7500

Кошмары, чье действие разворачивается на борту самолета уже стали вполне самостоятельным под-жанром как триллера, так и хоррора. За последние десять лет кинематографисты потрудились на славу и выпустили целый ряд примечательных картин, действие которых разворачивается на высоте нескольких километров над землей. Вспомнить хотя бы «Змеиный полет», «Ночной рейс», «Высоту» и «Рожденный летать». В каждом отдельном случае героям приходилось противостоять совершенно разной угрозе - от вполне осязаемых змей до незримого присутствия потусторонних сил. И вот наконец-то пришел черед и Такаши Шимицу обратить свой взор в заоблачные дали. Режиссер, чье имя неразрывно связано с хоррор-франшизой «Проклятие» вот уже несколько лет не появлялся на радарах зрительской аудитории. После возвращения из Голливуда назад в Японию Шимицу конечно снял несколько картин, но они, как говорится, были созданы исключительно для внутреннего потребления. Многие критики уже списали постановщика со счетов, предрекая ему судьбу Хидео Накаты, автора нетленного «Звонка», о котором сейчас абсолютно ничего не слышно. Но Шимицу все-таки попробовал вновь пробиться в кинематограф для самой широкой аудитории, вновь вернувшись в США и поставив там хоррор о злоключениях на авиалайнере под названием «7500». Многие почитатели жанра ужасов задолго до премьеры картины поставили ее в список ожидания. И это немудрено, так как помимо именитого Шимицу в составе творческой группы оказался самый настоящий звездный актерский состав. И пусть знаменитости здесь в основном представляют второй эшелон, но они никогда не опускали планку своего творчества до категории «Б» и ниже. Так что встречайте Эми Смарт («Адреналин»), Райана Квентена («Мертвая тишина»), Лесли Бибб («Железный человек») и Джейми Чунг («Одноклассники»). Композитором ленты числится прославленный Тайлер Бэйтс («Джон Уик», «300 спартанцев»), а сценарий к ленте написал Крэйг Розенберг («Незваные», «После заката»). Казалось, что столь прославленная команда кинематографистов попросту неспособна испортить дело и нас с вами должен был ожидать один из лучших хорроров года. Но не сложилось. «7500» оказался на удивление монотонным, бесхитростным и вторичным фильмом, который хронически не может удивить зрителя. И это, несомненно, приговор. Итак, сюжет фильма описывает нам злоключения пассажиров авиалайнера с с серийным номером 7500, который летит из Америки в Токио. Перед полетом мы знакомимся с рядом персонажей, некоторые из которых вызывают определенный интерес. Естественно, что мужское внимание в первую очередь приковывают двое очаровательных стюардесс, Лаура Бакстер (Бибб) и ее молодая напарница Сьюзи Ли (Чунг). Девушки с уверенностью и спокойствием рассаживают пассажиров по местам, исполняя все их пожелания. Среди туристов оказывается пара молодоженов в лице не в мере требовательной, говорливой, но тем не менее вполне безобидной Якинты (Скаут Тэйлор-Комптон) и ее терпеливого супруга Рика (Джерри Феррара), помимо них наше внимание обращают на Бреда (Квентен) и Пию (Смарт) Мартинов, которые вместе отправляются в отпуск, но на самом деле их отношения явно потерпели крах. Также мы знакомимся с ушлым торговцем самыми разнообразными гаджетами Джейком (Алекс Фрост), расстроенной возможной беременностью Рейчел (Кристиан Мендоза) и представительным мужчиной средних лет Ленсом Моррелом (Рик Келли), который явно нервничает, так как перевозит вместе с собой таинственный антикварный ящик, к которому никому не разрешает притронуться. Наконец-то отправившись в полет, экипаж сталкивается с непредвиденной ситуацией, во время которой самолет попадает в жуткую бурю и на пассажиров обрушивается катастрофическая перемена давления. В результате происшествия гибнет мистер Моррел и никто на самолете не в состоянии этому помешать. Фактически сразу же после столь трагического инцидента начинают происходить куда более зловещие эпизоды. Пассажиры замечают в отражении призрачные силуэты, а один из туристов и тело мертвеца бесследно исчезают. Так что стюардессам и сохранившим трезвость ума пассажирам придется взять себя в руки и найти ответы на все вопросы, пока таинственные силы не уничтожили их рейс... Поначалу «7500» вызывает определенный интерес, так как создатели уделили немало внимания раскрытию образов героев. И действительно, благодаря парочке уловок мы знаем кто с кем крутит интрижку, кто собирается расстаться и кто выступает своеобразным анархистом-индивидуалистом, идущим против общественной системы. Но когда начинается сам полет действие сильно притормаживает и Такаши Шимицу