Целитель Адамс

'Целитель Адамс' пришел к Робину Уильямсу, когда он работал над одной из своих лучших ролей - тоже доктора - в великом фильме Гаса ван Сента 'Умница Уилл Хантинг'. Ставить экранизацию мемуаров вполне здравствующего врача Хантера Адамса взялся талантливый комедиограф Том Шэдьяк, не знавший в своем деле провалов и выпустивший на тот момент 3 феноменально успешных хита с Джимом Керри и Эдди Мёрфи. 'Целитель Адамс' закономерно стал четвертым, хотя на тот момент - самым спорным: зрители привыкли, что фильмы Шэдьяка - это эксцентрические легкие фарсы с отчаянно комикующими героями, а тут, несмотря на то, что героем стал самый настоящий клоун, лента приобрела сентиментальное, местами даже трагическое звучание, непривычно серьезный тон и, пожалуй, даже желание пробиться в наградной сезон. Критики, впрочем, отнеслись к фильму холодно, хваля Уильямса, но ругая не слишком удачный жанровый коктейль, однобокость сценария, поверхностное изложение материала, слишком прямолинейное выжимание слез из зрителей. Однако, это не помешало стать фильму фаворитом публики, и, с высоты сегодняшнего дня уже ясно, что критики, даже если были правы в частностях, в целостном восприятии ленты ошиблись. Например, на 'Томатах' - поразительно большое расхождение между оценками критиков (22) и зрителей (75). Зритель любит такие фильмы, и будет любить всегда. Картина отвечает двум любимым голливудским темам: история 'золушки', добившейся признания и история победы личности над системой. Зритель любит бесхитростных, добрых героев, отчаянно стремящихся сделать его мир лучше, любит байопики - жанр, позволяющий испытывать особую сопричастность киногероям, любит смеяться, плакать и Робина Уильямса. Для Уильямса это тоже одна из любимейших тем - победа маленького человека над бездушной системой, сохранение своего внутреннего ребенка в плену повседневности, ну и сам по себе персонаж Адамса крайне близок актеру, всегда уютно чувствовавшему себя в ролях людей не от мира сего. Победа и торжество таких людей, как и торжество человеколюбия, смеха, любви, силы духа над силами порядка, традиций, кондовой дисциплины, ханжеской морали - есть главная тема творчества актера, которую он вел чуть ли не со времен 'Попая'. 'Пэтч' (в некоторых переводах его заменили оскорбительным 'Шут', хотя 'пэтч' и есть эвфемизм для 'шута' - что-то вроде 'нашлепки', 'липучки', 'пластыря' - фактически 'доктор Пилюлькин') Адамс - прямой наследник созданных Уильямсом персонажей из 'Общества мертвых поэтов' и 'Пробуждения' - гений, романтик, нонконформист, максималист, страдалец, одиночка, потерянный чудак и чужак. Своеобразный Дон Кихот медицины. Как Джон Китинг и доктор Сэйер, он инороден везде, где бы ни был, любое общество отвергает его и пытается выдавить как занозу, а он отчаянно пытается донести свое 'прозрение' хотя бы до нескольких. По сути, это тема Христа и апостолов. В каждом из этих фильмов вокруг непонятого гения формируется группа последователей, готовая терпеть за правду и созданное своим мессией учение, а учитель обещает спасение - здесь - в буквальном смысле. Его герой, как и вышеназванные, чувствует себя полноценным только рядом с детьми, смотрящими на мир еще не окостеневшим взглядом, да с людьми на пороге смерти, готовыми воспринять это своеобразное 'помазание'. Уильямс здесь в своей стихии и глубоко правдив. Конечно, тема миссии и мессии слишком крупна для рамок комедии, в которые Шэдьяк старается ее запихнуть. Отсюда