Гениальная предтеча того, что станет хрестоматией современных реалити-шоу
Сегодня понять гениальность этого фильма практически нереально без знания контекста времени и места его создания, а также уровня развития техники и медиатехнологий того времени. Формально начинается он с попытки ограбления, которое остается в центре сюжета до самого конца. В этом ограблении, очевидно, участвуют две стороны: грабители с одной и многочисленные представители власти с другой. Вроде всё ясно как день, однако достаточно быстро становится понятно, что со структурой истории тут происходит что-то очень странное. Создается ощущение, что её тут в принципе нет, а происходящее скорее напоминает документальную съемку, которая в принципе не подразумевает какую-то эволюцию кого или чего либо, а просто беспристрастно фиксирует происходящее. Т.к. до просмотра фильмов стараюсь знать о них по минимуму, такая особенность долго сбивала с толку, т. к. было непонятно, что в данном конкретном ограблении такого особенного, что оно в принципе было экранизировано, а потом экранизация еще и стала классикой. Почему толпа так реагирует на героя Аль Пачино? Да, его много в кадре, и он уверен в себе, но он играет обычного преступника, который, будучи прижат к стенке, пытается как-то выкрутиться. Действия полиции нарочито профессиональны и системны. Заложники, поняв, что им особо ничего не угрожает, также не выглядят особо напряженными, ровно как и обступившая район преступления толпа. Современный зритель привык, что в таких историях само ограбление уже давно является фоном для какой-то художественной истории, а тут, повторюсь, её как будто бы нарочито нет, что даже для 70-х было крайне необычно. Когда стало понятно, что ни от героя Аль Пачино, ни от кого другого эволюции ждать не стоит, стал крутить в голове увиденное с целью обнаружить кого-то или что-то неочевидное, вокруг чего на самом деле строится сюжет, и этим самым «что-то» оказалось то, что появилось в кадре практически сразу с появлением полиции – толпа зрителей и представители ТВ. Дело это настолько привычно современному зрителю, что подсознание как будто бы на автомате отфильтровывает эту информацию, но во вселенной этого фильма, если такой ажиотаж вокруг ограбления и не в новинку, то уж точно является тем, что можно условно назвать главным героем истории, которая разыгрывается для зрителя, и только у зрителя на протяжении фильма меняется отношение к тем или иным её аспектам. Причем это именно реалити-шоу, а не документальный репортаж. У этого шоу есть режиссер, который не может влиять на ситуацию на земле, но может подсвечивать те или иные нюансы истории с нужного для него угла так, чтобы зритель постоянно сохранял интерес. Причем фишка именно этого шоу состоит в том, что оно происходит в прямом эфире, и все его участники об этом знают, что, в свою очередь, оказывает влияние на их поведение. Кто-то искренне радуется тому, что попал в ТВ, кто-то, как полиция, пытается не делать резких движений, а кто-то пытается выглядеть значительно смелее, чем есть на самом деле. В результате то, что без вмешательства ТВ могло закончиться так же, как закончилось в печально известной тюрьме «Аттика» за год до этого ограбления, и о событиях в которой прямо упоминается в фильме, превратилось в типичное реалити-шоу, в котором отношение к происходящему напрямую зависит от того, куда смещает фокус внимания режиссер, а толпа на этом представлении выступает своего рода лакмусовой бумажкой общественного настроения. Вот грабитель бросил вызов системе? Ура, браво, так им и надо! У него заложники? Ну неприятно, ага. Заложники чувствуют себя хорошо и им ничего не угрожает? Ура! Смотрим дальше… По мере развития сюжета в кадре возникают персонажи, которые не просто дополняют картину происходящего, а точечно смещают фокус внимания зрителя и влияют на его отношение к происходящему. Скажу больше: если выписать на бумажку все голые