Страх сцены

В театрально-музыкальном лагере юные актеры собираются ставить 'Призрака Опера', надеясь выступить на Бродвее, однако они не знали, что их планам может помешать серийный убийца, который явно не любит классику... В 2014 году дебютант Джером Сэйбл выпускает свой слэшер 'Страх сцены', который повествует о убийце-рокере, терроризирующем лагерь подготовки театральных актеров. Из большинства вышедших слэшеров этот можно выделить тем, что он является явным и неприкрытым пародийным стебом над современными и классическими хоррор-лентами, который имеет в себе классический и предсказуемый олдскульный сюжет в духе 80-90х, достаточно узнаваемые и уместные отсылки к фильмам, хорошо подобранные сценаристами, ну и конечно же танцы: сцен экшна очень мало, да и они все под конец, но фильм не дает зрителю наскучить, так как большая часть действия, в которой обычно должны быть монотонные диалоги, наполнена драйвовыми танцевальными постановками и разнообразными песнями, которые настраивают зрителя на просмотр легкого фильма. Очень сильно разочаровало, что в описании пишется про адский 'трэш и расчлененку', когда на самом деле убийств в фильме чересчур мало, да и скрыты они за кадром, но несмотря на это порадовали качеством и явным копированием с известных кровавых лент, вроде Восставшего из Ада (!) Особого раскрытия образов героев мы не увидим, так как авторы мало кого выделяют, но вот отлично сыграла молодая Элли МакДональд, ну и конечно же выделю достаточно безумного маньяка со своим внутренним неординарным миром, которого отлично характеризует динамичная и брутальная рок-музыка. Как и следовалось ожидать авторы нам предоставят достаточно яркую палитру качественной музыки, начиная от спокойной классики и веселых песенок до депрессивного 'саспенса' и бешеного рока, которая четко подчеркивает цвет и настрой ситуации. Итог: Достаточно интересный, простенький, пародийный и стебный слэшер, выполненный в хорошо поставленном музыкально-танцевальном стиле, и который не оставит равнодушным зрителя, а особенно любителя хорроров и олдскульных фильмов данного типа. 7 из 10

В детстве Камилла и ее брат Бадди пережили страшную трагедию – после очередного показа спектакля «Призрак оперы», ведущую актрису, а по совместительству их мать жестоко убили. Больше всего переживала Камилла, ведь она так хотела пойти по стопам матери и играть в мюзиклах! Спустя несколько лет, брат с сестрой устроились на работу в летний музыкальный лагерь, где работал их отец, и однажды мюзикл «Призрак оперы» оживает вновь – с помощью ребят из лагеря, что, конечно, не уходит от внимания Камиллы, решившей во что бы то ни стало сыграть главную роль. Мне довелось прочесть книгу «Призрак оперы», и, честно говоря, я не совсем поняла, почему же многие так ею восхищаются. Меня она не то, что не поразила, а произвела крайне негативное впечатление. Впрочем, об этом рассуждать не стоит – это я к слову. Примечательно, что особенного акцента на «Призраке» в фильме не делается, скорее, от самого мюзикла осталась лишь основная суть, и в этом для меня был огромный плюс. Почти семьдесят процентов ленты – это песни, которые персонажи исполняют в весьма разношерстной манере. Кто-то балуется лирикой, тогда как главный злодей зажигает под рок – и это тоже является плюсом картины. Пожалуй, особое впечатление оставляет антагонист с его неизмеримо забавными кривляниями, которые так кстати дополняются музыкальным сопровождением. Остальное действо – более или менее относительно. Конечно, песни – первое, что бросается в глаза при просмотре, но надо отметить, что с первых минут фильм удивительно напоминает сюжеты ужасов восьмидесятых (вроде «Пятницы 13» или моего любимого Фредди), когда все вокруг кажется слегка банальным, но по-своему кроваво-очаровательным. В «Боязнь сцены» упор делается как раз на это – убийства слегка тривиальны и, конечно, не шокируют, а на фоне долгоиграющих песен выглядят и вовсе странно, что, кстати, вносит свою «изюминку». Казалось, что это не ужасы, а нечто, напоминающее пародию – не страшно, но интересно. Причем, стоит отметить, что образ убийцы интригует с самого начала – тем паче, когда в современной интерпретации ему нацепили японскую маску. Самое удивительное, что актеры, которых до сего момента мне не приходилось нигде видеть, справились со своими ролями просто блестяще. Из этого списка отмечу, разумеется, Элли МакДональд и Дугласа Смита, прекрасно показавших своих героев. Но стоит заметить так же, что, хоть тема подана весьма любопытно и ярко, она с трудом может подпасть под жанр «ужасы». Убийства – это, конечно, хорошо, только вот вперемешку с песнями и некоторой долей юмора (пусть и черного) фильм не шокирует и не пугает, но, все же, заставляет досмотреть до конца. Учитывая так же, что финал вряд ли назовешь предсказуемым, лента достойна просмотра, однако в большей степени она понравится любителям триллеров и хороших песен. В целом, занятный фильм, который придется по вкусу всем, кто ищет нестандартные ленты. Не особенно впечатлило, но я с удовольствием досмотрела до конца, и осталась им довольна – это для меня значит многое. 7 из 10 …приятного просмотра.