множество неоправданно жесткой критики в адрес фильма, который просто старается донести сам предмет мессианства широкой публике, старается быть милым и дружелюбным со зрителем, говорить с ним на одном уровне, не посягая на звание авторского высказывания, как '1492: завоевание рая' Скотта или 'Список Шиндлера' Спилберга. Другое дело, что не всегда фильм под стать таланту Уильямса. Если ему не привыкать к ролям изгоев, которых хотелось бы иметь в друзьях, и он изо всех сил старается привнести что-то новое в привычный образ несущего разумное, доброе, вечное, получающего и порцию жестокого отрезвления и порцию триумфа, то остальным актерам приходится порой туго в узких сюжетных рамках этой истории. И не старшно, что ради Уильямса грешат против фактов - например, возраста Адамса, который поступил в университет сразу после школы, а вовсе не будучи зрелым мужиком, и был, например, огромного - почти двухметрового - роста. Это не важно. Важно, что ради выравнивая истории с голливудскими канонами и для нагнетения интриги в сценарий неуверенной рукой добавляются дополнительные персонажи: например, Филип Саймур Хоффман играет бесполезного для сюжета твердолобого однокурсника Адамса, который, конечно, потом будет поражен успехами своего вертлявого конкурента. А Моника Поттер - романтический объект, который долго держит оборону от обаяния доктора-клоуна, но, конечно, не может не сдаться. Фильм от их присутствия ничего не выигрывает, разве что затягивается. По визуальному стилю и темпоритму, персонажам и морали он подражает большому биографическому голливудскому кино, вроде 'Игр разума', и, если бы не добротная ложка юмора, быть ему очень пафосным и моралистским. В фильме есть несколько пафосных моментов, например, типичный для такого рода картин суд, в ходе которого к герою, доказывающему свою правоту, приходят вылеченные дети, и, в знак поддержки надевают красные носы. В 'Обществе мертвых поэтов' похожая сцена была пронзительно искренней и мощной, оправдывающей учение Китинга. Здесь это выглядит дешевой манипуляцией и отдает фальшью. Благо, Шэдьяку все-таки хватает чувства юмора, чтобы не держать одну и ту же раздражающе плаксивую ноту весь фильм. Смешной ли это фильм? Пожалуй, да. Забавно что Уильямс, невероятно дерзкий, резкий, неудержимый и остроязыкий на сцене, в кино предпочитал быть довольно сентиментальным и выбирал роли 'юродивых'. Но когда сценарий позволяет, он взрывается фейерверком юмора и доказывает, что смех может соседствовать не только со слезами, но и со смертью. Смех - это миссия. Не менее важная, чем миссия религии или медицины. И это, безусловно, добавляет фильму значительности и силы, которую у него стараются отнять неоправданно пафосные сцены. Порой картине не хватает тонкости и выпуклости, но, как я и говорил, общее впечатление от нее очень яркое, а послевкусие стойкое и щемяще-приятное. Уильямс так хорош, что даже сам доктор Адамс, поначалу не принявший фильм и злобно его критиковавший, со временем сменил гнев на милость, и через два десятилетия уже хвалил ленту, сделавшую его и его дело всемирно известными, а Уильямса называл другом. Видимо, и он понял, что закрывая глаза на огрехи сценария и постановки, мы видим главное - личность, изменившую мир к лучшему. И фильм, который пытается сделать тоже самое. 9 из 10

