Обезьяна

Фильм «Обезьяна» поразил меня именно тем, чего сейчас так не хватает в жанровом кино — умным, ироничным балансом. Он саркастический, абсурдный, прикольный, но при этом не скатывается в глупость или пошлость. Это не пародия в духе «Очень страшного кино», где всё строится на низком юморе и насмешке над жанром. И в то же время он не пытается выдать себя за глубокое философское высказывание. Нет — он уверенно занимает золотую середину: это умный парадокс, и в этом его сила. Чёрный юмор здесь работает идеально. Сцены насилия и смерти вызывают не отвращение, а реакцию вроде «охренеть, вот это да!» — именно так и должно быть в качественной чёрной комедии. Юмор строится не на вульгарности, а на нелепости, бессмысленности происходящего, на ироничном взгляде на жанровые клише. И мне это безумно понравилось. Особенно впечатлила эмоциональная вовлечённость. В чёрной комедии, где герои зачастую превращаются в карикатуры, здесь ты по-настоящему начинаешь переживать за персонажей. Ты проникаешься ими, сопереживаешь, боишься за их судьбу. Это редкость, и именно это придаёт фильму глубину, превращая его из простого развлечения в настоящую историю с человеческим лицом. Режиссура — стильная, уверенная, без наигранного 'подмигивания' зрителю. Никаких кричащих приёмов, только чёткая подача, визуальная выверенность и чувство тона. После этого фильма я сразу заинтересовалась другими работами режиссёра — Оза Перкинса. Для меня это лучшая похвала: когда фильм настолько хорошо сработан, что ты хочешь узнать больше о том, кто его сделал. Финал оставил приятное послевкусие: ощущение лёгкого восхищения, удовлетворения и, что особенно ценно, желание прочитать оригинальный рассказ Стивена Кинга. Это знак действительно качественной адаптации — когда фильм не просто развлекает, но и вдохновляет вернуться к источнику. По жанровой логике я бы сравнила его с «Адским адом» — той же игрой с жанром, чёрным юмором и жестокой иронией. При этом он прямо противоположен «Очень страшному кино» — здесь нет дешёвой хохмы, всё выстроено с достоинством и вкусом. «Обезьяна» оказалась на высокой полке своего поджанра. Если попытаться описать фильм одной метафорой: представьте себе смесь «Пункта назначения» (предсказуемый ужас), «Чаки» или «Анабель» (жестокость и сверхъестественное), «Джека в коробочке» (неожиданные повороты), плюс ирония и сатира. И фильм успешно всё это смешал — без перекосов, с чувством меры и стиля. 8 из 10 Почему не 9 или 10? Потому что, как я сама почувствовала, фильм не претендует на гениальность. Он не был особенно умным — но и не глупым. Это не минус, а скорее позиционирование: он средний по интеллектуальной глубине, и это нормально. Финал — логичный, к месту, но не шокирующий. Нет ощущения «вау, это гениально», скорее — «да, это круто и правильно». Персонажи симпатичные, живые, но, возможно, не станут культовыми на годы вперёд. Но почему не ниже? Потому что фильм полностью оправдал ожидания. Он доставил искреннее удовольствие, сочетал жанры без потери вкуса, не скатился в пошлость и вызвал желание прочитать рассказ Кинга. Я бы с уверенностью рекомендовала его как достойного представителя жанра. 8 из 10 — это очень достойная, стильно поданная, ироничная и запоминающаяся чёрная комедия с элементами сверхъестественного ужаса. Не шедевр, но один из лучших в своём поджанре, особенно на фоне дешёвых пародий. Фильм, который играет с ожиданиями зрителя, но не издевается над ним. И да — я бы точно посоветовала его друзьям, которые любят жутковатый абсурд с человеческим лицом.

