Эх, Чарли, Чарли, Чарли…
А вы когда-нибудь сходили с ума от любви? Успешному и неутолимо радующимся жизни Чарли, удалось повстречать любовь всей жизни. Имя ей Ивон. И все было удивительно прекрасно, если бы девушка не нашла (а лучше, если бы их не было вообще) фотографии-отголоски прошлого с изображениями многочисленных девиц. Конечно, ей не хочется быть всего лишь «одной из», и поэтому она уходит от Чарли, оставив на полу его квартиры кучу разбросанных туфлей… Да и не только туфлей. Все, все вокруг напоминает о ней. Это похоже на безумие. Да это и есть безумие! Любовь безумна! И Чарли окунается в мир своих фантазий, где возможно все, и главное – вернуть Ивон. Чего он только не вытворяет в своих выдумках. Но готов ли он решиться на реальные поступки в настоящей жизни? Интересный, легкий, красочный фильм ни о чем. Но смотреть его почему-то безумно приятно… Он создает внутри такую атмосферу, как будто ты пригубил, самые вкусные дорогие виски и закрыл глаза от удовольствия, а твое воображение начинает непроизвольно рисовать картинки мечтаний. И кто знает куда заведут эти мечты. А еще говорят, что алкоголь вроде как внушает уверенность и смелость… Но лучше обойтись без того, чем Минздрав запрещает злоупотреблять, и просто так решится уже изменить что-то в своей жизни, совершать то, о чем раньше лишь мечталось.
Как мимолётное виденье...
Роман Коппола, второй сын выдающегося американского постановщика Фрэнсиса Форда Копполы (а первый погиб в 22 года в результате несчастного случая на лодке), вот уже на протяжении двух десятилетий подвизается в кино как режиссёр второй группы - не только у своего отца и младшей сестры Софии, но и у Уэса Андерсона, вместе с которым дважды выступил ещё и в качестве соавтора сценария. Сам же Коппола-младший снял лишь два полнометражных фильма - с большим промежутком в 11 лет, причём дебютировал как постановщик довольно поздно: в 36-летнем возрасте, сделав «CQ» (у нас - «Агент Стрекоза», но лучше было бы назвать «ИЩ» по аналогии с тем, что CQ произносится как «Си-Кью», а это соответствует словам Seek You, то есть «Ищу тебя» или просто «Ища»). Теперь-то стало понятно, что оба авторских проекта Романа Копполы (он же - сценарист и сопродюсер), помимо стремления по-своему стилизовать иную эпоху и реальность, нежели лично знакомую, ещё объединяет желание удалиться куда-то в мир фантазий и грёз, где наконец-то сбывается давно ожидаемое. Но если в «CQ» в некоторой степени удалось иронично и в то же время не без доли ностальгических чувств передать на экране «бурные и безумные шестидесятые», в том числе любовно спародировав самые разные ленты тех лет - от «Альфавиля», «Барбареллы» и бондианы до фильма «2001: Космическая одиссея», то в «Мимолётном видении души Чарльза Суона III» (таков более точный перевод названия) большую часть действия, посвящённого «чокнутым семидесятым», составляют банальные, шаблонные, даже пошлые и не лишённые дурного вкуса комичные сцены. А столь необходимый лирический настрой, искренняя и доверительная интонация в рассказе о том, что творится глубоко в душе всё-таки непутёвого дизайнера Чарльза Суона III, появляются в последние 20 минут - начиная с запоздалого ночного признания главного героя в любви