, не только романтическая линия в виде любовного треугольника, так же соц окружение, метания в муках выбора и многое другое. Ярко, эмоционально, незабываемо. Помните, мы один раз живем, и если не для любви? То для чего же?! 8 из 10
Мы не пашем, не сеем, не строим — мы гордимся общественным строем...
У Рязанова есть три феноменальных достижения: на «Гараж» в кинотеатры ломились и в зале репликам устраивали овацию в прямом смысле — это была искренняя реакция, которую невозможно было сдержать, на «Жестокий романс» обозлились номенклатурные мадамы и жуть живьём не сожрали режиссёра. А из «Забытой мелодии для флейты» почти никто ничего не вспоминает и не помнит, кроме песни из сна: «Мы не пашем, не сеем, не строим — мы гордимся общественным строем...» Тогда многие назначали для себя Рязанова вторым народным героем после Высоцкого — просветление мозгов средствами поэзии и песнями было феноменом, народ наградил его званием народного артиста №1. После ухода в лучший мир Владимира Семёновича советский гибрид пьедестала с эшафотом не пустовал — его почти сразу же занял со своими фильмами Рязанов. В «Забытой мелодии для флейты» притчи, мистики и фантастики больше, чем в других фильмах Рязанова, но больше и болезненной правды. Как-то незаметно проявилась особенность психологического «слепого пятна» — чтобы не растерять защитно-компенсаторный конформизм, зрителю большую часть фильма или весь следовало забыть. Почему? Во снах-видениях в протагонисте просыпалась совесть. И зрителям, видевшим в нём частично или очень не частично себя, вдруг становилось ясно, что герой на самом деле каким-то магическим кульбитом становится ещё и антагонистом. Когда-то такое замечали в «Конформисте» (итал. Il Conformista) — знаменитом кинофильме Бертолуччи, снятом в 1970 году по одноимённому роману Альберто Моравиа. Вероятно, этот эффект рязановского искусства не угас до сих пор — если попросить знакомых назвать хотя бы пять лучших фильмов Рязанова, «Забытую мелодию для флейты» наверняка не вспомнят. Медицинский факт: если этот фильм до сих пор у нас в «слепом пятне», это значит, что голос совести до сих пор вызывает у нас боль. 9 из 10
SS
Shishkodryomov
Кинокритик
Позитивный отзыв
Катаняны и Катанянши.
Первые отзвуки грядущего веселья уже распространились в нашем воздухе и кинематограф, не получив еще дешевой вседозволенности, разродился проблемным(даже по тем временам) и противоречивым (до сих пор) фильмом 'Забытая мелодия для флейты'. Целая бригада разномастных звезд советского кино обслуживала этот фильм и он с гордо поднятой головой вошел в нашу историю. Причем, вопреки своей болезненной памяти, здесь тот самый случай, когда я доподлинно не помню, когда именно смотрел этот фильм. У меня такое ощущение, что на экраны его выпустили значительно позже объявленного 1987 года. Фильм, помимо целого вороха злободневных тем, которые всегда были для Рязанова нормой, вытаскивает на свет божий некий философский вопрос - где мы сами, стоит ли строить из себя нечто принципиально иное и в чем вообще смыл этой единственной жизни. С одной стороны надежная жена с еще более надежным тестем, гарантированная карьера и элитный дом, с другой - комната в коммуналке с молоденькой медсестрой и игра на флейте по выходным. Как мне видится, герой Леонида Филатова еще и перетянут другими неоднозначностями - его любят там и здесь только за те качества, что он, грубо говоря, принес со стороны. Героиня Догилевой видит в нем высокий полет начальника, а Купченко - романтичного флейтиста. Филатов органично вписался в эту роль по причине того, что играть ему в основном пришлось самого себя и сюжет предполагал в нем чиновника. Уверен, что у настоящего Филатова не возникло бы сомнений по поводу какой-то там молоденькой девушки, ибо он всегда видел свой