Беспечные времена в «Риджмонт Хай»

Если в человеке живет бунтарский дух и желание во что бы то ни стало проявить свои истинные таланты, то этому ничто не в силах помешать. Воспитываясь в строгой католической семье, будущий создатель таких известных работ, как 'Джерри Магуайр' и 'Ванильное небо' Кэмерон Кроу долгое время не имел никакой возможности следовать примеру сверстников, до ночи заслушивающихся набравшей серьезные обороты рок-музыкой. Вместо того, чтобы наизусть изучать слова и отплясывать заводные мотивы, Кроу штудировал учебники, практиковался в ремесле рассказчика и набрасывал статьи различного информационного рода, благодаря чему сумел серьезно преуспеть в учебе, перескочить через несколько классов и прослыть вундеркиндом, коему уготовано большое будущее. И когда парню наконец удалось избавиться от назойливого присмотра родителей, он таки сумел вернуться к мечте о рок-музыке и устроился на работу не куда-нибудь, а в один из самых авторитетных журналов Соединенных Штатов «Rolling Stone». В кратчайшие сроки став едва ли не самым востребованным журналистом издания, Кроу сумел напрямую познакомится с Дэвидом Боуи, Эриком Клептоном и едва ли не спел на одной сцене с культовой группой «Led Zeppelin», тем самым с лихвой нагнав упущенное в детские годы и показав родителям, что в нем не угас бунтарский дух, а наоборот закрепился, да еще как. Кроу просто бесподобно объединил увлечение с карьерой, и вместе с тем решил провести весьма неожиданный эксперимент, обернувшийся для него воистину небывалым триумфом. Достигнув высот журналистики вместе с неизменным «Rolling Stone», Кроу познакомился со знаменитостями, коим поклоняются миллионы слушателей по всему миру, однако ему было мало того, что уже получилось достичь. Совершенствуясь в написании изысканных и актуальных статей, журналист решается на неожиданную авантюры и в свою 22 года отправляется в старшую школу под видом ученика выпускного класса. В планах Кроу был сбор данных о манере поведения, привычках и повадках ребят, оканчивающих учебу в начале славных 80-х, и хотя по началу дирекция школы не имела никакого желания заигрывать с чрезмерно самоуверенным автором, он вовремя сориентировался в ситуации, очаровал недругов и превратил их в друзей, которые сопутствовали ему во всех начинаниях. А так как во время работы в журнале Кроу навел немало перспективных связей, его грядущий роман, основанный по мотивам школьной жизни, моментально получил пристанище в одном из влиятельных издательских домов, а затем и попал в поле зрения голливудских продюсеров, усмотревших в необычайных набросках возможность поставить одну из наиболее знаковых американских молодежных комедий из тех, что когда-либо были сняты. Сам автор не имел ничего против того, чтобы покорить очередную творческую вершину и во всем содействовал режиссеру Эми Хекерлинг, дабы она в точности перенесла идею 'Беспечные времена в «Риджмонт Хай»' на пленку и во всех красках показала, чем жила молодежь в самый яркий период своей жизни. Сам сюжет фильма знакомит нас со старшеклассницей Стейси Хемилтон (Дженнифер Джейсон Ли), которая устраивается на работу в кафе, расположенном в крупном торговом центре города. Получив возможность получать карманные деньги в обход родителей, девушка помимо этого страстно желает наладить свою личную жизнь, однако это оказывается не так просто, как ей хотелось бы. Обладая приятной внешностью и озорными глазками, Стейси тем не менее не спешит ввязываться в первый подвернувшийся роман, однако вместе с робостью приходят и глупости. которые ей совершенно ни к чему. Это понимает как сама героиня, так и ее подруга Линда (Фиби Кейтс), знающая себе цену и вместе с тем не отказывающаяся от пикантных любовных приключений. Настраиваясь наконец завести более тесное знакомство с тихим мирным пареньком Марком (Брайан Бейкер), Стейси вдруг сама начинает понимать, что не стоит попусту растрачивать молодость на ожидания и неловкости, от чего в ее жизни появляется далеко не одно романтическое похождение, за которое ей может быть когда-то и будет стыдно, но только не сейчас. Слишком сладостны