Голливудский финал

Для постановки нового суперхита боссы Фабрики Звёзд неожиданно нанимают амбициозного и непредсказуемого режиссёра Вэла Уэксмана. Такое решение - настоящий подарок судьбы (а в равной степени и бывшей супруги, с некоторых пор ставшей женой голливудской шишки) для всеми забытого обладателя двух 'Оскаров', уже несколько лет вынужденного перебиваться съёмкой рекламных роликов. Капризный Вэл какое-то время ломается для порядку, но всё же принимает предложение, поскольку боится упустить шанс напомнить о себе Голливуду. Однако из-за эмоционального перенапряжения его в самый ответственный момент поражает редчайший недуг – «истерическая слепота». Признаться в этом - значит потерять шанс вернуться в большое кино, которое без него явно не выглядит полным. И тогда, не желая терять столь выгодный контракт, несчастный гений решает скрыть свою слепоту и при посредничестве пройдохи-агента соглашается работать на площадке, руководствуясь исключительно слухом. Напряжение и абсурд достигают апогея, когда вместо агента его ассистентом на съёмках становится подвернувшийся под руку китайский переводчик… История кино знает несколько случаев, когда режиссёры выходили на площадку «не совсем здоровыми». Например, великий Бунюэль снимал свой шедевр 'Этот смутный объект желания', будучи абсолютно глухим. 90-летний Антониони делал свои последние фильмы, не произнося ни слова, поскольку потерял способность говорить и двигаться в результате инсульта... Но Вуди Аллен снял свой фильм не об этом. Слепота его alter ego - это не только чёрная ирония по поводу подступающей с годами беспомощности, но и стёб над пресловутой неотразимостью и лоском голливудской продукции. Когда производственный механизм отработан на столько, что становится уже неважно, кто режиссёр, - качество получается на автопилоте. У нас когда-то 'государством могла управлять кухарка', точно так же в Голливуде постановщики перетасовываются нанимателями как колода карт. Этого фильма не было бы, если бы не Стивен Спилберг: на правах патрона студии DreamWorks он приютил Аллена и щедро раскошелился на финансирование трёх проектов живого классика из Нью-Йорка. За этим жестом просматривается не просто еврейская солидарность, но очередное проявление доброй воли величайшего хитмейкера всех времён. «Голливудский Шиндлер» не только отправляет личные миллионы на спасение жертв цунами, но и скупает на сомнительных аукционах раритетные «Оскары», на которых отпрыски усопших звёзд пытаются заработать пару тыщ баксов, вместо того чтобы держать на полке «голого мужика» рядом с фотографиями дедушки, или бабушки, давно забытых публикой. Таким вот образом Спилберг спасает артефакты, не давая им превратиться в «арте-факи». Кроме того, он даёт работу тем, кто ещё не так давно был гордостью национального кино. И как только у Аллена возникли проблемы с продюсерами, переставшими верить в окупаемость фильмов постаревшего еврейского комика, Спилберг тут же откликнулся и выделил такой бюджет, который Аллену даже не снился.