Так уж получилось, что с детства жанр 'слешер' был и остается моим любимым. Проблема в том, что с каждым годом в мире кино их выпускают все меньше и меньше. Думаю многие любители уже и не помнят, когда им удавалось посмотреть хороший ужастик с убийцей в маске. Последний достойный, который я видел это 'Ты следующий', но все же обычно меня больше привлекали слешеры с молодежью. Когда Камила была еще совсем маленькая, ее мать, которая была актрисой и играла в 'Призраке оперы' была жестоко убита. По прошествии девяти лет она до сих пор не может утешить свое горе и сейчас она работает поваром в театральном лагере в котором, как раз собираются ставить 'Призрака оперы'. Разумеется Камила решает пойти на прослушивание одной из ролей и 'о чудо', ей удается взять роль, но еще не окончательно, поскольку режиссер выбрал две кандидатуры, а какая в конечном счете будет играть решит уже перед самым выступлением. По случайности или нет, в лагере появляется маньяк в маске. Вот и начинается интересное! 'Страх сцены'- это тот фильм, который я уверен никогда не станет популярным и не будет иметь больших оценок, как от зрителей, так и кинокритиков. И это не потому, что у его мизерный бюджет и никому неизвестные актеры. Все дело в том, что фильм на любителя. Как много жанров уже смешивали сценаристы с ужастиками- и комедийные фильмы ужасов, и ужасы- боевики, и ужасы- фантастика, и ужасы- драмы. Чего нет в этом списке? Конечно же- 'ужасы- мюзикл'. Именно в этом жанре и получился 'Страх сцены'. Довольно рискованно. Но а кого вообще волнует.? Посмотрев этот фильм сразу понимаешь, что он полностью независим и не создавался с коммерческими целями. Да, концепция очень напоминает другое кино подобного типа, но все же 'Stage Fright' единственный в своем роде. Практически все экранное время герои будут петь и танцевать. Даже после того, как убьют одного из детей они все равно не остановятся. Это показывает несерьезность фильма и всю комичность ситуации. -Ребят, там одного парня убили, что будем делать? -А пойдемте петь и танцевать. Завтра ведь спектакль! Этот диалог хоть и не встречался в фильме, но он точно описывает данную ситуацию. Разумеется для обычных слешеров это не нормально. Но этот совсем необычный! Хочу отметить нестандартную главную героиню. Как правило в других фильмах они довольно правильные и невинные. Смотря на них в экране, зритель должен видеть только такую девушку, которую должно быть жалко, за которую будешь переживать в роковые моменты. В 'Страхе сцены' немного по другому. Главная героиня- Камила хоть скромная и тихая, но ради своих целей готова на все. Все кто смотрел фильм поймут меня- думаю я не один заметил эту легкую стервозность Камилы. Разумеется так же хочу отметить 'злодея в маске'. Как ни странно, но он был моим любимым героем. Слегка психанутый убийца-рокер очень хорошо показал себя. Его крики и игра на гитаре по моему добавили энергичности фильму. Очень веселили сцены его бешенства. В общем могу сказать, что персонаж очень интересный, не смотря на то, что совсем не тяжело догадаться кто за маской. Оценить 'Страх сцены' мне будет очень не сложно. Если ставит его на ровне со всеми популярными фильмами, которые еженедельно выходят в кинотеатре то получится очень натянутая пятерка, а то и ниже. Если же ставить его со всеми независимыми картинами, цель которых 'порадовать' определенную аудиторию то твердая девятка. Если выявить общую то я поставлю- 7 из 10