Общее впечатление: Познакомьтесь с Целителем Адамсом — доктором, который резко отличается от своих чопорных и важных коллег. Адамс совершил невероятное открытие в современной медицине. Оказывается, лучшим лекарством от любых болезней является смех. И доктор Адамс готов сделать все возможное, чтобы заставить своих пациентов, как, впрочем, и зрителей этой прекрасной картины, смеяться без перерыва! Фильмы с Робином Уильямсом не могут быть плохими! Они наполнены особой теплотой, душевностью. «Целитель Адамс» — превосходная биографичная лента про одного человека с большим сердцем. Патч Адамс американский врач, общественный деятель, больничный клоун и писатель. Более всего известен своей деятельностью в качестве больничного клоуна и считается одним из создателей данного явления. В 1972 году он основал учреждение «Институт здоровья». Каждый год Адамс собирает группу добровольцев и во главе их ездит в разные страны по всему миру, где, выступая в клоунской одежде, пытается ободрить и развеселить детей, находящихся в детских домах и больницах. В фильме показана непростая жизнь Адамса, все дело в том, что еще в школе он стал объектом насмешек, что привело к вечной печали и суицидальным наклонностям. После трёх госпитализаций в психиатрическую клинику за один год Адамс решил все поменять. Ведь помогая людям, помогаешь и себе. Патч нашел свое призвание! Робин Уильямс один моих любимых актеров! Многогранная роль врача-клоуна будто создана для него. Когда смотрю на Уильямса, удивляюсь как можно вобрать в себя и комедийные, и драматичные черты. К слову, заметила что у комедийных актеров перебегать от жанра к жанру получается лучше, чем у тех, кто работает в одном направлении. Кино очень душевное, смех сквозь слезы. Задевает за живое, но оставляет приятное ощущение. Есть в мире вещи, которые мы не можем изменить, но мы можем помогать людям, доброта — лучшее качество, которое есть у человека, будьте добрее! 10 из 10

Бывает так, ищешь, ищешь интересный фильм, чтобы был хороший, позитивный, но не приторный. Со смыслом, но без перегрузки, а наоборот тот, который освободит от груза суетных мыслей и забот, которые висят аки дамоклов меч и продыху не дают. Листаешь предложки инстаграма и внезапно среди тонны инфомусора и пластмассовых рож находишь что-то по-настоящему ценное. Жемчужинку со светлым послевкусием. Фильм «Целитель Адамс» сегодня стал такой жемчужинкой. Удивительно, почему я раньше на него никогда не натыкалась? Фильм начинается с депрессии. Идеально прописаны внутренние монологи героя с собой. Только Робин Уильямс мог так талантливо подать самые мрачные мысли со светом надежды. Герой, находясь в сложном эмоциональном состоянии безысходности и пустоты, бесцельности своего существования, перепробовав кучу средств в попытке себя вытащить в «нормальную» жизнь, добровольно помещает себя в психушку. И парадокс, именно там с ним происходит желанная метаморфоза, которая всё объясняет. Я не буду рассказывать вам сюжет и не рекомендую до просмотра читать логлайн о картине или смотреть трейлеры. Они убьют всю атмосферность. Смотрите всё, как в первый раз. Тогда очаруетесь с первого дыхания. Гарантирую. Главное, смотрите фильм аутентично. Выключите все телефоны и отвлекалки. Фильм прекрасно подойдет вам, если вы выгорели, в эмоциональной яме, устали, ищите легких светлых мыслей и часто занимаетесь добрыми делами, которыми прославиться нельзя. Для затравки выложу вам кадр с четырьмя пальцами. С этого момента начинается метаморфоза Пэтча Адамса. И поделюсь цитатой: «Многие проблемы могли бы решаться, если бы вы иногда проявляли немного излишней жизнерадостности».