Это один из лучший фильмов о киноиндустрии, который я когда-либо видела. Признаюсь честно, в Вуди Аллена я влюблялась постепенно)) Первые картины, которые мне довелось увидеть, показались милыми, но немного скучными. Но пару последних лет я постоянно смотрю его кино, наверстывая упущенное. В общем, мы все меняемся, меняется наше восприятие жизни и искусства. Вуди Аллен меняется на глазах. На мой взгляд, этот фильм стоит смотреть тем, кто уже видел многое у Аллена. Тогда его сатира в фильме 'Голливудский финал' становится очевидна. Я могу предположить, что фильм этот был снят, как ответ на нападки на самого режиссера. Ведь Вуди здесь явно играет самого себя, да комические черты утрированы, Ваксман много смешнее и нелепее Аллена. Таким его сделала самоирония. К тому же лирический герой совсем ослеп. Да, временно, что не помешало ему снять кино. Финал фильма - опять же ирония автора над Голливудом, европейским кино, над самим собой. Отлично-отлично-отлично! Все безупречно: сценарий, режиссура, актерский состав, 10 из 10

Гений снял фильм о самом себе - о творческом кризисе и о проблемах в семье. Первый разумный вопрос, возникший у меня после просмотра: почему 'Голливудский финал'? Понимать следует буквально. Аллен сетует на дорожку, по которой движется Голливуд, и решает повесить американские перчатки на гвоздь, после чего уйти в Европу, где пока еще ценят маленькое авторское кино. И, естественно, талантливый комик обязан захлопнуть дверь аккуратно и изысканно. Второе - как бы этим изыском одновременно изобразить и решить гложущие проблемы главного персонажа с бывшей женой и сыном. Вероятно, эти проблемы лишь символичны, но тем не менее, уверен, переживания режиссера они передают. Ну и напоследок, как же Вуди Аллен без высококачественного юмора? Своим изящным ходом американец не может не подтвердить репутацию мастеровитого комика. Уверяю вас, у творца, несомненно, получилось поймать и поджарить всех трех зайцев. Сейчас я поясню, почему так считаю. Для этого имеет смысл упомянуть, что я ярый поклонник мастера, но импонирует мне именно ранее его творчество. И лишь те фильмы, где все роли - отца, сына и святого духа кинематографа, присущи комику. Необходимое условие появления желания лицезреть картину - присутствие Аллена-актера. Привлекает меня его образ - чудаковатый, неказистый интеллегент. В тоже время помешанный на сексе самолюбивый, упрямый, упорный, требовательный эгоист. Большой ребенок с великолепным чувством юмора. Образ этот врезался мне в память, я с удовольствием впитывал его творения с самого начала карьеры, но в один момент Аллен повзрослел, а я еще нет, и уже 'Манхеттен' я не воспринял после чего, слегка растроенный, приостановил хронологическое путешествие в мир гения. Но на киноклубе представилась возможность вернуться. И удалось - я почувствовал атмосферу былых творений в описываемой картине. По сути то же дитя - известный в прошлом режиссер Вел (Вуди Аллен), эмоционально воспринявший развод, пребывает в творческом кризисе. Все это выливается в постоянную ипохондрию. Вел внезапно получает от мужа его бывшей Элли (Теа Леони) выгоднейшее предложение. Как же реагирует он на удачную возможность? Будучи упрямым ревнивцем, гений бы отказался, но, увы, выбора у него не было и после серии ворчаний старик нехотя принимает предложение. Но это лишь небольшая прелюдия к настоящей развязке. Фильм этот досмотрев до середины, я поразился тонкому финту. Из-за психосоматического расстройства Вел ослеп! Какой ход! Именно этим поворотом Аллен убил тех трех зайцев. Потеря зрения послужила толчком для большого количества скетчей, следующих один за другим. Здесь комическая составляющая картины прыгнула выше своей головы. Ну и, естественно, режиссер сумел показать серьезность творческих и семейных проблем персонажа, впоследствии их успешно разрешив. Теперь немножко подробнее о картине. Как поклонник Вуди, я ликовал, замечая обилие отсылок режиссера к самому себе. Ведь требуют от Вела поставить картину о любимом городе Аллена - Нью-Йорке. Возникает естественная ассоциация с трилогией творца о 'Большом яблоке'. Да и он сам неоднократно намекает, к примеру, предлагая снять фильм в черно-белых тонах, как и был сотворен 'Манхеттен'. Подозреваю, что одной из задумок автора была показать самого себя в процессе съемок той самой трилогии, тем самым расширив вселенную фильмов, выйдя далеко за экран. Я получил от этого невероятное