Тёмный город

Аспект внимания данной ленты не выводит нас в какие-то 'выси' глобальных повествований, как это было у Нэо. Всё гораздо приземлённее и, на самом деле, более приближено к окружающей нас виртуальной реальности современного социума. Мы не видим каких-то эпичных пострелушек и драк, не видим 'армию сопротивления' и их врагов. Всё показывается нам на фоне будничной жизни общества в стиле нуар, посреди шумных улиц которого за ГГ охотятся те, кого для 'приличных людей' как-бы и нет. Декорации и атмосфера фильма погружают зрителя в мир, где над подопытными людьми ставят эксперименты, и которые даже не замечают того, что над ними не восходит Солнце, не замечают как день за днём повторяется одно и то же. Это аллегорически выводит на то, что миллиарды людей не озарены каким-то высшим смыслом своего существования, и - следовательно - не живут, а просто цикл за циклом отрабатывают внедрённые в их головы стандартизированные программы поведения, множественность вариаций которых создаёт иллюзию окружающего разнообразия, позволяя не осознавать инферно (давай по новой!). И фотокарточка с солнечным пляжем как по мне - иносказательное выражение той неистребимой в душах 'романтиков-дурачков' мечты о светлом будущем для всех, которую социал-дарвинисты и их прихвостни именуют 'утопией'. Но, как ещё писал Лермонтов: -'Когда б в покорности незнанья Нас жить Создатель осудил, Неисполнимые желанья Он в нашу душу б не вложил (...)'. Над людьми ставят эксперименты, стирая им память... Незнакомая картина? Да ну? Мы знаем достоверно свою историю лет хотя бы на 500 назад? Куда уж, если многие не помнят что было С НИМИ месяц назад, год назад, иногда неделю назад. Интересно, сколько раз нас за всю нашу историю вот так 'обнуляли' и запускали заново, меняя 'вводные'? В общем, смыслов тут много, надо смотреть и думать, а не 'думать' о том, почему происходящее не столь 'зрелищно и захватывающе и вообще Матрица круче!'. Правда приходит с лёгким дуновением ветра, а не в порывах стихий! Ищите её.

О существовании 'Тёмного города' я узнал совсем недавно. Фильм, который многие считают предтечей культовой 'Матрицы', в своё время провалился в прокате, а в наши дни пребывает на задворках зрительского интереса. 'Тёмный город' обходят стороной любители составлять рейтинговые списки в стиле 'Топ фильмов...', 'Лучшая десятка, двадцатка и так далее'... Но так ли плох 'Тёмный город', и в чём же он реально хорош? Давайте разбираться вместе. Начнём с откровенных минусов. По нынешним меркам кино не способно зацепить ничем. Спецэффекты не поражают воображение, а некоторых, признаться честно, лучше бы не было вовсе. Наивно и в чём-то даже карикатурно выглядит сражение главного героя со злодеями, включая погром, учинённый в их штаб-квартире. В пассив можно записать актёрскую игру исполнителя главной роли. Поговорим теперь о сюжете, который сам по себе неплох. С самых первых кадров зритель погружается в атмосферу странного города, где всё происходит по ночам, а люди не всегда помнят, что с ними случилось вчера. В одной из сцен на экране появляется классический крысиный лабиринт в кабинете психиатра, и этот символ красной (иногда кровавой) нитью проходит через весь фильм. Человек изучает поведение животных, а некие странные личности изучают поведение людей, попавших в непривычную для себя обстановку. Таинственных наблюдателей интересует вопрос, который я обозначил в названии рецензии. Когда-то на него ответил утвердительно Карл Маркс. Персонажи в чёрных пальтишках и дурацких шляпах вряд ли читали труды основоположника научного коммунизма, поэтому решили проверить всё сами. Можно считать мой мнение следствием острого приступа СПГС, но от этого оно не изменится. На подсознательном уровне 'Тёмный город' насквозь пропитан духом антикоммунизма. Судите сами. Руководящая и направляющая сила есть. Чем не компартия? Идеологический контроль присутствует на уровне тотальной промывки мозгов. У людей нет никакой собственности, включая воспоминания о прошлом. Ну, и самый потрясающий факт: усилиями 'партии' удалось воспитать нового человека... На свою же голову... 'Тёмный город' - манифест свободной личности, которая не приемлет оков, границ, диктата свыше. Этот фильм не о поисках выхода из крысиного лабиринта, а о нежелании быть подопытным животным. Бытие определяет сознание лишь до той поры, пока сознание находится в клетке, сооружённой из кем-то придуманной лжи. Правда освобождает разум и делает его поистине всесильным. 9 из 10

