Ичи-киллер

Ичи в жизни сильно не повезло. В детстве он был изгоем и мальчиком для битья, унижения были всем смыслом его существования. Но, как известно, дети растут и вырос Ичи, став в итоге опасным и непредсказуемым психопатом, на пути которого лучше не встречаться никому. Босс якудзы Какихара об Ичи много слышал, но он никак не будет готов к кровавой встрече с киллером-психопатом. 'Ичи-киллер' Такаши Миике является одной из самых скандальных работ культового японского режиссера. Картина, основанная на одноименном японском комиксе, снята в шокирующей, хотя и типичной для режиссера оригинальной трэшевой манере. Впрочем, режиссер ярко показывая насилие на экране, обнажает всю суть человеческой природы, склонной к девиантности на подсознательном уровне. Крайне необычна работа оператора Хидэо Ямомото в фильме. Сцены насилия в ленте сняты намерено утрированно, а сам видеоряд ленты балансирует от статичного до психоделического, позволяя таким образом зрителю проникнуть в раненый разум Ичи. Однако картина, несмотря на радикальный видеоряд, не лишена иронии, злой и провокационной, пронизывающей весь фильм, иронии над жертвами Ичи и самим Ичи, ставшим порождением своего общества. В некоторые моменты фильм смотрится как черная и очень жестокая комедия с неявной моралью. Особую жуткую и странную атмосферу в фильме создает саундтрек Сэйити Ямамото и Karera Musication. 'Ичи-киллер' - фильм, безусловно, не для всех зрителей. Многих этот трэш-хоррор-боевик оттолкнет обилием жестоких и неприятных сцен, но если Вы поклонник азиатских хорроров и творчества Такаши Миике, данную ленту я рекомендую не пропускать. 10 из 10

Ичи-Киллер (или Убийца Ити или Киллер Ичи) — культовая криминальная комедия японского режиссера Такаси Миике, основанная на одноименной манге Хидэо Ямамото. Фильм рассказывает о мнимом противостоянии двух персонажей: Какихары (Таданобу Асано) — мазохиста, по воле случая исполняющего роль ультра садиста, а также члена одной из крупных банд якудза, и самого Ичи — марионеточного наемного убийцы и садиста-извращенца на службе Дзидзи (Синъя Цукамото) — таинственного человека с неоднозначным статусом. В качестве аккомпанемента главным героям активное участие в повествовании принимает ряд других персонажей, столь же колоритных, сколь и невменяемых. Такаси Миике в очередной раз снял ненормальное кино. Но повальная перверсивность Ичи-Киллера не служит инструментом заурядного эпатажа, призванного шокировать и вызывать отторжение. Хотя безудержная избыточность насилия и нечеловеческая жестокость порой заставляют ерзать на стуле даже подготовленного зрителя — режиссер использует их в качестве прямой возможности для игры с человеческим восприятием. Последнему суждено домысливать отвратительную недосказанностью и находить нечто забавное там, где его быть не должно. По-лягушачьи прямолинейные прыжки от экстремального реализма к абсурдной беспечности обескураживают радикальной переменой настроений и вызывают искреннюю улыбку, если даже не смех. Поэтому описание фильма как комедии — не едкая провокация, но вполне очевидный факт, в котором без труда убедится любой зритель, чувствительный к злой иронии и черному юмору. Также Миике периодически отказывает насилию в эстетически важном — он не демонстрирует тот единственный момент, когда предшествующие акты жестокости сходятся в одной точке. Некоторые сцены предполагают конкретное физическое воздействие на жертву, сущность которого зритель без труда считывает, но, минуя процесс, сразу переходят к результату: есть нож и отрезанная часть тела, но опущен непосредственно факт отрезания. В таких ситуациях воображение зрителя по инерции и несвоевольно продуцирует в его сознании неприятные образы, как бы компенсируя скупость режиссера и немоту камеры. В результате оказывается, что эмоции зрителя подчинены желанию режиссера в не меньшей степени, чем кровопролитные выходки Ичи гипнотическим манипуляциям Дзидзи. Не зря отдельные исследователи видят в немногословном наставнике Ичи символическую персонификацию режиссера, а в самом психически неуравновешенном подростке — личность зрителя. Один бессилен сопротивляться равнодушным внушениям другого. Коммуникативность фильма образует пространство для критической рефлексии, посредством которой каждый может поразмышлять над феноменом насилия, уточнив свое к нему отношение. Поэтому, если и отмахиваться от просмотра Ичи-Киллера, то поступать так стоит по причине более основательной нежели вязкая бытовая мораль, тошнотворность которой тысячекратно превосходит даже предельно изощренные проявления экранной жестокости.