факты, которые становятся доступны зрителю на протяжении этого шоу, то, просто меняя их местами, можно легко играть настроением зрителя, а если опустить 1–2 эпизода, то можно заставить зрителя либо начать люто ненавидеть, либо, наоборот, боготворить двух незадачливых грабителей, о которых он еще вчера понятия не имел и, если бы не ТВ, то максимум бы прочитал новость в утренней газете и пошел заниматься своими делами. В конце рецензии хотелось бы вернуться в её начало, где написал, что без знания контекста практически нереально понять смысл этой истории. Да, возможно, для зрителя своего времени фильм попал в нерв эпохи, а для профессионалов и историков от мира кино он совершенно заслуженно считается вехой в искусстве, но обычному зрителю без поясняющих материалов понять его гений уже крайне затруднительно, ровно как и то, как фильм умудрился получить «Оскар» за сценарий, при том, что его как будто бы тут и нет. Лично я сообразил, куда вообще смотреть, далеко не сразу, да и только потому, что стараюсь смотреть фильмы в активном режиме и если какой-то признанный шедевр почему-то откровенно сбоит (что, например, тотально происходит в жанре хоррор), то пытаюсь вникнуть в контекст его создания и сформулировать управляющую механику, которая в случае этой ленты не то что неочевидна, скорее, она уже настолько давно стала частью массовой культуры, что подсознание, видя исходник того, что видело уже тысячи раз в разных вариациях, не понимает, на чем и в каком смысле надо фокусировать внимание. Понятно, что впечатления от просмотра — дело субъективное, но я бы в аннотации к фильму на Кинопоиск во фразе «Так «хорошо спланированное» ограбление превращается в цирк» заменил бы слово «цирк» на «реалити-шоу». Такое незначительное изменение способно сразу настроить зрителя на нужный лад. Касательно оценки — как исходнику нового направления от меня традиционно наивысший балл. 10 из 10
Откровения Сидни Люмета
Ничто меня так не привлекает в кинематографе, как фильмы, действия которых происходят в одном помещении, потому что такое кино, как правило, ставит перед собой цель взять зрителя не картинкой, а глубокими диалогами. Я давно слышал о 'Dog Day Afternoon' и вот наткнулся на эту картину в рекомендациях. Поэтому, я не мог пройти мимо данной ленты. Всё начинается на типичный американский лад - ограбление банка, взятие заложников и полная уверенность в том, что вот-вот данная махинация увенчается успехом. Но стоит чему-то пойти не так, как два главных героя незамедлительно оказываются в сложной ситуации, из которой мозговому центру операции Сонни придется искать выход. В процессе между грабителями и заложниками завязываются отношения, которые так или иначе будут влиять на действия героев и подталкивать их на определенные решения. Не хочу останавливаться на пересказе сюжета, поскольку всё, как сказано выше, построено на диалогах, поэтому считаю целесообразным остановиться на актерском составе: Аль Пачино, безусловно, выше всяких похвал! Наблюдать за ним в роли сентиментального грабителя-неудачника Сонни крайне интересно, а после 'Крестного отца' всё это смотрится еще лаконичнее. Одно удовольствие следить за тем, как его герой проходит всю палитру эмоций, вызванных сложившимися обстоятельствами. Джон Казале - напарник Сонни, в кадре появляется значительно реже, но это не мешает его слову оказывать решающее воздействие на зачинщика, побуждая его действовать тем или иным образом. Одним словом, всё это смотрится интересно и без излишней фальши. Если вы являетесь фанатом Аль Пачино, творчества Сидни Люмета, либо (как я) испытываете удовольствие от фильмов в замкнутом пространстве, то просто обязаны посмотреть данную киноленту. Переживания героев выглядят натурально, а актуальные и на сегодняшний день проблемы однополых браков, затронутые в фильме, как нельзя кстати отражают реалии западного общества.
Ограбление банка должно было занять десять минут...