Этот фильм — история о том, как один человек способен победить страхи и накопившиеся тревоги пациентов, прозябающих на больничных койках и ожидающих своей участи. Подобные фильмы способны перевернуть обыденное представление о простых и даже очевидных вещах, к примеру, о том, что есть 'хорошо', а что есть 'плохо', или, к слову, каким должен быть ваш лечащий врач, либо как помогать людям и при этом не испытывать чувство вины, если неожиданно постигнет неудача. Каким же все-таки должен быть лечащий врач?! Стоит ли ему быть другом, способным оказать сочувствие, а может напротив, врач должен лечить исключительно болезнь и ничего более?! Многочисленные фильмы и сериалы, посвященные медицинской тематике, приводят в пример ряд подходов, градацию которых можно кратко охарактеризовать фразой 'от простого к сложному'. Скажем, сериал 'Доктор Хаус' повествует о том, что пребывание рядом с пациентом и оказание ему сочувствия никак не поможет в лечении болезни. В этот момент в отчаянную борьбу вступает Пэтч Адамс, врывается на первый план и доказывает, что эмоциональное состояние, а также мысли и тайны личности и есть ключ к решению загадки. Наши эмоции зачастую захлестывают с головой и тогда мы не подвержены никакому лечению, ведь переубедить человека — все равно, что сломить его систему принципов. Как уже очевидно из названия, главным героем фильма является Хантер Адамс (Робин Уильямс). Хантер — личность неординарная и в некоторой мере неоднозначная. Его идеи и поступки порой не внушают никакого доверия, вгоняют в краску, а иногда и вовсе лишают дара речи. Однако, именно такая эксцентричность и пренебрежение правилами дают результат — пациенты начинают испытывать радость, их покидают терзания и чувство вины, они заново вспоминают все те прекрасные эпизоды, которые когда-то происходили в их жизни. Каждая личность жаждет внимания, каждый хочет быть услышан. Именно это и дает им Пэтч — надежду на то, что мир не так уж мрачен и ужасен, что он все еще способен впечатлить и поразить. Не менее хороши и второстепенные персонажи, а именно Карин (Моника Поттер) и Труман (Дэниэл Лондон) — персонажи, без помощи и поддержки которых история бы не состоялась. Полагаю, фильм еще не раз заставит анализировать всю ситуацию, раз за разом прокручивая возможные варианты развития событий. Каждый из эпизодов словно живет самостоятельной жизнью, сплетаясь воедино и образуя целостную картину под названием 'Целитель Адамс'. Все эти истории, реплики героев, их мысли и чувства, боль утраты и радость встречи — все это живет во мне, вдохновляет и заставляет двигаться вперед от фильма к фильму. Идея состоит не в том, чтобы любить что-то, а в том, чтобы находить и открывать в этом себя, по-новому, день ото дня, пробуя счастье на вкус. 8 из 10

Все-таки до сих пор в голове не укладывается, как мог актер, сыгравший такого жизнерадостного человека (а ведь это не единственная роль Робина Уильямса в подобном амплуа) в реальной жизни погрузиться в пучину депрессии и покончить с собой. Сниматься в байопике – вещь ответственная, ведь это всегда риск: а правдоподобно ли изображен протагонист, являющийся реальным человеком. Стоит сказать, что сам Хантер Адамс поначалу был недоволен тем, как его образ был представлен публике как самим актером Робином Уильямсом, так и создателями фильма. Он посчитал, что в картине его слишком упростили. Однако, после смерти Уилльямса, Пэтч Адамс несколько смягчился и поменял свою точку зрения, охарактеризовав игру Уильямса как вполне на уроне. То, что практиковал Целитель Адамс, это, по сути, альтернативная модель медицины. Ее то и пытались создать в австралийском штате Квинсланд во время ковидных локдаунов, когда всем, особенно частнопрактикующим медикам и работникам околомедицинских профессиий (киропрактеры, остеопаты, диетологи, психологи и пр.) было сказано залезть под лавку и сидеть там до вакцинации или при ее отсутствии. Согласно данной модели, врач пациенту прежде всего человек, то есть равный, а не смотрящий свысока сноб, кичащийся своими дипломами на стене, как сосед Патча по комнате в общежитии, великолепно сыгранный Филиппом Сеймуром Хоффманом. Его студент медицины получился таким карикатурным, что буквально раздувался от важности и завышенной самооценки. В английском языке есть такой термин ‘bedside manner’, т.