Святых здесь не ищите... Урбанизация и стресс. Перенаселение и шок. Садизм, как избавление от бренности и обыденности. Киберкультура и ее аспекты неумолимо довлеют над нами. Привычный цикл рушится и кажется уже дойдет до точки невозврата. Мазохизм и шизофрения - единственные источники выхода из стресса, попутно становясь новыми заменителями удовольствия. Деструктивный образ жизни - это то, что мы можем принять. Сексуальной неудовлетворенности, неврозам и внутренней агонии следует выйти наружу. И мы начинаем... Сюжет ленты прост и банален донельзя. 'Ручная кукла' по имени Ичи ужасно психически нестабильный и внушаемый субъект, что в умелых руках его манипулятора превращается в некую 'машину для убийств'. Не зная жалости, но притом плача в исступлении, главный герой превращает любое убийство в кровавую баню с горой трупов и разбросанных внутренностей. На этом и строится завязка картины в ходе которой происходит противостояние между 'плачущим убийцей' и членом группировки якудза под именем Какихара. И пусть победит сильнейший... Разумеется, все достоинства данного фильма говорят о чрезмерной кровавости, обилии жестоких и даже абсурдных сцен. И благо они есть, и несмотря на 2001 год выпуска ленты смотрят довольно таки сносно, а даже и весьма комично (уверен, данный факт был сделан с целью слегка 'разгрузить' психику зрителя). А что говорить, если в сюжете психически нормальных персонажей попросту нет: у всех свое кладбище скелетов в шкафу, и вавка в голове размером с арбуз. Нельзя не упомянуть и главных персонажей картины. Разумеется, я как поклонник кино узнал многих актеров. Очень рад был видеть в кадре Киёхико Сибукаву, Сюну Сюгату, Сусуму Тэрадзиму, и Синъи Цукамото. Нао Омори своим слегка отрешенным видом и взглядом прекрасно воплотил в роль пережившего моральную травму детства беспощадного киллера. Но даже и он слегка меркнет на фоне великолепного Какихары в исполнении звездного Таданобу Асано прекрасно воплотившего образ сумасшедшего якудза. Садомазохист, садист, питающий ненормальную любовь к своему пропавшему боссу, Какихара ни перед чем не остановится. Итак, 'кино не для всех' от японского мастера Такаши Миике - это классный, шокирующий 'трэшхоррор' с великолепно прописанными персонажами, урбанистическими и психоделическими маневрами камеры, простым, но бойким сюжетом, реализованном вполне в динамичном ключе. 8 из 10

Фильмы Такаси Миике всегда балансируют на грани дозволенного, и “Ичи — убийца” стал, пожалуй, одним из наиболее радикальных примеров его стиля. Это не просто криминальная драма, а намеренный эксперимент над зрителем, проверка на выносливость и способность выдерживать визуальное и моральное давление. Сюжет запускается исчезновением главы якудза, что дестабилизирует преступный мир города. В центре противостояния оказываются два персонажа: мазохистский гангстер Какахара, ищущий совершенную боль, и на первый взгляд безобидный Ичи, чья скрытая жестокость превосходит самые мрачные ожидания. Их столкновение превращается в метафору борьбы разных форм насилия — осознанного и направленного наружу или подавленного и вырванного изнутри. Хотя фильм основан на манге, Миике не стремится к точной адаптации. Он берёт лишь основу: карикатурных персонажей, гипертрофированные бои и нарочитую «комиксовость» повествования. На этом фундаменте режиссёр выстраивает собственное исследование боли, превращая экран в арену, где человеческие тела искажены до гротеска. Какахара становится центральным медиумом авторских идей. Об этом говорит как основная тема, так и количество экранного времени. Его изощрённые пытки, самоистязания и откровенное наслаждение чужой агонией обнажают главную мысль: насилие может быть не только инструментом власти, но и средством поиска удовольствия. В противовес ему выступает Ичи, чья жестокость — результат искусственно созданной травмы. Манипуляции Дзидзи превращают его в орудие расправы: убитые мафиози, проститутки и даже дети становятся жертвами чужой воли. Таким образом, Миике разрушает привычную дихотомию добра и зла. “Ичи” — это не история о справедливости или возмездии, а манифест о разложении моральных категорий. Насилие здесь существует ради самого себя: как зрелище, как эстетика, как вызов. Финал картины — кульминация ожиданий и одновременно их подрыв. Долгожданное столкновение Какахары и Ичи оказывается не классическим поединком, а метафорой: реальность расслаивается, иллюзии рушатся, а зритель оказывается перед пустотой. Это не битва героев, а демонстрация того, как насилие пожирает само себя. В результате “Ичи—убийца” предстает не как криминальный триллер, а как предельно жестокое исследование человеческой природы. Миике превращает экран в лабораторию, где изучается предел восприятия: сколько боли и мерзости способен вынести человек, прежде чем отвести взгляд?