Блеклый красный
В кино нередко отрицательные персонажи привлекают больше внимания, чем положительные, ввиду своей неоднозначности и нестабильности характера. Видимо, учитывая эту особенность, киноделы стали предлагать публике в качестве главных героев злодеев или, как минимум, не пай-мальчиков или пай-девочек. Хеллбой же, ставший центральной фигурой очередного фильма в свою честь, представляет собой нечто среднее, он должен быть интересен не столько своими сверхспособностями (кого ими удивишь?..), но стремлением поступать верно вопреки своей природе, весьма красноречиво отраженной в его внешности. К сожалению, новый «Хеллбой: Проклятие Горбуна» не смог использовать эти очевидные преимущества, оказавшись весьма бесцветной (в прямом и переносном смысле слова) и посредственной поделкой, по непонятной причине, добравшейся до большого экрана. Как это часто бывает со слабым кино, одной из основных проблем «Хеллбоя» является сумбурное и противоречивое изложение его основной идеи. Постановка в центр повествования то ли самого дьявола, то ли его непосредственного помощника означает формирование стандартного конфликта вида «борьба со злом». Однако, для полноценного и убедительного раскрытия данной темы, «Хеллбою» не хватает так необходимого в подобных случаях контекста, способного объяснить суть проблемы и важность победы над предложенным врагом. То разъяснение, что картина все-таки предлагает, и вовсе опровергает идею противостояния злу, поскольку пресловутый Горбун представляет опасность не для всех подряд, а только для продавших свою душу ведьм и ведьмаков, а если так, то это - не имеющие особенного значения местечковые разборки всякой тьмы между собой, причин влезать в которые приблизительно ноль. Можно предположить, что таковые для Хеллбоя ввиду его происхождения все-таки есть, особенно, если учесть затрагивание картиной этой темы, но, вопреки ожиданиям, фильм не расставляет подобные акценты, не добавляет своему красному герою необходимой мотивации, оставляя его случайным действующим лицом этой истории. Неоднозначное впечатление оставляет и финал картины, поскольку избавление для ряда героев в то же время означает и отсутствие наказания для злодеев, что его заслужили, коих очевидное большинство. Такая развязка вовсе не про торжество справедливости, но только про безнаказанность, что оставляет неприятное послевкусие. Учитывая общую неидеальность героев «Хеллбоя», фильм мог бы оправдать свое существование качественной проработкой темы их борьбы за правое дело вопреки совершенному когда-то или природным склонностям. Однако, «Хеллбой» не способен и на это: ни в ком из героев нет интригующей неоднозначности или рефлексии, а главной мотивацией второстепенных персонажей, вокруг которых построен сюжет, является элементарный страх расплаты. Наверное, было бы интересно, будь «Хеллбой» историей пути к прощению, искуплению, второму шансу, но фильм вполне однозначно заявляет, что «все ведьмы заканчивают одинаково», а в жизни и ведьмы, и ведьмака нет ничего, что говорило бы об их стремлении к исправлению. Что до самого Хеллбоя, то в его характере нет никакого противоречия, нет ни дурных склонностей и борьбы с ними, ни проблем с убеждениями. Он здесь случаен, как и его подруга: убрать их из фильма, и ничего не изменится, поскольку для этого кино парадоксально не важна личность его главного героя. Помимо идейных проблем, сюжет «Хеллбоя» страдает от собственной непродуманности, непоследовательности и сумбура. Хеллбой, его подруга, и все прочие появляются настолько необъяснимо, что остается ощущение, будто перед нами вторая серия какого-то сериала при непросмотренной первой, словно мы упустили что-то важное, что точно должны знать. Кроме того, само вступление будто от другого фильма, поскольку оно предполагает пусть и примитивную, но интригу и цель, к которой, однако, никто из героев почему-то не стремится и не придает ей ни малейшего значения. История с ведьмами, Горбуном, ведьмаком и вовсе формируется как-то случайно, с бухты-барахты: оглянуться не успеваешь, а наш красный монстр уже идет куда-то (куда?) по непонятной причине. Не вполне понятно, чего, собственно, необходимо достичь: в фильме нет образа желаемой победы, и герои, преимущественно, действуют просто по ситуации в своем стремлении выжить – дерутся, разговаривают, боятся. Не интересны и сами герои, включая Хеллбоя: настолько формальных, пустых персонажей без малейшей изюминки, индивидуальности, еще поискать. Попытки «Хеллбоя» создать убедительную атмосферу очевидны, однако, мрачность достигается не формируемым у зрителя ощущением, но лишь переносом времени действия в вечную ночь, что, в свою очередь, не способствует восприятию: видно плохо, а размеренность происходящего способна убаюкать любого. Утверждения Хеллбоя, что места нехорошие, на их внешнем виде не особо сказываются: так, обычная депрессивная провинция, но не более того. Наконец, не продуман образ Горбуна: во-первых, не очень заметно, что он горбун, а во-вторых, никак не подчеркнута значимость этой детали для фильма. Можно предположить, что горб – метафора груза на его совести, но это домыслы, «Хеллбой» даже не намекает на подобную трактовку. В свою очередь, его партнер – некая ведьма – своей внешностью символизирует соблазнительность зла, однако, нет никакого подтверждения, что она хоть когда-то преуспела на данном поприще. В целом, в фильме полно лишних деталей, не значащих ничего или использованных очень примитивно, но нет того, что наполнило бы картину смыслом. Новый «Хеллбой» - очень посредственное кино, если не сказать резче, сумбурное, противоречивое, случайное. Все, что в нем происходит, спонтанно и необъяснимо, а главный вопрос к фильму: «Зачем?». Зачем он нужен вообще, зачем вовлекать во все это Хеллбоя, что нужно ему, что нужно его спутнице, наконец, кто все эти люди, мелькающие на экране? Без предыстории, без малейшего объяснения причин появления – словно мы все должны уже знать, а мы не знаем. Очередная пустышка.