удовлетворение. Приятно и то, что в сей расширенной вселенной нашлось место и для самого Нью-Йорка. Здесь хорошо сработал стиль Аллена и работа оператора - он уделяет внимание обычному населению города. Наблюдая за стандартным диалогом персонажей на улице или в кафе, на заднем фоне ощущаешь атмосферу густонаселенного мегалополиса. Герои настолько филигранно вливаются в эпизоды, что ощущается плавная и насыщенная жизнь Нью-Йорка. Способствует ей и музыка, вроде бы мягкий и мелодичный джаз, любимый Алленом, а лично на меня навевающий теплый ветер ночного 'города в огнях'. Хотя за это, наверное, следует благодарить Фицджеральда и Керуака. Отмечу еще два важных для меня эпизода. Раскрывающая окончательно неугасшие чувства Элли к Велу сцена в самолете, где обо всем говорит просто взгляд героини. Такого не повторить в литературе, именно подобные моменты заставляют меня, малосмыслящего в кино человека, ценить эту сферу искусства. А также, если я не ошибся, отсылка к 'Касабланке' уже на аэродроме. Само творение 1940 года я не смотрел, но по 'Сыграй это еще раз, Сэм' убедился в любви Аллена к классическому произведению кинематографа и уверен, что этой незначительной сценкой он старался напомнить нам о былой и ушедшей силе Голливуда. Таких моментов в фильме полно, каждая слово неслучайно, но именно эти два запали мне в душу. В заключение смею заявить. Смотрите и не пожалеете! Помимо приятного времяпрепровождения, картина принесет вам пользу. Вуди Аллен однозначно дал ответы на поставленные им вопросы. !Сейчас небольшой спойлер! В конце Вел возвращает себе зрение во всех смыслах этого слова. Он открывает глаза на свою неправоту в отношениях с возлюбленной и сыном. Если эти недомолвки преследовали Аллена и в жизни, то фильм - великолепное извинение. И завершением картины комик дает нам понять, как он собирается созидать в дальнейшем, как он будет существовать после 'Голливудского финала'. Сняв фильм без зрения, Вел попадает под волну американской критики, но находит отличный способ попасть в европейский кинематограф, логичный и ожидаемый по сюжету. Постмодернистский пастиш слепца - великолепная приманка для авангардной Франции, куда американец и укатил. Остается лишь пожелать ему удачи. Спасибо, Вуди Аллен.

Главное в фильмах Вуди Аллена - это наслаждение, его же самого, от съемочного процесса. Ведь не зря мастер уже столько времени снимет каждый год по фильму. Не каждый фильм получается супер удачным, но все равно пропустить хоть один не хочется. Перед нами как раз картина, которая на мой вкус относится к категории не очень удачных, причем по удивительной для меня причине... А именно игра главного героя, т.е. самого Вуди. Сюжет разворачивается вокруг режиссёра, который внезапно теряет зрение, как раз в начале съемочного процесса, но ему все равно приходится продолжать съемки... А спокойно наблюдать за комедийными ситуациями, возникающими в картине мешает лишь - неважная вдруг игра самого гения... Хотя и в целом фильм снят несколько небрежно, словно бы слепым режиссёром, что наверняка по идее сценария должно подчеркнуть реалистичность этакого случая, я бы отметил и хорошую игру: практически всех актеров, и достаточно оригинальный сценарий. Особенно интересное заключение в финале фильма о том, что даже, если кино снято плохо - как будто бы вслепую, и в Америке провал, то на европей ских кинофестивалях за это ждет огромный успех! И пусть Вуди скорее наплевать на, то сколько заработает его фильм, и как отнесется к нему зритель, он снимает свои фильмы для своего удовольствия - звезды любой величины, с удовольствием, снимаются в его работах. И все они радуют нас своей беззаботностью и легким отношением к себе... И за это: 7 из 10

«Голливудский финал» - очередная замечательная, тонкая и крайне непростая комедия от талантливого режиссера и мастера своего дела Вуди Аллена. Данный фильм получился весьма оригинальным, и хоть эта комедия, она все время держит в напряжении, и зритель постоянно переживает за главного героя. Фильмы Вуди Аллена нравятся тем, что они ни на что не похожи, всегда комичны и непредсказуемы. Когда начинаешь смотреть, то никогда не угадаешь, что будет дальше. В этом и прелесть Вуди Аллена. В этой истории мы видим продюсеров, которые ищут достойного режиссера для своего нового фильма, и когда одна из продюсеров предлагает посадить в кресло режиссера ее бывшего мужа, которого она считает очень талантливым человеком, тут и начинается