к покинувшей его девушке по имени Ивана (почти все наши рецензенты упорно называли её Ивоной!). Да и в неожиданном по тональности элегически-праздничном финале, пусть и напоминающем картины Федерико Феллини и Боба Фосси, когда персонажи совершают перед камерой прощальное дефиле, а потом актёры сами представляются зрителям, и съёмочная группа тоже присутствует в кадре - на берегу океана в Калифорнии, как раз и содержалось то ценное и интересное, что могло бы составить суть произведения Романа Копполы. Но это осталось лишь мимолётным видением…
A Glimpse Inside the Mind of Charles Swan III, 2012
Scriptwriter/filmmaker – Roman Coppola Это абсолютный бенефис Чака Шина. Роман Коппола сделал для него то, чего у него не было со времен Wall Street и Hot Shots!1,2. Это невероятный восторг и поэзия. Карлос Эстевес во всем своем блеске и великолепии, он легок и расслаблен, трагикомичен и драматичен одновременно, он здесь пижон и womanizer, эгоист и мечтатель, дизайнер и гедонист, у него изумительный синий Кадиллак с беконом и яичницей, он носит роскошный, прекрасно сидящий на нем токсидо и не менее роскошный костюм цвета (сливочного) ванильного мороженого и Ray Ban, он романтичен, он раним и он прекрасен даже в те моменты, когда играет задней левой ногой, и уж тем более прекрасен в сценах, где выкладывается на 150%. Ему удивительно идут 70-е, весь этот (джаз) art-deco и красивые длинноволосые блондинки в шелковых блузках и облегающих светлых брюках с завышенной талией. Кроме Чака Шина здесь блистают (красотой и талантом, разумеется) замечательный, как всегда, Джейсон Шварцман, вечный грустный еврейский Пьеро, синтетический артист, еще один из клана К., совершенно умопомрачительная и аутентичная во всех этих юбках/пиджаках/тюрбанах/туфлях на массивном каблуке Патриция Аркетт, а в эпизодах не менее прекрасные во всех отношениях – Дермот Малруни, Стивен Дорфф (опять в клетчатой рубахе, куда ж без нее), птичка тукан и, разумеется, Билл Мюррей в стэтсоне и без. Конечно, в фильме море отсылок и цитат – от Федерико Феллини до Мишеля Гондри (с Чарли Кауфманом напару, разумеется), русские таксисты с икрой и водкой и целая сцена, где Шин говорит по-испански (со слов Копполы, в жизни сеньор Карлос Эстевес no habla Espanol en absoluto). Его подружка Ивана – Кэтрин Винник - новая версия Скарлетт Йоханссон, миленькая, высокая, но не более и лучше бы ей больше не петь. Сцена, где Шин плачет, объясняясь с подружкой в саду, и последние 15 минут – с рождественской вечеринкой в стиле 30-х и финал а-ля JC Superstar, где весь саst &crew на пляже в хипповских прикидах – это просто невероятный катарсис. Ради всего вышеперечисленного и стоило затевать это кино. Этот фильм – чистое удовольствие и для зрителей, и для всех, кто причастен к его созданию, и это прям кожей ощущается, поэтому глубоко наплевать на некоторые шероховатости и неровности повествования. Когда в одном месте собираются сразу много талантливых, любящий друг друга и тем, чем они занимаются людей – все остальное – сущие пустяки. PS. OST – безупречен, дизайн и костюмы – выше всех похвал. Птичку жалко. Чак Шин, как сказал в интервью Джей Шварцман, «великий трагикомический артист». Больше и добавить нечего.