5 реальных причин посмотреть «Хеллбой: Проклятье Горбуна» (2024)
Прочитав, что фильм внушительно провалился в прокате, я решила посмотреть его больше для галочки. Но здесь редкий случай счастливого разочарования. Зачем смотреть? Все начинается со сбежавшего и очень опасного паучка, за которым Хеллбой и его напарница сигают с поезда — навстречу ведьмам, дьяволу и волшебной кошачьей косточке. Причина 1. Супергеройский фильм другого уровня Если вы устали от марвеловской идеальной картинки, то вот вам. Добротный фильм без глупых высоких идей. Смотрится на одном дыхании, без лишних диалогов и ненужной патетики. Мы не тратим по полчаса на знакомства с героями, а сразу ныряем в гущу событий. И что вдвойне странно и хорошо, нет никаких недосказанностей и вопросов, 1 час 40 минут проходят на одном дыхании. Причина 2. Качественный хоррор Тут вам не просто супергероика, а еще и годный хоррор. Не то чтобы совсем страшно-страшно, но до конца держит в напряжении. Ведьмы, вороны, покойники вылезают со всех сторон — и вас вместе с героями захватывает в эту дьявольскую пляску. Хотите нескучный вечер? Вот вам пожалуйста. Ну если не боитесь ночных кошмаров. Причина 3. Своя атмосфера Над этим очень хорошенько поработали, скажу как эстет. Все декорации не просто в тему, а живут и дышат. Домик ведьмы, старая церковь, замок Горбуна… У фильма есть своя красота, если можно так сказать. Только вот на грим и графику самого Хеллбоя малость недожали. Причина 4. Отличный юмор Не марвеловский опять же. Пожёстче. Но и не «Пацаны». Нравится, что шутки и ситуации на грани абсурда, это вносит фильму свою прелесть. Будь моя воля, я бы его давно разобрала на мемы. Причина 5. Енот и шкура ведьмы Ну и вот, не смотрите «Хеллбоя» за обедом. Сценка, где милый енотик надевает на себя шкуру ведьмы Коры — отвратительная и незабываемая. Такой встряски я не получала, наверное, только со времен просмотра лютого арт-хауса. Так что мой вердикт — фильм отменный, самокритичный, с огоньком. Кто посмотрит, точно не пожалеет!