эта забавная и непростая история. Режиссер, которого играет сам Вуди Аллен, конечно же соглашается, но вот незадача из-за постоянного волнения в хоте работы он слепнет, и мы видим комичную историю режиссера, который снимал свой фильм слепым в тайне от всех… Вуди Аллен ни только отличный режиссер и сценарист, он и шикарный, комедийный актер. Роли нелепых, эгоцентриков и волнующихся все время людей ему здорово идут. В своей комедии этой он сыграл как всегда смешно, и было интересно и приятно смотреть эту комедию. Неплохой и свежий дуэт ему составила Теа Леони. Она интересная актриса и красивая женщина с четким, актерским обаянием. В этом фильме она идеально подошла на свою роль. «Hollywood Ending» - ироничная и исключительная комедия для истинных любителей этого жанра и традиционных кинолент Вуди Аллена. Как всегда все было чудесно! 8 из 10

В обширной фильмографии Вуди Аллена есть как гениальные общепризнанные хиты, так и относительно простенькие произведения с весьма посредственными сценариями уровня Гулливудского финала. Если подходить формально, то тут посредственно совершенно все. - Простая идея. После просмотра фабулу фильма легко можно сформулировать одним предложением. - Простой сценарий. Исполнение не менее замысловатое и с целью растягивания хронометража обильно сдобрен второстепенными деталями, удалив которые, без потери смысла, материал легко можно урезать до короткометражки - Простые персонажи с прорисовкой уровня школьной постановки. Никто за время повествования не меняется, да и особо не реагирует на происходящее. - Простые студийные съемки. По сути фильм снят в 2х декорациях и смотреть особо не на что и нечего. - Простой юмор. Комичный эффект достигается исключительно за счет комедии положения и кривляний персонажей. Все это объективно глубокая категория Б, если бы не фирменный Алленовский шарм. Да он сильно специфический из-за чего объективно к нему относиться невозможно, ровно как равнодушно. Если нравится режиссерская манера повествования, пересмотрены все хиты и душа требует продолжения банкета, то фильм вполне может подарить теплые эмоции. Но это совершенно точно не та картина, которую можно рекомендовать для знакомства с творчеством режиссера и уж тем более не стоит садится за просмотр, не имея понятия об особенностях творчества Аллена. 7 из 10

На заре двухтысячных, неподражаемый интриган Вуди Аллен намеренно высасывает из всех своих предыдущих картин давно прозвучавшие сюжеты и громогласные факты, пытаясь повторить их дважды, но уже в иных красках. На сей раз, он решил откровенно продемонстрировать, чем он занимался все эти годы, сидя в режиссерском кресле и солируя в мегафон. Дабы все не казалось таким простым и невзрачным, как многие могли бы подумать, кинематографист решил 'искупать' все происходящее в густой пене и подсластить журналистским шаржем на очередную провокационную тему, тем самым провоцируя зрителей на безудержный смех. В итоге, весь затеянный им аттракцион сработал на самое благодарное 'отлично' и добродушное 'спасибо' за все проделанные им старания. И хоть никакой фееричности и загадочности новая работа не принесла, зато она по праву заслужила титул одной из лучших комедий мистера Аллена. Может даже, и самой лучшей... Примерив на себя облик и писателя, и лектора, и посудомойщика, и телепродюсера, наконец Вуди решил остаться самим собой - тем, кто каждый год преподносил свое творение публике, и тем, кто принимал похвалу или неприязнь критиков. Его теперешнему герою, режиссеру Вэлу Ваксману, не везет с карьерой. Наступил творческий и съемочный кризис, он развелся с женой, завел себе новую пассию. Времена изменились, теперь его могут только списать со студии, как непригодного. Но его бывшая супруга предлагает ему снять новую картину для одной очень влиятельной киностудии, которою интересуют лишь молодые талантливые постановщики. У героя есть шанс проявить себя и убедить новичков в том, что он лучший в своем роде. Но все складывалось не так то легко, как он ожидал. Несмотря на постановочный процесс, Аллен решил показать, чего он стоит на сцене, как артист с богатой фантазией и простодушной таинственной харизмой. Сей образ удался ему с легкой руки и без всякого тяжкого груза на плечах - смотрелся, как американский Бенни Хилл и Роуэн Аткинсон вместе взятые. Несмотря на то, что смех ему придавало только то, что он внезапно ослеп перед началом съемок и вел себя жалостно и некрасиво, Вуди