Чёрный чемодан – двойная игра

У Стивена Содерберга в начале этого года выходят два фильма: «Присутствие» и «Черный чемодан», объединяет эти картины подход художника: взять классический канон и попытаться найти новый взгляд на историю. Если в «Присутствии» режиссёр в самую стандартную завязку хоррора, где есть дом с привидением, добавляет камеру от лица призрака, то тут, в шпионский детектив, – тему отношений и сексуальности взрослой пары. Здесь не говорят напрямую о сексе и не показывают его, но влечение и возбуждение во взаимодействии главной пары является важной частью картины, жизни героев и будто бы признано ими, что, согласитесь, важно в паре. К слову, даже название «Черный чемодан» является стоп-словом, чтобы партнёр не переходил границу при вопросах о работе - тоже немного вызывающе. По моему субъективному ощущению, пары, которым с виду за 40, в кино чаще всего изображены как те, для кого секс – редкость или даже проблема. Тут всё по-другому. Напряжение сохраняется, он смотрит на неё влюблёнными глазами. Да и в целом, главные герои являются образцом (который вызывает вопросы у других героев картины) семейной жизни; потому что они те, у кого всё получилось: отличный дом, быт, отношения. Героиня Кейт Бланшетт на комплимент о благоустройстве жилья с улыбкой говорит, что это лишь потому, что у них нет детей. Но причина не только в этом. Главные герои – шпионы, у них есть все возможности следить друг за другом. Тут есть, где развернутся тревожности, домыслам + работа вредная. Остальные герои фильма обманывают в своих отношениях, манипулируют. Главная пара демонстрирует простые принципы: уважение дистанции, полное доверие и безусловная поддержка. И именно это их буквально заводит, героиня Кейт Бланшетт спрашивает: «Ты бы убил ради меня?». А герой Фассбендера, действительно, показывает в фильме, на что он готов пойти ради жены. Благодаря этим принципам их союз является самым сильным в фильме, да и в целом примером тех самых, неуловимых и пресловутых здоровых отношений, где основа – уважение, которое поддерживает любовь и влечение партнёров друг к другу. Именно эту историю я вижу в обертке стандартного триллера-детектива с классическими крючками, ловушками для зрителя и прекрасным саундтреком. Историю взрослой любви и сексуальности.

Детективный шпионский триллер Стивена Содерберга с Кейт Бланшетт и Майклом Фассбендером в главных ролях. На первый взгляд и по затравке кажется, что будет что-то психологически-разговорное. И действительно, динамики в фильме не много. Но на деле, это больше похоже на классический детектив, с тривиальной по форме развязкой. Казалось, что будет что-то оригинальнее и общая шпионская тематика окажется фоновой. Фильм оказался не плохой, но не яркий и довольно проходной. Сюжет. Главные герои топы работающие шпионами. Муж и жена, которые умудрились сохранить долгие крепкие отношения, несмотря на их работу. Второстепенные ключевые герои это два других топа и их спутницы, так же работающие в шпионском управлении. Все они, как бы дружат. Ещё есть начальник, которого играет Пирс Броснан и он, вроде как не особо при делах. И вот главному герою дают задание найти крота, среди его коллег. Под подозрением, так же и его обожаемая жена. А дело касается секретной штуки, которая если попадёт не в те руки, то будет катастрофа. Ожидалось что-то более оригинальное, но сделано и сыграно хорошо, сюжет не плохой и смотреть интересно. Спокойный развлекательный остросюжетный фильм на вечер.