эти яркие летние дни, чтобы расстраиваться по пустякам. Но одновременно с тем, чтобы наладить любовные связи с теми, кто того заслуживает. у Стейси есть также и другие заботы, включая его нерадивого брата (Джадж Рейнхольд) и местного чудака (Шон Пенн), априори неспособного быть серьезным. Примечательно, что для режиссера Эми Хекерлинг также, как и для Кэмерона Кроу «'Беспечные времена в «Риджмонт Хай»'» стали первой ступенью к покорению Фабрики грез и можно со всей смелостью утвердить, что они справились с задачей на все сто процентов, а то и больше. До того, как на экране появилась Стейси и ее не менее запоминающиеся товарищи, американская молодежная комедия носили излишне девственный характер, никогда не заходила на территорию откровенной сексуальности и боялась показывать пикантные эпизоды, довольствуясь робкими намеками и шутками, сглаживающими ту или иную ситуацию. В ситуации же с «'Беспечными временами в «Риджмонт Хай»'» произошла самая настоящая культурная революция, практически стершая любые грани приличия, но при этом фильм нельзя назвать откровенно пошлым и непомерно грязным. Создатели показали аудитории самых обыкновенных, среднестатистических подростков, которые мечтают о предельно простых вещах, бунтуют против взрослых и не прочь вкусить запретный плод, завсегда обладающий сладостно-горьким послевкусием. Хекерлинг и Кроу не оставляют без внимания ни любовные похождения, ни секс, ни запрещенные препараты, так как все эти вещи занимают сознание их героев и против этого пойти просто невозможно. Такова природа подростков и если ее умалчивать, значит снимать очередную прилежную сказку, в которой не стоит искать правды. И пускай многие моменты фильма излишне преувеличены, это никоим образом не влияет на зрительский интерес к происходящего, ведь в кадре то и дело появляются неподражаемые типажи, способные вызвать не просто благостную улыбку, а долгий и неудержимый смех. Шон Пенн не даст соврать! Во всей этой безумной молодежной феерии несколько странно выглядит лишь академически прилежная Дженнифер Джейсон Ли. Она красива, далеко не глупа, но периодически словно боится демонстрировать весь свой драматический потенциал. Зато обворожительная Фиби Кейтс точно знает, что такое страсть и как ее демонстрировать на камеру. Во многом Кейтс крадет картину а Ли, однако режиссер не обделяет Стейси вниманием, так как в любой истории должно быть место островку спокойствия и морали. Также в картине на пару мгновений появляется и Николас Кейдж, раздосадованный закрытием сериала «Лучшие времена» на полнометражном пилотном выпуске, однако не отказавшийся от очередного штурма больших экранов. И пускай зрители видят его в кадре совсем немного, участие в картине Хекерлинг и Кроу не прошло для него даром. Столь запоминающаяся комедия сделала свое дело и придала всем участникам рисковой забавы запал, коим было просто грешно не воспользоваться. 9 из 10

Ничего не могу с собой поделать - обожаю молодежные фильмы 80-х годов. Каждый из них для меня представляет что-то особенное. Эта комедия показывает жизнь учащихся обычной школы Риджмонт накануне выпуска. В центре внимания история красавицы Стэйси (Дженнифер Джейсон Ли), которая мечтает о первой любви, но сама точно пока не знает, чего хочет. Помочь ей старается подруга Линда (Фиби Кейтс). Ах, Фиби Кейтс... До чего же она здесь хороша!! Вспомнить хотя бы знаменитую сцену ее появления из бассейна. Из множества героев мне, пожалуй, наиболее запомнился раздолбай-серфер в исполнении молодого тогда Шона Пенна. Именно этот фильм стал для него путевкой в жизнь. После него Пенн сыграл не одну звездную роль, уже получил два Оскара, но для меня Шон до сих пор остается Джеффом Спиколи, заказавшим на урок пиццу, с его нехитрой, но весьма привлекательной жизненной философией. В целом, хотя бы ради Шона Пенна эту комедию стоит посмотреть, если вы ее еще не видели. P.S. Очень неплохой саундтрек - все песни звучат очень в тему и оставляют приятное впечатление. - Why don't you get a job, Spicoli? - What for? - You need money. - All I need are some tasty waves, a cool buzz, and I'm fine.