Новый взгляд на Большого Красного
Фильм «Хеллбой: Проклятие Горбуна», срежиссированный Брайаном Тейлором, представляет собой попытку предложить новое видение культового персонажа, сделав акцент на более мрачной и атмосферной интерпретации. Хотя ему далеко до визуальной роскоши и размаха адаптаций Гильермо дель Торо, картина предлагает свежий взгляд, который может прийтись по вкусу поклонникам, ожидающим от франшизы чего-то необычного. Главную роль в фильме исполнил Джек Кеси, и его игра, пожалуй, является одним из самых сильных элементов картины. В отличие от предыдущих версий Хеллбоя, Кеси привносит в образ больше глубины и интроспекции. Его Хеллбой менее эксцентричен и более задумчив, что приближает его к оригинальному видению Майка Миньолы, создателя комикса. Кеси удается сохранить фирменную саркастичность героя, но при этом он добавляет персонажу ощущение ответственности и внутренней тяжести, что делает его образ многослойным и интересным для зрителя. В этом плане фильм отходит от более громких и динамичных интерпретаций, предложенных в прошлых экранизациях, и это идёт ему на пользу. Что касается второстепенных персонажей, то здесь можно отметить Аделин Рудольф и Джефферсона Уайта, чьи образы, хотя и удачно дополняют Кеси, все же оставляют ощущение некоторой недоработанности. Их персонажи не получают достаточно времени на экране для полноценного раскрытия, что создает впечатление, что они существуют лишь для того, чтобы сопровождать главного героя на его пути. Это, безусловно, слабое место фильма, но не критичное, если учесть, что акцент сделан именно на Хеллбое. Визуальная сторона картины вызывает смешанные чувства. C одной стороны, работа с практическими эффектами заслуживает похвалы: грим, костюмы и создание монстров выполнены на высоком уровне и передают готическую эстетику комикса. Особенно впечатляют сцены с элементами телесного ужаса, которые остаются в памяти благодаря своей необычности и мастерству исполнения. Однако, с другой стороны, цифровые эффекты заметно уступают практическим. В некоторых моментах они выглядят слишком грубо и неестественно, что нарушает погружение в происходящее. Например, сам Горбун, главный антагонист фильма, в визуальном плане местами производит впечатление, но ему не хватает той зловещей ауры, которая должна исходить от центрального злодея. Одним из наиболее примечательных аспектов «Хеллбоя» является смена тона по сравнению с предыдущими фильмами франшизы. Если раньше Хеллбой ассоциировался с экшеном и динамичными сражениями, то здесь режиссер делает ставку на элементы хоррора и нуара. Это придает фильму совершенно иной колорит: в нем больше мрачных, почти фольклорных мотивов, что создаёт атмосферу зловещей таинственности. Локации, выбранные для съемок, и музыкальное сопровождение, состоящее из тревожных и тягучих мелодий, лишь усиливают это чувство. Несмотря на скромный бюджет, создателям удалось создать достаточно убедительный мир, который погружает зрителя в атмосферу мистики и ужаса. Однако такая смена темпа может не всем прийтись по вкусу. Первая половина фильма развивается медленно, что может вызвать недовольство у зрителей, ожидающих более привычного для франшизы экшена. Это осознанный выбор создателей: они предпочли сосредоточиться на создании напряжения и раскрытии персонажей, а не на зрелищных сценах. Такой подход может показаться скучным тем, кто ждет динамичного развития событий, однако поклонники жанра «медленного горения» наверняка оценят этот стиль. Сюжетная основа фильма опирается на мини-серию Майка Миньолы 2008 года, однако сценаристы значительно расширили оригинальную историю, добавив дополнительные детали и предыстории персонажей. Это обогащает путешествие Хеллбоя по Аппалачам, делая его более насыщенным, но не всегда удачным. В попытке добавить глубины и контекста, сценарий иногда перегружает повествование ненужными элементами, которые отвлекают от основной истории. В этом плане оригинальная простота комикса Миньолы работает лучше — его лаконичный стиль передавал тягучую атмосферу ужаса и мистики без лишних деталей. В фильме же некоторые добавленные моменты кажутся неестественными или даже клишированными. Тем не менее, стоит отметить, что сценарий всё же сохраняет интригу и атмосферу мрачного фольклора. Зрителю предлагается погружение в мир древних легенд и страшных преданий, которые находят отклик в реальности, с которой сталкивается Хеллбой. Такие элементы, как проклятия, ведьмы и демоны, глубоко погружают в мифологическое поле, что является неоспоримым плюсом для тех, кто хочет увидеть нечто большее, чем просто очередную битву супергероя с очередным злодеем. Однако, как и в визуальной реализации, повествование временами балансирует между тем, чтобы быть слишком традиционным и предсказуемым. Фильм постоянно пытается найти баланс между элементами хоррора и своей комиксовой основой, и в этом кроется одна из его самых больших проблем. «Хеллбой: Проклятие Горбуна» стремится угодить сразу двум аудиториям — поклонникам хоррора и фанатам супергеройских фильмов. В результате картина временами теряет фокус, пытаясь быть одновременно и страшной, и зрелищной. В некоторых сценах это работает: мрачные и напряжённые моменты, в которых Хеллбою приходится сталкиваться с древними силами зла, погружают в атмосферу ужаса. Но в других эпизодах фильм, кажется, забывает о своей хоррорной составляющей и возвращается к стандартным комиксовым клише, теряя ту уникальность, которую создавал в начале. Возможно, если бы фильм более смело двигался в сторону чистого хоррора, он бы выиграл от этого. Те сцены, которые действительно фокусируются на ужасе и мрачной атмосфере, работают лучше всего. Визуальные решения, как правило, более запоминающиеся в моменты, когда фильм играет с телесным ужасом, ведьмами и древними проклятиями. Однако, когда он снова возвращается к более привычным для жанра супергеройским тропам, это ощущается как шаг назад. «Хеллбой: Проклятие Горбуна» — это своеобразный эксперимент, который пытается предложить нечто иное в рамках уже знакомого франчайза. Он уходит от привычного экшен-формата в сторону более мрачного, фольклорного и атмосферного кино. Несмотря на недостатки в визуальных эффектах, некоторые проблемы с темпом и балансом жанров, фильм всё же обладает рядом сильных сторон, которые могут привлечь зрителей. Фильм, безусловно, не станет заменой работам Гильермо дель Торо и не превзойдёт их в глазах многих поклонников. Но если подойти к этому фильму с более скромными ожиданиями и готовностью к восприятию иной стилистики, можно обнаружить в нём много интересного. Это достойная попытка переосмыслить франшизу, предложив ей более мрачный и атмосферный оттенок, который приближает её к корням оригинального комикса.