е. манера поведения врача с пациентом. И вот эта манера является отдельным критерием, по которому оценивают мед работников в отзывах на специализированных веб сайтах. Надо ли говорить, что сухие, черствые, грубоватые, нечуткие, не умеющие слушать специалисты не пользуются там большой популярностью. А есть еще такой термин – ‘to have a click with the doctor’, т.е. когда пациент доверяет врачу, когда ему с ним комфортно, возникает некая эмоциональная связь, и складываются особые, теплые отношения. Современная медицина, к сожалению, превратилась в фармакологию (хотя фармакология – лишь часть медицины, один из ее аспектов), когда все сводится к лечению только фармацевтическими препаратами, которые зачастую являются синтетическими. И на каждый симптом есть таблетка, хотя лечить следует не симптомы (следствие), а первопричину болезни. Мало кто из врачей берет в расчет питание больного, образ его жизни, состояние его души, психо-эмоциональные особенности. Организм при таком раскладе рассматривается не как единое целое, а как отдельные системы, не связанные между собой. Поэтому в последнее время большой популярностью пользуется интегративная или комплиментарная медицина, способная объединять в себе много различных подходов, учений и методов лечения. По сути, это синтез «новых», т.е. альтернативных, и «старых», традиционных подходов к лечению болезней. Досталось в «Целителе Адамсе» и страховому бизнесу, обкладывающему американцев непомерными поборами в виде стоимости страховки. Слава богу, я живу не в США, а в Австралии, но и тут мед страховки очень дороги. Причем, страховые фонды не стесняются регулярно поднимать цены на медицинское страхование, делая это каждый год. Фактически, медицинское страхование – это бизнес по типу «дикого запада», практически не контролируемый государством и работающий по принципу незабвенного Мавроди с его «МММ»: завтра будет дороже, чем сегодня. К слову, Gesundheit Institute, созданный Патчем, существует в США и по сей день. Это не просто идея больницы, где сочетались бы такие методы лечения, как натуропатия, акупунктура, гомеопатия, арт-терапия, рукоделие и многое другое, но и целый некоммерческий холистический медицинский проект, основанный на концепте, что здоровье индивида нельзя отделить от здоровья его семьи, общества и окружающего мира в целом, нацеленный на отказ в медицине от таких понятий, как «жадность» и «власть» и безусловное удовлетворение человеческих потребностей. Несмотря на смелые планы, прием пациентов Хантером Адамсом и Ко уже, к сожалению, давно не ведется. Свое время и энергию они посвящают сбору средств на строительство надлежащей «больницы мечты» без наличия которой прием пациентов невозможен. «Надлежащая» больница в понимании Адамса – это уход из мира корпоративного бизнеса в мир сострадания и, вместе с тем, полноценного обслуживания пациентов, когда на первичный прием тратилось бы по 3-4 часа на человека (впечатляет, но вряд ли будет реально). Вместе с тем, Патча Адамса и его команду можно нанять, чтобы провести клоунские перфомансы. Подобный перфоманс я видела в детской больнице города Брисбана, где я живу, когда пришла туда со своей младшей дочкой. Честно говоря, было здорово. То, что нужно детям, особенно тем, кто испытывает страх перед медперсоналом. Нужно сказать, что атмосфера в этой больнице была отнюдь не гнетущая, там было довольно приятно находиться. Однако, несмотря на мажорное настроение в финале фильма, «больница мечты» до сих пор не построена и неизвестно, будет ли она построена вообще. В мире денег не так то просто стучаться лбом в закрытые двери... Хотя Патч, судя по всему, сдаваться не собирается... Ведь его цель – это не только больница, но и построение светлого будущего для всего человечества посредством «очеловечивания» той самой медицины. 8 из 10

