Уникальность обыденного
Вот смотрю уже 4-й по счету фильм Каурисмяки, и словно в завораживающий и тонкий мир попадаю. Вроде бы все реалистично - человека ударили по голове, он потерял память, попал в неизвестный поселок, был принят новыми друзьями... Но это не мелодрама или трагедия, жанр сразу определить сложно. Каурисмяки талантливо рисует повседневность, в его меланхоличных героях, молча попивающих пиво гораздо больше чувств и эмоций, чем в каком-нибудь заправском психологическом триллере. А все от того, что Каурисмяки 'режиссер корней', ему не чуждо существование обычных людей, как их принято называть 'представителей дна'. Очень хорошее музыкальное оформление, остроумны диалоги. И главное, что дает зрителю фильм - веру в лучшее. Иногда потерять память даже к лучшему, ведь это помогает обрести настоящую жизнь. А та, что стерта, как оказалось, была и вовсе искусственна. 10 из 10
Флегморомантика
Фильм Аки Каурисмяки «Человек без прошлого» лишний раз подтверждает неопровержимый факт – финны жутко флегматичны. В этом фильме – особенно. Грабители избивают главного героя как-то лениво, врачи ждут его смерти тоже без особого энтузиазма, а собака Ганнибал вместо того, чтоб есть людей, просто облизывает их. Флегматичностью объясняется и то, как живут люди на окраине Хельсинки. В ангарах, среди мусора, а им как-то все равно. Возможно, Каурисмяки образом такой окраины только насмехается над благополучием финской жизни. Да и романтика здесь сонная. Герои влюбляются друг в друга как-то сразу и без особых эмоций, а перед тем, как поцеловаться, строят такие кислые мины, что днем с огнем не сыскать. Но, четно говоря, выглядит это довольно естественно. Выражения лиц в фильме играют куда большую роль, чем диалоги, которые отличаются краткостью, но остроумием. Если юмор вас особо не интересует, можете диалоги не слушать: они все равно потом подтверждаются действием. Но звук выключать не стоит. В фильме отличная музыка, да и редко где услышишь романтическую песню на финском языке в исполнении финской Армии Спасения.
Жизнь человека, как течение реки
Это кино перевернуло все мое представление о кинематографе. С первых минут я ждала какого-то экшна, подвоха, взрыва и супергероев. Но ничего, ровным счетом ничего. Простая жизнь, простого человека, обычная реальность и это стало шоком. Почему то такая простая откровенность сковала с первых и до последних минут фильма. Сразу виден типично финское кино: медленное, плавное , тщательное. Герои говорят мало и медленно, но со смыслом. Ограбление банка, которое типично предстает как выстрелы, крики, погони и куча полиции, здесь простое событие ни звуком, ни поведение героев, не отличающееся от других. Картину нельзя отнести к широкоформатным, человек должен сам захотеть ее смотреть. Вдумываться, размышлять и спокойно наблюдать, как-будто за горящей свечой или течением реки. Полный штиль. Этот фильм стал первым для меня из картин Каурисмяки, но он точно завоевал место одного из уважаемых мною режиссеров. 10 из 10
Мрачный финский парень
Безработный финский провинциал средних лет приезжает в Хельсинки с целью найти в столице работу. Однако неподалеку от вокзала его жестоко избивают местные молодчики. В больнице приборы зафиксируют полную остановку сердца. Однако пациент встанет с больничной койки и с головой, полностью замотанной бинтами, совсем как у детища доктора Франкенштейна, отправится на берег озера, чтобы красиво откинуться на пленере. Все дальнейшие события в равной степени можно отнести как к реальной, так и к загробной жизни. Воскресший провинциал полностью потеряет память, но обнаружит себя в совсем другом – добром Хельсинки. Лишенный прошлого, он получит от судьбы новый шанс. Этим шансом станет встреча