Бруклин. Обычный жаркий, не предвещающий беды день. Банк, который вот-вот закроется. Идиллию и умиротворение портит Сонни, врывающийся в него с оружием и двумя подельниками, с целью ограбить. Только вот ограбление сразу же превращается в фарс – сначала один из грабителей понимает, что он не в расположении духа, и убегает, далее оказывается, что большую часть денег увезли инкассаторы, а в дополнение ко всему, банк окружает полиция и толпа зевак. А дальше переговоры, переговоры и еще раз переговоры. Скучно? Ни на йоту! Фильм превосходно держит внимание, благодаря шикарным диалогам, атмосфере и очень тонкому юмору. Начинается лента как первосортная комедия, первые минут 30 – чистый ор с постоянных неудач героев и комичных перепалок между ними. Но со временем, очень плавно, фильм становится все мрачнее и мрачнее, юмор уходит на второй план, а во главе становятся рассуждения на очень сложные темы и ощущение безысходности. С каждой секундой напряжение только увеличивается, как жара в самом фильме. И вот, казалось бы, комедия в конце превращается в суровую и злободневную драму. Так еще, это все вдобавок снято по реальной истории. В фильме отсутствует саундтрек, нет студийного света, очень мало декораций – иными словами, нет «мишуры», которая мешала бы восприятию истории. Видно, что Люмет хотел сконцентрироваться не на стилизации происходящего, а напротив, сделать фильм реалистичным и передать всю непосредственность происходящих событий. То же самое касается и работы оператора с монтажом – тут нет ни лишних склеек, ни бессмысленных переходов, напротив, много длинных сцен, снятых одним кадром, что еще сильнее «приземляет» ленту. «Собачий Полдень» - это камерное кино, все события которого происходят в течение одного дня на одной улице, которую заполнили самые разные люди: от законников, как честно выполняющих свой долг, так и халатных, работающих из рук вон плохо, до простого рабочего класса; от вездесущих журналистов до ущемленных, которые видят в Сонни героя, – все эти люди, все эти группы, все собрались в одну большую толпу, всего лишь благодаря тому, что какой-то неудачник решил совершить дерзкий налет на банк. Отсюда можно перейти к тому, что в первую очередь, «Собачий Полдень» - это не просто «фильм про ограбление», а мощный социальный комментарий Сидни Люмета, способного органично ввернуть социалочку в любую историю, даже, на первый взгляд, не располагающую к этому. Каждый раз поражаюсь, как он это делает! Фильм не столько о Сонни, пытающемся ограбить банк, сколько об обществе, погрязшем в безработице, дискриминации, полицейском произволе, коррупции и других проблемах. Людям, самым обычным, простому пролетариату, уже не хватает сил этого терпеть – им дай повод выйти и выразить свое негодование – они выйдут. И у них наконец появился повод – они увидели человека, который не побоялся ограбить банк (как известно, банки «наживались на народе»), так еще и потом он вертит всей правоохранительной системой, как ему захочется, выдвигает требования, которые полиция (опять же, в обычных условиях, злоупотребляющая своей властью) выполняет. Это ограбление стало спусковым крючком для начала массовых народных волнений, люди нашли фигуру, за которой они готовы пойти. В Сонни увидели не преступника, а «героя», и его образ весьма к этому располагает – ветеран, так еще и представитель меньшинств, которому хватило смелости пойти против системы, и который говорит то, что народ хочет услышать. Сам же Сонни вообще не хотел никому ничего доказывать, он не хотел продвигать никаких идей, не хотел идти против системы, не хотел собирать толпу – ему вообще все равно. Единственное, чего он хотел – это тихо ограбить банк и уйти. Он маленький, даже мелкий, человек, обычный неудачник, не вписывающийся в нормальное общество, которому просто нужны были деньги. Но внезапно, этот никому прежде ненужный человек и изгой, сам того не хотя, стал народным кумиром, а его поступки – поводом к бунтам. Чем-то напоминает «Джокера», не так ли? По сути, если вычленять из фильма его главную идею, то автор хочет сказать.. Нет! Не просто хочет сказать, а кричит нам: будь в обществе все нормально, работай система как надо, грабители и другие преступники не становились бы героями среди людей. «Собачий Полдень» - это очень глубокое кино, в котором можно разглядеть уйму всего. Например, рассуждения о стадном инстинкте, жажде известности и недоверии общества к органам правопорядка. И это далеко не все поднятые создателями темы, которые они не выпячивают на передний план, а аккуратно интегрируют в повествование, чтобы думающий зритель смог самостоятельно изучить проблематику картины. Ну а в главной роли здесь, понятное дело, феноменальный Аль Пачино, превративший фильм в театр одного актера. Он блистает и царствует в каждой сцене, многие из которых - импровизации. Своей эмоциональной и чертовски убедительной игрой Альфредо окончательно возводит «Собачий Полдень» в ранг шедевра. «Собачий Полдень» - удивительный фильм, похожих на который, наверное, нет. Уж слишком уникален его комплексный сценарий, равного которому в этом жанре не найти. На то это и классика, чтобы оставаться эталоном даже спустя 48 лет после выхода! 10 из 10
Хороший пример хорошего кино.