Любой профессии можно смело выучится во многочисленных учебных заведениях по всему миру. Однако я всегда считал, что есть две профессии, которым невозможно просто научится. Человек либо рождается с этим, либо нет. Ведь как бы ты не учился им, невозможно стать лучше тех, кто родился со всеми этими качествами и для которого его работа является признанием. Одной из подобных профессий я считаю профессию врача и главный герой данной ленты Тома Шэдьяка явное тому доказательство. Будучи человек из семьи потомственных врачей и едва не ставшим врачом самим, мне всё происходящее на экране оказалось очень близким и знакомым. Пусть по большей части данный фильм режиссера Тома Шэдьяка является полноценной сказкой широкого возрастного предназначения, но не смотря на это поднимает на экране весьма актуальные и действительно немаловажные темы. Мы очень часто в жизни сталкиваемся с тем, когда врачи отвечают на наши жалобы грубостью, а процесс лечения превращается в настоящее мучение не только физического, но и психологического характера. Однако режиссер данной ленты Том Шэдьяк нашел иное лекарство от всех возможных болезней в своей ленте – заботу, понимание, теплоту, доброту и юмор. Что в совокупности и становится центром всех происходящих на экране событий. Рассказывая на экране очень приятную, легкую и светлую историю с некими нотками грусти, вся творческая команда картины учит тому, насколько важно протягивать руку помощи нуждающимся и помогать им всеми возможными способами. Ведь порой даже одно ласковое слово и один незначительный жест может не только поднять настроение человека, но и вселить надежду на более светлое и благоприятное будущее. Будучи одним из самых выдающихся комедиографов американского кинематографа, режиссер данной ленты Том Шэдьяк неожиданно предстал в немного ином амплуа. Сохранив на экране всё тот же комедийный задор м умение вдоволь рассмешить зрителя, но и создав на экране подталкивающие к многочисленным размышлениям и трогающее за душу драматическое полотно во всей красе. Позволяя испытать искренние и самые сильные эмоции при просмотре столь чудесной картины, которая смотрится всем сердцем. Во многом этому способствует великолепная актерская игра гениального Робина Уильямса, которая в очередной раз подарил миру еще одну сильнейшую роль в своей карьере и невероятную дозу роскошного юмора на экране. Позволяя на протяжении всей ленты испытать такое же исцеление души юмором, что и удалось испытать всем пациентам Целителя Адамса на экране. Дополняют Уильямса на экране актерские работы таких замечательных артистов как Боб Гантон, Филип Сеймер Хоффман, Мир Койот и многих других. В том числе и Моники Поттер, персонаж которого не только охотно радует глаза на протяжении всей ленты, но и привносит в историю некоторую глубину. Словно давая возможность вместе с её героиней превратится из более черствого и серьезного в переполненного радостью, светом и душевной теплотой человека при просмотре ленты. 10 из 10 Целитель Адамс – это потрясающий продукт великолепного творческого трио в лице замечательных комедиографов режиссера Тома Шэдьяка, сценариста Стива Одекерка и актера Робина Уильямса на экране. Очень светлый, добрый, теплый, позитивный, поучительный и трогающий до глубины души фильм с большой буквы, который хочется пересматривать снова и снова. Собственно как и большинство работ талантливого Робина Уильямса, который исцелил своим творчеством уйму зрителей за всю свою насыщенную жизнь.

Том Шэдьяк начинал свою карьеру с написания различных гэгов для скетчкомов и комедий художественного плана. Его талант комедиографа позволил ему обойти в негласном соревновании идола такого творчества Боба Хоупа. Именно в то время Том Шэдьяк знакомится с комиком Джимом Кэрри, который успел зарекомендовать себя в Голливуде в качестве классного исполнителя ролей в комедиях, добравшись даже до статуса звезды в данном амплуа. Примерно тогда же ещё один писатель комедийного направления Стив Одекерк также заводит знакомство с Кэрри. Последствием этого стала их общая работа - вначале Шэдьяк снимает первую часть 'Эйса Вентуры', а затем это же проделывает