Дёшево, но за то канонично
Сюжет фильма происходит в США, 1959 год. Хеллбой и агент Бюро расследований паранормальной деятельности Бобби Джо Сонг везут через Аппалачи одержимого демоном паука. Арахнид сбегает в горные леса, и Хеллбой с напарницей отправляются на поиски. Вскоре выясняется, что в здешних краях обитает зло куда могущественнее. немногочисленных жителей одолевают ведьмы во главе с могущественным демоном по прозвищу Горбун.' Несмотря на изначальный скепсис - мне фильм понравился. Я даже немного перечитал выпуск-первоисточник и тут практически все бережно перенесено. Ну и участие автора комикса в качестве одного из сценаристов этому поспособствовало. Тем не менее, и к сожалению, 'Горбун' самый бюджетный и дешевый фильм из всей четверки. Это сказывается и на эффектах, и на гриме, и на сьемке, которой не хватает более темного и сочного тона. По началу даже создается ощущение, что это фан-фильм фанатов Хеллбоя. Сюжетно тут достаточно простая история, где есть локация нечисти и герои должны разобраться в том, что происходит и одолеть главного босса. При этом, 'Горбун' может похвастаться атмосферностью и криповостью. Да и вообще, большая часть историй Хеллбоя как раз такие, как в 'Горбуне' - достаточно локальные. Это предыдущие фильмы разбаловали и дали привычку ждать события аппокалиптичного масштаба. Некоторые события искусственно растянуты в виду скоротечной истории комикса, а большое кол-во диалогов могут утомить нынешнего зрителя. Хотя как раз крутой и брутальный экшен с ведьмами и нечистью под рок-музыку тут как раз был бы к месту - он бы создавал баланс между диалогами, историей и динамикой. Джек Кеси, актер играющий Хеллбоя, сначала смотрится не внушительно, но потом к нему привыкаешь. Вообще, разочаровывает то, что у Хеллбоя нету каноничных желтых глаз или хотя бы линз - это добавило бы более инфернальности к образу персонажа. Отдельное и приятное удовольствие доставило то, что Хеллбой упоминает Лавкрафта. По завершению просмотра я пришел к выводу, что 'Хеллбой' более подходит именно сериальному формату. Короткие истории из комикса как раз этому и подходят. Да и времени у этого формата предостаточно, и в итоге можно передать все из первоисточника и рассказать историю персонажа целиком и полностью. Надеюсь, к этой мысли еще придут и воплотят её. 9 из 10 Единственный минус тут - это лишь бюджетность, которая довела бы фильм до высшей оценки. А так-то все снято старательно и до последней копейки. 'Горбун' правильно передает канон и суть историй Майка Миньолы.
Хеллбой: Проклятие Горбуна
Агент Хеллбой вместе с напарницей из Бюро расследований паранормальной деятельности оказывается в деревушке, отрезанной от цивилизации. Здесь некий Горбун терроризирует местных жителей – заключая кровавые контракты с людьми, он собирает их души и подчиняет своей воле. Думаю, мало кто будет спорить с тем, что от данной ленты еще на стадии анонса ничего хорошего не ждали не только поклонники оригинальной серии комиксов Майка Миньолы, ни рядовые зрители. Так как дилогия Гильермо дель Торо до сих пор любима многими, а после провала предыдущей экранизации за авторством Нила Маршалла шансы увидеть нечто достойное были крайне малы. Начав смотреть данный фильм, сразу же понимаешь, что при создании данной ленты в буквальном смысле сошлись несколько звезд на одном и том же месте. С одной стороны, авторы картины решили просто снять какое-либо кино по комиксу, чтобы не потерять права на него. Фактически выделив на него ничтожный бюджет и отказавшись поддержать рекламную компанию дополнительными средствами. С другой же стороны, именно это авторы картины и попытались провернуть в угоду повествования. Вместо очередного крупнобюджетного блокбастера с обилием визуальных