Мужчина в дорогом костюме бежит по тёмной улице, где у ажурной решетчатой двери его ждёт убийца в маске. Удар стилетом, выбежавшая женщина видит, что её возлюбленного убили и кричит: «Нет!». Вернее, не кричит. Поёт. Это самые первые секунды фильма и если вам не зашла эта шутка, превращение якобы реальной триллерной сцены в кусок мюзикла, то вряд ли вам зайдёт и остальная лента. В начале нулевых принялось складываться два направления в пародийном кино. Первое известное – «фильм о фильмах», где не было сюжета, где даже не было шуток, всё было сосредоточено исключительно на бесконечных отсылках к блокбастерам. Зачастую, как говорят, создатели даже не видели «пародируемых» фильмов и просто ориентировались на трейлеры. И второе направление – высмеивание жанра, его штампов и каких-то мыслей, идей, заложенных в самом жанре. Первые я воспринимаю как громких и шумных evil twins, вторые – как скрытые шедевры, которые способны принять только ценители *снобистски пырю мизинчик* Эти фильмы принято жёстко ругать, хотя они обычно прочно основываются в моём сердечке – «Цыплёнок Цыпа», «Хижина в лесу». Вот и этот «Страх сцены», где жёстко издеваются над мыслью «Искусство превыше всего». Под давлением алчного директора летнего лагеря (Meat Loaf) дети решают скрыть убийство одного из ведущих деятелей постановки, лишь бы состоялся мюзикл, к которому они готовились. Что приводит к финальной кровавой бане. Ведь Show must go on! Вернее, carry on. В переводе не особо старались сохранить лёгкую издёвку над отсылками, например, сохранили название мюзикла, который ставят подростки как «Призрак оперы», хотя стоило бы переводить как «Привидение в опере», чтобы подчеркнуть отсылку, но не полное совпадение. Я прочитала массу рец, чтобы понять, почему же фильм не понравился критикам и массе публики, когда так сильно зашёл мне. Наверное, они просто не поняли, что это пародия. Или искали, в крайнем случае, пародию на молодёжные слэшеры, хотя, что было явно и по супер-успешной короткометражке Джерома Сэйбла «Легенда о Бобровой плотине», он пародирует американские детские фильмы 80-90-х. Я понимаю, что фильм шедевр, но шедевр для узкой аудитории. Я обожаю Мит Лоафа, я фанат «Призрака оперы» и смотрела мюзикл раз пятьсот, но, что важнее, я знаю все эти детские фильмы 80-90-х. «Цыплёнок Цыпа», что забавно, тоже пародировал именно их и ту пародию тоже никто не выкупил. У нас с критиками были разные ожидания, и мы посмотрели разные фильмы. Мои ожидания были продиктованы формулой «дети доказывают, какие они крутые» (вроде фильма «Толстопузы»), ожидания любителей слэшеров – вычислением убийцы и его мотивов. Они вычислили, потому что эта линия довольно слабая, я – нет, потому что пользовалась формулой не взрослого кровавого фильма, а детского, где злодеем мог бы оказаться, кто угодно (обычно тот, кто похож на злодея). Я посмотрела, причём десяток раз, безумно смешную комедию, где юмор заключён в гротескных действиях подростков, которые стараются довести мюзикл до финала, несмотря на то, что на них уже нападает убийца. Другие посмотрели слабенький слэшер с песнями. Я полюбила персонажей, с неплохими (хотя можно было и лучше!) собственными арками. Я получила дикое удовольствие от самого мюзикла «Привидение в опере», ведь он отличается от оригинала, и, по сути, по отношению к действиям персонажей представляет собой мета-комментарий: «Я получила всё, но какой ценой!». Поржала над самой идей делать мюзикл в декорациях средневековой Японии или над соединением лирических и рок-партий, как сделано в том же «Призраке». Оценила шутку «Break a leg». И пятьсот раз (как и любимый мюзикл) послушала песню в титрах: We lose soldiers every day, but show must carry on! Видимо, картинка одномерна. Те, кто приходят за слэшером, видят что-то плоское и не интересное. Но я шла на пародию, я смотрела на картинку с другого ракурса, и я получила шикарную ленту, которая теперь у меня в Избранном. Это пародия на узкий музыкально-театральный мирок, где никого не волнует реальность, даже если реальность вооружена бензопилой. И каков бы ни был «страх сцены», весь мир можно положить кровавым ковром к своим ногам, лишь бы услышать к финалу заветное «Places!» («По местам», «На сцену»).