Полностью отвергнутый обществом главный герой переживает бесконечную чёрную полосу. Неудачи в личной жизни (за этой банальной фразой скрывается интересный сюжетный момент, который мне не хотелось бы спойлерить), тяжёлое финансовое положение, неспособность найти своё место в этом мире вгоняют Сантино в отчаяние. У него появляется мотив для ограбления. А участие во вьетнамской войне открывает для него возможность взять в руки оружие и пойти на преступление. Когда Сонни с сообщниками заходит в здание банка, чёрная полоса, конечно, не заканчивается. Она достигает своего апогея. Наступает Собачий Полдень. Сидни Люмет мастерски подходит к раскрытию этой истории, повествование не утомляет, каждая сцена необходима и выполняет свою функцию. Вишенка на торте — идеальный каст. Про дуэт Аль Пачино и Джона Казале сказано очень много, но я хотел бы особенно отметить актёров второстепенных ролей. Сыгравшие заложников, полицейских и агентов ФБР прекрасно справились со своей задачей. Видна титаническая работа режиссёра с актёрами массовки: толпа зевак и журналистов смотрится очень натурально. Во время просмотра есть о чём подумать. На первый взгляд банальная история о неудачном ограблении, при более детальном рассмотрении напоминает 'Таксиста' Скорсезе. То же порочное общество и человек, которого оно загоняет в угол. Вот только мотивы и методы борьбы у Трэвиса и Сонни сильно различаются. Герой Аль Пачино, обречённый на провал, борется за себя, избирая неправильный, но вполне обоснованный метод. К чему это приведёт — увидите в концовке. Она оставляет после себя очень своеобразное послевкусие. 'Собачий Полдень' — хорошее кино в духе нового Голливуда, достойное вашего просмотра. 7.5 из 10
Один из любимых
Данный фильм взял в библ. в отделе иностранной лит-ры. Поэтому смотрел на языке оригинала, что впечатлило. Ведь перевод не всегда точен. Спустя 5 мин. просмотра понял, что фильм будет интересным, потому что в нём присутствовал натурализм. Когда в нач. ограбления банка у преступника-организатора Санни нелепо падает коробка от ружья, возникает мысль, что фильм будет с налётом комедии и что этот налёт придаст фильму слишком легкомысленный оттенок. Но юмор в фильме происходит от нелепости ситуаций. Смотрится это гармонично. Несмотря на криминальные наклонности Санни, герой он не совсем отрицательный, потому что держится с заложниками в дружеской манере. Факт того, что в таком полицейском гос-ве как США, ограбление превращается в шоу, заставляет улыбаться. Шоу потому что грабитель выступает перед публикой, потому что причина ограбления необычна, потому что некот. заложники не хотят покидать банк при возможности. С течением фильма находишь романтичность в образе Санни, ибо он идёт к мечте всеми силами, и это не грубый криминал. В кино присутствуют длинные диалоги, но они яркие и не вызывают скуку. Актёрская игра на уровне у всех актёров. Всё же Голливуд этим знаменит. В конце фильма зритель убедится, что драмы не меньше, чем комедии. После просмотра заинтересовался кинематографом США 1970-х. Из этой поры смотрел 'Серпико' и 'Пролетая над гнездом кукушки'. Общее в фильмах - натурализм и качественные диалоги, что считаю важным для кино. 9 из 10
Безумный фильм об ограблении банка и ЛГБТ
Аль Пачино - гениальный актер. Он в первую очередь ассоциируется с гангстерскими фильмами, историями о могущественных и влиятельных персонах, таких как 'Крестный отец', 'Лицо со шрамом', 'Адвокат дьявола' и прочих. Сегодня актеру уже 80 лет и среди его последних фильмов сложно найти что-то действительно впечатляющее. А некоторые работы, вроде 'Такие разные близнецы' вообще заставляют сомневаться в величии Аль Пачино. Но если вы посмотрите его ранние работы, то удостоверитесь, что он был одним из лучших драматических актеров Голливуда. А то, что его актерская карьера стала неразрывно связана с лентами о мафии - это скорее минус, чем плюс. Если вы не видели, то обязательно посмотрите ленту 'Собачий полдень' - там Аль Пачино играет представителя ЛГБТ сообщества, доброго, мягкого, сломленного и одновременно безумного, жесткого и смелого человека. Лента была снята в 1975 г. и основана на реальных событиях. В 1972 г. Джон Войтович со своим другом решился ограбить банк для того, чтобы достать деньги и его любовник смог оплатить операцию по смене пола. Ограбление должно было пройти быстро и удачно, но все пошло не так и преступники оказались окружены полицией... 