Конец 1990-х считают расцветом киберпанковых виртуальных фильмов. Нет, они были и раньше, просто с появлением «Матрицы» всё встало на нужные рельсы и породило большое число подобных фильмов. Ну, как был Говард с его Конаном, но моду на фэнтези ввёл Толкин. Но что стало с «Тёмным городом»? Ну да, любители нуара создали виртуальную реальность... Но почему им не получилось достичь успеха «Матрицы»?.. «Матрица» — это смесь математики и философии (на неё подсели айтишники), «Тёмный город» — белой горячки и детектива. И если в «Матрице» всё довольно просто объясняют, то «Тёмный город» — плод деятельности инопланетян и всё тут. Эта антропоцентричность, когда мудрой инопланетной расе интересен человек... Ну, вот блин, в «Матрице» человек — это батарейка. Не больше! Ну, а вся виртуалка — это увеличение мощности. Виртуальная реальность «Тёмного города» — научный эксперимент, словно в муравейник вставляют датчики и смотрят. Ну и вот эти «датчики» оказались не видны зрителю. И неприятны, похожи. Фильм, конечно, неплох. Но после Бёртона или Земекиса играть нуаром нужно осторожно. В итоге, вышли на моде, но смесь инопланетян с нуаром вышла так себе. К ному же концовка вышла в духе «Шоу Трумана», того же года. Вот так и получилось, что смесь смешали, но не выдали ни кунг-фу герою, ни пуленепробиваемость... Только телекинез, да и тот так себе вышел. Так что нитки торчат, торчат нитки...

- А ты что делал, пока не обрел просветление? - Дрова рубил, воду носил - А после пробуждения? - Дрова рублю, воду ношу - А что поменялось-то? - Да все. Стилизованная под лощеный стимпанк, история о Нео среди вампирских агентов Смитов гораздо сложнее, драматичнее и не такая попсовая в отличие от поздних, более популярных последователей. Структура истории крайне тщательно проработана и из личной драмы на стыке sci-fi, триллера и нео-нуарного детектива о поиске своего прошлого выныривает на глубокий, философский уровень природы человеческого существа и управления своим сознанием. Конечно, мы видели такое раньше — но фильм очень богат на детали, он словно имеет свою собственную вселенную с обилием предметов, антуража, терминов, особенностей устройства города. Этим явно не могут похвастаться «Шоу Трумана» и «Матрица», привычные глазу в своей унифицированной обертке современного нам мира. Я была удивлена качеством картинки, операторской работы, цветокоррекции — почему-то исходя из постера и рецензий ожидала увидеть что-то более арт-хаусное. Трудно не замечать, как много деталей взято из этого фильма Вачовски для своего будущего творения. Мне даже в какой-то момент стало обидно — а ведь такова судьба многих сложных, многоуровневых произведений, которые не предназначены для широкой аудитории. Вампиры — одна категория зрителей, стимпанк — другая, а философия об управлении сознанием — и вовсе третья (наверняка рассуждают продюсеры). Однако здесь именно благодаря этой эклектике хочется разобраться, заинтересоваться и проникнуться тем, что спрятано внутри. Хотя, и не без первичной доли отторжения на каком-то инстинктивном уровне. Непривычный фильм, что скажешь. Но мне как раз такое нравится. Очень не шаблонно. Вместе с этим главные герои кажутся одновременно и непонятными, и очень узнаваемыми. Какая-то магия. Главный герой, казалось бы, прост, но актер несет в себе очень интересную особенность: он не кажется рядовым с самого начала, в нем есть пронизывающая глубина и решительность. Он будто является сверхчеловеком по одной только причине, что не сомневается в себе, пытаясь вскрыть подноготную картонной индустрии искусственных миров. Сопутствующие герои вызывают чувства симпатии, они живые, искренние, запутавшиеся, сражающиеся