эффектов и экшн сцен, фактически сняв фильм ужасов категории Б с минимальным количеством зрелищных моментов и преимущественным акцентом на атмосфере с налетом дешевизны. Таким образом, как ни странно фильм смотрится наиболее близким оригинальной серии комиксов Майка Миньолы. Однако абсолютно не работает именно как развлекательный продукт. Иной подход наблюдается и в самом сценарии. Стоит признать, что фильмы Дель Торо и Маршалла в первую очередь строились вокруг Хеллбоя и его великого происхождения. В том числе, пытаясь охватить объемный лор и вселенную оригинальных комиксов. В данном же случае, мы имеем историю, которая написана в рамках телевизионных сериалов с акцентом на «монстрах недели». В связи с чем, рассказываемая на протяжении более полутора часов экранного времени не кажется пасхалкой для чего-то большего, не пытается раскрыть персонажей, раскрыть вселенную, а просто монотонно рассказывает среднячковую историю. Именно это и сказывается на самом Хеллбое, который больше не воспринимается главным героем и уж тем более, тем божеством с великой судьбой, которым его подавали в предыдущих лентах. Фактически теряясь на фоне вторичных и и без того скудно прописанных в рамках сценария персонажей. Отсюда и не удивительно, что игра Джека Кеси не производит должного впечатления. При том, что чисто визуально он смотрится вполне не плохо. Особенно обидно за Аделин Рудольф, которой катастрофически не везет с подбором ролей и проектов. 5 из 10 Хеллбой: Проклятие Горбуна – это определенно глоток свежего воздуха во франшизе. Авторы картины творчески подошли к проблеме маленького бюджета и принципа продюсеров «снимите что-то ради того, чтобы просто снять» и создали весьма камерный фильм ужасов категории Б со сценарием в духе сериалов с акцентом на «монстрах недели». Таким образом, фильм демонстрирует свежий подход к франшизе и даже максимально приближается к духу графического первоисточника. Однако напрочь не работает именно как развлекательный продукт и смотрится также по принципу «лишь бы досмотреть».
Теперь Горбатый!
Новая попытка представить иную версию Хеллбоя. Если ранее Перлман и Харбор, скорее, были задействованы в приключенческих фэнтези-боевиках, то Джек Кеси попал в самый что ни на есть хоррор, с соответствующим визуальным и аудиальным сопровождением. Это значит, вычёркиваем веселье, вписываем мрачный тон и с этим рецептом на руках отправляемся в деревеньку Аппалачи середины XX века, где царит пасмурная, практически чёрно-белая безнадёга. Очевидно, что крупным бюджетом режиссёр Брайан Тейлор не располагал, потому локация компактная и немноголюдная. Вкрапления CGI очень редкие. Если идёт речь о каких-то перевоплощениях, то они, как правило происходят где-то за кадром. Внешний вид Хэллбоя не вызвал отторжения. Сложилось впечатление, что старались намеренно сохранить схожесть с ТЕМ САМЫМ образом из дилогии Дель Торо. Однако недостаток его харизмы, эмоций, сарказма не позволил расположиться к демоническому протагонисту. А вот Горбун оформлен, как мне показалось, более удачно: эдакий Скрудж из «Рождественской песни», одержимый сбором душ. Каждое его появление было запоминающимся (с этим одновременным наклоном головы и кадра — удачная находка), хоть и потенциал его остался не до конца раскрыт. Акцент в экшен-фильме смещён на долгие и многозначительные разговоры о призвании, судьбе, долге и т.д. Наблюдать за этими душевными излияниями с каменным лицами в какой момент становится откровенно скучно. Не совсем ясны причины перезапуска спустя всего 5 лет, но стоит признать, что вышел максимально безопасный ребут. Малоизвестные актёры, готовые работать за глазированный сырок, и жанр, способный окупить даже самые скромные вложения. По мне, ставка не сыграла.
