Фальшивомонетчик

Шона Пенна просили так не делать, но он никого не послушал. Взял, да и снова сел в режиссерское кресло после пятилетней паузы. А ведь именно тогда критики в пух и прах разнесли его драму об африканской революции “Последнее лицо” с Хавьером Бардемом и Николь Кидман. Она, как и “Фальшивомонетчик”, тоже была показана на Каннском кинофестивале в основном конкурсе. И это не единственное сходство между ними. Критики с удвоенной силой стали ругать и новый фильм Пенна, не стесняясь в выражениях, не обращая абсолютно никакого внимания на два, когда-то, заработанных “Оскара”. Вы же знаете, как в киноиндустрии всё очень быстро можно потерять с такими оценками? Правы ли критики, громя “Фальшивомонетчика”? Давайте разберем. Во-первых, никакого упоминания про фальшивомонетчика в оригинале у фильма нет. Называется он “Flag Day”, и перевести его каждый из вас сможет незамедлительно. Вокруг этого названия и строится вся история картины: Джон Фогель /Шон Пенн/ родился 14 июня, в День Американского флага, и прямо-таки жил американской мечтой. Как говорит его мать - “Именно такие ругают приезжих из-за нехватки работы”. Это довольно точное определение, ведь работать Джон никогда не хотел, несмотря на наличие двоих маленьких детей, молодую жену и ежемесячные счета за новый дом. Он хотел вырваться с нуля, и, как вы видите по названию, сделал это. Правда, не совсем законным путем. Кстати, зачем локализаторы дали такой жирнющий спойлер в заголовке, для меня загадка. Во-вторых, картина основана на реальных событиях, и снята по одноименной автобиографической книге журналистки Дженнифер Фогель. Как мы знаем, нечасто экранизация становится лучше, чем первоисточник. Я, естественно, книгу не читал, фильм смотрел, и уверен, что это правило снова сработало. Однако, суть не в этом. В-третьих, “День Флага” не о Джоне. Рассказ идет от имени его дочери Дженнифер, и окунает с головой в ее воспоминания о детстве с отцом, аккуратно проходя все этапы взросления. И тут кроется та самая разгадка! Пенн взял на эту роль свою дочь Дилан, а на роль сына /еще помните, что у настоящего Джона было двое детей?/ - своего сына Хоппера. Таким образом получается настоящее семейное кино, в котором режиссеру не нужно во что бы то ни стало добиться от зрителя признания. Он сам признается о своей жизни, внутри фильма, своим же детям. Да, иногда сумбурно и нелепо. Но по большей части фильма, Дилан вытаскивает сцены своей харизмой и эмоциональностью. А еще эта картина стала для нее хорошей рекламой - она уже снимается сразу в четырех новых фильмах на ведущих ролях. Поэтому смотрите всегда шире. Фильм - это не только картинка на вашем экране. Зачастую это выходящая за его рамки чья-то, настоящая, жизнь.

...Известно, детям без отцов Так не хватает леденцов, И мама — вечно пьяная домой... Драма, где семейная лодка разбилась вдребезги при первых штормах и родитель-отец, оставив возлюбленную с двумя детьми 'на шеи', тихо отвалил в самостоятельный дрейф. Вы тут, дальше, как-нибудь, без меня. Увы и ах, наши пути-дорожки - теперь всё по врозь. Не обессудьте. Так бывает. Так случается. В отношениях мужчина-женщина это сплошь и рядом... И денег нет. Перспектив нет. Тоска и грусть в обнимку с печалью от раннего утра до поздней ночи. Девочка, деточка делится откровениями об американском счастье: детство, юность, взросление. Отцы прощелыги, не в диковинку ныне. Лицемер, лжец, мошенник - дозированным коктейлем набора качеств. Реальная история в основе сюжета. Самое привлекательное в этом фильме это экранная презентация: Папа - дочка. Шон Пенн и Дилан Пенн. Успешные американцы ведут трогательный разговор об американцах с обочины жизни. Не у всех безоблачное небо над головой в этом мире. Не у всех сладкий кусок пирога во рту от заботливых родителей... Хорошо влезть в шкуры люмпенов (ну, почти) на неполных два часа и 'покуролесить' от души, слезу на чело пустив. Э-э-э-х... Тот, кто в пятнадцать лет убежал из дома, Вряд ли поймет того, кто учился в спецшколе. Тот, у кого есть хороший жизненный план, Вряд ли будет думать о чем-то другом. М-м-м, Бошентумай, м-м-м, Бошентумай... Номинация на Золотую пальмовую ветвь в Каннах? Адекватно ли это масштабу данной работы? Производной задумке. Или это дань уважения к шестидесяти однолетнему актёру-режиссёру? Похоже на то. 'Медалист' Канн, Берлина, Венеции, Парижа, обладатель 'Оскара', 'Золотого Глобуса' - символ успеха. И взять его работу в плей-лист никогда не зазорно, всё ещё не зазорно... Но картина не оправдывает многих ожиданий зрителей. Экшн-фабула крайне скудна и скромна. И если питать себя надеждой об откровениях с потрясающими сценами погонь, преследований, грабежей, можно попасть пальцем в небо. Этого 'добра' тут по самому минимуму. Доминированием - пение оперяющейся пташки в разбросе лет аж с 1975 по 1992 годы - где был папа, что делал папа, как проводили время с папой в редкие минуты общего досуга. Ну, и без папы ряд сцен. С мамой - соответственно... И чего? Пресно. Сухо. Провинциальная мука, одним словом. Таких историй по миру - миллионы сегодня. Чем нас хотели удивить? Что хотели показать? Будни необразованных? Будни невостребованных? Будни низов? Так они ныне, описаны-показаны от и до. Бывает и 'позабористей'. Разве нет? Лиричность музыкальных композиций обволакивающей пеленой. Грусть отчаяния - невозможностью что-либо изменить. Остаётся лишь понять, простить, принять. Подтекст? Папа Пенн, дочку Пенн погулять на широкую публику вывел. 5 из 10