- Какой секретный соус в Бронко Бургере? - Кетчуп и майонез. - Точно! Диалог из фильма Фильмы снятые несколько десятилетий назад имеют свойство устаревать, лишь настоящим шедеврам под силу пройти сквозь время и остаться актуальными по сей день. Фильмы о подростковых и молодежных проблемах устаревают значительно быстрее. Ведь каждое молодежно-подростковое поколение становится все более свободным в своих поступках и желаниях. Бунтарский дух присутствовал, конечно, всегда, но его проявления заметно отличаются от десятилетия к десятилетию, от страны к стране. Бунтарский дух, допустим 50-х годов может показаться современной молодежи, наивным или просто ненужным. И тут, пожалуй, кроется главный секрет подачи материала, говорить о насущных, каждодневных потребностях и проблемах подростков с легкой юмористической окраской. Не нужно драмы или трагедии, необходимо сделать так чтобы это время вспоминалось с приятной ностальгией. В процессе просмотра мне не раз приходило в голову, что все это я уже видел, но сразу же осекался, нехитрые подсчет показали. Все что всплывало в моей памяти снято гораздо позже быстрых перемен. Таким образом, можно утверждать, «Быстрые перемены …» стали родоначальником жанра и одно это поднимает значимость фильма минимум на один процент. Подобного подхода придерживались и те, кто включал этот фильм в Национальный реестр фильмов США. Я согласен с подобной оценкой, любой оригинальный материал заслуживает сохранения. Что же сам фильм? Конечно, для тех времен фильм был просто революционным. Открыто, показаны многие запретные темы: употребление алкоголя и наркотиков детьми, в том числе за рулем, сцены секса подростков, проблема аборта, мастурбация. Но из всего этого режиссер не делает, какую то глобальную проблему, да ладно вам все это проходили, говорит она. И что все наркоманами стали или продолжают мастурбировать в туалете. Нет, это было и ничего страшного здесь нет, главное не перейти черту разумного. Все показано естественно, с юмором и лично у меня не возникало ощущения искусственности показанного на экране. Режиссер не пихает в кадр все подряд, ради скандальности, а развивает события постепенно, и ты думаешь, я бы поступил также. Главное внимание режиссер акцентирует на Стэйси, ее играет еще не особо известная Дженифер Джейсон Ли (хотя мне кажется её фамилия будет правильнее звучать, Лей). И тут у меня существенные претензии к выбору актрисы. Внешне 15 лет, тут вопросов нет (кстати, Дженифер тогда было 20 лет). Но для главной героини у нее нет ни харизмы, ни внешности. Серая мышка, что особенно заметно на фоне ее подруги Линды. Вот когда ей наносили краску на лицо тогда другое дело. Судя по поступкам, она так и будет всю жизнь «привет, дерево», годам к сорока у нее будет пять детей, отсутствие постоянной работы и постоянная грызня за алименты с бывшими мужьями, которым такая дура даром не сдалась. В общем, меня Дженнифер не убедила. Фиби Кэйтс в роли Линды, вот это совсем другой разговор. Красотка, умеющая себя подать и знающая себе цену. С первым встречным явно в постель не ляжет. Что мешало сделать ее главной героиней, она бы стала секс-символом эпохи. Я запомнил все эпизоды с ее участием. Брайан Бэйкер в роли Марка, понравился. Вроде стандартный такой, полуботан, застенчивый, но честный. Но в сцене, когда он почти сделал это со Стэйси, я за парня кулаки держал, и блин расстроился, когда он все испортил. И не забывайте он первый такой полуботан в молодежных комедиях. Брэд Гамильтон (Джадж Рейнхольд) очень типичен. В беверли-хильзных полицейских был точно таким же. Но в целом негативных чувств не вызывал, приятный такой малый. Одобряю. Кстати бросается в глаза явное возрастное несоответствие. Роберт Романус в роли Майка Дамона, понравился. Типичный такой парнишка, большинство ребят в школах всего мира это и есть Майки Дамоны. Он в целом нормальный парень, но представляется зрителю как единственный негодяй фильма. Встану на его защиту, сколько ему лет, чего вы от