долг перед обществом и, самое главное, перед самим собой. Догилева сыграла лучшую свою роль, хотя на нее ходили и благодаря откровенным съемкам. Дань времени. Бригада чиновников, юмористическая и очень органичная, идеальна и именно она мне больше всего нравится. Санаев, Ширвиндт, Гафт, Волкова, Арцыбашев. А чего стоит один тамбовский хор! Сейчас все брошу и возьмусь фильм смотреть. Это как всегда. Отдельно хочу вспомнить Елену Майорову, оригинальную актрису с ужасающей трагической судьбой. А бабушка-соседка, открывающая дверь (она ведь под дверью подслушивала) и приглашающая спрятаться! Музыка прекрасна, песни чудесны, Гафт в электричке велик. Ширвиндт на Новом Арбате неподражаем. Смотрите фильм, пишите письма. 10 из 10
Истинная любовь
Смотрела данную картину, по меньшей мере, шесть раз. Каждый раз она воспринимается по-новому. Но одно остается неизменным — послевкусие. Тяжелое время, безработица, отсутствие денег. Казалось бы: история любовного треугольника стара как мир, но нет, в этом фильме всё по-иному. Можно бить себя в грудь и кричать: любовь всегда стоит на первом месте! Но карьерный рост и деньги в кошельке чаще всего берут верх над любыми, даже самыми сильными чувствами. Для меня - это не просто фильм известного режиссера, это нечто большее. Блестящая игра актеров будто переносит в то далекое, серое, унылое время. Чувствуется сырая осенняя погода и холодный мелкий дождь. Уверена: еще не раз его пересмотрю картину и испытаю довольно смешанные чувства. Советую каждому в свободный вечер посмотреть сей шедевр и просто задуматься над тем, как и для чего мы живем, что для нас в жизни стоит на первом месте. 10 из 10
АБ
Анна Банщикова
Кинокритик
Позитивный отзыв
Забытая мелодия для флейты – лиричное прощание с советской бюрократией в преддверии крутых перемен
Творение великого Эльдара Рязанова отражает перелом эпох. Глубоко философское кинопроизведение во многом дало начало новому направлению, которое разовьется уже в годы перестройки. 1987 год. Народ начинает задыхаться от дефицита и от несправедливости распределения социальных благ. Объектом недоверия, а затем и ненависти становится так называемая номенклатура. Именно к ней и принадлежит главный герой, блестяще сыгранный Леонидом Филатовым. Да, и в этой среде, как ранее у дворян, купцов, бытовало такое явление, как брак по расчету. Герой стал жертвой такого мезальянса – талантливый музыкант-флейтист вынужден был пожертвовать устремлениями души ради карьерного роста. Он у него задался благодаря тестю, ну а дальше-то что?.. Пустота! Лишенный любимого творчества, женатый на нелюбимой женщине, герой сгорает на работе. И вот закономерный результат: сердечный приступ в неполных сорок… Ну а далее ему, как номенклатурному работнику, «прописали» медсестру для ухода. Между ними вспыхивает яркое чувство. Медработник принадлежит, как сказали бы сейчас, к «глубинному народу». Это извечная история Золушки и Принца. Между тем над отечественной бюрократией сгущаются тучи. Видимо, Рязанов, как многие художники, обладающие особым духовным зрением, остро чувствовал грядущие перемены. Впрочем, в то время они витали в воздухе, он был ими пропитан. Непонятно было только, во что это выльется. «Ты прощай, прощай мой кабинет, ты прощай ковровая дорожка…», – поет под аккордеон один из номенклатурщиков… и далее: «Помогите медью трудовой, перед вами жертва ускоренья». Да, многие из «сильных мира того» стали новой «элитой», приватизировав фабрики и заводы. Но и немалая часть той номенклатуры рангом пониже хлебнула сполна чаши рыночных реформ начала 90-х, выживая, как весь простой народ. Думается, главный герой «Забытой мелодии» в то приснопамятное время пошел бы именно по этому пути. Для того, чтобы стать «акулой капитализма», он слишком раним и интеллигентен.