искусственно затягивает хронометраж, так как ничего по настоящему интересного в кадре не происходит. Камера то и дело концентрируется на девушке, проверяющей тест на беременность, а также на говорливой особе, которая всем подряд хочет показать свои свадебные фотографии. Я не спорю, что поначалу это очень даже забавно, но когда подобное продолжается минут десять и совершенно не собирается оканчиваться, то в голову приходят далеко не самые лестные мысли по поводу дальнейшего происходящего. Тем более, что хронометраж ленты составляет скудные 80-ть минут. Думаю даже не стоит говорить о том, что никакого саспенса в картине нет и в помине. Конечно динамика происходящего немного ускоряется со смертью владельца старинного ящика, но и здесь Шимицу не проявляет никакой оригинальности, а сводит все устрашающие моменты к блеклому повторению собственных приемов из «Проклятия». Однако несмотря на безликость рассказанной истории «7500» может похвалится парочкой плюсов, которые хоть и не влияют на общее впечатление от просмотра, но вес же не дают скатится проекту Шимицу в откровенный провал. Первый и самый существенный плюс - это актерский состав. Актеры как могли старались вдохнуть в своих персонажей жизнь и первую треть хронометража отработали ударно, ведь именно тогда мы и узнали все их тайны и «скелеты в шкафах». И пусть в дальнейшем им уже не было что играть, а приходилось с умным видом передвигаться из одного конца самолета в другой, но нам с вами по крайней мере будет приятно наблюдать за исполнителями, которых мы уже где-то видели. Ну и второй плюс относится к технической составляющей проекта. В первую очередь хочется поблагодарить оператора Дэвида Тоттэрсолла («Звездные войны 1-3»), который смог в довольно ограниченных условиях показать действительно сочную картинку. В итоге хочу сказать, что «7500» является проходным хоррором, который не способен привнести что-то новое в жанр, а классические сюжетные шаблоны здесь смотрятся на удивление блекло и невыразительно. Картина не то, что не может испугать, она даже не увлекает. Режиссер Такаши Шимицу делал свою работу, словно на каком то фабричном станке, напрочь забыв об увлеченности своим детищем. Конечно в картине присутствует один неожиданный поворот сюжета, но он, во-первых, уже давно стал классическим приемом десятка кинематографистов, и, во-вторых, предугадать его несложно уже с середины просмотра. Так что смотреть картину или нет - решать вам. Но лично я так много от нее ожидал и так сильно разочаровался. 4 из 10

По всей видимости, маэстро ужасов в несколько отдаленном прошлом, режиссер Такаши Шимизу, за последние годы умудрился растерять просто весь свой запал. Никак иначе не объяснить то, что после во всех смыслах отличных 'Проклятий', человек начал снимать какую-то серую посредственность, сюда можно отнести и его 'Лабиринт страха', выпущенный в 2009 году. Я однозначно верил и рассчитывал на Шимизу, так как его 'Проклятия' до сих пор остаются для меня одними из самых жутких фильмов ужасов. Соответственно и не секрет, что его новый '7500' я ждал уже очень давно. К моему сожалению, Шимизу и в этот раз ничем не смог удивить. Сюжет в картине довольно таки прост и незамысловат. Группа людей направляющихся пассажирским самолетом в Токио, сталкивается с необъяснимыми, паранормальными явлениями на борту судна. В связи с чем, им придется противостоять неведомой для них сверхъестественной силе и попытаться выжить в не совсем обычных условиях. Расстраивает в первую очередь факт того, что какое-то более или менее интересное действие здесь начинается спустя добрую половину фильма, а то и чуть больше. Только тогда, появляются какие-то внятные намеки на хоррор. Впрочем, о каком хорроре идет собственно речь? Пугающих моментов в указанном произведении Шимизу крайне мало, а многие из приемов запугивания выглядят крайне блекло и банально, хоть и стоит отметить, что определенный почерк режиссера все таки чувствуется, но лишь в некоторых моментах. Создатель 'Проклятия' просто начисто разучился пугать зрителя и к сожалению для меня, это стало однозначным и неопровержимым фактом. Между тем, актерский состав подобрался весьма неплохой, лично меня ещё и это обстоятельство изначально подстегивало к просмотру. Я считаю Райана Квантена очень достойным актером и его роль в 'Настоящей крови' одна из лучших, но редко популярные ТВ актеры пробиваются в 'большое' кино, действительно хорошее кино. К сожалению '7500', не является таким уж достойным фильмом. По мимо этого, тут собрали и вполне приятный женский состав, такие девушки как Эми Смарт, Лесли