него хотите, что бы он женился на ней. Это ей надо голову было включать. Да он не пришел к ней, да испугался просто, я бы тоже испугался. Роберт сыграл своего персонажа очень убедительно. Он когда надо крут, но в то же время боится ответственности и потерять друга. Одна из лучших ролей в фильме. Рэй Уолстон сыграл мистера Хэнда, преподавателя школы. Мне показалось правильным, что учителя не стали делать зловредным поборником старых порядков, а сделали его достаточно забавным дедулей. Как он разрулил ситуацию с пиццей, да и в целом очень забавно как он считает необходимым каждому школьнику знать какую то, поправку к какому то закону. Но главное достоинство этого фильма это Шон Пенн, не зря именно его физиономию поместили на постер фильма. Его Джефф Спиколли недотепа, то ли постоянно под кайфом, то ли он просто недалекий парень. Но как он забавно разговаривал, ни на минуты не теряя присутствия духа, и сколько забавных моментов с ним связано. Шон Пенн просто отрывался со своим персонажем. Фактически в каждом аналогичном фильме, есть клон Шона Пенна, так и запишите, часть от гонорара перечислять на счет Пенна за идею. Приятно было видеть молодого Форреста Уитакера. Стоит отметить преподавателя биологии мистера Варгаса (Винсент Скьявелли). Также в титрах указаны, Эрик Штольц и Николас Кейдж (Коппола по батюшке), я их раза с четвертого только отыскал. Оба появляются буквально на пару секунд в сцене, где недовольный покупатель требует вернуть деньги за завтрак. Также хочется отметить удачно подобранные песни к каждой происходящей ситуации. Резюмирую. Я, не большой любитель жанра молодежной комедии, причем не особо я их смотрел и когда в школе учился. Единственный фильм, который смог меня зацепить – Евротур. Все эти комедии вылеплены по одному рецепту и похожи сюжетом, персонажами и шутками, теперь мне известно, что за рецепт лежал в основе. Мне понравился этот фильм, он легкий, забавный, никто не пердит. Там нет особых шуток, но есть забавные персонажи и неплохие сцены. И самое главное он максимально оригинален. Я думаю что, несмотря на 30 лет, и изменившиеся ориентиры юмора, этот фильм придется по вкусы как тем, кто был молодежью тогда, так и тем, кто является молодежью сейчас. P.S. Вот это у них уроки биологии. Если бы мой класс водили в морг, я бы уроки не прогуливал. 7 из 10

Решилась написать рецензию, так как прочитав предыдущие, обнаружила, что самое главное (с моей точки зрения) упущено. Если вспомнить далекую юность, то многие, если не все, сталкивались осознанно или неосознанно с вопросами 'кто я?', 'где я?', 'как преуспеть?', 'как не пропустить свой шанс?', 'меня можно любить?' и тому подобные. Позже эти вопросы так или иначе разрешились... Но, БОЖЕ МОЙ, как они были остры тогда, когда мы слепыми щенками входили в этот мир, и изо всех сил старались не ударить в грязь лицом, как старались изобразить многоопытность при отсутствии опыта, как боялись быть смешными и не получить поддержки, как хотели быть принятыми и познать вот это, это самое..., витающее где-то рядом... непонятное, неизвестное..., но такое важное. И очень боялись пропустить что-то очень важное... Очень точный, глубокий, основанный на реальных наблюдениях, не высосанный из пальца сюжет. А фильм при этом легкий, не морализирующий, но и без хайпа. Понятно, что он сильно отличается от русских реалий, но по большому счету, так ли различаются подростки разных стран? Повадки всех цыплят абсолютно одинаковы. Думаю, не зря критики журнала высоко оценили фильм, как один из лучших о школе и школьниках. Это так и есть. За яркими сценами, к сожалению, эта линия прослеживается неочевидно. Понятно, что фильм должен угодить прокату, но ценность честного и качественного фильма им не утрачена. Сквозь эффектные эпизоды и динамичную режиссуру можно при желании разглядеть более глубокие вещи. А кому они не по вкусу, для тех очень много вкусностей, начиная от симпатичных мордашек и смешных ситуаций до вполне взрослых эротичных сцен.