Мы снова вернулись в период экранизаций произведений Стивена Кинга. Данная картина повествует об интересном явлении, которое и использовал писатель в романе, а теперь и режиссёр Осгуд Перкинс в экранизации. Посмотрите внимательно на эту заводную обезьяну. Она обладает эффектом «зловещей долины», где бы не была подобная игрушка, от неё веет страхом. «История игрушек: Большой побег» сразу вспоминается, ведь там тоже была такая игрушка. Это вам не советская обезьяна с чемоданами из «Приключений Электроника», это мистический артефакт, обладающий великой силой. Для демонстрации возможностей барабанщицы сюжет представляет нам персонажа Адама Скотта. Поначалу смешное недоуменнее превращается в цепочку мрачных совпадений, чтобы показать – от цели обезьяны никто не уйдёт. Следом за этим нас представляют главным героям – братьям-близнецам Хэллом и Биллом. Наступает первое удивление, когда мы видим отношения между братьями. Одно дело, когда старшие и младшие в семье конфликтуют, но здесь, по всем заветам Кинга, разворачивается нешуточная социальная драма. Обезьяна же выступает символом и «рукой Бога», как и задумывал режиссёр. Представьте, что можно натворить, когда чувство обиды, зависти, стыда и злобы охватывают подростка? Здесь постановщик даёт волю триллеру. По стилю «ужас», как жанр, напоминает франшизу «Пункт назначения» (чистое совпадение, что в этом году вышла заключительная часть серии фильмов), за одним исключением: «Обезьяна» показывает, когда нам ждать беды, а в списке Смерти всё рассчитано на случайностях. Флэшбеки в картине переплетаются между собой с реальной временной линей, показывая, очередное актёрское мастерство. В этот раз братьев играет Тео Джеймс, который очень хорош в данном проекте. Мы сразу поняли, кто из взрослых братьев, кто. Травма детства и кровавый след, который приводит к обезьяне, показывают нам брата Хэла. Вот уж действительно человек с детской травмой. Немного режиссёр сделал акцент на жизни параноика, чтобы теперь отправить его по кровавому следу решать семейные вопросы и ковырять «старые шрамы». С точки зрения раскрытия Хэла, как семьянина, фильм не вытягивает. Не хватает хронометража, да и мало было сцен с отцовством. Просто зрителей поставили перед фактом, что есть Хэл и его невезение. Зато режиссёр порадовал нас несколькими актёрскими сюрпризами. Ты понимаешь, что просто так трагические события вокруг не могут происходить, что всему виной мистический артефакт. Зрителя намеренно погружают в суть конфликта братьев, показывая, что зло не остановится ни перед чем, пока не заполучит желаемого. Как обезьяна выбирает жертву, зависит от заводчика, поэтому зрителя погружают в эффект избранного, в игру в Бога, только без ясного исхода. Местами конфликт выглядит натянуто. Сцена в кульминации только больше вызывает вопросов, потому что отсылает нас к трагическому действию. Мотивы брата Билла становятся яснее, а череда смертей находит своё объяснение, но не хватает глубины и пояснений. Нам просто сказали, что было за все те годы, пока персонажи росли, но не передали саму суть. Режиссёр взял конфликт братьев, наделённых силой, и провёл их сквозь года. Все непонятные детали постарались замаскировать флэшбеками, но, с точки зрения ужасающих совпадений, кровавых смертей и пугающего облика обезьяны – фильм великолепен. Он не делает акцент только на смертях, а показывает стадию прощения и избавления, выдавая обезьяне в лапы жребий. Мистика, искупление и красивая кульминация, которая… оставляет для кого-то открытую концовку, для кого-то случайное совпадение, для кого-то передачу силы. Я не читал данной книги Кинга, возможно финал был другой, но после просмотра ты понимаешь, что есть зло, которое невозможно остановить. Это интересная, пугающая картина, которая передаёт тот дух ужаса, который может появиться невесть откуда, что спасения не существует. Отлично!