Совсем рога затупились
Талант кинорежиссера заключается не столько в создании нового сюжета, сколько в способности возродить старый и сделать его энергичным. Брайану Тэйлору это оказалось не под силу. Снявшему бодрый боевик “Адреналин” и его продолжение, он еще глубже увяз в скверне, попытавшись снова экранизировать комикс. Если в прошлый раз это был “Джона Хекс” и “Призрачный гонщик”, то в этот, камнем преткновения оказался “Хеллбой”. Фанатам хватило не менее жуткого продолжения от Нила Маршалла, чтобы понять - дальше их любимый персонаж будет стремительно лететь в ад и это не метафора. Полет его продолжается, только на этот раз создание из пекла движется на скоростном поезде, перевозя опасный груз – паука, в чье тело вселилось инфернальная сущность. Транспортировка проходит неудачно, один из напарников Хеллбоя погибает, груз пропадает, а главный герой с выжившей компаньонкой Бобби Джо Сонг (Аделин Рудольф), оказывается в глухой деревне, где правят бал ведьмы со своим демоническим предводителем Ансельмом, он же Горбун (Мартин Бассиндейл). Первое ощущение от просмотра – стыд за самого себя. За то, что приходится тратить на эту халтуру время. Начиная с отвратительной игры актеров и заканчивая кривым музыкальным сопровождением “Хеллбой: Проклятие горбуна” восстает перед публикой, как сырой бесперспективный проект. Одно гигантское место действия – глухой лес, превращается в унылую локацию. Персонажи все время носятся по нему в надежде отыскать нечто интересное. Бюджет был ограничен и поэтому довольствоваться приходится только деревьями и изредка посаженными домиками. Серая палитра цветов заставляет глаза смыкаться. На этот фильм никогда не будет настроения, а если оно и появится, то вмиг растворится благодаря идиотской актерской игре. Джек Кеси – исполнитель главной роли, смотрится хорошо в обличии дьявола, но одного грима недостаточно. Ему не хватает харизмы, что была у Рона Перлмана. Возможно, это не ошибки актера, а не умение режиссера работать с Кеси. Проблема в том, что, если для персонажа не придумана ни одна броская цитата или же хотя бы коронный жест – он ничем не выделяется среди сотни таких же добряков или злодеев. Единственное чем тут запоминается протагонист – рогами (которые тут больше похожи на подпиленные чурки) и то, что по окончанию перекура, он съедает сигаретный бычок. Не забудем и об остальной труппе актеров. Переигрывание у них вошло в моду. Что многострадальный Том Феррелл (Джефферсон Уайт), что преподобный Натаниэль Армстронг Уоттс (Джозеф Марсель), как не стараются быть самостоятельными личностями, получается у них из рук вон плохо. Все они пучат глаза и визжат, как ржавые качели. Попытка изобразить удивление или страх, сопровождается судорожным движением бровей и немым распахиванием рта, будто они рыбы, выброшенные на берег. Смотрящий не станет сочувствовать протагонисту и его другу. Не поверит в химию между Рогатым и его напарницей. Ты не хочешь путешествовать с этой компанией средь миллиарды деревьев и кустов, не хочешь вместе с героями сражаться с чудовищами, потому что засыпаешь. Сон прерывает периодическая лязгующая скрипка Свена Фолконера. От ее пеликанья должно идти содрогание, но ненастроенные струны только заставляются морщиться и тяжело вздыхать в надежде на скорую развязку. Звуки в данной картине – отдельный разговор. Выстрелы звучат, как разрыв петарды или же хлопушки. Не хватает только конфетти, которые, наверняка, замазали на постродакшене. Или же удары освященной лопатой. Одним своим соприкосновением с вражеской плотью, слышны шлепки, как в индийских фильмах. Усладам для слуха тут места нет. Атмосферу ужаса эти скрипичные, хлюпающие и улюлюкающие мотивы не дополняют, как и кадры, где одну из героинь обвивает змея, другая объята пламенем, а третья парит в невесомости. Все это не кажется страшным - это один большой фарс. Ощущается не ужас, а безразличие, настолько примитивны эти моменты. Отсюда вытекает, что фильм не имеет оригинальных находок. Это просто сборная солянка из штампов, которые должны пробуждать динамику в ленте, но вместо завораживающего действия, приходит эффект узнавания. И вот уже герои прячутся в церкви, а ты ненароком вспоминаешь “Сонную лощину” Тима Бертона или же, когда на них нападает орда зомби в той же самой локации, на ум приходит “Рассвет мертвецов” Джорджа Ромеро. Вишенкой на торте становится убогая графика. Сейчас, в век высоких технологий, такой подход к изобретению монстров или же созданию уникальных черт для персонажа, является просто непростительным. Омерзительный компьютерный паук, сделанный в Фотошопе и анимированный в Shotcut, отравляет зрение не меньше чем его брат – удав, любящий интимные зоны девушек. Спецэффекты будто делал один и тот же человек, успевший вдоволь порезвиться над Флэшем в 2023 году. Не сказать, что “Хеллбой” Нила Маршалла, был чуть лучше чем “Проклятие горбуна”, но по крайней мере, там более живописнее прорисовывались персонажи, менялись локации, чувствовалось развитие сюжета. Здесь же все либо монотонно, либо резко. Поэтому эпилептикам показ крайне не рекомендуется. Склейка сцен рывками. Переход от действия к диалогам не плавный, от чего зрителю тяжело переключаться между драмой и движением. Он не успевает проанализировать накал страстей, как на него внезапно вываливают экшен или же настрой одного безлюдного места, резко сменяется другим, выбивающимся из общей композиции. Вследствие чего можно заключить, будто сценарий писался на ходу. В связи с таким развитием событий, становится понятно, почему даже главный злодей вышел унылым, не запоминающимся. Он не пугает и не отталкивает, а скорее напоминает каждого второго бомжа из подворотни. Неупокоенный дух не вызывает никакой реакции. Становится совершенно безразлично, что с ним приключится. Из-за этого, когда развязка совершилась, зритель прибывает в удивлении, что все подошло к концу. Он даже забывает, что изначальным планом главного героя было уничтожение злодея, что весь сюжет вращался вокруг его устранения. Концовка настолько нудная, что смотрящий, не может поверить, что добро в очередной раз восторжествовало. Ему кажется, что его обманули и вот сейчас совершится, что-то воистину грандиозная. Заключительный аккорд будет таким же впечатляющем, как в “Терминаторе” или же “Чужом”, но Брайан Тэйлор разрушит все эти иллюзии. Это плохое кино и ни комикс, никакие мысли и высказывания фанатов его не спасут. Ни одна отговорка или же оправдание не перекроют ту свору ошибок, в которых засыпалась лента. Конечно же, если так пойдет и дальше, люди потихоньку начнет привыкать к осквернению героя, но важно подчеркнуть, что зритель имеющий чувство вкуса, никогда не станет проводить параллели с современностью и классикой. Такой зритель поймет, что у полюбившегося ему персонажа, с современным нет ничего общего и этот современный образ ни за что не осквернит память о нем и никогда не сможет взойти первым на пьедестал.