Этот фильм должен понравиться любителям эпохи 80-х и особенно тем, кому нравятся легкие молодежные комедии с явным фокусом на сексуальные темы. Фильм здорово показывает атмосферу американской школы тех времен и смог вызвать у меня настоящую ностальгию, хотя я родился гораздо позже. Кино со временем получило культовый статус и не зря: оно оказало огромное влияние на жанр coming-of-age и стало одним из первых фильмов, который предельно откровенно осветил темы подростковых любовных отношений и секса. Фильм через истории многих персонажей показывает мысль: не стоит торопиться взрослеть и слишком рано думать о деньгах, не менее важно весело провести молодость и сохранять свободный и бодрый дух. В картине много замечательных актеров, круто исполнивших свои роли, особенно Шон Пэнн, и потрясающий саундтрек с классной песней Somebody's Baby, написанной специально для фильма. 9 из 10

Лента строится на трогательных сценах о прощании с детством, заставляющих вспомнить «Последний киносеанс» Питера Богдановича и «Американские граффити» Джордж Лукаса. Может показаться, что нам рассказывают истории о солнечной юности в условиях потребительского рая. Мы видим все атрибуты благополучия. Яркие витрины, комфортабельные дома, личные бассейны. Кажется, что у каждого есть свой шанс на достижение своей мечты. Однако под маской заурядной 'гормональной' комедии о взрослении скрывается нечто гораздо более тревожное. Диккенсовский надрыв тут возникает из внутреннего холода безразличия. Несколько сцен мгновенно сдирают с фильма глянец молодежной комедии, обнажая самую жестокую матрицу. Вскоре начинаешь понимать, что невинность этих подростков будто приносится в жертву. Всё это наиболее легко прочувствовать в истории Стейси (Дженнифер Джейсон Ли). Она теряет девственность лишь, чтобы быть понятнее подругам. Вместо романтики она получает мужскую раздевалку с грязными надписями. Всё это приходит к аборту, как точке невозврата и окончательного отчуждения. Линия Брэда (Джадж Рейнхольд) — это классическая трагедия на мужчины, делающего ставку на карьеру и исполнительность. Он стремится к служению, но получает лишь серию унизительных рабочих ситуаций и нелепых костюмов. Шон Пенн играет неприкаянного аутсайдера Джеффа Спиколи. Он выглядит совсем нескладным, будто не от мира сего. Но его пофигизм не более, чем защитная маска. Видимо он единственный, кто вообще врубается, что происходит. Все остальные пытаются «вступить во взрослую жизнь» даже не осознавая в какую ловушку они попадают. Впрочем, вскоре и он сам осознает, что его защита не спасает от давления системы. Любая случайность может привести к трагедии... Помимо подтекстов фильм 'выстреливает' рядом успешных актёрских работ, которые и определяют высокий уровень ленты. Шон Пенн неимоверно обаятелен в роли «лишнего человека». Здесь важна недосказанность, он сознательно держится на дистанции не спеша раскрывать своего героя. Ричард Романус создаёт противовес. Он оживляет ту самую «банальность зла», которая действительно опасна. Он тут воплощение дешевой, грязной заурядности. Но настоящий триумф картины — это игра Дженнифер Джейсон Ли. Она виртуозно работает на полутонах. Свои разочарования она скрывает за 'милой улыбкой'. В финале по её взгляду можно распознать человека, который заглянул в бездну и теперь пытается как-то с этим жить. Создатели фильма не спешат морализаторствовать. Каждый из персонажей получает надежду на лучшее будущее, но это лишь шанс научиться жить с пустотой внутри. Нам намекнут, что одна внезапная встреча с вооружённым преступником и всё померкнет. Авторы вроде как хлопают персонажей по плечу, мол, «всё будет путем» и в этом есть особый цинизм. Такие шрамы не заживают... 8 из 10