Ещё ребёнком Хэл вместе с братом-близнецом Биллом нашёл среди вещей бросившего их отца заводную обезьяну с барабаном. Выяснилось, что если повернуть ключ, то кто-нибудь из их окружения умрёт — так мальчики лишились матери и решили понадёжнее спрятать адскую игрушку. Несколько лет спустя, уже пережив развод, Хэл живёт в постоянном страхе за жизнь близких и не общается с братом. Когда он с сыном-подростком отправляется в недельное путешествие, вокруг снова начинают происходить ужасающие смерти. Осгуда Перкинса определенно можно назвать одним из главных открытий хорор. Благодаря умело выстроенной рекламной компании, снятый им двумя годами ранее «Собиратель душ» стал настоящим хитом и одним из самых хайповых фильмов того времени. Когда как отличная режиссура закрепила за Перкинсом репутацию одного из самых многообещающих и перспективных постановщиков жанра. Не удивительно, что после этого «Обезьяна» стала одним из самых ожидаемых фильмов года. Тем более, что одним из продюсеров ленты выступил Джеймс Ван, а источником картины послужило произведение «мастера ужасов» Стивена Кинга. Начнем с того, что история практически с первых же кадров выдаёт почерк Стивена Кинга. Фактически рассказывая историю очередного аутсайдера, а также страшной тайны и проклятия, которые окутали его семью. При этом, стоит признать, что если бы авторы данной ленты выбрали сугубо серьезный взор на историю, то она бы попросту затерялась среди доброго десятка других картин. В данном же случае, элемент свежести привносит в историю именно хулиганский юмор, с которым подаются даже самые жестокие сцены смерти. Фактически превращая историю в некую абсурдистскую вариацию культового хорора «Пункт назначения». При этом, охотно радуя действительно отличной концовкой, в которой авторы картины просто призывают зрителя принять происходящее в мире за данность и жить так, словно сегодня твой последний день. Будто жизнь или смерть. Режиссер данной ленты Осгуд Перкинс снял не идеальный, но весьма достойный симбиоз фильма ужасов и хулиганской комедии. Намеренно выкручивая уровень жестокости от многочисленных сцен смертей, но выходя из ситуации с подачей этих сцен в ярко выраженном комедийном ключе. Тем самым, позволяя вдоволь посмеяться над смертью как таковой. Что также отлично реализовано и в сценах вне «хлеба и зрелища». При этом, нельзя не отметить отличную визуальную сторону проекта и немало действительно интересных с визуальной точки зрения решений. Некий промах случился на мой взгляд лишь с актерами. Вроде бы все актеры действительно стараются. Но ни одному из актеров его персонаж попросту не подходит и это сказывается на общем впечатлении от их игры. Особенно сильно это заметно в случае с Тео Джеймсом. В образе брата-злодея Джеймс смотрится еще интересно и не в последнюю очередь из-за эксцентричного образа. Тем не менее, в этом образе удачней смотрелся бы другой актер и не со столь мужественной/модельной внешностью. 8 из 10 Обезьяна – это не идеальный, но весьма не плохой и занимательный фильм, который умело совмещает в себе кровавый фильм ужасов и хулиганскую комедию со слегка абсурдистской деконструкцией хрестоматийных сюжетов Стивена Кинга и идеи культового «Пункта назначения».

Звёздный состав создателей этого фильма впечатляет с самого начала. Режиссёр, подаривший нам «Собирателя душ», в тандеме с легендарным Джеймсом Ваном (создателем франшизы «Заклятие») и по мотивам произведения короля ужасов Стивена Кинга — такое сочетание сразу обещало нечто особенное. Сюжетная основа строится вокруг двух братьев-близнецов, получающих в наследство загадочную заводную обезьяну. Казалось бы, обычная игрушка, но с мрачным секретом: каждый раз, когда она начинает бить в барабан, смерть становится неизбежной. Жанровое смешение в фильме реализовано удивительно органично. Сочетание ужасов и чёрного юмора создаёт уникальную атмосферу, где страх и смех идут рука об руку. Это возвращает нас к истокам жанра, когда грань между ужасом и иронией была особенно тонкой. Семейные отношения становятся одним из центральных мотивов картины. История исследует сложные связи между родителями и детьми, а также динамику отношений между братьями, показывая, как трагедия может как разрушить, так и укрепить семейные узы. Философская составляющая фильма затрагивает глубокие темы. Вопрос предопределённости и смерти раскрывается через метафору механической игрушки, которая, подобно самой жизни, действует по своим законам, неподвластным человеческому контролю. Атмосфера картины умело балансирует между классическим хоррором и современным кино. Здесь есть место и традиционным пугающим элементам, и неожиданным сюжетным поворотам. Визуальная составляющая не разочаровывает. Даже простая заводная игрушка превращается в символ неизбежности и рока, создавая пугающую эстетику. Особого внимания заслуживает работа с библейскими мотивами, которые вплетены в повествование, добавляя истории дополнительный смысловой слой. «Обезьяна» — это больше, чем просто хоррор. Это глубокое исследование человеческой природы, приправленное здоровой дозой чёрного юмора и классической атмосферой ужаса.