'Собачий полдень' начинается как нелепая комедия. Преступники действуют неуверенно, разрозненно, выясняют, что в банке почти нет денег. И тут вдруг понимают, что все пропало - их окружили полицейские и они абсолютно не знают что делать дальше... Час тянулся за часом, комедия перевоплотилась в телевизионное шоу с разоблачением нетрадиционных отношений главного героя. Так комедия превратилась в перформанс, а перформанс превратился в осознание жуткой затянувшейся трагической неизбежности и безвыходности... И в центре всего этого фильма - молодой Аль Пачино. Его герой останется в сердце зрителей навсегда, большие полные какой-то испуганной решительности глаза - это нечто неподражаемое. Напарником Аль Пачино в этом фильме стал Джон Казале -актер умирал от рака во время съемок фильма. И в этой ленте он предстает в роли уставшего от жизни и желающего только одного исхода событий - быстрой смерти. Почти безмолвная роль стала последней в жизни актера, 'Охотник на оленей' вышел уже после его кончины. 'Собачий полдень' был номинирован на Оскар как лучший фильм года, но проиграл другой легендарной картине - 'Пролетая над гнездом кукушки'. Роль в 'Собачий полдень' принесла Аль Пачино четвертую подряд номинацию на Оскар - в 1973 он был номинирован за 'Крестный отец', в 1974 г. за 'Серпико', в 1975 г. за 'Крестный отец 2', а в 1976 г. за 'Собачий полдень'. Но заслуженную награду актер получил лишь в 1993 г. за 'Запах женщины'. 'Собачий полдень' - это невероятно талантливый фильм Сидни Люмета, рассказывающий безумную реальную историю. И именно Аль Пачино сумел передать своей невероятной актерской игрой трагизм и комизм этой странной попытки ограбления. Именно Аль Пачино сумел создать образ, вызывающий симпатию к человеку, который женат на мужчине и на женщине одновременно, который угрожает жизни заложников и заботится о них одновременно, который витает в нереальных фантазиях и четко просчитывает вероятное развитие событий одновременно. Это обязательный к просмотру фильм. Это одна из действительно мощных актерских работ Аль Пачино. Это реальность, это фантазия, это один из лучших фильмов 1970-х годов. Это 'Собачий полдень'. P.S. Вдобавок к и без того сюрреалистичной истории грабителя банка Джона Войтовича и его возлюбленного, мечтающего сменить пол: Именно плата за права на создание фильма позволила мужчине сделать желанную операцию и превратиться в женщину...
Или 'Осада... банка'
Как же иногда хочется посмотреть какой-нибудь боевик из 70-90 годов. Какие же они были классные! И этот фильм давно хотелось посмотреть, особенно из-за звезды тех лет – Аль Пачино. Как сейчас Джейсон Стейтем красуется в каждом крутом фильме, так и тогда, пусть и не накаченный, но молодой и харизматичный Аль Пачино делал культовыми кинокартины своим лишь присутствием. И эта работа не стала исключением. Сюжет: в один обычный жаркий августовский день в банк пробираются молодые ребята, за пазухой которых огнестрельное оружие. И все, кто думает, что в этом фильме будет массовая перестрелка и море убитых – ошибаются. Этот фильм построен на диалогах, на взаимодействии с заложниками, полицией и другими людьми. Вопреки сформировавшемуся мнению, что Аль Пачино будет мегакрутым, владеющим ситуацией, здесь он представляет из себя конченного неудачника. У него всё валится из рук, всё идет не по задумке и в итоге он со своим напарником оказывается окружен целой армией полицейских со снайперами и вертолетами. Но надо отдать должное его персонажу: он очень осторожен и продумывает каждое действие и слово. То, что будет происходить дальше: эти действия; эти диалоги; эти переговоры по телефону; это постоянное чувство, что я сам себя ощущаю в этом банке и как бы поступил я в этих ситуациях - просто надо видеть и прочувствовать самим. Короче, сюжет ни капли не разочаровал. Несмотря на 