Любовь, смерть и перестройка…
Эльдар Александрович Рязанов вошел в историю отечественного кинематографа, прежде всего как комедиограф, хотя, разумеется, ему всегда в своих картинах было, что еще сказать зрителю, а уж совсем в зрелые годы, когда Советский Союз столь ненавистный, свободолюбивой натуре автора, доживал последние дни, фильмы Рязанова буквально на глазах становились все более мрачными. В некоторых из них комедия полностью уступает дорогу драме. «Забытая мелодия для флейты» ярчайший тому пример. В центре сюжета высокопоставленный чиновник Леонид Семенович Филимонов. Он трудится в управлении свободного времени. Устроится на эту должность, ему помог его влиятельный зять. Супруга у него строгий врач, пишет, как полагается докторскую диссертацию. Особых чувств ни к жене, ни к своей работе Филимонов не испытывает, он и на личном и на профессиональном фронте вынужден жить под маской смирения, всей душой веря в то, что когда-нибудь он наконец встанет с колен, выпрямит спину и скажет всю правду матку и от этого мир полностью перевернется. Однажды когда жена уехала в очередную командировку, Филимонов знакомится с молодой медсестрой Лидой. У них случается молниеносный роман. Но как только возвращается супруга, Леонид Семенович тут же превращается в старого доброго подкаблучника. В 70-е во времена так называемого застоя, появилась целая плеяда фильмов о лишнем человеке, интеллигенте, который вынужден жить в постоянной депрессии, видя всю абсурдность советской действительности и при этом неукоснительно блюсти ее устои. Больше всего рязановская картина, в этом отношении, напоминает, наверное, «Осенний марафон» Георгия Данелии. Здесь также главный герой никак не может выбрать между женой и любовницей. На самом деле Рязанов задумал фильм даже раньше, за десять лет до фактических съемок, но тогда строгая советская цензура запретила его снимать, не добавив к сценарию кучу правок. Естественно дождавшись своего часа Рязанов камня на камне не оставил от той советской системы. Во всех заметных ролях, Рязанов задействовал, без преувеличения великих актеров. Солирует Леонид Филатов, на тот момент, просто находившийся в ранге суперзвезды. И роль чиновника Филимонова ничуть не уступает по своей значимости инженеру Варакину в «Городе Зеро» Шахназарова. Весь фильм он бегает от строгой жены к молодой медсестре. Когда-то он был подающим надежды молодым флейтистом, сегодня же он наоборот вынужден запрещать всякое антисоветское творчество. С одной стороны вспыхнувшая любовь в душе художника, с другой меркантильность материального мира, который не позволяет эту любовь взять, все это приводит его к клинической смерти. Супругу играет Ирина Купченко, а молодую медсестру Татьяна Догилева. Для всех троих 80-е были пиком карьеры. На вторых ролях, так же знакомые все лица. Рязановские любимцы Александр Ширвинт, Валентин Гафт, Всеволод Санаев и конечно Елена Майорова в маленькой почти эпизодической, но очень яркой и самой комедийной роли в фильме. Самое сильное впечатление оставляет, конечно же финал. Впервые лично я увидел его, кода мне было лет пять, и потусторонний мир с душами умерших родителей, которые жалуются сыну, на то что он совсем перестал их навещать, навсегда в печатались в мою память. Наверное, именно после просмотра этого фильма, я узнал и даже визуально представил, что же такое смерть. И если любовь практически в каждом фильме Рязанова является центром всего, то к смерти так близко автор не подступал ни до, ни после. Все это говорит лишь о том, что «Забытая мелодия для флейты» это, пожалуй, самый автобиографичный, самый личный фильм Эльдара Рязанова, а герой Леонида Филатова его альтер эго. Пожалуй, на сегодня это и его последний однозначный шедевр уровня «Берегись автомобиля» или «Иронии судьбы». С развалом столь ненавистного ему Советского Союза закончилась и эра его всенародных шедевров. Ко временам современной России он, со своим наивным взглядом, так и не смог приспособиться. Картины, которые были сняты им в 90-е и 00-е кажутся просто неудачными во всех отношениях. Но хочется верить, что может просто их время еще не пришло, и когда-нибудь суровый быт материального мира отступит перед наивной романтикой автора и эти забытые и добрые фильм еще не раз тронут в людях душевные струны, подобно тому, как это делает и в сегодняшние темные дни, «Забытая мелодия для флейты». 8 из 10