Одекерк, но уже с сиквелом комедии. Затем Шэдьяк снимает, а Одекерк пишет сценарий для ремейка фильма 'Чокнутый профессор', вернув в качестве звезды Эдди Мёрфи. В 1997-ом году Шэдьяк снова работает с Кэрри, выпуская ленту 'Лжец, лжец', а Одекерк работает над комедией 'Нечего терять'. А уже на следующий год Шэдьяк и Одекерк снова объединяют усилия. Плодом этого союза стала трагикомедия под названием 'Целитель Адамс'. Если раньше Шэдьяк и Одекерк работали больше на ниве поджанра лёгкой комедии для всей семью, то 'Целитель Адамс' стал для них первым серьёзным вызовом. Дело в том, что они взялись за постановку картины, основанной на реальной биографии удивительного человека. Хантер 'Патч' Адамс ('Патч' и переводится как 'Целитель') стал основоположником нового направления в искусстве лечения больных. Будучи доктором медицинских наук Патч Адамс решил кардинально изменить методику лечения, превращая работу с пациентами в шоу, похожее на клоунаду. Патч Адамс заявлял, что таким образом больные быстрее пойдут на поправку, находясь в более оптимистическом настрое. Эта методика Адамса вызвала крайний гнев у представителей традиционной медицины и только с большим трудом 'доктор Клоун', как его некоторые называли, открыл собственную клинику, разрешая пациентам лечиться без медицинской страховки и заполнения кучи бланков. Вот такой вот фильм нам предложили Том Шэдьяк и Стив Одекерк. Надо сказать, что после премьерного показа картина вызвала крайнее негодование со стороны критиков, а сам Патч Адамс заявил, что в фильме он показан именно как клоун и лишь косвенно было затронуто то, что он на самом деле доктор медицинских наук. Но обычному зрителю все эти нападки оказались вне внимания и 'Целитель Адамс' собрал в мировом прокате более 200 миллионов долларов при 90 вложенных. А как могло быть иначе, если фильм так и веет добротой, а каждый, наверное, зритель вспомнил как он посетил больницу, а там сшибает с ног очередь в регистратуру, часто пребывающие в плохом настроении работники регистратуры, очереди в кабинеты, врачи, которые далеко не всегда до конца выполняют свой долг... В общем, многим, наверное, захотелось отправиться в Институт доброго здоровья, основанный Патчем Адамсом, где всегда тебя встретят доброй улыбкой, попробуют развеселить и ты не ощутишь тягостного влияния больничных стен. Вот в такой вот доброй, светлой и радостной стилистике поставлена картина, которая, правда, не обошла стороной и драматизм некоторых событий. Наиболее драматические эти события связаны с возлюбленной экранного Патча Адамса Кэрин Фишер, сыгранной Моникой Поттер. Не буду раскрывать поднаготной их взаимоотношений, но прекрасная актёрская игра Робина Уильямса (как Вы догадываетесь, именно он сыграл роль 'доктора Клоуна') и Моники Поттер никого не оставит равнодушным. Конечно же, не только к любовной линии сводилась их игра. Весьма занимательно наблюдать за тем как героиня Моники Поттер из замкнутой девушки, поглощённой учёбой, превращается в прекрасную мадемуазель с горячим желанием помочь тем, кому отказывают в лечении из-за бюрократических проволочек. Сам Робин Уильмс удивительный и тёплый актёр, от улыбки которого млеет не только детвора. Очень занимательно видеть предпосылки того, почему же Патч Адамс решил именно так вести дела, совершая локальный переворот в работе медицинских учреждений. Бывало, правда, что местами казалось будто роль Патча писалась под Джима Кэрри, но великий талант комика с грустным взглядом позволял Робину Уильямсу мгновенно заставить об этом позабыть, а вот его купание в вермишели вряд ли когда-нибудь забудется. Очень добрый, приятный фильм, где всей душой 'болеешь' за того доктора и его помощников, которые решили, что если людей смешить, то от этого ничего плохого не будет. Главный герой бросил вызов и нашёл поддержку, как сыгравший его Робин Уильямс нашёл зрительскую любовь. Актёрская игра Моники Поттер и Боба Гантона тоже вызовет определённые эмоции, делающие восторг от увиденного ещё более сильным. Такие люди как Патч Адамс заслуживают, чтобы о них знали! 9 из 10