2-ух часовой хронометраж - он пролетает незаметно. Про актеров сказать ничего плохого нельзя. Да и как актёров тех лет вообще можно критиковать? Их работа не поддается ни критике, ни осуждению, чего, увы, не скажешь о современных. Итог В общем, «Собачий полдень» - старенький, но очень завораживающий фильм. Очень понравился один приём: автор этого фильма очень лаконично совместил две трудносочетаемые вещи: драму и иронию. Фильм получился и не смешной, и не грустный – но очень жизненный, что очень жирный плюс. И, конечно же, поклон Аль Пачино – он сделал эту киноленту незабываемой. Его персонаж вызывал куда больше сочувствия, чем это положено в фильмах про вооруженных грабителей. Конечно, многим этот фильм может показаться скучным. Но это классика, с которой можно и нужно ознакомиться. 9 из 10
Преступления совершать не надо было
Фильм Сидни Люмета 'Собачий полдень' основан на реальных событиях: реальном ограблении банка, которое произошло несколькими годами раньше, чем был поставлен этот фильм. В жаркий летний полдень трое грабителей врываются в банк, с целью ограбления. За несколько минут жаркого летнего полдня их жизнь изменилась. Теперь - они виновны перед законом за совершенное. Они преступники, преступившие черту. И обратной дороги теперь уже нет. Среди них - лидер Сонни (Аль Пачино). Лидер и есть лидер. Фигура, которая будет на протяжении фильма находиться в центре событий, приковывая к себе внимание. Также Сэл (Джон Казале), с которым Аль Пачино были в дружеских отношениях в реальной жизни, работая в картине 'Крестный отец'. Но он по характеру более сдержанный, можно сказать даже пассивный и ведомый своим напарником. И, как уже сказано выше, в центре водоворота событий Сонни. Он дерзок, резок, грубоват, эмоционален. На первый взгляд. Но можно и увидеть в нем неуверенность, растерянность, потому что не все пошло по плану. Если план вообще был. Это можно прочувствовать в сцене, когда Сонни выходит под психологическим давлением полицейского на улицу. Выйти из здания без прикрытия на улицу, когда от другой стороны неизвестно чего ждать, когда кругом люди с оружием. С одной стороны это смелый отчаянный шаг храброго человека. С другой - не логично, необдуманно, даже безумно так рисковать даже жизнью. Неудачи начинают преследовать грабителей с того момента, когда они понимают, что инкассация в банке проходила недавно. И количество денег не то, на которое были планы. Полицейский начинает вступает с ними в переговоры. Сначала говоря по телефону с Сонни жестко, затем и на улице более мягко. В таких ситуациях речь идет о выпуске заложников, которыми оказались работники банка - в основном женщины. Для которых это событие большое психологическое испытание. Среди работников и мужчина, страдающий астмой. Об ограблении передают и по телевизору. У грабителей пытаются выяснить причины, которые толкнули их на этот шаг. Сонни говорит о том, что были нужны деньги. Нехватка рабочих мест, нищета - нехватка денег на жизнь? Нет, причина окажется тоньше. Почему же этот полдень собачий? Здесь максимальная активность солнца за дневное время что дает жару, которая в определенные дни становится невыносимой. Но тут важно и переносное значение - психологическое напряжение героев. Это событие - вероятно одно из самых кульминационных в их жизни, которое будет определять то, как сложится их жизнь потом. Но и переход к ночи. Ночное время. Но спокойнее от этого не становится. Аль Пачино в образе Сонни сумел тонко передать изменение состояния своего героя. Всю внутреннюю напряженность, противоречивость, драматизм. Столько различных оттенков состояния от самоуверенности, до страдания, неуверенности, неспособности контролировать ситуацию, незнания, что делать дальше. Лететь в Алжир из Бруклина? Смысл, зачем. Смысл ограбления. Некий человек, которому двадцать семь. А ведь это очень греховно, против воли Провидения! Задумывался ли Сонни над этим? Когда у него жена с детьми. Разговор с матерью. Женщины говорят что он - человек достаточно мягкий, но в последнее время достаточно нервный. Как он мог решиться на такой поступок! Отражение этих переживаний - выступивший обильный пот на лице Сонни - одно из главных подтверждений его внутреннего напряжения. Пот выступает и у женщины, которая будет писать письмо под диктовку Сонни. Прошлое этих людей противоречиво, будущее туманно, неопределенно, но в какой-то степени они определили его в настоящий момент, момент горячего полдня, когда они переступив порог банка решились на ужасное. Поэтому фильм, основываясь на реальных событиях, учит, что как туманно будущее, определяется оно в настоящий момент в который преступления совершать не надо было. В любом раскладе этот ход только усугубит их жизнь. 9 из 10