за свой поиск — что, в общем-то, противоречит идее отсутствия у них по сюжету личностей. Мы видим этот заложенный конфликт и то, как он по мере развития истории успешно играет на руку общей идее о свободе воли. Это замечательный ход. Еще более глубокий уровень — это разговор о том, что, собственно, определяет свободу выбора и наличие личности — набор и определенная комбинация воспоминаний? Наличие цели, мотивации? На мой взгляд именно слова личность и индивидуальность здесь имеют интересный уровень смыслов, поскольку, забирая у людей одни воспоминания и в целях экспериментов давая им другие, вампиры-пришельцы, конечно, влияют на их поведение, но могут ли они забрать истинную индивидуальность у человека, которая заложена на гораздо более глубоком, фундаментальном уровне? И может быть весь вопрос управления реальностью — не более, чем момент осознания этой глубины? Катарсис, который нам дарит финал — мастерски доведенная до финальной распаковки идея и, даже можно сказать, руководство к действию о том, как выйти на новый уровень осознания без мейнстримности внешнего бунта, а благодаря иному понимаю природы вещей и использованию своих внутренних ресурсов. 10 из 10

Девяносто восьмой год в кинематографе богат на хорошие фильмы, которые двадцать три года спустя кажутся чем-то большим на фоне того, какие кинематографические кадавры выходят сейчас из Голливуда. В какой-то момент вкус к просмотру кинолент был потерян, в силу обстоятельств разной степени сложности. Сейчас в Голливуде бастуют сценаристы и решаются глобальные вопросы. Тем временем мы перенесёмся на двадцать три года назад, чтобы увидеть вторую режиссёрскую работу Алекса Пройаса. Выходца из Индии, но сумевшего пробиться в Лес Остролиста. Дебютом стал фильм «Ворон», обрётший культовую славу из-за смерти титульного актёра. Рано или поздно мы и до него доберёмся. А пока спешу поделиться с вами впечатлениями от увиденного в «Тёмном городе» и некоторыми мыслями по этому поводу. Повествовательный критерий или нарратив. Здесь традиционно разберём сюжет и сценарий. По сюжету главный герой оказывается подозреваемым в убийстве девушек с пониженной социальной ответственностью, неплохая завязка для крепкого криминального детектива, но это маленькая часть большой мозаики, приводящей нас к мыслям о нереальности нашего окружения и бренности существования с точки зрения частицы Вселенной. На создание сущего здесь претендуют бледнокожие демиурги с немного вытянутыми лицами и способностью кроить человеческие жизни. Вместе с главными героями (протагонистом и инспектором Фрэнком Бастедом) зрители больше узнают о себе и окружающей их лаборатории. Недаром одной из мизансцен здесь является крыса в лабиринте, из которого она должна найти выход. Проведите параллели с человечеством и станет понятна, на мой взгляд, одна из главных метафор этой ленты. Человек, проживающий жизнь суть крыса, проходящая лабиринт. Стенки лабиринта являются жизненными преградами и в философском смысле выход из лабиринта есть Смерть. Суть в том, сколько стенок лабиринта мы сломаем, преодолев жизненные преграды, и станем ли мы ближе к солнцу. Фильм на самом деле чуть менее понятный. И такой вариант поиска глубинного смысла оставляю за собой. Но данная конструкция всё же имеет право на существование, как одна из версий. Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Будучи вьюношей со взором горящим, я впечатлился не хитросплетениями сюжета или глубиной мысли, а именно картинкой и визуальным стилем. Визуальный стиль взят из нуарных детективов, где в цветовой гамме преобладали тёмные интонации. Таким образом лента оправдывает своё название. При этом главный герой серьёзный и мрачный с загадочным прошлым и детектив, чувствующий внутри бурление эманаций справедливости, но выглядевший бы лишним элементом, если бы ярко проявлял доброту, ибо на уровне энергетики она ярко горит, а в Тёмном городе нет места Светлым сущностям. Но намёк на их присутствие в лице персонажа инспектора Бастеда немного успокаивает. Оператор Дариуш Вольски умеет работать с планами