Конец фильма, как начало жизни
Чарльз Свон III - обычный бабник и ловелас, который прожигает жизнь напропалую. И даже когда, кажется, что он нашёл ту, ради которой стоит жить, его привычки всё равно разрушают любые попытки построить отношения. Но будучи успешным дизайнером, рисующим рекламные плакаты и обложки для музыкальных дисков, он так же не лишён фантазии. Потому вся та буря, что разыгралась в его душе и которую он принял за сердечный приступ, видится ему чередой вспыхивающих и уходящих в никуда видений, которые спасают его от бесконечного однообразия лощёных «винтажных» 70-х гг., пусть он и пытается это скрыть под никогда не снимаемыми чёрными очками. И вовсе не удивительно, что Чарли пытается убежать в мир кино. Что более знаменательно кино прошлого. Перед нашими глазами пролетают бесконечные аллюзии на 'Искателей' Джона Форда, 'Ленни' Боба Фосси, '8 1/2' Федерико Феллини, но всему этому жутко не хватает жизни. Всё это оказывается пустой цветастой игрой в побрякушки довольно взрослого, но так и не добившегося сольного успеха Романа Копполы (даже удивительно, что сценарий писался 8 лет), который, как и Чарли Шин, сыгравший главную роль, ровесники, и что важнее, одновременно, заложники славы собственных отцов. София Коппола смогла превратить тот факт, что она не видела мира за пределами кино и Голливуда, в изюминку, которая скорее делает её фильмы отчасти даже грустной мечтой о мире за пределами «фабрики грёз». Николас Коппола и вовсе сбежал от собственной фамилии, чтобы она не нависала над ним тяжестью 'Апокалипсиса сегодня'. Так же поступил и Джейсон Швартцман. Но Роман Коппола и Чарли Шин так и остались навечно персонажами второго плана, помощниками режиссёра и героями одного эпизода. Причём судьба Чарли Шина невольно рифмуется с судьбой Чарльза Свона III. Он возможно, когда-то и подавал надежды, но ещё в молодости увлекшись наркотиками, перестал представлять интерес у окружающих из-за своего фривольного поведения. И подлинная жизнь начинается в фильме в тот момент, когда Чарли Шин перестаёт пытаться играть раненного в сердце человека, что у него, стоит признать, получается откровенно плохо, а тогда когда, плюнув на всё, он становится самим собой. Садиться в свой автомобиль и колесит по ночному Лос-Анджелесу, ломая витрины издательств, покупая из-под полы чёрную икру у русского дилера, а под конец, давая признание своей возлюбленной в отчасти комичной ситуации. И подлинной удачей кажется финал, в котором больше нет искусственных масок, а остаются только настоящие люди, которые пытались играть не смешную псевдо-жизнь. Жаль, что Роман Коппола не развил идею и не представил таким способом всех участников съёмочного процесса, вплоть до ассистентов гримёра и 'мальчиков на побегушках'. Ведь за этим почти мёртвым кино, как не странно, стояли живые люди!
Закрыв глаза, я могу без билета уехать в любую точку
Если человеческая душа потемки, то что говорить о человеческих фантазиях и мечтах, которые порой способны увести в такие дали из которых не будет возврата. Главный герой картины мистер Чарли Свон-третий балансирует на тонкой грани между реальностью и вымыслом, да так, что очень сложно уловить, где начинается одно и заканчивается другое. И это только пол беды, ведь от героя картины ушла его любимая девушка, которую он всеми силами хочет вернуть, вот только жизнь в двух мирах этому ничуть не способствует. Снимать авторское кино да еще с щепоткой сюрреализма дело рискованное. Начнем с того, что само по себе подобное кино не пользуется особой популярностью у массового зрителя, а те, кто подпадает под категорию любителей подобных фильмов, являются своеобразными эстетами и порой бывают куда более суровы, чем толпа голливудских критиков. Так что тут либо пан либо пропал. Ну что ж, давайте поглядим что Роман Коппола преподнес нам. Сюжет