МЗ
Маргарита Захарова
Кинокритик
Позитивный отзыв
Он умер и сел за наши грехи
Новый фильм Синди Люмена превзошел все мои ожидания. Гениальная режиссерская работа. Символичность и метафоричность, которые пронизывают весь сюжет, заставляют задуматься о вечном. Сонни, Леон и Сэл - это воплощение триединого Бога - Отца, Сына и Святого Духа. От Сонни исходит божественная аура, он ни секунды фильма не сидит на месте, витая в воздухе и наполняя комнату паническим ужасом, олицетворяя Святой Дух. Леон - противоречивая натура, представляет собой некий подростковый бунт, непринятие собственной сексуальности, курчавые волосы и готовность пожертвовать собой ради самого близкого человека - Святого Духа. Сэл же, напротив, является отцом, который в психоанализе Фрейда представляет собой моральные нормы, тобишь супер-эго, карающее и запрещающее. Все они объединяются для одной общей цели - показать людям что есть добро, а что есть зло. И у них это не получилось. В конце мы видим искушенных дъяволом, с адскими глазами и нечеловечески страшными эмоциями, искореженными лицами, готовых на ложь, предательство и обман ради своих корыстных, чуждых свету целей. Именно эти люди воплощают собой все дъявольское и противопоставляются святой армии в лице триединого Бога и его ангелов - заложников. Также в фильме мы видим отсылку к гениальнейшему фильму 20 века - 12 разгневанных мужчин (апостолов, как мы уже поняли), судящих невинного Иисуса Христа. Я думаю, всем понятно, что мы имеем в виду, и не имеет смысла пояснять.
Всё не так, и всё не то...
Обычный день. Обычный полдень. Сегодня все должно пройти гладко, словно острым ножом по горячему бруклинскому маслу. Никаких нервов, нужен лишь один холодный расчет. Детали улажены, осталось зайти в отделение банка с холодной головой. Все ограбление должно пройти не более, чем за пару минут. Но... Весь фильм наблюдается противостояние между вооруженными грабителями, взявших в заложники сотрудников банка, и полицией с ФБР. Конечно, толпа зевак и очевидцев также принимает активнейшее участие, задавая данному процессу более эмоциональный фон. На первый план здесь выходят скорее интерактивные и экспрессивные действия героев, с обоих сторон баррикад, чем планомерность и хладнокровность. Так как цена за каждый просчет измеряется жизнями людей. Градус напряжения неуклонно движется к максимальной отметке. Размеренное и чуть монотонное повествование картины в некоторых эпизодах чуть теряет в своем магнетизме на зрителя. Однако, финальная квинтэссенция задает такой темп сердечному ритму, что глаза буквально бояться моргнуть, а бы чего-нибудь не упустить. И конечно итоговая развязка отлично преподносит нам то, что для одних это было просто работа и качественное выполнение профессионального долга, для кого-то крушение всех надежд и полное внутреннее опустошение, а для кого-то и лишение жизни. Финал суров, но безусловно справедлив. Аль Пачино принадлежит к такой когорте актеров, к которым я не могу относиться без симпатии и подходить к их творчеству без оголтелого субъективизма. Каждое его движение глаз, каждое сыгранная им эмоция, все было по делу и к месту. Конечно, нельзя не упомянуть и Джона Казале, Чарльза Дернинга, Криса Сарандона, а также старину Лэнса Хенриксена. Режиссёр Сидни Люмет весьма изысканно отнесся к делу и выпустил невероятно остросюжетный, камерный триллер, с шикарной актерской игрой, интересными диалогами, с бойкой завязкой, немного пресноватой серединой, но отличной финальной развязкой. 7 из 10
КОММЕНТАРИИ