Ведьмино варево
Франшизы – это удивительное явление и дело вовсе не в том, что нынешний Голливуд слишком сильно опирается на них. Решения студий зачастую зависят от нашей с Вами реакции. В случае кассового провала все наработки, идеи и намёки на последующие сиквелы тут же сворачиваются и далее наступает затишье, прежде чем кто-нибудь захочет вдохнуть новую жизнь в историю, оставившую неприятный осадок. И вот уже прошло чуть больше пяти лет после выхода «Хеллбоя» (2019) от Нила Маршалла и вероятно, этого времени было достаточно, дабы взяться за ещё один перезапуск приключений Героя из пекла. Признаюсь, я не читал комиксов и все мои знания об этом персонаже и его окружении исходят из замечательной дилогии Гильермо дель Торо, однако я считаю справедливым обсудить увиденное мною на экране, тем более в этот раз автор оригинала принимал непосредственное участие в адаптации своего же произведения. Давайте поподробнее: Персонажи: Хеллбой и все остальные: В самом начале нам говорят, что события ленты разворачиваются в 1959-м году и поверьте, в дальнейшем эта информация не повлияет вообще ни на что, - ни герои, ни их предыстория, ни сеттинг, ничего из представленного здесь не ощущается привязанным к конкретному периоду, посему, не обращая особого внимания на эту деталь, переходим к основному действу. Значит так, у нас есть Хеллбой в исполнении Джека Кеси, который вместе с двумя напарниками, чьих имён Вы всё равно не запомните, попадает в сельскую местность Аппалачей, кишащую всякими ведьмами, магами, горбунами и прочей нечистью. Данная версия Адского парня отличается от предыдущих тем, что она напрочь лишена глубины и харизмы. Вся «брутальность» и «невозмутимость» Красноголового тут подчёркивается не крутыми экшен-сценами и уместным пафосом, а постоянным закуриванием сигар. При этом сценаристы тратят часть хронометража на раскрытие его прошлого, что, кстати, выползает в совершенно случайном месте и не вызывает абсолютно никаких эмоций. Добавьте к этому дешёвый грим, где кожа на шее Хеллбоя неестественно морщится каждый раз, когда он поворачивает или опускает голову, а правая каменная рука просто висит в одном и том же положении, такие же ужасные компьютерные эффекты, тучу невзрачных второстепенных персонажей и жалкое подобие злодея и его приспешников, пытающихся запугать протагониста своими на словах невероятными способностями, кои на деле оказываются пшиком (без контекста!). Кино состоит из бесконечных хождений по разным локациям, иногда прерывающихся на унылую экспозицию с вкраплениями местного фольклора, и слабенькую боёвку с отвратительной операторской работой в придачу. Атмосфера: Тем не менее мне очень понравились декорации и общий антураж фильма. Я не любитель хорроров с их набившими оскомину пугалками, но здесь всё это подано так, что Вам не позволяют ни на минуту расслабиться, Вас будто запирают в клетке, где нет определённой опасности или весомой угрозы, в напряжении держит само место с этими заброшенными домами и серыми безжизненными горизонтами, которое хочется скорее покинуть. В отдельных моментах примитивная режиссура, «деревянная» актёрская игра, странный монтаж с затемнениями в разгаре диалога, словно идут картине впрок, и пока Вы смотрите только на внешний вид, не вникая в суть происходящего, от неё даже можно получить некое подобие удовольствия, но длится оно совсем недолго, ибо товарняк продолжительностью полтора часа и бюджетом в 20 миллионов долларов, так или иначе воспринимается, как неудачный пилотный эпизод несостоявшегося сериала с культовым персонажем в центре повествования. Итог: «Хеллбой: Проклятие Горбуна» Брайана Тейлора – необязательный к просмотру продукт, где Майк Миньола, скорее всего, задумывал перенести своё видение со страниц комиксов прямиком на экраны. К сожалению, я не могу провести объективного сравнения, так как, опять же, незнаком с первоисточником, однако, судя по негативной реакции зрителей и тому, что увидел лично я, смена формата точно не пошла ему на пользу! 4 из 10
Горбатого только могила исправит...
