Мастер

О посттравматических расстройствах, о бегстве от ошибок и о зарождении культов. Пол Томас Андерсон, уже большой современный классик, известен своим дотошным погружением в контекст эпох: будь то в 70-е как в «Лакричной пицце», в 60-е как в «Ночь в стиле буги» или в 50-е, как в этом фильме. Прежде всего «Мастер» поражает своим скрупулёзным воссозданием послевоенных годов. Хоакин Феникс, исполнивший роль отставного моряка Фредди, справился блестяще. По сюжету его герой пробует найти свое место в социуме. Все попытки тщетны: главный герой страдает вспышками гнева и зашкаливающей сексуальной озабоченностью. Он пытается найти себя, кочуя по Америке, пока не натыкается на крейсер полурелигиозной, полумистической секты. Ее лидер Ланкастер, роль которого исполнил Филип Сеймур Хоффман. Прототипом Ланкастера послужил Рон Хаббард, основатель саентологии. Судьба сводит героев вместе, а синтез этих двух характеров приводит к выгоде: у Фредди появляется наставник, исцеляющий его ПТСР. Плюс кочевая жизнь на крейсере, столь привычная для него. Ланкастер же получил новую область неизученного в человеке, он видит во Фредди реальный шанс доказать верность своей, пусть и сомнительной, теории. В излечении моряка он видит свою миссию. Однако Пегги, жена Ланкастера, в исполнении Эми Адамс, напротив, видит лишь опасность в таком союзе. Она всячески пытается его разрушить, влияя как на мужа, так и на его обретенного протеже. Жена своего рода учитель для Ланкастера, мастер для мастера. Ловко манипулируя им из тени, она убеждает в неэффективности методики лечения. Стоит отметить, из всех мужских персонажей, только Фредди, борющейся со своей дикой озабоченностью, не поддается на женские манипуляции (а символика женского начала красной нитью проходит от первой до последней сцены фильма). В финале Фредди уходит от своего мастера и сам пытается подражать учителю, используя его же методы на незнакомой девушке в баре. Но это не есть одно и тоже: в случае с Мастером мы имеем дело с личностью, идеи которого направленные на реальное желание помочь. Фредди в этом случае лишь перенимает модель поведения, перенимает, не вникая в суть. В фильме много подводных камней, которые отыскиваются лишь при повторном просмотре. Как тот один из методов терапии, где нужно несколько раз повторить болезненное воспоминание, чтобы навсегда избавиться от него. Воспоминание о фильме (хоть оно и не было болезненным) также нуждается в подобной проработке.

«Мастер» — не о культе, не о религии, не о послевоенной Америке, хотя всё это в нём есть. Это — история о двоих людях, невероятно разных, но болезненно тянущихся друг к другу. История зависимости. История жажды — любви, власти, контроля, понимания. История Фредди и Ланка. Или, если честно — история каждого из нас. Мы все в какой-то момент становимся или одним, или другим. Я не могу перестать думать о Фредди, этом неукротимом животном, измученном и раненом. Его играет Хоакин Феникс — и я клянусь, он не играет, он существует. Его движения, сутулость, кривой рот, взгляд… Это не просто страдание — это крик о помощи, замаскированный под ярость. Он будто несёт в себе необъятную, нерастраченную боль — и не знает, куда её деть, кроме как спрятать в алкоголе или вспышках агрессии. И Ланка — гуру, манипулятор, учитель, отец… Он как зеркало, но кривое. Его играет Филип Сеймур Хоффман — боже, как больно его смотреть, зная, что его больше нет. Он харизматичен, спокоен, словно знает ответы на все вопросы, но иногда… иногда у него дрожат руки. Иногда он срывается. Иногда он лжёт — и сам в это верит. Или хочет верить. Что их связывает? Почему Ланка держит при себе этого одичавшего Фредди, а тот всё возвращается, как бездомный пёс к дому, который его не кормит, но даёт хоть какую-то тень тепла? Это любовь? Это власть? Или это просто две души, настолько искалеченные, что только друг в друге узнают себя? Пол Томас Андерсон не даёт нам ответов. Он не разжёвывает. Он не уговаривает. Он просто показывает. И, если честно, я благодарна за это. Потому что «Мастер» — фильм не про историю. Это фильм про ощущение. Про человека. Про внутреннюю тьму и тихую, мучительную попытку выбраться из неё, даже если ты сам себе враг. После просмотра осталось ощущение, что посмотрела не историю, а чей-то внутренний мир. Непростой, противоречивый, местами даже неприятный — но честный. И, наверное, в этом и есть сила фильма: он не притворяется. Он просто показывает, какими могут быть люди, когда у них нет ответа на главный вопрос — кто они есть. Я не уверена, что буду пересматривать 'Мастера'. Но я уверена, что фильм навсегда остался во мне. И, может быть, в какой-то странной форме, это и есть мастерство.