предстает перед нами из множество казалось бы не связанных друг с другом фрагментом. Вот Чарли говорит со своей бабушкой пребывающей в состоянии маразма, вот обсуждает обложку альбома со своей секретаршей, а вот спасает от феминистической группировки «Сисяо» желающих ему смерти. Все так, но не совсем. Если вы помните в самом начале фильма главный герой оказывается на приеме у психотерапевта, а следовательно все, абсолютно все, является образами в голове Чарли Свона, благодаря которым психолог, а заодно и зритель пытается разобраться что же творится с героем и как он справится со свалившимися на него невзгодами. Что же до людей снявшихся в этом фильме то состав тут если и не звездный, то приближенный к этому. Тут Чарли Шин, которому досталась роль экстравагантного фантазера и чей герой способен надолго врезаться в память. Тут и Джейсон Шварцман, который играет роль композитора, певца и друга героя, готового поделится советом и посочувствовать горю лучшего друга. А вот Билл Мюрей к вящему моему сожалению разочаровал. Этот талантливый актер стабильно отработал свой гонорар, однако его герои ничем не запомнился, и даже фирменная мимика Билла отсутствовала, что весьма прискорбно. Визуальная же часть позволяет прочувствовать дух эпохи семидесятых, за которые мы так любим старые фильмы, даже не смотря на то обстоятельство, что ни разу не жили в Америке. Подводя итог, хочется сказать, что это достаточно неплохой фильм с шикарной визуальной частью, прекрасными актерами и что не маловажно неплохой моралью, которая заключается в том, что порой лучше простить и отпустить чем пытаться вернуть потерянную любовь. Романтикам посвящается. 6 из 10
Воображариум доктора Копполы
«Мужчина, который не проводит время со своей семьей, никогда не станет настоящим мужчиной», — изрек однажды дон Витто Корлеоне, чьими устами вещал ни кто иной, как сам Фрэнсис Форд Коппола. Эту фразу вполне можно расценивать как девиз представителя виднейшего семейного клана кинематографистов. Его отец Кармине был выдающимся композитором, племянники Николас (Кейдж) и Джейсон (Шварцман), а также сестра Талия (Шайр) предпочли актерскую профессию, дочь София нашла себя в режиссуре (на ее счету – «Оскар», «Сезар» и «Золотой Лев» Венецианского кинофестиваля). Продолжил семейные традиции и сын Фрэнсиса Форда Роман: успешно состоялся как звуко- и кинооператор, создатель визуальных эффектов («Дракула»), продюсер и сценарист (номинация на «Оскар»-2013 за лучший сценарий к фильму Уэса Андерсона «Королевство полной луны»). Дебютировал в качестве режиссера с достаточно спорной картиной «Агент «Стрекоза», встретившей неоднозначный прием критиков. И вот, наконец, — новая режиссерская работа Романа Копполы, которую он лично представил на московской премьере: «Умопомрачительные фантазии Чарли Свона III». Надо сказать, что Роман почтил нас своим присутствием не впервые. В далеком 1979 году он приехал в Советский Союз вместе с Копполой-старшим и его легендарным детищем – «Апокалипсисом сегодня» и, видимо, увез с собой особые впечатления. Неслучайно в одной из сцен «Фантазий» появляются веселые и хмельные русские таксисты Миша и Андрюха, в минуту жизни трудную потчующие героя (в исполнении Чарли Шина, давнего друга режиссера) икрой и водкой. Икра, по мнению президента компании «Кино без границ» Сэма Клебанова, стала своеобразным заменителем наркотиков. А причин для уныния у Чарли Свона-третьего предостаточно: подружка (Кэтрин Уинник), случайно обнаружив увесистую пачку фотографий его бывших дам сердца, пакует вещи и упорно не желает менять гнев на милость. Отсюда – неизбежные «производственные проблемы» на посту главы дизайнерского агентства. Вдохновение улетучивается, а приятель-музыкант (Джейсон Шварцман), которому обещана креативная обложка для нового альбома, устал ждать. В довершение