В первую очередь обратил внимание на этот фильм по двум причинам: 1) Какую-то невероятную россыпь будущих звезд, для бОльшей части которых он стал дебютом. 2) Оглушительный успех при достаточно противоречивой реакции современников, что косвенно говорит о том, что он попал во что-то очень чувствительное Однако суть фильма оказалась глубже. Он до сих пор является дерзким ответом 80-х на ностальгический флёр 'Американских граффити' и чтобы оценить всю его дерзость крайне желательно знать содержание граффити, т. к. именно с ним тут на протяжении всего фильма (и даже в титрах) идет заочная дискуссия. Еще из контекста стоит отметить, что формально фильм основан на нашумевшей в своё время книге-расследовании Кэмерона Кроу, которому каким-то образом удалось согласовать с администрацией школы свою авантюру, и проучился год под прикрытием изучая жизнь старшеклассников изнутри. Теперь к сути… Как уже писал, фильм является ответом на «Американских Граффити», что даже не пытается скрывать, однако, чем дальше, тем очевидней становится что это крайне ироничный ответ даже не на конкретный фильм, а скорее на искажение реальности призмой ностальгии, при которой прошлое становится несравнимо ярче, зеленее и толще унылой реальности. Тут так же формально имеет место своего рода альманах историй, яркие и харизматичные герои которых попадают в разные комичные и не очень ситуации, однако это версия имеет ряд до сих пор крайне специфических особенностей. Внешне единая художественная история как будто бы разваливается на фрагменты, становясь чем-то средним между ансамблевой структурой, как в тех же «Американские Граффити» и структурой альманаха, которую значительно позже популяризует «Париж, я люблю тебя» (2006). В любом другом контексте это был бы почти наверняка баг, но тут именно такая фрагментарность — это соль, т. к. эта история не нацелена на привычную мораль, а скорее является беспристрастной фиксацией школьного быта, где смешное неотделимо от пошлости. На фоне общей очевидной структуры капустника выделяется сюжетная арка персонажа в исполнении Дженнифер Джейсон Ли, которая скорее всего и послужила главной причиной «смешанных зрительских отзывов». Дело в том, что она получилась такой зайкой, что могла бы украсить собой любую мелодраму, однако то, что происходит вокруг неё и с её непосредственным участием до сих пор периодически вызывает вопрос «А так точно можно было?!». На момент же выхода фильма многие эпизоды наверняка подпадали под «Жизнь к такому не готовила!» В результате фильм стал не просто ответом современности уже культовому на тот момент «Американские Граффити», а своего рода манифестом, который буквально кричал своему зрителю: «Люди, ну снимите же вы розовые очки! Ну какая логика, красота и мораль во взрослении?! Ну вспомните себя! Вспомните весь тот хаос, неловкость и постоянные нелепые приключения на ровном месте!» Разумеется, в данном случае имеет место художественно преувеличение, но что тут именно у вас может вызывать возмущение?! Что героиня зациклена не на том, на чем следует? То, что всем мальчикам надо только одно? То, что в жизни любого подростка существует даже не разрыв, а бездна между «хочу» и «могу»? А у вас точно было как-то иначе, если вы так возмущаетесь или психика, как всегда, подменила действительное желаемым? Именно поэтому фильм до сих пор отлично работает как капсула времени, в которой безумно интересно копаться, даже понимая, что эта капсула не совсем из твоей версии реальности. Он не просто сохранил внешние атрибуты эпохи, а её душу. Резюмируя, скажу так: фильм в первую очередь подкупает тем, что предлагает снять розовые очки ностальгии и перестать постоянно оглядываться назад, а посмотреть вокруг и сделать это без какого-то морализаторства и/или снисходительного тона. Подростки здесь — те же, что всегда, как бы некоторым не хотелось верить в обратное. Именно смотря подобные фильмы становится очевидно, что меняются только декорации, но суть всегда остается неизменной. Именно поэтому то, что некоторые эпизоды фильма до сих пор могут вызвать приступы испанского стыда – это, как мне показалось, больше является не следствием комедийного усиления, а скорее собирательными образами того что всегда сопровождает взросление со всеми его парадоксами, о многих их которых со временем хочется забыть, а потом искренне транслировать детям, что «ой всё, вот в наше время было не то что у вас тут». Касательно оценки этого дела – единственное, что мешает поставить высший балл — это понимание, что фильм по-прежнему способен поляризовать аудиторию. Некоторые по-прежнему искренне посмеются, узнав в происходящем хаосе отголоски своего взросления, а кто-то не менее искренне возмутится. Только поэтому от меня «великолепно», но именно эта способность до сих пор провоцировать — лучшее доказательство его честности. 9 из 10