Бибб или Джейми Чунг очень радуют своим наличием. К актерам то как раз таки у меня претензий никаких, другое дело, что роли у них здесь очень однобокие и играть практически ничего. В завершении всего, мне хочется повторить уже вышесказанное, Шимизу растерял чутье и совсем расклеился, не таким он был раньше. '7500' хоть и немногим лучше того же самого 'Лабиринта страха' или 'Кролика ужаса', но совсем не дотягивает до серии 'Проклятий', даже приблизительно. Не рекомендую тратить время на просмотр указанного произведения, ибо напугать как следует '7500' однозначно не может, да и привнести нечто новое в жанр тоже. Картина вышла на свет только лишь для самых преданных поклонников Шимизу, большинство из которых, точно так же ожидает одно разочарование. 4 из 10

Американский кинематограф не раз испытывал настоящую волну иммиграции иностранных режиссеров, которые всегда готовы привносить свои свежие идеи в относительно заезженные жанровые штампы Голливудской киномашины. Именно за счет этого, такие режиссеры как Пол Верховен, Питер Джексон, Питер Уирр и многие другие не только закрепили свои позиции в Голливуде, но и вписали свои имена в её историю. Когда как привлечение японских режиссеров всегда ориентировалось под жанр фильмов ужасов, учитывая то, что именно японцы снимают действительно страшные, жуткие и сильные фильмы ужасов. Таким образом, Хидео Наката подарил миру «Звонок», Такаши Шимицу «Проклятье» и так далее. Но если Наката давно «ушел в забвение» и о нем долгое время ничего не слышно, Шимицу попытался реабилитироваться после коммерческих неудач своих предыдущих работ и выпустил на суд зрителя данный фильм, который давно считался пожалуй самым многообещающим проектом в жанре. Печально лишь то, что надежды не оправдались и фильм не получился даже на половину таким, каким он казался еще в начале производства и по обзору трейлеров. Безусловно фильм на дно тянет именно сценарий, который абсолютно лишен какого либо действия. Весь фильм строится на многочисленных бла-бла-бла, которые напрочь убивают хоть какой то интерес присутствовавший в самом начале просмотра ленты. Основная сюжетная завязка начала выделятся лишь ближе к финалу картины и только-только начала давать признаки жанра фильма ужасов, но уже до этого сам запал зрительского интереса малость притупляется и смотреть фильм становится не интересно. Похвально в сюжете лишь то, насколько объемно и глубоко был раскрыт каждый из персонажей ленты и то, как даже с самым ущербным сценарием закончился фильм в конечном счете. Ничего оригинального и в принципе достаточно предсказуемо, но на фоне абсолютно «скучной движухи» на протяжении всей картины, подобная кульминация оказывается лишь очень приятным сюрпризом. Еще одним неоспоримым достоинством картины можно считать и поистине роскошный актерский состав, который во многом и вытянул данный фильм на себе. Так как каждый из актеров из кожи вон лез, что бы хоть как то заинтересовать зрителя и максимально вжиться в образ, из-за чего естественно и хочется досмотреть до самого конца. Ведь по удивительной случайности, ты невольно начинаешь проникаться симпатией к каждому из актеров. Квантен еще раз доказал, что он действительно достойный актер, который незаслуженно теряется на вторых ролях и в телевизионных сериалах, Смарт громко даёт о себе знать после относительно продолжительного простоя в её карьере, а Лесли Бибб, Джейми Чунг и Джерри Феррара охотно радуют глаза своей добротной игрой и приятными персонажами. Плохо лишь то, что имея казалось бы весьма перспективную идею и действительно достойный актерский состав, режиссер картины Такаши Шимицу не смог обыграть всё это на достойном уровне. Более того, дав еще раз убедится в том, что со времен «Проклятий» утекло слишком много воды и некогда маэстро фильмов ужасов полостью растерял запал и талант пугать зрителя и держать его в напряжении. Так как за достойной съемкой в локациях самолёта и хоть как то атмосферой интриги и теряется всё то хорошее, что можно сказать про режиссуру Шимицу. Режиссуру, в которой напрочь отсутствует хоть какой то саспенс, ужас, страшные моменты и сильная атмосфера обещанные нам с самого начала и за счет былых заслуг режиссера Такаши Шимицу. 3 из 10 7500 – это абсолютно не тот фильм, который многие ждали еще на стадии производства и еще 2 года, пока он не мог найти путь к зрителю будучи готовым продуктом. Шимицу абсолютно растерял возможность хоть как то пугать зрителя и за счет этого, фильм получился очень скучным, монотонным и даже затянутым не смотря на свой малых хронометраж в 80 минут.

