Снежная королева

Я не нашла в картине плюсов... совсем... ни одного... Сюжет. Как всегда кучка современных деятелей решили, что раз мы не можем ничего написать хорошего сами, давайте испохабим чудесное произведение, ставшее уже классикой. Хорошо, что Андерсен этого не видел. Одним из нововведений стало волшебное зеркало, абсолютно бессмысленное и не играющее никакой роли по сюжету, ну да ладно, появился картавый тролль... так себе ход, но персонаж яркий. Эти изменения не так страшны, как попытки внести юмора и современности в сценарий. Как можно было дополнить чудесную самодостаточную детскую сказку низкопробными и похабными шутками? Создатели так сильно хотели приблизиться к Голливуду, но что-то не с того бока начали. Шутки про пуки, отрыжки, жестокие падения и прочий ширпотребный юмор не нужный детям. Гадкая речь и это категория 0+ WTF! Персонажи все каменные. В них нет души, во всей сказке нет души. Во многих вещах отсутствует логика. Кая и Герду не разлучали, они были в одном детском доме, как они могли не знать друг о друге? Поведение Королевы на грани абсурда, ее действия по отношению в Каю, что она хотела от него? Что в итоге с ней случилось? Чем являлась Снежная королева? Финал создал больше вопросов, чем ответов. Видно, что мультфильм делался исключительно как коммерческий проект. Никто не заботился о нем как прекрасном, добром мультике. Длинный перечень известных фамилий в озвучке и хорошая рекламная компания, единственное хорошее в этой картине. Что там у нас в тренде?. Осел из 'Шрека', зебра из 'Мадагаскара', ленивец из 'Ледникового периода'. Ок. Добавим нелепого тролля. Тупой, вроде как забавный... Что там еще, все смотрят на Америку и их шутки? Давайте возьмем самые низкопробные. Так что дальше, графика? Да, дисней и пиксар создают красивые компьютерные мультфильмы, где принцессы с большими глазами, а картинку можно транслировать в 3D... да что там делать? Ноль проблем! Графика... кстати, о ней. Она есть, видно, что на это сделали большую ставку создатели. Напомнило выставку автомобилей в Германии. Японцы создают сверхновые электромобили, немцы восхищают невероятным комфортом, русские сделали Ладу Калину отличную от ВАЗ-2106 и мы уже все в восторге, улыбаемся и киваем. По мне, так те же 'Богатыри' российского производства смотрелись приятнее, чем эта ужасная прорисовка 'Снежной королевы'. Качество картинки было может и не плохим, но сами персонажи были неприятными. Лица с огромными глазами без индивидуальности и души. Чувствовалось, что хотели сделать как где-то, у кого-то... что-то скопировать и собрать легендарный успех. Создатели пытались не наш душевный мультик улучшить, сделать с новыми красками и возможностями компьютерных технологий, а халтурно срубить денег проплагиатя фишки кассовых американских мультфильмов.

Малонужное стремление отечественной анимации догнать и перегнать Запад зашкаливает. Полнометражный мультфильм «Элька» ещё напоминает советские фильмы; фильмы студии «Мельница», используя в «а-ля-русских» фильмах рисовку, отдалённо напоминающей работу «Василисы Микулишны» 1975 года, шёл всё-таки по своему пути хотя бы внешне. В меру скупая живописность «Необыкновенного путешествия Серафимы» только питает неприязнь недоброжелателей, ибо зритель к таким вещам трагически не подготовлен. «Карлик Нос» той же «Мельницы», пожалуй, был именно первым фильмом, приближенным к лучшим западным образцам. Конечно, было бы неправильным, если бы в России выходили только артхаусные полнометражные анимационные фильмы: дети обладают более тонким вкусом, чем об этом, возможно, думают, однако развлечение в комплекте с легкодостижимым катарсисом никто не отменял. И те же диснеевские мультфильмы, в которых достойное содержание, доносящее определённый моральный посыл и при этом не тяжёлое для восприятия, оформлено исключительно приятно для глаз, закручено вихрем изумительных перемещений, наполненное беззлобным юмором, конечно, всегда будут первыми в листе предпочтений условного младшего школьника. Попытки конкурировать достойны уважения. Но очень хочется при этом, чтобы вложения и колоссальный труд не оказывались «плаванием брассом в унитазе» из-за провалов сценария. А в этом плане Андерсен обречён как почти никто. Ибо датский сказочник, не заходя далеко, а видя бесконечно много перед собой и в собственной душе, дал миру сюжеты, выворачивающие душу. Но мало кто хочет понимать, откуда «росли ноги» у этих сюжетов. Евгений Шварц, автор технически лучших «пересказов» Андерсена, достойных собственной подписи, понимал: сказочник «при Боге жил», исторически и душою, чего о самом Шварце в полной мере сказать было нельзя. Сплавленное с христианским мировоззрением намертво, творчество Андерсена должно было бы быть нетронутым и незыблемым, попросту оставленным в покое или переносимым в другие жанры аутентично. Не получится: любая условная «современность» рада присвоить шикарные сюжеты себе, ибо они бессмертны, вневременны, как церковная архитектура и как любовь. С