Если сравнивать ныне существующие экранизации про Хеллбоя, то вот что получится: Дилогия Гильермо Дель Торо — монументальная работа; омнибусы с хорошим оформлением, переплётом, с качественной бумагой (изображением, с уже сработавшимися хорошими сценаристом и художником. Фильм Нила Маршала — хардковер, с хорошим, но со своим видением мира Хеллбоя и с посредственным художником. Фильм Брайана Тейлора — сингл, с плохим художником и таким же бездарным сценаристом. Про актёрскую игру писать не буду, так как играть особо нечего. Разве что напишу про каст главного актёра: Перлман и Харбор имеют приплюснутые носы, которые мало выступают от лица, у Джека Кеси он прямо-таки выдающийся. Про грим: я так и ловил себя на том, что смотрю на стык между реальной кожей актёра и накладной лысиной. Остальное — бог в помощь темнота фильма… Давайте будем честны; сами истории про Хеллбоя у Миньолы довольно трэшовые, так что и фильм сильно не надо ругать. Это Дель Торо нас разбаловал нас яркими волшебными мирами. Сюжет, я считаю, соответствует стилю историй художника: одна история плавно перетекает в другую. Наша красная обезьяна с напарницей оказывается в лесной местности, и это в очередной раз говорит о бюджетности проекта. После некоторых событий нас знакомят с ещё одним главным героем этой истории - Томом, на мой взгляд чисто миньоловский персонаж, этакий блаженный дурачок. Потом нам демонстрируют ещё одну бюджетную сцену появления очередного героя историю - ведьму, вообще здесь много ведьм, это мы узнаем позже. Здесь же мы познакомимся с главным антагонистом - Горбуном, который похож на лепрекона из одноимённого фильма. Режиссёра можно похвалить за то, что он» выбил» деньги на свою задумку у студий. Судя по качеству фильма, сумма была не большая, и судя по тому что он вышел, Тейлор уложился в рамки.
Второстепенный Хеллбой
В трейлере Я увидел для себя крепкий хоррор категории Б, этакая лесная сказка с Хеллбоем внутри. По просмотру могу сказать что Я не разочаровался. Но, есть в фильме то, что может разочаровать других 'эстетов'. Зритель будет встречен плохими спецэффектами. Даже ниже категории Б. Но этих спецэффектов в фильме минут на шесть, не более. Практически все снято по натуре, ведьмы, горбун, сам Хэллбой, все грязные, чумазые, уродливые, гример хорошо (стоит помнить про категорию Б) постарался. В фильме как будто хотели сделать саму локацию, лес, главным антагонистом фильма, но кроме постоянного бубнежа Хеллбоя про зловещую землю под ногами, и краткой выдержки из истории, что происходило на этих землях, ничего нет, лес не то чтобы обычный, он даже выглядит как лесопосадка. Но если с главным антагонистом трюк провернуть не вышло, то вот с главным героем получилось, и это тут не Хеллбой. Он лишь второстепенный 'танк' который бубнит мощные фразы и после десяти минут очень скомканного начала фильма по неочевидной причине решает помочь бедолаге (который в итоге и будет главным героем), встречает он его впервые. Вообще начало фильма, первые минут десять, могут отвернуть зрителя от кино, потому что в этих десяти минутах плохо все, визуал, завязка, поступки героев. Но потом, фильм, нельзя сказать что раскрывается, он просто обретает свой темп, темп такой неспешной темной сказки, которая потихоньку затягивает тебя. Сама структура фильма очень похожа на структуру игры, герои идут (болтают / рассуждают), приходят на 'арену' (дом, церковь), там отчаянно сражаются, повтор цикла. Ничего плохого или хорошего в этом нет, аттракцион есть аттракцион, смотреть его интересно. Если рассматривать всю картину в целом, то она больше похожа не на кино, а на сериальную серию. Начинается ниоткуда, и заканчивается так же, как вырванная из сезона серия. Частые так же черные склейки, как будто между этими склейками по телевизору раньше крутили рекламу. В заключении, это хороший современный 'аттракционный' хоррор, он и попугает (не только качеством графики), и расскажет сказку (до Дель Торо далеко если что), вселит надежду (что сама серия Хеллбоя не мертва), а потом отберет ее (похоже что мертва), в общем, подарит широкий спектр эмоций, ведь именно за ними и стоит идти на такие фильмы. Но чтоб не разочароваться стоит помнить, это категория Б.
КОММЕНТАРИИ