Хорроры бывают разные: одни пугают до дрожи, другие — просто развлекают. «Обезьяна» — из второй категории. Это не шедевр, который перевернёт жанр, но и не провал, который хочется выключить на десятой минуте. Фильм Осгуда Перкинса — как добротный гамбургер: всё на месте, вкусно, но через час уже не вспомнишь, что ел. Начнём с того, как это снято. Перкинс знает, как нагнетать: сцены с зловещей игрушкой — обезьяной, которая будто следит за тобой, — сняты с умом. Камера не дёргается, а медленно скользит, заставляя искать угрозу в тенях. Холодные тона — серые стены, тусклый свет — создают ощущение, что беда близко. Звук — шорохи, стуки, редкие аккорды — работает на атмосферу: пару раз я реально вздрогнул, когда что-то хлопнуло. Монтаж чёткий, без лишних склеек, а сцены ночных кошмаров — с дрожащей камерой — добавляют жути. Сюжет? Классика хоррора: семья, игрушка, сверхъестественное. История про то, как обезьяна вносит хаос в жизнь героев, рассказана ровно: есть предыстория, есть развитие, есть финал. Ничего лишнего, но и ничего нового. Зрителя ведут за руку: вот угроза, вот её корни, вот последствия. Это не плохо — фильм честно отрабатывает жанр, — но не ждите откровений. Идея с игрушкой пугает, пока не начинаешь задаваться вопросами: почему её вообще держат дома? Персонажи — крепкий середнячок. Тео Джеймс в роли отца играет убедительно: его страх за семью читается в глазах. Элайджа Вуд в эпизодической роли добавляет харизмы, но его мало. Дети, вокруг которых крутится сюжет, не бесят — уже достижение для хоррора. Но вот одна родственница, тётя, кажется лишней: её поступки такие, будто она из другого фильма, и это сбивает. Минусы? Фильм местами скатывается в шаблоны: прыжки из тени, скрипящие двери — всё это мы видели сто раз. Некоторые сцены затянуты — диалоги о прошлом героев можно было урезать. Финал логичный, но без сюрприза: ждёшь поворота, а получаешь ровно то, что предвидел. Мой вердикт таков: «Обезьяна» — ужастик для тех, кто хочет провести вечер с лёгким адреналином. Он делает ровно то, что обещает: пугает, держит в тонусе, но не больше. Для меня — добротная работа, которой не хватило искры, чтобы стать чем-то большим. Если любите хорроры без претензий, берите попкорн и смотрите. 6 из 10

Фильм, снятый по мотивам одноимённого рассказа Стивена Кинга, повествует о проклятой обезьяне, которая без устали убивает неугодных ей людей. Озгуд Перкинс в прошлом году прославился своим большим обманом с 'Собирателем душ', а уже спустя недолгое время возвращается с новой картиной, снятой совместно с продюсером Джеймсом Ваном. Фильм в целом был тепло принят зрителями и критиками, однако основная дискуссия развернулась вокруг выбранной формы повествования. С одной стороны, 'Обезьяна' довольно нетипичное кино для Перкинса, с другой в нём всё же прослеживается его стиль: отдельные детали и флер 'Собирателя душ'. Именно поэтому мнения о фильме получились неоднозначными. Первые полчаса я невольно задумывался, что это всего лишь сатирическая насмешка над претенциозными артхаусными хоррорами и ирония режиссёра над самим собой. Однако чем дальше развивалось действие, тем более оправданной казалась комедийная составляющая. На протяжении большей части хронометража в центре повествования находятся дети, и, на мой взгляд, удачным решением было добавить в сюжет элементы комедии. Это помогает сбалансировать серьёзные темы осмысление неизбежности смерти, прощения и сложных семейных отношений. В юном возрасте многие вещи воспринимаются иначе, и порой историям, где дети оказываются в мрачной, трагической реальности, сложнее верить, если они выполнены исключительно в тёмном и тяжёлом тоне. 