каждой фразой буквально намекал на то, что он такой он есть на самом деле, таким он себя считает и вот, что он при этом испытывает. Именно его персонаж изображает всю американскую киноэлиту - такие, кто сейчас играет и снимает, и те, кто уже давно исполнил и отснял. Задерганная и занятая Элли (Теа Леони), бывшая жена Вэла, хочет построить новые отношения с продюсером Хэлом (Трит Уильямс), который видит в ней своего будущего делового партнера и надежную жену. Но когда дело доходит до кино, их личные отношения отдаляются на задний план, а под фокус попадают разборки по поводу съемок. Элли пытается оправдать своего бывшего мужа, Хэл пытается как-нибудь подкопаться к нему, наладить контакт и побеседовать о новом сотрудничестве. На якорь голливудского корабля зацепился очередной любовный треугольник, состоящий из признаний двоих мужчин и нерешенности одной женщины, которую жутко достали какие-либо перемены. Героиня Теа Леони - универсальный солдат, который может выполнить любое желание и заявиться в любое время по тревожному зову. Тем не менее, такая универсальность только смешивается с ее чутким артистизмом и ставит его на уровень ниже, будто бы отталкивая его ко дну. Тоже можно сказать и про персонажа Трита Уильямса - обыкновенный состоятельный мужлан, тупо выполняющий свой рабочий долг. За этим киношным кипением, их актерский талант закрывается под серым дымом, который поглотил в себя их образы. Отреченная и занятая собою, начинающая актриса Лори (Дебра Мессинг), заложила маленький камешек в пирамиду 'Голливудского финала', не проявив себя, как важный и серьезный персонаж. Можно заметить, что характер Дебры комичен, но, в конечном счете, это только искусственный комизм, который можно подделать только лишь сыграв такую идиотскую роль. Что же на самом деле продемонстрировал Аллен? Да ничего особенного, просто вновь разыграл еще одну голливудскую сенсацию, доказав, что все возможно и поправимо, если хочется сделать все быстро и правильно. Данная картина - это мелкий экскурс в фабрику детства, мелкое подхалимство и лесть перед теми, кто пожелал остаться незамеченным острой режиссерской сатирой. Наверное, все задействованные персонажи - это и есть истинные киношники, которых никто не знает в лицо, о которых никто не слышал и не прочитал в глянцевых журналах. Хотя, наверное, и знали давно, просто не догадывались, что есть и такие образцы. В какой-либо истории должно быть свое зазывающее начало. А финал... Финал может придумать каждый, исказив или обезобразив все происходящее. Но у седовласого Аллена финал вышел, по истине, непревзойденным! 9 из 10

Может ли внезапно ослепший режиссер снять фильм? Такая вот проблема является основой сюжета фильма Вуди Аллена. И, поскольку мы имеем дело с Мэтром, естественно, фильм этот - многослоен. Конечно же, можно в нем найти уйму выпадов в сторону Голливуда с его штампованной продукцией, но, лично мне во время просмотра было как-то лень этим заниматься. Возможно, потому что я не настолько критично отношусь к этой Фабрике Грез. А возможно и потому, что меня просто более увлекла 'человеческая' сторона вопроса. Мне не хотелось видеть в этой ситуации какие-то аллегории. Было интереснее наблюдать за человеком-творцом, оказавшимся в действительно критической ситуации. Как он поведет себя? Как поведут себя его окружающие? И еще. Насколько реалистично удастся передать проблему, которая, по большому счету, является неразрешимой, фатальной? И еще. Поверю ли я в то, что на личном фронте главного героя всё сложится так, как ты и предугадываешь уже где-то в середине фильма? Уверен, что мою бдительность в разрешении этих вопросов Аллену в очередной раз удалось надежно усыпить своим творческим гением. И потому я не просто поверил в реалистичность увиденного, но еще и вопил от восторга (пусть 'про себя' - разве это важно?), когда видел маленькие такие 'реализмики' - штрихи неожиданные и вроде как необязательные по своей сути, но делающие фильм очаровательным. Вроде 'эпопеи' с китайским переводчиком, либо сцены, когда герой Аллена падает со второго яруса где-то там на заднем плане - я ещё подумал до этого 'Да он бы уже сто раз оттуда должен был свалиться' - и тут бах! такой вот тебе сюрприз... В общем, у меня появилось сразу два чудесных приобретения для двух коллекций: одна - это коллекция фильмов о неповторимой атмосфере Нью-Йорка, а вторая - 'фильмы о закулисье' (театральном, киношном, богемном...). 7 из 10