всего Чарли умудряется угодить в больницу и медленно, но верно впадает в глубокую депрессию. Композиционно его «фантазии» создаются за счет флэшбэков и флэшфорвардов, во время которых он нередко попадает в затруднительные ситуации, и тогда на помощь ему приходят различные ипостаси Билла Мюррея. Мрачное и угнетенное состояние Свона, по замыслу Копполы, должно было составить своеобразный контрапункт жизнерадостным солнечным лос-анджеллеским панорамам. Таким образом, вся незамысловатая интрига фильма сводится к тому, продолжит ли Чарли свои попытки вернуть потерянную любовь и сумеет ли «изваять» пристойную обложку для диска. История Чарли Свона III, у которого, кстати, имеется реальный прототип – известный в определенных кругах дизайнер Чарльз Уайт III, очень важна для Романа Копполы. «Я пытался показать, как сам преодолел разрыв в своей личной жизни, — рассказывает режиссер. – Мой фильм – о мужском взгляде на утраченную любовь, причинах и последствиях личного кризиса. Я анализировал свой собственный опыт, приятные воспоминания накладывались на тягостные, и в голове возникал целый калейдоскоп мыслей». Правда, стороннего зрителя до конца не покидает ощущение из разряда «где-то я это уже видел!». Понятно, что Коппола всегда был синефилом, да он и сам подтверждает идейное влияние Вуди Аллена («Энни Холл»), Боба Фосси («Весь этот джаз»), Ричарда Лестера и других режиссеров. Но в первую очередь, конечно, напрашивается сравнение с уже упомянутым Уэсом Андерсеном – и, к сожалению, не в пользу Копполы. Андерсон кажется изящнее, легче, ироничнее, тоньше… Кому-то «Умопомрачительные фантазии» могут напомнить «Ромовый дневник» Брюса Робинсона и «Страх и отвращение в Лас-Вегасе» Терри Гиллиама – но опять же скорее за счет видеоряда и художественного оформления, нежели проблематики и атмосферы. «Фантазиям» явно не хватает самобытности, драйва, огня, здоровой кислотной мятежности, так характерной для 1970-х. Как и сам Роман, имеющий обыкновение шутить с серьезным лицом, его новое творение оставляет послевкусие недосказанности и чрезмерной сдержанности. А ведь стилизация могла оказаться удачной! Чарли Свон, весь фильм прячущий глаза за темными стеклами очков, смахивает на постаревшего Элвиса, героиня Патрисии Аркетт (да-да, она тоже исполнила в картине одну из ролей) чем-то напоминает Фэй Данауэй, а друг Свона Кёрби (Шварцман) в одной из сцен пародирует легендарного сатирика Ленни Брюса. Причем сцена эта является прямой цитатой из еще одного фильма Боба Фосси – «Ленни», главную роль в котором исполнил Дастин Хоффман. Но складывается впечатление, что цитирование для Копполы – не манера повествования и создания особого смыслового пространства, как, например, для Жана-Люка Годара, а лишь средство залатать сюжетные огрехи и выйти из творческого тупика. В связи с этим финальная отсылка к феллиниевскому «И корабль плывет» оказывается не более чем очередной, совсем не умопомрачительной фантазией, маскирующей отсутствие за ней реального содержимого. 5 из 10
Когда твоя девушка ушла
Кинодинастия Коппола никогда не сидит сложа руки – «Умопомрачительные фантазии Чарльза Свона-третьего» тому яркое подтверждение. Роман Коппола – уже третий режиссер в семье (кроме знаменитого папы также снимает сестра Романа – София Коппола). Чтобы выйти из папиной тени, зачастую приходится снять что-нибудь этакое, чтобы о тебе заговорили, как о самостоятельной творческой личности. Новый фильм Романа Копполы как раз подходит под определение «чего-нибудь этакого» — эксцентричная комедия о неординарном персонаже. Главный герой, Чарли Свон-третий (Чарли Шин) – модный дизайнер и креативщик, при этом шутник, раздолбай, ловелас и повеса. Казалось, что после встречи с очаровательной провинциалкой и начинающей актрисой Иваной (Кэтрин Уинник) он, наконец, обрел покой и равновесие. Но не