Фильмы, большая часть действия которых происходит в стенах салона самолета, сами по себе - своеобразный поджанр. Замкнутый и отделенный от земли мирок, наполненный незнакомыми, но вынужденными находиться вместе в течение нескольких часов людьми - эта декорация определяет некую специфическую атмосферу вне зависимости от самого жанра фильма - хоррор, триллер или ромком. И, надо отдать должное режиссеру 'Рейса 7500' - он легко и достаточно увлекательно вводит зрителя в свой вариант этого мирка, выпукло обрисовывая (спасибо и достойным актерам, конечно) портреты и жизненную подоплеку тех, кому предстоит действовать на экране. За живыми пассажирами рейса 7500 с естественными и не пустыми диалогами интересно наблюдать и без всякой мистики, когда же она начинается... фильм начинает стремительно терять высоту. Совершенно очевидно, что Такаши Шимицу хотел снять нечто большее, чем банальный хоррор. Смерть одного из пассажиров от непонятного происхождения приступа задает небанально, веско (насколько это возможно в разговоре случайных знакомых) озвученную персонажами тему смерти, нашей готовности к ней и способности осознать ее неизбежность. Вкупе с, как уже упомянул, достаточно живыми (и в большинстве своем жизнерадостными) характерами героев в исполнении неплохих актеров это обещает интересное развитие сюжета - конфликт жизни и неожиданно оказавшейся буквально в соседнем кресле смерти - конца всему. Вот только когда дело наконец доходит до мистики, режиссер неожиданно быстро и легко скатывается в разбитую колею жанровых клише - отважно и наперекор всякой логике бредут в полную темноту с фонарем хрупкие девушки, еще совсем недавно вполне себе от мира сего и здравомыслящие ('Бу!'), из неизвестно откуда взявшегося тумана у пола выскакивают чьи-то руки ('Бу! Бу!'), в отражении выключенных мониторов мелькает какая-то чертовщина ('Бу! Бу! Бу!') Притом - и спасибо за это - расправа с жертвами, в отличие от традиционных ужастиков, остается за кадром, крови и мяса в фильме практически нет - но это все же вопрос чисто эстетический, логичности происходящему данное обстоятельство, конечно, не добавляет. А вот то, что мы так до самого конца и не увидели того/тех, при взгляде на которых герои вопили что есть мочи и помирали - это нарушение уже 'бу'-канона, которое режиссер, коль скоро решил забраться на эту территорию, допускать, кажется, не должен был. Словом, ни рыба философско-драматическая, ни хоррорное мясо не получилось у Шимицу, как бы старательно он ни тянул в обеих направлениях, что твои лебедь да рак. Наметившаяся было поначалу атмосфера от такой неровности к концу скукоживается, лишние эффектные, для красоты, детали (кукла, пробирки с волосами) не то, что не помогают объяснить происходящее, а еще больше запутывают зрителя. И, наконец, окончательно и неловко обрубает этот короткий (1.20) фильм странный двойной финал, очередной несъедобный солено-сладкий бутерброд: идейная кульминация фильма с примирением-катарсисом все осознавших героев + темный экран + еще 2 совершенно непонятных минуты ради финального 'бу!' перед титрами (обычно такие огрызки служат обещанием сиквела и вставляют их уже после титров). Так что еще раз: при всем явно ощущаемом опыте режиссера и оператора, талантах актеров получилась у Такаши Шимицу 'не мышонок, не лягушка, а неведома зверушка' - странная и нежизнеспособная. И ее тем жаль, что под этим неловким нагромождением все же есть некая идея, которую под руководством опытного режиссера вполне могли бы внятно сыграть здешние неплохие актеры.