Перед просмотром я читал описание сюжета, и знал только название – «Чёрный чемодан – двойная игра». И когда название пахнет детективом с НТВ и мебельной распродажей, возникает скепсис. Чемодана, кстати, там нет. Ни одного. Ни в прямом, ни в переносном смысле. Спасибо, блин, за ощущение, что тебя на входе обманули! Однако потом началась открывающая сцена. Длинный кадр, мрачный, и уверенный в себе, будто кино хочет сразу объяснить, что никакой «двойной игры» не будет. Будет стиль. Камера скользит за спиной Фассбендера, эффектно делает пируэт и за минуту выдаёт интригующую завязку. Ты сразу понимаешь: это будет фильм с лицом. Точнее с лицами. Потому что крупные планы в жёлтых околонуарных тонах здесь решают. Шпионы ведь не объясняют эмоции, они их видят и (только при необходимости) демонстрируют. В складке бровей, в коротком взгляде, в том, как кто-то делает глоток воды чуть дольше, чем надо. Очень британское кино. В хорошем смысле. По духу это Мистер и миссис Смит, только без буффонады, с кофейной горечью вместо попкорна и сеансами у психотерапевта между допросами. Главные герои – шпионы, но как настоящие. Без суперсил, ультратехнологий и без приколов. Просто двое, которые ищут подвох во всём (профдеформация): даже в своих чувствах и мотивах. Потому что, как нам говорят: «Когда ты можешь врать о чём-угодно, как вообще говорить правду?» Достойный нерв для фильма. По сюжету в течение недели (и незаметных 90 минут) нам предстоит найти крота среди своих коллег. И все семь дней красиво закольцовываются встречей в одной квартире. Это создаёт ощущение дежавю. Будто ты тоже уже здесь был, слышал эти диалоги, и уже пытался разгадать: «Кто же тут предатель?» Про развязку. Сразу предупрежу, если вы из тех, кто хочет с первого раза «всё понять», расслабьтесь. Я поначалу понял процентов сорок. Потом пересмотрел финал и догнал ещё тридцать. Остальные тридцать остались в тумане и в описании сюжета на википедии. Но это не ломает кайф. Не потому что «я люблю сложные схемы», а потому что непонимание не заслоняет сути. И это то, что нужно для фильма, где правда и ложь переплетаются так плотно, что перестаёшь искать разгадку, а просто смотришь, как всё красиво рушится и собирается. Если коротко: стильно, напряжённо, местами неожиданно чувственно. Не про шпионов, а про людей, которые запутались в своих масках и в какой-то момент не поняли, кто кого играет. И кто кого предаёт, спасает или просто держит за руку, потому что никого другого рядом не осталось. 7,5 из 10 Конечно, не за «чёрный (блин) чемодан», а за шёлковый «Black Bag», под которым красиво прячутся двойные смыслы и чужие тайны.

Небанальный шпионский детектив с яркими, харизматичными персонажами. Коллеги ищут предателя в своих рядах и одновременно пытаются разобраться в собственных чувствах. На самом деле там не чувства, а сплошные девиации, с которыми они умудряются не просто уживаться, но и как-то поставить на службу короне. Скорее всего, их надо уволить за профнепригодность, так как личное у них вовсю бежит впереди профессионального. Прежде всего хочется отметить красивую картинку. Необычная цветовая гамма - оливково-золотистая. В кадр то и дело попадают дорогие вещи. Актеры находятся в великолепной форме. Кейт Бланшет всё ещё на высоте. Пирс Броснан вдруг стал похож на СиСи Кепвелла, это придает фильму даже какие-то ностальгические нотки. Герой Фассбендера ведет себя и выглядит, честно говоря, как полный психопат, этакая помесь капитана Журова с Чикатилой. Но женщины от него без ума, они ведь тоже со странностями. Фильм лаконичный и динамичный, отлично подойдет для просмотра в компании друзей. 7 из 10

