ОБЗОР · ДРАМА, МЕЛОДРАМА
2011 · 01:23:18 · США

Домашняя работа

Домашняя работа
▶  Смотреть онлайн
6.837Кинопоиск
6.5IMDb
4.4Оценка критиков
Страна
Год фильма
2011
Время просмотра
01:23:18
Фильм «Домашняя работа» (2011) — это трогательная и остроумная драмеди о взрослении, в центре которой старшеклассник Джордж, циничный и талантливый художник, разочарованный в жизни. Он не видит смысла в учёбе и домашних заданиях, пока не получает необычное поручение от учителя биологии: найти незнакомца и задать ему серию личных, неудобных вопросов. Это задание становится для Джорджа не просто школьным проектом, а отправной точкой в путешествие, полное неожиданных встреч и открытий. Фильм подкупает своей искренностью, тонким юмором и атмосферой летней беззаботности, переплетённой с подростковой меланхолией.

СМОТРЕТЬ ОНЛАЙН

СЕАНС НАЧИНАЕТСЯ
Домашняя работа
HD 1080 · 01:23:18
▶  Начать просмотр

КОММЕНТАРИИ

Выделите текст и нажмите «Спойлер», чтобы скрыть его
Комментариев пока нет — будьте первым!

КАДРЫ И ПРОМО

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

1 ФАКТ
01
Шарлотта родила Салли в 16 лет. В действительности же исполнительница этой роли Элизабет Ризер на 15 лет старше Эммы Робертс, сыгравшей Салли.

ОТЗЫВЫ КРИТИКОВ

PP
philst
Кинокритик
Нейтральный отзыв
Фильмы-мечты или о мифических богах
Феномен критики в истории европейского искусства возник в период романтизма. Предполагалось, что автор создаёт своё произведение бессознательно и не способен поэтому выносить о нём объективные/правильные/истинные/взвешенные и т.д. суждения; раскрыть смысл худ. произведения и дать ему сознательную оценку - задача критика. Не лёгкая задача писать ответ на просмотренный фильм в условиях ?постмодернизма/постпостмодернизма/метамодернизма? Захлёбываясь оговорками, впоминаешь, что они также появились и получили своё распространение в начале 19 века. Часто натыкаюсь на рецензии, обвиняющие 'авторов' в том, что де 'не реалестично', 'да не так мой павлик в марусю влюблялся' или 'ну не может современный парень ужасаться и желать прикосновений с девушкой как чего-то магического, как переживания вечного' (п. с. третьим вариантом, конечно, никто не пишет). Здесь очевидна пресупозиция 'авторов' рецензий, что искусство должно быть реалистичным, отвечать современным реалиям; ещё лучше, если будут решаться какие-то социально значимые проблемы, предлагаться иновационные решения по прокладке железной дороги. Обычно сами картины маркируют как 'романтические'. Кто-то пишет, что фильм на один раз; кто-то пишет, что фильм банален. Но я не встречал тех, кто бы переставал этот фильм смотреть; выключал в начале, в середине. Чем же фильм захватывает? Чтобы писать о фильме, нужно находиться за его пределами. Рецензию о фильме может дать лишь тот, кто фильмом не живёт, не переживает его больше. Проблема здесь состоит в том, что это рефлексия. Любая рефлексия осуществляется при помощи языка, который опосредован дискурсом, в котором 'автор' находится. Дискурс диктует правила. Я предположу, что именно когда зритель пытается что-то сказать о фильме, сказать понятно для других, включая в пространство высказываемой речи других, его речь и впечатления опосредуется правилами дискурса, которые в этот момент актуализируются. Он подвергает свои впечатления оценке культурой и даёт ответ, который уже опосредован культурой, находится в её пределах. Резюмируя, невозможно выражать в словах впечатления о фильме, или шире, об искусстве, не опосредуя их оценкой других, оценкой культуры. В этом смысле, часто вижу в рецензиях самокритику автора. В этом смысле, когда вы смотрите фильм, читаете книгу, рассматриваете картины и т.д. не стоит пытаться уже во время переживания этого что-то рассказать, проговорить это. Говорите только если речь, разрывая вас в клочья, рвётся наружу; только если вы можете сказать, что говорите не вы. Тогда у вас поэтические минуты, мой друг/подруга. Будьте бдительнее к себе: у поэта нет непоэтических часов. Обратно к фильму. Заговолок говорит сам за себя. Фильм захватывает тем, что это мечта. Мечта авторов, создателей. Зритель переживает мечту. Смотря фильм, и не пытаясь проговаривать его, зритель мечтает. Прочитал всякие рецензии, в которых за едкостью слога стояла негативная оценка мечтательности, мечтаний как таковых. Когда такие фильмы называют банальными, общим местом является именно то, что это мечта. Огорчает во всех фильмах этого жанра то, что обычно в качестве мечты выступает некоторый социально-одобряемый образ действий, который зависит только от дискурса 'создателей'. Таким образом, это всего лишь пропаганда. В этом смысле эти фильмы являются лишь проектами жизни для их зрителей. Поэтому-то так часто можно услышать 'такого не бывает' от 'навидавшихся всего в жизни пессимистов и реалистов'. Стоит ли смотреть этот фильм? Как вам угодно по результатам прочтённой рецензии. Такие фильмы катарсичны по своему назначению. Для кого-то это фильмы-отдушины. Однако самое последнее, что стоит делать после просмотра фильма - питать надежды, что завтра ты сделаешь всё правильно, всё правильно сделает он/она; что всё наладится и ласточка совьёт гнездо у вас под окном. Не стоит строить планы на будущее после просмотра фильма-мечты, не стоит поддерживать нахлынувшую волю, решительность к действию. Заметьте: в таких фильмах 'герои-неудачники' не способны предвидеть будущие события и не по их воле вершиться сюжетная линия. По сюжету их несёт Фортуна, аналог древнегреческой богини Тюхе. Это богиня не столько удачи, сколько жребия, случая. Случай, а не воля героя решает вопрос сюжета. Печально лишь то, что я пока ни разу не встретил фильма-трагедии; в трагедии разница в том, что случайными являются беды и невзгоды, а не удачи. В какой степени я мечтал, смотря фильм? в среднем 8 из 10; от 6 до 10 из 10
II
ITAnWind
Кинокритик
Позитивный отзыв
Зачем
Классный фильм. Все как в жизни: от бессмысленности существования отвлекают житейские проблемы и любовь. И ты снова бежишь. Но финиш един. Для всех. В самом начале картины автор ставит главный вопрос: в чем смысл? Зачем что-то делать если все все-равно покатится в тартарары и в итоге ты умрешь?? - В критических моментах жизни все это видится по другому, и как бы вы сейчас не посмеялись читая это, но возможно когда-нибудь поймете. А может и нет. - Все конечно. Вселенная настолько огромна, что абсолютно ничего не имеет значения. Любое действие. На смертном одре люди жалеют только о том, что не жили как хотели. О несбыточном личном счастье. Но какое при таких постоянных мыслях может быть счастье? Значит остается любовь: она и является истинным счастьем. Но только истинная, здоровая. Таким образом, единственная вещь, которая поможет забыться и убежать от конечности и бессмысленности существования - любовь. Спасают механизмы на размножение, работающие с древности. Главный герой вернулся в реальность именно тогда, когда влюбился: он понял, что не одинок в своем одиночестве. Но это всего-лишь гормоны и инстинкт продолжения рода заставляют двигаться дальше. И вот ты снова бежишь как белка в колесе Зачем?