и ракурсами мест действия, особенно впечатлило то резкое облако, через которое транслировались воспоминания. Динамика ленты неплоха, но предпочтение отдаётся разговорам и неторопливости, есть несколько динамичных сцен, не дающих заснуть на середине и третий акт истории, где происходит противостояние, снят красиво. Плюс саундтрек фильма великолепен. Тревор Джонс выписал сильные мелодии, подчёркивающие настроение и энергетику в каждой сцене. Особенно это слышно в третьем акте, когда в музыке растут напряжение и тревожность. Актёрские работы достойны похвалы. Руфус Сьюэлл ещё на раннем этапе, а потому искренен в передаче эмоционального состояния. Дженнифер Коннели ликом ещё напоминает девочку из «Феномена» и «Лабиринта», а потому женственность в ней сильна как никогда. Уильям Хёрт хорошо воплотил инспектора и стоит сказать, что эта роль ему идёт, в том же году он сыграл в неплохой космической научной фантастике «Затерянные в космосе», о которой позже тоже напишем. Каждый актёр справился с задачей, поставленной режиссёром и каждый был на своём месте. В качестве вывода. К знакомству посоветую, если вы поклонник фантастики и большой фанат Алекса Пройаса. Идея, лежащая в основе сценария позитивная и история, рассказанная создателями получилась, если не умной, то как минимум красивой. Перед нами фантастика с элементами нуарного детектива, романтики и исследования причин человечности человека. Этот микс невозможно определить каким-то одним словом. Но это точно стоит увидеть. Всем здоровья, мира и хорошего кино

Интересная антиутопия, которая отсылает сразу на несколько лент, раскрывает перед зрителем Тёмный город. Экспозиция вводит пробуждение Руфуса Сьюэлла, оказавшегося неизвестно где, неизвестно с кем, а вдобавок около элемента триллера. Режиссёр Алекс Пройас передал в фильме дизель-панк в необычном повествовании, с мрачной атмосферой нуара, отчего происходящее вызывает восторг и напоминает работы Терри Гиллиама. Загадка в происхождении, в отсутствии каких-либо воспоминаний, а тем временем строится детективное расследование убийств девушек. Покрыто тайной мрачное место, а после введения зрителю дают ответ на вопрос, что же тут происходит. Фантастический посыл на мир будущего, на устройство сотворения города, раскрывает все карты, но просмотр это не портит, а, наоборот, усиливает ажиотаж и интригу перед тем, каким образом герой узнает правду, как он доберётся до места из своего прошлого, которое забыто, но отовсюду веет «пасхалками». Мы бродим вместе с Руфусом Сьюэллом по закоулкам периодически меняющегося города, стараясь уйти от преследования детектива и странных личностей в кожаных плащах и шляпах. Разношёрстная компания выпячивает очередной поток недоразумений: от маленького мальчика до сверхъестественных способностей. Для разгадки происходящего проводником и силой привязанности выступает Дженнифер Коннелли. Картина напрягает обстановку, вызывает чувство постоянного наблюдения, а нуарные странности только сильнее стискивают героя в территориальных границах города. Правда о существовании управляющей силы, об использовании людей в качестве экспериментов и фантастическая сила позволяют осознать происходящее глазами главного героя, отчего все остальные личности в городе теряют свою индивидуальность. Словно «Матрица» Вачовски перед зрителем сталкиваются противостоящее силы, где сильным звеном в любом случае останется эволюция. Картина привлекает своим повествованием, постоянным поиском выхода как у Карена Шахназарова в «Городе Зеро». Именно поиск ответов позволяет осознать неизбежность. К сожалению, фантастические элементы принятия силы и борьбы выглядели не впечатляющими. То ли виной тому плохая графика, то ли комедийная глупость, то ли короткая стычка, но за всем этим зрителю дают ответ на главный вопрос и вкладывают смысл в человека – творца своего мира. Хорошее кино, которое в прекрасном стиле сочетает несколько субкультур, разные жанры, высказывания режиссёра. Сила любви тут служит не как спасительницей всего мира, а как часть жизни Руфуса. Странно и необычно, но красиво.