любовью брались за дело создания новой 3D-«Снежной Королевы», вложив немалые средства, пригласив для озвучки выдающихся актёров и певицу Нюшу, обладательницу внезапно мелодичного голоса. Одновременно за создание своих мультфанфиков взялись и за рубежом; конечно, нужно было торопиться, а торопление – плохой помощник. Выбрать бы одну тропу и идти по ней: Шварц в своё время копал вглубь; создатели «Холодного сердца», по сути, оставили лишь мотив. Здесь же скелет сказки выпотрошен и наполнен совершенно другим содержимым, а содержимое современно, но плохо со скелетом вяжется. Не просто отсылки, а практически цитаты из самых знакомых, знаковых вещей: тема Вегарда-в-сердце взята из «Гарри Поттера», Герда разлучена с Каем, как Суок с Тутти (непонятно, правда, как достаточно большая девочка, живя рядом с братом, об этом не знала до последнего?), свет мой зеркальце говорит Снежной Королеве полуправду, что позволяет героине отправиться в путь, а не доставиться лётом в пункт назначения. Сама же королева – поклон ведьме «Нарнии» и Волдеморту; а ещё неостывшая пиратская тема (для чего можно и море делетировать), «Марта», которую не все помнят, «я самодур и тиран», «упали свечи на ковёр», а к «Властелину Колец» отправляет не только мифическая архитектура, но и такая мелочь, как светящийся флакончик. Что это было – надежда на то, что дети будут с удовольствием разгадывать ребусы, или же желание въехать в рай на чужом горбу? Издержки рыночной экономики, диспозиции наследственного права, отношения отцов и детей, природа женской стервозности… Всё это по сути слишком взросло, но даже если учесть то, что современные дети достаточно взрослы для серьёзных реалий, можно было это как-то разработать тоньше. Каждый сюжет кажется вставной новеллой, тогда как должен был бы на глубинном уровне быть пазлом общей картины. Испытания Герды шли не в копилку становления, взросления, проверки на прочность, скорее, проходили мимолётно, ради куска еды, не более. Не слишком интересными получились и некоторые образы, при всей роскоши озвучки. Иван Охлобыстин фирменным голосом пытается вытянуть образ своей неведомой зверушки-нечисти; как создатели ни изощряются, заставляя Орма преображаться, распластываться, прыгать, играть очами, хочется закрыть глаза и перевообразить. Орм должен был бы отвечать за роль трикстера, меняющего минус на плюс по ходу дела; это получилось лишь отчасти, какой-то капли харизмы не хватило. Герда могла бы быть очаровательной, но вылупленные глаза и не всегда удачная мимика портят её лицо. Нельзя, однако, упрекнуть создателей фильма в том, что изменили характер девочки в сторону большей дерзкой отваги: смиренная домоседка Герда из оригинала, для которой путешествие было подвигом двойным, неосознанным спасением самой себя, в мир этого фильма просто не вклеилась бы. Интересной была мысль о том, что внутри каждой злобной женщины сидит обиженная девочка, как и о том, что женщину никогда не будет спасать мужчина, а только другая женщина. Прекрасно то, что Снежная Королева одновременно безусловное зло (она и не привлекательна по-женски), и то, что имеющее душу может спасти лишь любовь. Однако такая неожиданно глубокая и даже лиричная по сути тема достойна была бы других приключений в своём обрамлении, может быть, даже другого тона всего мультфильма, и оттого не слишком трогает, хотя могла бы. Будучи «переходящим призом», инфантильное существо мужского пола с радостью принимало из экранизации в экранизацию свою горько-сладкую порцию колдовства, обретая полунахально-полуоправданную свободу выбора дурного, но приятного. В этом мультфильме трактовка образа гораздо интереснее. Кай пассивен потому, что он – созерцатель, творец, фиксирующий происходящее, и оттого не умеющий в него вмешиваться. Гений и злодейство, как известно, вещи несовместные, и оттого мальчик просто в прямом смысле слова вырубается из процесса собственного спасения. Линия мальчика-художника была бы просто шикарной, вставь её – опять же! – в более удачное обрамление. Балетная нарочитость, манерность движений характерна для мультипликации, тем более с элементами комедии. Однако здесь она едва ли не в квадрате. Скажем, крючкообразность злодея – приютского воспитателя, рифмующаяся с пугливой сгорбленностью воспитанников, уместна, но опять же, при грамотном сценарии простота действовала бы сильнее; во всяком разе не получилось ни тонко, ни смешно, ни страшно. Опять же эта бесконечная суета движений, при которых совершенно неоправданно что-то и кто-то скользит, падает, летит, чихает, распластывается, – вероятно, должно играть, но не играет, а только раздражает. Единственно, чем фильм действительно радует, чем он может соперничать с лучшими образцами западной полнометражной мультипликации – картинка. И, право же, хочется смотреть этот фильм с выключенным звуком. Просто любоваться этой пронзительной синевой, этими летящими в лицо кусками снега, розовым сиянием на белизне, игрой бликов, ракурсами. Не слушать, не вдумываться.