тут-то было – избранница Свона находит фотографии бывших подружек любвеобильного Чарли, устраивает скандал и объявляет о разрыве. Наш герой не в силах с этим смириться – он предпринимает отчаянные попытки вернуть любимую, в которых реальность переплетается с фантазиями. В помощь Чарльзу отряжены – лучший друг Кирби Стар (Джейсон Шварцман), стэнд-ап — комик и музыкант, любящая и многодетная сестра Изабель (Патриция Аркетт), а также непутевый дядя Сол (Билл Мюррей). Коппола, чья последняя полнометражная работа «Агент Стрекоза» (фантастическая комедия) датирована аж 2001 годом, на этот раз пошел по пути, проторенным Вуди Алленом и знаменитыми (в определенных кругах) Monty Piton. «Умопомрачительные фантазии» действительно умопомрачительно нафаршированы шутками-прибаутками, скетчами, гэгами и красочными вставками, приправленными слегка абсурдистским юмором. Некоторые сцены прямо-таки напоминают раннего Вуди Аллена или Терри Гиллиама. Хороший ход – приглашение на главную роль Чарли Шина, хорошо справлявшегося с задачей в комедийных сериалах «Друзья» и «Два с половиной человека». Чарли и в реальной жизни всегда славился своими загулами, кутежами, вечеринками и бурной личной жизнью. К тому же он трижды на собственной шкуре пережил горечь расставаний – за плечами Шина три развода (среди бывших жен — небезызвестная актриса Дениз Ричардс). У Копполы Шин пьет русскую водку, закусывая ее черной икрой (все куплено у таксиста Андрюхи, также фигурирующего в картине), меняет стильные костюмы через кадр, говорит по-испански (тем более, что настоящее имя актера – Карлос Эстевес) и совершает милые глупости ради воссоединения со своей дамой сердца. Свита в составе Патриции Аркетт, Билла Мюррея и бородатого Джейсона Шварцамана неплохо дополняет старину Чарли, придавая ленте нужный градус запланированного сумасшествия. Красочно и легко показаны те самые фантазии Чарльза Свона – порой пошлые, а порой действительно забавные. Роман Коппола, несмотря на 47 прожитых лет, до сих пор учится – ведь учиться никогда не поздно. Сын знаменитого отца мужественно ищет свою режиссерскую дорогу, экспериментируя с жанрами и стилями, ищет собственную индивидуальность, не боясь подражать великим мастерам комедий. Будем считать, что «Умопомрачительные фантазии», которым не хватает завершенности и цельности – неплохой эскиз предстоящего шедевра. 7 из 10
Улыбчивая депрессия Чарли Свона
Режиссер фильма Роман Коппола - сын одного из самых маститых режиссеров Америки. Один из критиков, пытаясь объяснить его кино, сослался на Егора Летова: «На заре, на столе разноцветны стеклышки, разноцветны тряпочки, не понятно ни хрена». Фильм с успехом выполняет декоративные функции, радует глаз (а то и вырывает), но, как многие пишут, не более того. Впрочем, можно ж и не слушать, что пишут и говорят. Коппола-младший, снявший всего-то свой второй фильм по счету, все ж таки человек опытный. Причем особенно в тех проектах, которые практикуют умный смех с визуальным задором. Например, он выступил продюсером и соавтором сценария в «Поезде на Дарджилинг» и «Королевстве полной луны» Уэса Андерсона. К тому ж сценарий к фильму про Свона Коппола писал аж 8 лет. Так сказать, выстрадал… «Никто в мире не чувствует новых вещей сильнее, чем дети. Дети содрогаются от этого запаха, как собака от заячьего следа, и испытывают безумие, которое потом, когда мы становимся взрослыми, называется вдохновением», - писал И. Бабель. Главный герой фильма Р. Копполы «Умопомрачительные фантазии…» с одинаковыми основаниями претендует и на роль ребенка, и на роль того, кого некое неведомое чудо время от времени одаривает вдохновением, то есть на роль художника. А новые вещи (в фильме они все с ног до головы ретро-винтажные) такому художнику, как Чарли, по статусу положены. Он же дизайнер, проектировщик внешнего вида