Не важно что хотел поведать зрителю Пол - фильм получился не про секту и ее хитрого гуру, и не про посттравматический синдром военного моряка с плохой генетикой, не находящего себя в мирной жизни. Фильм про двух реальных психов, которые, встретившись, разглядели друг в друге что-то, и это что-то дало им возможность преодолеть на какое-то время их внутреннее одиночество. И хотя оба героя, каждый по-своему, извлекают из своих взаимоотношений определенную 'выгоду', в основе этого тандема взаимные искренность и добрые намерения. Сюжет отсутствует, но это не проблема для тех, кто умеет просто получать удовольствие от блестящей игры актеров. И очень может быть, что Хоакин и Филип подняли эмоциональный уровень этого фильма гораздо выше, чем предполагал сценарий.

Авторская драма Пола Томаса Андерсона - тот яркий пример сегмента кинематографа, который всячески старается рассказывать, а не показывать, при этом вещает он далеко не универсальным языком для массового зрителя. На протяжении всех двух часов я пытался определить для себя: нравится мне данное полотно или нет, и в итоге остановился на том, что да. Есть в этом перформансе то, чего я не видел ранее, и это хорошо. Ранее я смотрел у Пола 'Лакричную пиццу', к которой отнесся прохладно. Что же касается 'Мастера', то это более сложное и глубокое произведение, рассуждающее о ПТСР, вере и лидерских качествах рода людского. Мне нравится, о чем данное кино: каждый человек - ведомый, и ему нужен 'мастер', некий путеводитель и наставник, без которого он сам не сможет определиться с тем, что делать дальше. Далеко не каждый является ведущим, но все, так или иначе, могут себя причислять к ведомым, и это нормально. Человек - существо коллективное, на которое влияет как социум в целом, так и отдельные личности в частности. Всячески избегая муторную экспозицию, кино кидает тебя сразу в гущу событий, попутно доказывая, что сценарий очень круто написан. Ритмично и увлекательно, что не хочется нажать на паузу или вовсе выключить. Что-то постоянно происходит, кто-то с кем-то регулярно говорит, а ты внимаешь всем диалогам без исключения. Не совсем удовлетворен открытой концовкой, но, скорее, она выражает риторический вопрос, который задает Андерсон в своей работе. Вопрос, на который вряд ли кто-то когда-то ответит. Актерские работы отличные. Феникс, как и обычно, блистает, хотя не могу согласится с тезисом, что это его лучшее перевоплощение на экране. Уровня 'Джокера' и 'Всех страхов Бо' я не увидел. Хоффман, Адамс, Малек, Племонс и Чилдерс - мое уважение. Приятно видеть персонажей второго-третьего планов, которые не являются 'неписями' и действительно помогают двигать сюжет вперед. Операторская работа и монтаж дефолтные. Не могу сказать, что данное кино как-то изобретательно снято. Просто и со вкусом. Хорошо, так сказать. Пост-продакшен отличный: качество озвучено в студии вкупе с хорошим саунд-дизайном. 'Мастер' - это фильм из разряда 'стоит подготовиться к просмотру, а не тыкать рандомно на Play'. Кино с большой буквы, но максимально не зрительское. Оно мотивирует закрыть всю фильмографию Андерсона, чтобы быть 'в материале', но залетному зрителю вряд ли будет интересно лицезреть подобное разговорное кино. Но что касается меня, то авторский 'спич' оказался вполне удачным. Приятного просмотра. 7 из 10