Напрасно забытые ценности
Случайно увидел отрывок фильма по телевизору, и после почему-то очень захотелось посмотреть его целиком, с начала. Просмотром в итоге был удовлетворен. На мой взгляд, 'Забытую мелодию для флейты' можно смело отнести к хорошему советскому кино, потому что картина располагает к себе и от нее веет душевной чистотой, несмотря на то, что в основу сюжета положена далеко не самая нравственная история. Может ли измена в исключительных случаях быть оправдана? Что лучше: жить с нелюбимым человеком, но за счет его связей подниматься по карьерной лестнице и иметь привилегированный статус, или жить по сценарию 'с любимым и рай в шалаше'? Вероятно, такими вопросами задавался Эльдар Рязанов, когда режиссировал данный фильм. Причем четкого ответа на них зритель так и не получит: видимо, посмотрев со стороны, он должен будет решить сам, что же для него ближе. А 'Забытая мелодия для флейты' лишь дает почву для размышлений, предлагая несколько вариантов развития событий. Что еще в плане содержания фильма задевает, так это тонкая, едкая сатира в адрес 'бюрократической машины'. 'Марш бюрократов', песня в вагоне электрички и акцентирование внимания на табличке 'Главное управление свободного времени' - все это очень точно обличает абсурдность некоторых инициатив той эпохи. Хотя, с другой стороны, лента пропитана моральностью, культурностью того времени: это проявляется и в грамотной речи героев, и в их увлечениях, и в окружающей атмосфере, где порицается малейшее проявление бестактности. Нельзя не отметить и потрясающую игру актеров. Леонид Филатов блестяще сыграл свою довольно неоднозначную роль, очень правдоподобно изобразил сердечные приступы, комично пытался выкручиваться в непредвиденных обстоятельствах. Образ юной Татьяны Догилевой, пожалуй, запомнился более других. В этом фильме она олицетворяла собой настоящую, искреннюю и бескорыстную любовь, какую в жизни часто найти бывает довольно трудно. Таким образом, стоит сказать, что картина 'Забытая мелодия для флейты' определенно заслуживает внимания публики. Фильм очень жизненный и очень глубокий, с умеренной долей юмора и долей горькой правды. Я бы сказал, что после его просмотра в сознании человека остается что-то важное. 8 из 10
релаксация для души* (*Или материалистам вход воспрещен)
Из всех виденных лент советской эпохи «Забытая мелодия для флейты» с невероятным актерским ансамблем во главе с Леонидом Филатовым занимает в моей коллекции почетное место и очень важное. Это кино, близкое мне по духу, передает великолепную атмосферу той поры, когда культуроведческие кружки были в почете, а любые ответвления от советской иерархии ценностей претерпевали порицания и насмешки (в данном случае что-то наподобие «если есть жена, ты же смотри, никуда не ходи. После работы-сразу домой») Довольно занимательно всматриваться (а не просто механически и малодушно лицезреть) в игру артистов: насколько точно они передают эмоции героев и действия в той или иной сюжетной ситуации. Кажется обыденная проблема: мужчина со статусом и положением в обществе нашел себе любовницу, но именно этот факт запускает всю негативную череду последствий для прообраза Филатова. Как бы там ни было, а жить надо так, как сердцу угодно. Замечательная постановка с сочными актами действия, четко прописанные диалоги и антураж картины, как мне кажется, делают ее незаменимой и весомой в общем фонде госкино.
КОММЕНТАРИИ