Еще один фильм из числа прошедших почти незамеченным в 90-е годы - 'Темный город' Алекса Пройаса, который на тот момент был известен как режиссер 'Ворона' с Брэндоном Ли. Dark City открывается с пробуждения главного героя - Джона Мёрдока в ванной. Он не помнит как здесь оказался, но позвонивший ему человек убежил Джона поскорее покинуть это место, ибо за ним сейчас придут. Плюс ко всему в соседней комнате Джон обнаружил изрезанный труп девушки (как позже выяснится - в городе орудует серийный убийца). Пытаясь восстановить произошедшие с ним события, главный герой наткнется на уникальные силы в самом себе, а также осознает, что город в котором он находится - не совсем простой. Хотя бы потому что в нем никогда не бывает дня и ночь длится бесконечно… В своих идеях показать совсем не ТУ жизнь, которой раньше жили персонажи, 'Темный город' оказывается похож не только на 'Матрицу', но и на 'Тринадцатый этаж', который вышел годом позднее Dark City. Фильм берет за основу фабулу о том, что человек проживает как бы не свою жизнь, которая несмотря на все краски, может быть строго ограничена и не выбивается за определенные рамки. Для каждого человека, представляющего 'Темный город' сценарий предопределен заранее - они как актеры, играющие по чужим лекалам, подчиняются исключительно воле неизвестного режиссера и не имеют собственного 'мнения'. Тут кстати 'Темный город' находит переплетение с 'Меняющими реальность', которые в свою очередь были сняты по рассказу Филипа Дика 'Бюро корректировки' еще в 50-е годы прошлого века. Вполне возможно, что Пройас частично заимствовал идею с рассказа писателя-фантаста для своего оригинального произведения, по которому позже он снимет 'Темный город'. Но до конца в этом конечно быть уверенным нельзя. Как и в 'Меняющих реальность', живущие в 'Темном городе' люди не подозревают, что за них принимаются решения - кем они будут завтра, где будут работать и где жить - решают отнюдь не они. Как и в 'Матрице' или в других фильмах, где существуют ненастоящие люди с ненастоящими, а искусственно навязанными чувствами, в 'Темном городе', персонажи только со временем начинают догадываться, что происходящее вокруг может быть нереальным. Как и в 'Тринадцатом этаже' главный герой фильма добирается до самого края мира, натыкаясь на стену, за которой находится ТО, что перевернет его мир навсегда. В этом плане, к слову, 'Темный город' оказывается еще и сильно похож на 'Шоу Трумана'. В связи с тем, что сюжетная составляющая фильма о не реальных людях вокруг и не реальном мире может вызвать намек на 'Бегущего по лезвию', возникает предположение, что Пройас намеренно решил развивать события Dark City в неонуарном стиле, наполнив картинку людьми в шляпах, старыми автомобилями, винтажного вида забегаловками и полицейским участком 'а-ля 50-е годы'. В совокупности с мрачной, порой даже апатичной и депрессивной атмосферой, все это преподносит фильм как своего рода антикиберпанк с ярко выраженным намеком именно на неонуар с обязательным сенсационным открытием и ощущением полной обреченности, из которого выбраться будет практически нереально. Стилистически 'Темный город' выполнен как и пройасовский 'Ворон' - в хмурых угнетающих тонах, естественно (и это ясно из названия), события развиваются в ночное время (как и в 'Вороне'), с обилием архитектурно давящих серых зданий, в которых кажется просто невозможно существовать. Но люди это делают, особо не задумываясь о том, почему и снаружи, и изнутри дома столь невзрачные. Их коллективная импотенция превращает существующих в 'Темном городе' жителей в тех, кого по праву можно назвать овощами. Искусственные воспоминания лишают их уникальной индивидуальности, превращая в самых обычных марионеток, которые может быть и готовы бы были сказать как добраться до прибрежного живописного городка Шелл Бич, но сделать этого не могут. Киношные антагонисты -так называемые Странники при первом своем появлении почему-то напомнили зловещего Пинхэда из 'Восставшего из Ада' с той лишь разницей, что у них не было иголок в головах, зато мертвенно бледная кожа и длинные в пол плащи присутствовали как неотъемлемый атрибут их 'лука'. Мотивы этих ребят становятся понятны по ходу просмотра, переводя повествование фильма в метафизическое направление с попыткой ответить на вопрос 'что есть душа человека?'