Высококлассные агенты разведки Джордж и Кэтрин счастливо женаты много лет. Преданные друг другу не меньше, чем работе, они научились находить баланс между работой и личной жизнью. Но однажды Джорджу сообщают, что Кэтрин — главная подозреваемая в государственном преступлении. Теперь мужчине придется решить, кому он больше предан — своему браку или стране. Можно смело заявить, что «Чёрный чемодан» определенно один из самых необычных шпионских триллеров за всю историю жанра. Вместо того, чтобы строя историю вокруг очередного опасного задания, от исходя которого зависит судьба всего человечества, с недавних пор завседатый сценарист фильмов Стивена Содерберга Дэвид Кепп строит историю вокруг игры в кошки-мышки. Когда один из героев пытается найти предателя. Но куда более увлеченно и интересно развиваются побочные истории со взаимоотношениями многочисленных главных героев друг с другом, вокруг чего авторы картины охотно размышляют об институте брака и современных отношениях. Стивена Содерберга безусловно можно назвать одним из главных режиссеров-экспериментаторов современного кинематографа, который не только охотно пробует себя в различных жанрах. Но и одновременно с этим, экспериментирует с этими самыми жанрами на экране. Вот и в данном случае, картина вроде бы является шпионским триллером. Однако не демонстрирует ни привычную жанру динамическую манеру повествования, ни столь же привычную атмосферу слоубёрнера с элементами саспенса. Вместо этого, тонко заигрывая с юмором, привнося в повествование некоторую игривость и в совокупности с удивительной легкостью картины – смотрясь интересно и увлекательно. Безусловно главным достоинством данной ленты является отличный актерский состав. Не смотря на предельную безэмоциональность своего персонажа, Майкл Фассбендер определенно сыграл одну из лучших своих ролей за последние годы. Кейт Бланшетт не просто играет, а буквально проживает свою неоднозначную и двуликую героиню на экране. Не теряются на их фоне Густаф Скарсгард, Наоми Харрис, Том Бёрк, Пирс Броснан и Реге-Жан Пейдж. Последний так вовсе меня удивил. Поразив отличной актерской игрой и яркой харизмой. Даже странно, что карьера у актера толком не развивается. 7 из 10 Чёрный чемодан – двойная игра – это весьма интересный шпионский триллер, который вроде бы и следует правилам жанра. Но подходит к нему со слегка необычной стороны. Создавая скорее впечатление игривого и преисполненного тонким юмором фильма про деконструкцию института брака и современных отношений, нежели динамичный (или же выстроенный как слоубёрнер) шпионский триллер с мощным саспенсом.

Стивен Содерберг - интересный режиссер-интеллектуал. Несмотря на то, что он чаще всего снимает студийные проекты, ориентированные на определенный круг зрителей, его кино содержит авторский почерк и работу над деталями. Его кинокартины интересные, визуально легкие; режиссер предпочитает нелинейную структуру, выстраивая логику мира и персонажей. Постановщик умело совмещает конъюнктуру и авторство и может незаметно для зрителя критиковать “систему власти” через своих героев, запутавшихся в коррупции. Он нередко проявляет скептицизм к политическим фигурам, наполняя кино подтекстом: “воры с кодексом правил честнее политиков”. Автор предпочитает открытые или неожиданные финалы, оставляя интригующую ноту. Я считаю Стивена Содерберга хорошим режиссером, умеющим рассказывать и показывать, умеющим использовать художественные и технические приемы, но я не являюсь его фанатом, хотя некоторые его фильмы смотрю с большим интересом. Вот и на этот раз режиссер увлек меня стильным детективным нуаром с элементами триллера и паранойи — это мастерски снятая, умная, эстетичная шпионская история, интересное кино. Фильм фокусирует внимание на персонажах в атмосфере постоянного недоверия и заговора - “Не верь никому”, - читается между строк. Люди - алчные эгоисты без моральных оков, и с ними нужно вести себя соответственно, а иначе ты окажешься на обочине с пулевым отверстием или разрушенной карьерой. Классический сюжет с двойными агентами, чередой преследований и с подачей от лица главного героя, которому необходимо распутать тайный заговор и найти предателя. “Черный чемодан” - это Макгаффин, метафора “черного ящика” с секретами. Камерный политический триллер сосредоточен на дедукции и интеллекте главного героя, а напряжение выстраивается через острые диалоги и сложные моральные решения персонажей, чьи роли великолепно сыграны всеми актерами. Да, в этом фильме чувствуется комплимент классическим жанровым лентам, и манера исполнения элегантна и красива. Это один из примеров, как нужно работать со сценарием, как создавать напряжение и саспенс через увлекательный рассказ без экшн-костылей из постоянных перестрелок и бессмысленной беготни со взрывами. Как говорил режиссер: “Я не делю кино на «арт» и «коммерцию». Я делю его на «интересное» и «скучное»”. Хотя один раз он меня разочаровал, когда в 2002 году поставил кинокартину “Solaris” с Джорджем Клуни в главных ролях. Содерберг утверждал, что его фильм - это не ремейк “Соляриса” Андрея Тарковского, а альтернативная адаптация одноименного романа Станислава Лема. Но по итогу мы получили безэмоциональную скучную драму, которая проигнорировала научно-философские темы фильма. Если у Тарковского “Солярис” - это глубокое философское рассуждение, а у писателя - это научная фантастика и гипотезы о природе разума, то у Содерберга - это короткая, холодная притча о чувстве вины. Интересен тот факт, что сам писатель утверждал, что и Тарковский, и Содерберг исказили первоначальный замысел, но, по словам Станислава Лема: “Тарковский снял не мой «Солярис», но снял великое кино”. Если в адаптации “Соляриса” Содерберг растерянно собирает самого себя, то здесь он мастерски полирует каждый кадр, каждую паузу, каждое движение. Этот кинофильм - это алмаз в эпоху холодных алгоритмов TikTok, где все сводится к трем словам: “быстрее, громче, проще”. Это кино не пытается угодить всем, оно для зрителя, который способен оценить работу и старания, который любит кино так, как любят его создатели! Режиссер доверяет своему зрителю и готовит свое лучшее блюдо как шеф-повар - с любовью и страстью, как будто перед ним постоянный гость ресторана, умеющий ценить не только хорошо прожаренный стейк, но и искренность подачи. После просмотра фильма я ознакомился с рецензиями критиков и был удивлен. Я читал такие выводы: “Хорошо, но нет революции в жанре” “Хорошо, но нет новаторства и экспериментальности” “Хорошо, но нет еще большей глубины” “Хорошо, но не хватает непредсказуемости” “Хорошо, но не хватает баланса между психологическим триллером и драмой” Эти профессиональные ворчуны-душнилы, снобы-некрофилы, цифровые тролли, фестивальные вампиры, вечные теоретики - все это просто цифровой шум снобизма и длинного носа претенциозного высокомерия. Их вялое ворчание игнорирует суть: триллеру не нужна революция, если он выполняет свою задачу! Я хочу ответить всем этим самодовольным гурманам пустоты: Революция жанру не нужна, если она не служит смыслу. Этот фильм - это эволюция, в котором Содерберг отточил и улучшил свой почерк! В этом кино нет необходимости в эксперименте, это история про доверие и предательство, а не исследование “Новой истины!” Глубина - это не искусственное наслоение смыслов без развития! Глубина - это раскрытие тем ровно настолько, чтобы зритель оставил глубину в себе и рефлексировал. Зачем обязательно нужна непредсказуемость, если классический подход работает! Мастерство - это точное исполнение, а не навязанная оригинальность. Быть собой, иметь свой взгляд без оглядки на “высокий бомонд” - это уже уникальность. Зачем баланс, если все уже органично! Главное - это целостность! Это умное кино без занудства, это жанровый прием без клише, это авторство, не поглощенное собственным нарциссизмом! Если для Тарантино кино - это яркий языческий ритуал, обожествляющий кровь, поп-культуру и винил, то Содерберг - монах-аскет, для которого кино - ежедневная медитация, иногда слишком стерильно, но академически профессионально. Но они оба влюблены в кино. Смотрите хорошее кино, ведь искусство - это часть чего-то большего!