реальности, творец кричащей о себе новизны. Все, что вокруг него и на нем, пестрит красками, дразнит эпатажем, обескураживает обаятельной китчевой хамоватостью. Визуальная нелепица копполовского кино возбуждает, заигрывает, шлет воздушные поцелуи направо и налево, влюбляя в себя всех, кто готов к легкому флирту. Но тех, кто не привык в кино отдыхать, кому подавай «скорбец» даже в абсурдитской комедии (неглубокой, удобной, вместительной, словно детский бассейн), данное произведение, скорее всего, будет тяготить, обременять неловкостью, повергать в улыбчивую депрессию, которая, к слову, и есть ключ к пониманию этого фильма, главная его атмосфера. Герой Чарли Шина вымучивает из себя жизнь, непрерывно проказничая и бедокуря, передвигаясь по реальности смехотворно неуклюжими хоть и вполне ритмичными синкопами: из яви в грезу, из грезы в явь. И то, и другое направления вполне безвредны; и реальность и греза, в общем и целом, лояльно, даже дружелюбно к нему настроены. Конфликт Чарли с реальностью терпим. Раздрай с собой тоже не жмет неподъемным грузом. На протяжении фильма наш герой почти всегда в безопасности. А комфорт, а то и комфортабельность его бед и страданий даже парочку раз взбесили. Впрочем, режиссер и не настаивает на том, чтобы мы выискивали в герое что-то геройское, высокое и тем более пророческое. Хотя, мнится мне, при желании этот набор свойств разыскать можно. Ведь в постоянном побеге Чарли в его дизайнерски-фантастические видения прочитывается не только логика ребенка и художника, но и «логика» романтика по типу миросозерцания. А это, знаете сами, вымирающий ныне типаж. Мисима когда-то дал точное определение данного типа: «Человек романтического склада относится ко всему интеллектуальному с тайным подозрением; именно в этом корень абсурдного увлечения, называемого мечтательностью. Ошибаются те, кто считает мечты игрой интеллекта. Нет, мечты - нечто противоположное, это - бегство от разума». Так вот, если Роман Коппола снимал свое кино с этим прицелом, т.е. призывая сбежать подальше от того, что именуется разумом, интеллектуальной жизнью, что приносит рассчитанный успех в творчестве и в существовании, то я готова сказать браво его начинанию. Но это именно начинание. Лишь попытка выговорить что-то тревожащее, что-то значимое… Например, то, что в нас умирают дети, что мы не умеем жить неважным, что не способны на настоящие нелепицы и на самое главное безумство – жить мечтой, что наш вопиющий антиромантизм задушил в нас свободу и воображение… Но в целом, форма этого кино - как красивые ажурные колготочки для смысла, загораживает его содержание, т. к. слишком много узоров и узорчиков поверх нанесено. А еще подумалось, мечта (если фильм читать именно как апологию умопомрачительных фантазий) отвлеченна, мертва без дел. Какой поступок совершает Чарли в реальности, который хотя б отчасти сравнился б красотой и эффектностью с его фантазиями? Делает обложку альбома лучшего друга? Запаковывает песенки в красивый футлярчик?.. В футляре, в общем-то, он и сам все время находится, ни разу почти не снимая темных очков. «Никто в мире не чувствует новых вещей сильнее, чем дети. Дети содрогаются от этого запаха, как собака от заячьего следа, и испытывают безумие, которое потом, когда мы становимся взрослыми, называется вдохновением». В фильме, безусловно, есть и ребенок, и художник. И это Чарли. Нет только настоящей дрожи и настоящего безумия. Вдохновение и мечта просто обязаны быть безумными, умопомрачительными, как вот в этом тексте Бодлера: 'Так старый пешеход, ночующий в канаве, Вперяется в Мечту всей силою зрачка. Достаточно ему, чтоб Рай увидеть въяве, Мигающей свечи на вышке чердака'. Чарли - мечтатель без такой свечи. Ведь сбежавшая невеста на ее роль точно не тянет. Как, собственно, и заказ на разработку обложки музыкального альбома.