Я еще с первых звуков партитуры Джона Пауэлла ощутила, как мое сердце ускорилось. Этот фильм начинается так, как будто подхватывает тебя на волне мощной энергии и ты уже не можешь не плыть дальше. Я чистый экстраверт, жизнерадостная, любящая людей и жизнь во всех ее проявлениях, и «Мастер» пробудил во мне бурю эмоций. Я буквально прыгала на кресле, удерживая в руках попкорн. Есть фильмы, после которых ты молчишь, а есть такие, после которых хочется говорить, двигаться, объяснять, спорить. «Мастер» из второй категории. Я говорю о нем, как о живом человеке, меня впечатлил он до глубины. Пол словно волна, полностью поглощенная динамикой, энергией, меняющимися людьми и моментами. Он не стоит на месте и ему нужна жизнь. А Ланкаштер статичный, фундаментальный, как кит среди волн. И это противостояние сразу вызвало во мне столько мыслей, что я даже теряла дыхание. После каждого нового движения то взрыв гнева, то тишина, я чувствовала это ко мне. Я видела, каким образом мы находим и теряем друг друга, даже если говорим на разных «волнах». Потому что экстраверт это не только болтливый человек, это еще тот, кто чувствует вибрации вокруг, ловит импульсы, ищет близость и общение. Фильм часто молчит, в тишине приглашая нас думать. Часто откровенно молчит. Для экстраверта такой прием вызов. Но в этой тишине каждая эмоция становится оглушительнее. Сцена, где Пол и Додд впервые разговаривают, звучит так, словно время застыло. И я сидела и ловила каждый взмах глаз, каждую дрожь губ, и в моем воображении начинались диалоги, наполненные жизнью, такими неспокойными и рванными, какими они были. Во многом успех «Мастера» это заслуга актеров. Феникс какие глаза, какая внутренняя буря в них, он так проникает в тебя, как будто ты его жертва и зритель одновременно. Его эмоциональность самая настоящая. Когда он рыдает, ты хочешь обнять его. Хоффман величественный. Стоит, говорит, а ты как в трансе. И знаешь, что с ним надо быть осторожно. Ведь экстраверт не боится эмоций, но стремится к тому, чтобы их кому-то отдать, а тут он такой, что хочется жалеть, просить благословения, или… наоборот, спорить с ним. Фильм в самом своем сердце, дуэт твердого и неустойчивого. Пол не физически, а энергетически ворвется в жизнь и этому соответствует камера, музыка, монтаж. Додд символ устойчивости. Быть может, экстравертам иногда не хватает такого уверенного центра, и потому мы так тянемся к людям-стабильным. Чем больше фильм разворачивается, тем яснее становится наша жизнь не просто движение к цели, а постоянно меняющаяся пляжная волна эмоций и решений. Когда Пол спрашивает «А ты уверен, что чувствуешь?» это не просто слова. Это вспышка истины и в нем, и в зрителе. Я записала бы ответы, если бы сидела рядом, и мы бы обменялись экспромтами, и это был бы настоящий разговор. Я люблю общение фильмов я боюсь, которые «молчат» и не дают выхода. «Мастер» не такой. Он встроен в тебя ты эмоционируешь, думаешь, споришь, сам отвечаешь на вопросы, и тебя это заряжает, как стадо бесконечных пульсаций. Однажды Пол говорит, что он просто без семьи, без работы, без смысла. Экстраверт зачастую боится пустоты, одиночества. Я подумала да! Я познакомилась с друзьями, я не могу без общения, но что если вокруг никого нет? Страх остаться одному. И Додд тот, кто дает смысл, общность, общее дело. Но в нем таится та же пустота, и он прячет ее под маской уверенности. О, это так близко большинству из нас! Мы ищем круг, компанию, общность, и одновременно хотим оставаться уникальными. Когда сцены с диагностикой, анализом, процессом «посвящения» я чувствовала себя как внутри клуба, волнительно, словно я тоже в этом кругу. Больше всего мне понравилось, что фильм не объясняет всё «для чайников». Он оставляет пространство. Там нужно быть с ним, расти с ним. Это не просто картина это сюжет, напечатанный прямо в твоём сознании. Я люблю фильмы, которые будят твою энергетику, заставляют разговаривать. И «Мастер» именно такой. Это не комедия, но она дарит эмоциональный подъём. Это не ужас, но ты замираешь. Меня увлекала каждая сцена. Мне хочется с друзьями обсуждать его до утра, спорить, говорить: «А как ты понял эту сцену? А как ты реагировал?». Точка зрения, ощущение, что именно так могла бы развиваться наша встреча, если бы я столкнулась с человеком вроде Додда. Я бы заговорила, я бы набралась эмоций, и он бы меня «охлащивал», пытался убедить себя и меня. Контраст, тот момент, когда Пол поднимает голос, бросает стакан, каждая мелочь в этом эпизоде вызывает живейшую реакцию. Я готова был броситься к нему, обнять, утешить, а потом начать диалог. Вопросы, что такое смысл для нас? Если мы только волны, которые приходят и уходят, а кто-то пытается нас как-то притормозить – это путь к власти или заботе? Этот фильм, словно живое, эмоциональное приключение. Я не просто зритель, я участница. Я готова была присутствовать в каждой сцене, меня охватывала нежная жара чувств, протаскивались мысли. Да, он тяжелый, местами непонятный. Но я не чувствовала усталости. Я была включена в ход его мыслей, и даже тишина служила украшением. Я оценю его на 10 звёзд из 10, без сомнений. Потому что он дал мне мощный эмоциональный прилив, заставил подумать о людях, энергетике, о том, как мы притягиваем друг друга, как ищем опору и одновременно не отказываемся от свободы. И мне хочется сказать, обязательно посмотрите этот фильм вместе с теми, кто для вас важен. Потом говорите. Пишите. Обсуждайте. Делитесь. Спасибо Полу и Ланкаштеру за приглашение на праздник мысли и эмоции. Я ухожу наполненная, и с нетерпением жду, чтобы обсудить это с друзьями.