Фильм-настроение. Исповедь. Преклонение перед своими детскими грёзами. По сути все линии просты и сводятся воедино - взрослеющая девушка осознаёт, что её папа совсем не так идеален. Тут можно было бы пошутить о комплексе Электры, но саркастическую часть прибережём для финала. Для дочери (Дилан Пенн) отец является источником смысла. Её восхищение — это нарциссическая ловушка: она видит в нем не человека, а идеал. Потому Пенн в кадре избыточен и заполняет собой всё пространство. Но самое интересное происходит в моменты «низвержения». Эту картину делают две сцены. И в обоих Шон Пенн взаимодействует со своей дочерью Дилан, показывая максимальную хрупкость. В одной мы видим разбитого, потерянного, пойманного с поличным мужчину. Кажется, что в его жизни всё разрушено. Но дочь добавляет последний штрих своей неуместной истерикой и требованиями о том, что папа должен рассказать правду.. Отец взволнован... Его жизнь разрушена. Он робко просит дочь быть разумной. Рядом стоят копы и любой откровенный разговор будет использован против него... А девушка не может успокоиться. Папа должен ещё и рассказать как получил в тюрьме синяк. Это олицетворение полного жизненного обвала. Шон Пенн тут гениален. Хрупкий мир его персонажа в эти считанные секунды рушится... И, в сущности, на этой сцене можно было бы поставить точку. Наверное потом лучше бы было сфокусироваться на судьбе самой героини. Но похожие пересечения конечно будут. Женщина будет пытаться разоблачить отца, упрекая его в несовершенстве. А мужчина будет делать вид, что вовсе ничего ужасного и нет. Будет эпизод, когда она опять поймает его. За робкой виноватой улыбкой будет легко проследить стремление спрятаться, сбежать, исчезнуть... Это бенефис, доведенный до абсолюта. Достаточно уже того, что на роли детей своего персонажа Пенн приглашает своих детей. А ведь ещё и он сам сидит за режиссёрским пультом. Так размывается грань между Джоном Фогелем и самим Шоном Пенном. И это большой соблазн превратить всё в сеанс публичного психоанализа. Однако Шон Пенн выдаёт нечто фантастическое. Его на экране нет. Нет и самого Фогеля. Мы видим лишь его отражение в глазах главной героини. Роль сыграна безупречно. Потому он так загадочен, а местами гиперреалистичен. Очевидно, что Шон Пенн стремится к совершенству в своей профессии и поступательно движется к новым победам. Но вот сам фильм далёк от увлекательности. Получился скорее бенефис на фоне декораций. Сюжетные линии теряются, потому что они совсем не важны. Фильм структурирован как серия зеркальных отражений. Всё, что не касается отношений дочери и отца отбрасывается на второй план. Потому так незатейлив финал. Вывод за скобки криминальной линии, равно как и семейных подробностей (с Хоппером Пенном и Кэтрин Уинник) упрощает этот фильм. Это не романтическая баллада о трагическом герое (Отце), а отчет у психоаналитика. Мне этот фильм напомнил режиссёрский дебют Шона Пенна - 'Индийский беглец'. Он был снят уже больше 35 лет назад - скромный семейный фильм с мощнейшей драматургией и морем недосказанности. В той ленте будто бы ничего и не происходило, но сквозь молчание проскальзывала правда жизни. А вот в Flag day такой откровенности я не заметил. Тот случай, когда все лавры абсолютно заслуженно забрал исполнитель главной роли, оттенив всё и всех на третий план 6 из 10