2012. Умопомрачительные фантазии Чарли Свона-третьего
Можно разбирать по крупицам мифологию Голливуда, а можно просто отметить - этот фильм снят близким кругом людей, которые приближены к влиятельному 'семейству Коппола'. Да, и, собственно говоря, лента непосредственно связана с личностью Чарли Шина - скандалиста и ловеласа, 'автора' нескольких разводов. Не удивительно, что несколько талантливых людей однажды озаботились вопросами внутренних фантазий креативных мужчин, которые у них возникают при разводах. Главный герой фильма, переживающий уход своей подруги будет ставить себя и свою возлюбленную в разные мизансцены и воображать себя то гангстером, то кинозвездой... Получается так, что перед зрителем воссоздается весьма рваный, шизофренический ход фантазии опечаленного мужчины, напоминающий нам о некоторых фильмах Годара. Не случайно большую часть ленты герой Чарли Шина будет в очках. В тех, немногочисленных эпизодах, когда мы увидим его глаза - они будут источать грусть. Фильм приятно подкупает множеством ярких обрывочных сцен. Героям позволено проживать разные жизни. Эта пестрота притягивает зрителя, а лаконичный хронометраж не позволяет зрителю заскучать. Привлекательно выглядит и подбор актеров: Чарли Шин, Билл Мюррей, Дермот Малруни, Патриция Аркетт. Главная женская роль отведена яркой блондинке - Кэтрин Уинник. Ранее она была известна лишь по небольшой эффектной роли проститутки Оксаны в 'Реальных парнях' с Аль Пачино и Кристофером Уокеном. Актриса понимала, что этот фильм - ее шанс, и она очень старалась. Думаю, что все получилось на очень неплохом уровне. Так и хочется сказать - 'роль была несложная'. Но эта кажущаяся легкость обусловлена ее профессиональной работой. Блеснул и Чарли Шин. Даже не блеснул, а просто напомнил о себе, своей харизме и возможностях. Смотря этот фильм я понял, что ему по плечу роли в современных слэшерах и постмодернистских эксплуатейшн-лентах. Ну а в заключение, могу лишь отметить - что перед нами фильм-клип, фильм-мюзикл, приятная фантазия, не отягощенная особыми сюжетными ходами. Все красиво, логично и сбалансированно. Только вот проблемы с концептом. Все кажется не столько поверхностным, сколько нераскрытым. На протяжении всей ленты не покидает ощущение того, что 'вот-вот, все и начнется'...А 'оно' так и не начинается. Есть один замечательный фильм, а по моей версии, вообще - шедевр, который называется - 'Поющий детектив'. Так вот, он очень напоминает картину Романа Копполы. Только вот, помимо перфекционистской визуальной составляющей, 'Поющий детектив' содержит в себе и глубокий концепт. В 'фантазиях Чали-Свона' я такого не заметил. 4 из 10
Причудливая история вчерашнего ловеласа
Чарли Свон-третий – беспардонно стильный ловелас, беззаботной жизни которого приходит конец с уходом любимой Ивоны. Чарли, как и многие из нас, начинает фантазировать. В своих фантазиях он действует, сражается. В жизни же попадает в больницу, переживает, теряет и отчаивается. А где появляется отчаяние, туда нередко проникают отрицательные действа, среди которых возникает и подлость. Полной свежести кино. Комедия, пронизанная безупречным юмором и наполненная потрясающим саундреком. Атмосфера 70-х в яркой красочной обложки притягивает взгляд, а рука Романа Копполы придает картине некоторую индивидуальность (кто помнит «Королевство полной луны», тот поймет). Выдержанно, стильно и довольно оригинально. Это кино как дуновение теплого весеннего ветра, которого все мы так заждались… 8 из 10
КОММЕНТАРИИ