с Ирмой, женщиной из местной Армии спасения. Эти двое заметят друг друга, очумеют и теперь уже не смогут жить раздельно. «Человека без прошлого» стал квинтэссенцией творчества «финского Джармуша», выбирающегося, согласно легендам, из-за стойки бара только тогда, когда приходят продюсеры и говорят, что пришло время снимать очередную картину. Это кино, сделанное, казалось бы, из сплошных банальностей, совмещает в себе и абсурд по-фински, и нежную грусть, и светлую печаль, трогательность и искренность ни живых, ни мертвых героев. Оно неожиданно перекликается с другим знаковым фильмом того же года – «Поговори с ней» Педро Альмодовара. В обоих случаях речь идёт о преодолении ущербности, рецептом от которой является простое человеческое общение. И ещё неизвестно, какое из воскрешений более чудесно: испанской красавицы Алисии, которая воспрянула от летаргического сна, или заторможенного финского парня, практически вернувшегося с того света. Единственный, знаменитый во всем мире финский режиссер, слывущий певцом бомжовых городских окраин, двадцать лет шлифовал свой собственный стиль, чтобы в 15-м фильме достичь совершенства. Его картины всегда рассказывают об изгоях и лузерах, его юмор грубоват и почти первобытен, артисты заданно неартистичны, - но всё это как раз и образует его специфический национальный «неореализм». Однако в разреженном - эмоционально и ритмически - пространстве фильмов Каурисмяки есть драйв, влиянию которого не боишься поддаться. Неуклюжий роман двух немолодых людей, сопровождаемый наивным танго, вроде бы представляет кино в духе советской оттепели. Но демократический дух стиля, который исповедует режиссёр, вовсе не означает, что это народное кино. Вот и аудиторией этого - первого финского - фильма, попавшего в российский прокат, стали немногочисленные эстеты, способные тащиться от экзотичного похмельного «перегара» финского уникума.
Жизнь с нуля
Очень спокойный и умиротворенный фильм талантливого скандинавского режиссера Аки Каурисмяки. Фильм про нашу обыденную жизнь, про то, что в жизни есть место любым поворотам судьбы, любым нестыковкам или, наоборот, удачным случайностям. Главный герой - безымянный мужчина попадает в тяжелую жененную ситуацию, его избивают до полусмерти, отбирают все деньги и документы, да еще и в чужом городе. В результате, очнувшись в больнице, герой ничего не помнит и в буквальном смысле не понимает. Жизнь начинается с круглого нуля! Вообще, фильм очень сильно напомнил картины Федерико Феллини. Такая же спокойная размеренная, иногда даже с простотой доходящей до абсурда, как в сцене с собакой по кличке Каннибал. Но смотрится эта картина хорошо. Заставляет задуматься над обыденностью жизни и над поворотами, которые могут круто ее изменить. Человек — такое животное, которое приспосабливается ко всему. Собака и та не всегда сможет ужиться с человеком, который ей не по душе. А люди могут. Это и доказывает главный герой. Его прошлое мы узнаем лишь в самом конце фильма, хотя, Аки говорит нам, что и ему, и зрителю имя героя, которое употребляется 1-2 раза, и его прошлое совсем не интересно. У мужчины новая жизнь, новая любовь, новый дом. И судя по тому, как он справлялся со всеми невзгодами, все у него будет хорошо. Концовка позитивна. Сам режиссер всегда положительно настроен, показывает, что абсолютно все люди обладают добродетелями. Многие помогают друг другу, причем абсолютно бескорыстно! - Как мне тебя отблагодарить за это? - Увидишь, что я лежу лицом в луже — переверни. Фильм посмотреть стоит, но все-таки, что-то ему не хватает. Вот только что? Может быть, динамики, диалогов. Решать вам, но полтора часа приятного спокойного времяпрепровождения под классную музыку обещаю.
Сокрытое настоящее.