'Обезьяна' же нарочито сделана простой, ориентированной на широкую аудиторию. Основной посыл лежит на поверхности и буквально проговаривается закадровым голосом и актёрами, что делает её максимально приближенной к тем же доступным историям, которые Стивен Кинг описывает в своих рассказах. Но, несмотря на интересную форму, фильм временами вызывал скуку. Дело не в проседании динамики, которое делало повествование рваным, а в том, что Перкинс периодически возвращался к уже знакомым темам. Он снова и снова поднимает одни и те же вопросы, которые проходят через всю его фильмографию. Мы прекрасно знаем, что тема семьи (в особенности отношений между родителями и детьми) играет ключевую роль в его работах: в 'Гретель и Гензель' дети остаются одни, в 'Феврале' герои вновь одиноки, а в 'Собирателе душ' отношения матери и дочери натянуты и полны тайн. Когда режиссёр из фильма в фильм обсуждает одни и те же мотивы, велик риск попасть под клеймо самоповтора. В итоге это повлияло на восприятие картины, сама идея оказалась близкой и понятной, но впечатления смазанными. Если абстрагироваться от имён на постерах, 'Обезьяна' это хорошая адаптация. Фильм смотрится легко и доставляет удовольствие. Однако, если копнуть глубже, он, к сожалению, не приносит ничего нового ни в поднимаемые темы, ни в жанр в целом.

Иногда ты включаешь фильм с названием «Обезьяна», думая: ну, это что-то про чучело, детскую травму и скримеры из темноты. А через полчаса ловишь себя на том, что хохочешь над очередной изобретательной смертью очередного лица на экране, и одновременно удивляешься, как тут ещё умудрились поговорить про отцов, прощение и ту самую фразу: «Кто-то умрёт спокойно. Кто-то – нет. Ну и ладно. Давайте танцевать». Смешно, мерзко, красиво и чуть-чуть трогательно. Всё это – «Обезьяна». Фильм, снятый по рассказу Стивена Кинга, как бы говорит: да, мы все когда-нибудь умрём. Но ты посмотри, как. И делает это с такой игривой жестокостью, что в какой-то момент ты не уверен – тебе жалко героя или ты завидуешь, что у тебя в детстве не было зловещей обезьянки, с которой ты бы разобрался со всеми школьными обидчиками. Или хотя бы с училкой по географии. При этом Осгуд Перкинс (режиссёр) не просто размахивает кишками, а выстраивает сцену, будто репетировал её с Феллини. Предметы лежат не просто так, тени падают осмысленно, и если в кадре появляется гарпун, бассейн или почтовый ящик, он, чёрт возьми, станет частью кровавой композиции. Всё работает в соответствии с правилом «чеховского гарпуна». Что удивительно, в эту мясную феерию даже попытались впихнуть сюжет про семью, травму и прощение. Работает это неровно, но и не мешает. Скорее добавляет каплю уязвимости в эту клоаку. Как будто за всей этой шутовской бойней прячется правда: смерть может быть нелепой, больной, комичной и внезапной. Но если уж её не избежать, давайте хотя бы сделаем это красиво и с монтажом в стиле «Тик-ток на антидепрессантах». Герои – типичные хоррор-аватары: братья с разной степенью травмированности и обезьяна с богатым внутренним миром. Особенно приятно, что фильм местами не боится быть пафосным, но каждый раз, когда рискует стать чересчур серьёзным, тут же запускает в кого-нибудь острый предмет или издевательскую реплику. Уровень «смешно, потому что ужасно» – на уровне: я не раз хохотал в голос, особенно в сценах, где смерть была не просто смертью, а монтажным каламбуром. Как будто монтажёр и сценарист соревновались: кто придумает более извращённую, но комичную развязку. Я думаю, что «Обезьяна» не станет классикой вроде «Убойных каникул». Она слишком изящная, симметричная и слишком хорошо себя чувствует в искусстве, чтобы стать культовой. Но, чёрт побери, она знает, что делает. И делает это с широкой ухмылкой и лёгким кровавым флёром. 7,5 из 10