. Философское русло картины Алекса Пройаса вырывается на поверхность сюжета ближе к финалу, однако его присутствие не дает картине оказаться 'рядовой фантастикой', а позволяет взглянуть на 'Темный город' как на фильм с довольно глубоким смыслом. Сыгравшие здесь главные роли Руфус Сьюэл, Джениффер Коннолли, Кифер Сазерленд и Уильям Херт каждый по-своему придали антураж картине, наделив не только своих персонажей, но и весь фильм в целом самыми разными качествами, от решительности Джона Мердока до кроткости и полной преданности его жены в исполнении Коннолли, до чеканности и четкости в исполнении инспектора Фрэнка Бамстеда (Херт), ведущего дело об убийствах проституток, до маниакальности и озабоченности результатами эксперимента доктора, воплощенного на экране Сазерлендом. Безусловно 'Темный город' - это фильм, который достоин просмотра и как представитель научной фантастики - это один из лучших фильмов 90-х. Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю. Приятного просмотра. 8 из 10

– А ты что делал, пока не обрел просветление?; – Дрова рубил, воду носил; – А после пробуждения?; – Дрова рублю, воду ношу; – А что поменялось-то? – Да все. Стилизованная под постапокалиптический стимпанк, история о Нео среди вампирских агентов Смитов гораздо сложнее, драматичнее и не такая попсовая в отличие от поздних, более популярных последователей. Структура истории крайне тщательно проработана и из личной драмы на стыке фантастики и нео-нуарного детектива о поиске своего прошлого выныривает на глубокий, философский уровень природы человеческого существа и управления своим сознанием. Конечно, мы видели такое раньше – но фильм очень богат на детали, он словно имеет свою собственную вселенную с обилием предметов, антуража, терминов, особенностей устройства города. Этим явно не могут похвастаться 'Шоу Трумана' и 'Матрица', привычные глазу в своей унифицированной обертке современного нам мира. Я была удивлена качеством картинки, операторской работы, цветокоррекции – почему-то исходя из постера и рецензий ожидала увидеть что-то более арт-хаусное. Трудно не замечать, как много деталей взято из этого фильма Вачовски для своего будущего творения. Мне даже в какой-то момент стало обидно – а ведь такова судьба многих сложных, многоуровневых произведений, которые не предназначены для широкой аудитории. Вампиры – одна категория зрителей, стимпанк – другая, а философия об управлении сознанием – и вовсе третья (наверняка рассуждают продюсеры). Однако здесь именно благодаря этой эклектике хочется разобраться, заинтересоваться и проникнуться тем, что спрятано внутри. Хотя, и не без первичной доли отторжения на каком-то инстинктивном уровне. Непривычный фильм, что скажешь. Но мне как раз такое нравится. Очень не шаблонно. Вместе с этим главные герои кажутся одновременно и непонятными, и очень узнаваемыми. Какая-то магия. Главный герой, казалось бы, прост, но актер несет в себе очень интересную особенность: он не кажется рядовым с самого начала, в нем есть пронизывающая глубина и решительность. Он будто является сверхчеловеком по одной только причине, что не сомневается в себе, пытаясь вскрыть подноготную картонной индустрии искусственных миров. Сопутствующие герои вызывают чувства симпатии, они живые, искренние, запутавшиеся, сражающиеся за свой поиск – что, в общем-то, противоречит идее отсутствия у них по сюжету личностей. Мы видим этот заложенный конфликт и то, как он по мере развития истории успешно играет на руку общей идее о свободе воли. Это замечательный ход. Еще более глубокий уровень – это разговор о том, что, собственно, определяет свободу выбора и наличие личности – набор и определенная комбинация воспоминаний? Наличие цели, мотивации? На мой взгляд именно слова личность и индивидуальность здесь имеют интересный уровень смыслов, поскольку, забирая у людей одни воспоминания и в целях экспериментов давая им другие, вампиры-пришельцы, конечно, влияют на их поведение, но могут ли они забрать истинную индивидуальность у человека, которая заложена на гораздо более глубоком, фундаментальном уровне? И может быть весь вопрос управления реальностью – не более, чем момент осознания этой глубины? Катарсис, который нам дарит финал – мастерски доведенная до финальной распаковки идея и, даже можно сказать, руководство к действию о том, как выйти на новый уровень осознания без мейнстримности внешнего бунта, а благодаря иному понимаю природы вещей и использованию своих внутренних ресурсов. 10 из 10