Решился тут я недавно на просмотр Снежной королевы, ну Новый год, настроение, елочка, ля-ля-ля, все дела, ну вы поняли. Я был наслышан о нем ранее, кто то ругал, кто то хвалил. И то, и другое несомненно, имеет место быть по отношению к мультфильму. У него есть плюсы и минусы. Причем вторых гораздо больше. Плюс мультфильма в том, что во-первых, беря во внимание тот факт, что он российского производства, про него можно сказать что он заметно выделяется на фоне остальных компьютерных мультфильмов, созданных в последние годы. Во-вторых, его можно глянуть на новогодние праздники, ну знаете, как подкинуть дровишек в костер новогоднего настроения. На этом, пожалуй, плюсы заканчиваются. Во время просмотра я сравнивал его с другим мультфильмом на ту же тематику - всем известным Холодным сердцем. И не только потому, что они оба похожи по жанру, в обоих наступает зима посреди лета, и еще ряд общих черт, которые зритель при желании легко найдет. А главным образом потому, что видел, как разительно они при этом отличаются. Графика. Тут сравнивать смысла нет, и я не буду этого делать, так как графика конкретно для этого мультфильма при всей своей посредственности является чуть ли не самой сильной стороной. Сюжет. А где, собственно, сюжет? Ладно, вот он. Сюжет здесь настолько прост, что уместится на полях половины одного тетрадного листа. По сути, он чем то копирует сюжет советского мультфильма 1957 года, и слегка заточен под современность, причем довольно грубовато. Но даже не в нем основная проблема. Персонажи. Вот где корень зла. И тут я провел все возможные параллели, перпендикуляры, синусы-косинусы и прочую хрень с Холодным сердцем. Если там персонажи - самая сильная сторона, то тут наоборот, слабейшая. Там можно выделить каждого персонажа в отдельности, и он будет являться самостоятельной личностью, не побоюсь этого слова, то тут все настолько шаблонны и одинаковы, что даже не буду расписывать, кто есть кто. Если при просмотре Сердца героям реально сопереживаешь, видишь их внутренний мир, видишь в них душу, то здесь они - просто анимированные компьютерные модельки, с заданным набором движений. Ни один персонаж не мотивирован, не раскрыт. Нету экшена, все как то происходит само собой, потому что так надо по сценарию. Кто-то появился, сказал свои 5 копеек и исчез. Кульминационные моменты длятся каждый от силы секунд 15-20. Ну не вызовет эта поверхностность эмоций. Взять ту же Эльзу. Сравнивать персонажей этого мультфильма с ней - все равно что трехколесный велосипед с Бугатти. Да она за 5 минут экранного времени вызывает столько эмоций, сколько не смогли за час с лишним все персонажи Королевы, вместе взятые. Кстати, о хронометраже. Если в западных мультфильмах иногда возникает ощущение, что что-то было вырезано, опущено, то тут было стойкое понимание того, что сюжет растягивали, как только могли, лишь бы вытянуть метраж на более-менее приемлемое количество минут. Озвучка. ничего плохого не скажу, но и хорошего тоже. То ли не слишком старались, то ли общая вялость происходящего повлияла. Ну есть же качественные, хорошие озвучки, дубляжей полно. Тут видимо, своя атмосфера. Вердикт: мультфильм сырой, очень. Ни эффектности, ни смысла, ни характерности. Максимум на 5 из 10 потянет. P.S. Ушел смотреть вторую часть, говорят, она получше.