Вот неожиданность-то, а в благополучно Финляндии не все так и хорошо, оказывается, есть своя элита, свои безработные, свои «оборотни в погонах» и свои нищие, до войн бомжей, судя по фильму «Человек без прошлого» пока не дошло, но, судя по финалу бездомные Финляндии способны постоять за своих. Фильм Аки Каурисмяки о нижнем этаже финского общества не может оставить равнодушным это невероятно динамичная, но очень тяжелая история о нелегких судьбах людей потерпевших лишения и оставшихся ненужными для всех, кроме себе подобных и «Армии спасения», а куда же без нее в стране с высоким уровнем жизни. Только этот высокий уровень жизни не способен охватить все социальные слои, не зря же на низы обратил внимания не безвестный финский режиссер, и снял потрясающую драму. Что расскажет о повороте судьбы уже немолодого финского рабочего, о людях оказавшихся в одной дороги жизненного пути, об измене характеров, о становлении новой личности, об обретении дружбы и любви... Все это под неожиданную музыку в стиле рок-н-ролла, немного финских мотивов, даже не верится, что европейский арт-хаус может быть таких динамичным. Фон Триер может кипятком писать, но просто обязан спросить у Каурисмяки как можно из медленной и простой истории сделать яркую тяжелую драму, что в итоге подарит веру в жизнь, а не заставит тебя уснуть под давлением из хронометража фильма. Пусть у «Человека без прошлого» хронометраж исчисляет всего полутора часами, зато они пролетают не заметно, это вам не Ван Сент, что из часового фильма может создать тягомотину, что будет гипнотизировать тормозами, оно тоже имеет свой шарм, и все в определенных кругах называемом Жюри каннского кинофестиваля. Три трофея Канн-2002 для «Человека без прошлого» на мой взгляд, маловато, Гран-При, но где Золотая ветвь, а фильм заслуживает её не меньше, чем бельгийская «Дитя», и куда больше, чем американский «Слон». Каурисмяки как те два фильма выжимает эмоции зрителя, но он дарит надежду, на что Ван Сент, как кажется, не способен. Также радует, что «Человек без прошлого» все-таки продуманный фильм, в нем не видно упущений, пусть даже рассказ идет о низах и речи о верхах финского общества не заходит, зато это помогает больше проникнуться симпатией к этой стране. Турагентства в сотрудничестве с Финляндией способны создать о стране 1000 озер одно мнение, но кинематограф, пусть и способный на гиперболы и утрирования, в жанре арт-хаус вызывает больше доверия, пусть даже туристам в Финляндии не до «Армии спасения» с её подопечными.
Tears In Heaven
Tears in heaven Человек без пошлого… Человек без времени. Где отсутствует время? Времени нет в Раю. «Человек без прошлого» - кинометафора Каурисмяки о посмертии финского пролетария, закончившего свое жизненное путешествие по прибытии в сумеречные Хельсинки. Скамейка, чемодан, остановившиеся ручные часы, сон разума, породивший вполне материальных чудовищ. Одно из них с битой. Бейсбольная бита - как символ беспощадного, отвратительного зла, как инструмент разрушения телесно-душевной связи, как ключ, отмыкающий врата Небесного царствия, так непохожего на пошлую садовую картинку. Рай – не благоухающие фруктовые кущи, не звенящие хрусталем малахитовые травы, примятые нежными стопами Господа, и не прозрачные контуры освобожденных от бренности душ. Рай – это мусорная свалка на берегу Стикса, приспособленные под жилища ржавые контейнеры, в которых во множественном числе обитает Образ и Подобие, скрашивая скуку настоящего кострами, куревом, пивом и охранной деятельностью. Получая по пятницам похлебку из походной кухни, обслуживаемой нарядом дежурных ангелов. Их – изжеванные вечностью морщинистые физиономии не менее отвратительны, чем небритые морды их подопечных. Общий смиренный настрой задается регулярным псалмопением, приблизительный порядок поддерживается контролем исполнительных органов. Ужас положения не осознается, поскольку сравнивать его не с чем – память начисто отшибло битой. Зачем тебе имя, если можно попивать пивко, хлебать баланду «просто так»? Зачем тебе фамилия, если и без нее можно слушать рок-н-ролл или выращивать картошку? Имя и фамилия нужны лишь для получения идентификационного номера в банке! Да и тот вовсе не банк, а способ отдать долги. Долги отдаются только в Раю. Только в Раю собаки не кусают, и видеонаблюдение не работает. И брюки никогда не мнутся. И любят только впервые. Вот оно! Где настоящая любовь, там Бог. А где Бог, там Рай, даже такой! Имеющий такое помоечное антропоморфное преддверие. Вспомни старый парк. А вспомнив, вернись и прости. И простив, снова вернись. И уже безгрешный и преображенный, взяв за бледную руку своего ангела-хранителя, выйди во вне… Туда, где нет форм и их сравнений. Где зыбкий обман сновидения оборачивается непоколебимой правдой. Истиной, не нуждающейся более ни в каких метафорах.
Никогда не поздно стать молодым.