Расовый алкоголик, и просто хороший человек по имени Фрэдди был списан на берег по истечению срока службы. Всё бы ничего, да только пост травматический синдром, деревянные игрушки, и дипсомания, нет-нет да и подталкивают нашего героя к различным девиациям. Фрэдди стремительно теряет работу за работой пока однажды, как следует не накидавшись православного самогона, он не обнаруживает себя на странном корабле, где мудрый Учитель берет горе-моряка под свое крыло. С этого момента Фрэдди становится вовлечён в таинство мистической психологии, и на пару с 'гуру' бороздит просторы штатов, всё стараясь понять,- Кто он э, и зачем? Каждый раз знакомясь с новым для себя фильмом Андерсена предварительно ужасаюсь хронометражу. Зря. Чарующий тандем Феникс/Хоффманн, где Хоакин играет по сути рядового 'мужика' с недалёким кругозором, и Филип Сеймур, который раскрепощает свой 'полный метр' создавая образ 'познавшего' мистика от ветки психологии. Очарование приходит в раскрытии: Модное веяние времени, вся эта около-оккультная мишура, замешанная на тоталитарном культе, Гуру с его учением, что получил в распоряжение по сути человека-глину, податливого к влиянию не общины, а в первую очередь личному. И тут в пору раскрывать трагедию, но нет, это фарс, потому что герой Феникса он как бы и слушает мудрые речи Мастера, но все равно останется при своем мнении и желаниях. А желания у пьющего моряка просты: запах женщин да выпить. И в то время, как Мастер лезет из кожи вон дабы приручить новую 'зверушку', теряя то уважение, то пускаясь в бега, Фрэдди остаётся верен своей 'узкости кругозора', зная, что очарование Мастером оно как бы и есть, но себя подгонять под него он не будет. Почему? Потому что природа человека неизменна. Пёс рождён чтобы бежать, ему много не надо. Таки спасибо Полу Андерсону, это вновь эстетика в каждом кадре. Благословенный Мастер Филип Сеймур Хоффман, и оторва Хоакин, который походу не напрягаясь создаёт типаж на психических расстройствах, дали мне порцию времени которое опьянило, и оставило приятное послевкусие. Что-ж едем дальше.

Фредди Куэлл возвращается с войны и не может встроиться в нормальную жизнь. Он срывается, пьёт всё подряд, смешивая несовместимое, почти по заветам Венички Ерофеева. Теряет одну работу за другой, не удерживается нигде. Он не бунтует, потому что для бунта нужна позиция, а у Фредди её нет. Он просто не способен находиться внутри каких-либо рамок. На этом фоне он встречает Ланкастера Додда — духовного лидера с узнаваемыми саентологическими чертами, который предлагает ему систему. Объяснение мира, набор правил, почти религию, которая обещает собрать его заново. Фильм строится на их взаимодействии. Додд пытается дать Фредди структуру через разговоры, повторяющиеся «процедуры» и жёсткие вопросы. Фредди на время подчиняется, втягивается и остаётся рядом. Но это не приводит к изменению. Всё, что кажется движением вперёд, каждый раз распадается. Дуэт Хоакина Феникса и Филипа Сеймура Хоффмана безупречен. Оба актёра играют с предельной сдержанностью и вниманием к деталям, к тому же у них возникает редкая экранная химия. Линия с сыном Додда, которого играет Джесси Племонс, вызывает улыбку, в кадре это почти идеальный «отец и сын» по чистому совпадению внешности. Пол Томас Андерсон усиливает это и на уровне изображения. Он снимает на 65-мм плёнку, добиваясь предельной чёткости. По ощущению это серия портретов. Камера подолгу держится на лицах, фиксируя микродвижения, паузы, сбои. Из-за этого сцены читаются не как действие, а как наблюдение за состоянием. Музыка Джонни Гринвуда добавляет тревожный, неустойчивый слой и не даёт сценам собраться в привычную драматургию. Если держать в голове более знакомую модель, например Fight Club, фильм становится яснее. Там человек в жестком кризисе тоже находит систему, которая даёт ему форму и смысл. Даже если эта система разрушительна, она всё равно работает, герой собирается, обретает цель и становится частью структуры. В «Мастере» та же логика не срабатывает. Система есть, язык есть, лидер убедителен, но конкретный человек всё равно не собирается. В этом вся соль. Фильм не про разоблачение культа и не про «плохого учителя». Он про пределы любой системы. Есть люди, для которых не существует подходящей формы — ни терапевтической, ни религиозной, ни социальной. Их нельзя ни исправить, ни окончательно сломать, ни куда-либо встроить. Фредди всё время возвращается и уходит. Его тянет к Додду, но удержаться рядом он не может. Любая попытка заканчивается срывом. В какой-то момент становится ясно, что дело не в системе. Он просто не создан для неё. И его приходится отпустить.