Когда меня спрашивают, о чем этот фильм, я отвечаю очень коротко: «о жизни». Нет, не потому, что мне больше нечего сказать или добавить, а потому, что этот фильм затрагивает огромное количество актуальных и не изживших себя проблем, суть которых невозможно пересказать. Итак, Адамс — врач, работающий в больнице. Методика лечения, продвигаемая им, нова и совершенно несерьезна для его коллег. Он лечит смехом. Кроме того, главный герой действительно любит свою работу, он хочет помогать людям и прилагает для этого все силы. Свою методику Адамс взял не из воздуха. Он долго к ней шел, испытал её эффективность на своем собственном опыте. Каждый человек, проходящий лечение, хочет понимания и поддержки. Адамс знает это, как никто другой, и он дает это людям. Главный герой не боится идти против системы, отстаивая свою позицию. Он прекрасно понимает, что устоявшиеся методы терапии упускают очень важную вещь. При всей мощи и эффективности медицинских препаратов, процедур и операций, многие врачи забывают, что лечить следует вовсе не болезнь, а человека. Любое лечение в стенах больницы – это стресс для пациентов любого возраста, это боль, тоска, скука и абсолютное моральное истощение. «Я не могу заставить её есть» - эта фраза несет в себе огромный смысл, подчеркивая то, насколько важно душевное состояние человека в процессе лечения. «Я не могу заставить её есть» равноценно «я не могу пробудить в ней желание бороться с болезнью и жить». Врач может лечить тело, но гораздо эффективнее будет лечение тогда, когда доктор будет относиться к пациентам как к людям, а не как к организмам, которые надо вылечить. Адамс боролся не за существование пациентов, он боролся за их жизнь. Он интересовался сначала пациентом, а уже потом - его диагнозом. В этом и разница. Фильм не говорит о том, что лечение смехом способно исцелить любой недуг. Он показывает, о чем не следует забывать не только врачам, но и нам: о человечности. Касательно подачи сюжета: мне не понравилось. Слишком много юмора, не способного рассмешить. Все утрировано, сценаристы изо всех сил старались наглядно показать-таки эту целительную силу смеха. Перестарались, на мой взгляд. Возмутила финальная сцена, даже вызвала отвращение, но не рассмешила, ни капли. Я не поняла, зачем она вообще была нужна. Фильм понравился исключительно из-за смысла, потому что его там действительно много, но отнестись к нему как к хорошей комедии для меня оказалось задачей непосильной. 7 из 10

Неизгладимое впечатление от Живого человека, который сквозь всю свою “зрелую” жизнь (начавшуюся как вдохновение людьми, пребывающими в психиатрической клинике, их “изюминками”, каждой их историей, и вытекающую уже отсюда способностью Адамса узреть в них личность, причины и следствия, буквально встать на их место и уже оттуда исцелять, укатывать со смеху, умилять и просто жить с ними по их правилам, согласно их ценностям, и их потребностям) пронес эту редкую аутентичность, которая свойственна не просто сильным духом личностям, но и прочувствовавшим всю трагичность и комичность жизни, одновременность которых порождает не упадок сил и отчаяние, а позыв действовать, творить, любить и Жить..всем сердцем и умом, подтверждая их неделимость. В каждой ситуации, в каждой встрече, в каждой проблеме перед нами представал не нарциссист, безумец и просто “идиот”, кое впечатление он производил на всех, в том числе и будущую любовь своей жизни, даму, чей взгляд он вскользь уловил в аудитории, а затем по частичкам, по слоям раскрывал в ней ту доброту и умиротворение, что было потеряно в неизвестных тяготах ее жизни. Перед нами представал борец…за право быть собой, давать другим (и стару и младу) шанс быть счастливым даже в самые трудные моменты, за право излучать и дарить радость наряду с ценными медицинскими и житейскими советами. Мне с трудом верится, что еще существует такой человек, и очень радостно, что это реальная история, т. к. именно она дает надежду что не все еще потеряно, что нужно стараться и очень, право Очень, хотеть им стать..но уже со своей историей, со своей верой и со своей идеей. Право, браво!