Кино которое желаешь смотреть. Кино которое желаешь слушать. Кино которое желаешь оставить у себя в памяти как красивую историю о человеке потерявшем всё что имел и умел, потерявшем даже самого себя но обретшем счастье. Счастье не в богатстве или власти, а счастье в себе и другом человеке. Крайне понравился юмор в фильме. Не долгие подводки или сетапы к панчлайну. Фраза первая, фраза вторая, кадр и вы улыбнулись. Где ещё вы увидите как приглашают на 'ужин' к бесплатной раздаче пищи. Где ещё увидите пса Ганнибала. Герои не относятся к этому как к шуткам. Для них это правда жизни. Больше у них ничего нет, но они счастливы. Главный герой давно не молодой но не расстраивается что он всё потерял, а значит всего можно добиться. И стать простым рабочим, и стать продюсером группы но главное остаться честным человеком который всегда готов помочь даже тем кто его подставил. Из минусов могу выделить только игру актёров. Кто-то скажет что это стиль такой 'скандинавский' или 'известная скандинавская флегматичность'. Лично мне это мешает наслаждаться фильмом. Я привык к более живой и естественной игре. Надеюсь для вас это не станет помехой. 8 из 10
финский взгляд
Совершенно неожиданно, как-то вдруг посмотрела этот фильм Аки Каурисмяки. Можно сказать, что эта лента открывает мне финский кинематограф. Во время просмотра я испытывала смешанные чувства, поскольку персонажи фильма - это представители самого низшего слоя финского общества, по сути, бомжи. Только, в европейском цивилизованном понимании. При этом герои живут обычной жизнью - работают, стирают, готовят, слушают музыку и даже больше - они думают и чувствуют, переживают. Несмотря на то, что внешность главного героя (актер Маркку Пелтола) пришлась мне не по душе, в фильме есть что-то что цепляет, заставляет задуматься и не жалеть о просмотре. Кроме того, режиссер заставляет зрителя опуститься вниз, чтобы ему было удобнее следить за развитием сюжета, пусть и неторопливым. Некоторых смущает наивность и неправдоподобность ситуации, мол в жизни так не бывает, но для меня все в фильме органично и последовательно сложилось в еще одну историю, судьбу. Нечто своеобразное, наводящее на размышления 6 из 10
Словно Феникс, поднявшийся из пепла
История, случившаяся с героем, могла приключиться абсолютно с каждым. И даже не обязательно для этого уснуть ночью на лавочке и ждать, пока шайка грабителей изобьёт тебя до полусмерти. На этом моменте некоторые уже догадаются, почему именно фильм имеет название «Человек без прошлого». Этот человек — тот, кто в одночасье потерял свои воспоминания о прошлом. А кто мы есть без своих воспоминаний? Но то, какое колоссальное влияние оказывает это событие на жизнь героя — самое удивительное и в то же время самое «самособойразумеющееся» в этой картине. Ведь эти перемены связаны не только с тем, что он потерял все документы и средства к существованию и вынужден работать дворником и грузчиком; не только с тем, что он лишился всех знакомых и друзей и даже не помнит собственного имени. Благодаря этому событию Человек без прошлого смог утратить ощущение самого себя и будто заново родиться. Поэтому герой смог иначе взглянуть на своё прошлое, когда узнал о нём от своей бывшей жены. И под конец не покидает ощущение, что это трагическое событие — чуть ли не лучшее, что случилось в его жизни. Он будто бы очистился от той скверны, в которой погряз, будучи «нормальным» членом общества. Уверен, что раньше он даже не посмотрел бы на эту девушку-альтруистку из «Армии спасения». Интересно также обнаружить и то, что герой сам изначально желал кардинальной перемены в своей жизни. С этой целью он и уехал в поисках работы в другой город, оставив дома жену, которой уже давно не терпелось развестись с мужем. Это всё напоминает типичный сюжет фантастического фильма, где герой решается на стирание собственных воспоминаний, как, допустим, агент Кей из «Людей в чёрном». И здесь эта проблематика могла подняться до более глубокого, экзистенциального уровня. Но остаётся только жалеть о том, что режиссёр не попытался самостоятельно расставить акценты в нужных местах, не попытался заложить в своё произведение хоть какую-нибудь идею и нам самим приходится что-то додумывать за него, приписывая его картине то, чего в ней и не содержится. Впрочем, и без концептуальной составляющей получилась замечательная история, настолько светлая и проникновенная, что хочется подобное видеть каждый раз, когда собираешься приобщиться к очередному произведению «важнейшего из искусств», как называл кино ещё один человек, решивший ровно 100 лет назад покончить с прошлым. Правда, не только со своим. 7,5 из 10
КОММЕНТАРИИ