АКТЁРЫ И СЪЁМОЧНАЯ ГРУППА

Фредди Хаймор
Эмма Робертс
Майкл Ангарано
Рита Уилсон
Сэм Робардс
Саша Спилберг
Маркус Карл Франклин
Блэр Андервуд
Ярлат Конрой
Алисия Сильверстоун
Энн Дауд
Майя Ри Санчез
Энн Харада
Элизабет Ризер
Режиссёр
Гэвин Вьесен
Продюсеры
Кара Бэйкер, П. Дженнифер Дэна, Даррен Голдберг, Гия Уолш
Страна
США

ПОДРОБНЫЙ РАЗБОР

«Домашняя работа»: Как прогульщик и художник нашел любовь и смысл жизни

Домашняя работа

«Домашняя работа» (оригинальное название «The Art of Getting By») — это американская романтическая драма 2011 года, снятая режиссёром Гэвином Вьесеном. Фильм рассказывает историю талантливого, но апатичного старшеклассника Джорджа Зинавэя, который балансирует на грани отчисления из-за хронической лени и страха перед будущим. Встреча с бунтарской и жизнерадостной Салли Хауэлл меняет его взгляд на мир и заставляет задуматься о том, что такое настоящая жизнь. Картина поднимает темы подросткового кризиса, первой любви и поиска своего пути.

Джордж Зинавэй (Фредди Хаймор) — ученик выпускного класса престижной нью-йоркской школы. Он умен, но намеренно не выполняет домашние задания, считая их бессмысленными. Директор школы предупреждает Джорджа, что если он не сдаст все пропущенные работы, его не допустят к выпуску. Джордж продолжает игнорировать учёбу, проводя время за рисованием и размышлениями о смерти. Его мать (Рита Уилсон) и отчим (Сэм Робардс) пытаются достучаться до него, но безуспешно.

В школе Джордж знакомится с Салли Хауэлл (Эмма Робертс) — популярной, но одинокой девушкой, которая также чувствует себя чужой среди сверстников. Они начинают общаться, и Салли втягивает Джорджа в свою жизнь: вместе они прогуливают уроки, гуляют по городу и обсуждают искусство. Джордж влюбляется в Салли, но та встречается с другим парнем — Джеффом (Майкл Ангарано).

Однажды Салли приглашает Джорджа на вечеринку, где он напивается и вступает в конфликт с Джеффом. После этого Салли признаётся Джорджу, что её отношения с Джеффом — лишь способ казаться нормальной. Она целует Джорджа, но на следующий день ведёт себя отстранённо.

Тем временем учитель рисования, мистер Кроуфорд (Блэр Андервуд), замечает талант Джорджа и предлагает ему помочь с поступлением в художественный колледж. Джордж начинает работать над портфолио, но его апатия мешает сосредоточиться.

Кульминация наступает, когда Салли узнаёт, что её мать (Элизабет Ризер) выходит замуж и переезжает, оставляя Салли одну. Салли срывается и убегает из дома. Джордж находит её на крыше, где она признаётся, что боится будущего. Джордж утешает её, и они проводят ночь вместе.

На следующий день Джордж решает измениться: он сдаёт все пропущенные работы, включая итоговый проект по рисованию — серию портретов Салли. Его допускают к выпуску. На выпускном вечере Джордж и Салли танцуют и целуются, понимая, что их чувства взаимны. Финал открытый: Джордж получает шанс на поступление в художественную школу, а Салли остаётся с ним. Фильм заканчивается их совместной прогулкой по городу, символизирующей начало новой жизни.