Рожденный четвертого июля

Очередное возвращение Стоуна в изменивший его Вьетнам вылилось в мощную и пронзительную одиссею познания и осмысления трагедии, сломавшей жизни нескольким поколениям американцев, полную боли за прошлое и страха перед будущим. Мемуары Рона Ковика стали для режиссера настоящей находкой, идеальным продолжением масштабного противостояния американскому и мировому милитаризму, начатого им во 'Взводе'. Встреча Ковика и Стоуна просто должна была состояться - оба родились в религиозных семьях, придерживались право-консервативных взглядов и пошли добровольцами на войну, чтобы защищать 'демократию, справедливость и американский образ жизни'. Оба получили на войне ранения, одинаковые награды и вернулись с нее совсем другими людьми, в корне поменяв взгляды на жизнь, войну и свое место в истории. Ковик и Стоун проводят друг друга и зрителя через войну, которая вовсе не заканчивается последним выстрелом, а навсегда остается с солдатом в качестве персонального ада, ломая жизнь, перекраивая характер, меняя приоритеты, превращая человека либо в зверя, изрыгающего проклятия от обиды и бессилия, либо в борца, как у Островского в 'Как закалялась сталь'. Ковику приходится оказаться на самом краю пропасти, чтобы стать настоящим человеком и патриотом, соавторы оказались в этом вопросе солидарны: и Стоун и его альтер-эго пришли к осознанию настоящего патриотизма не как имбецильно-плакатного торжественно линеечного восторга, впрыскиваемого в кровь вместе с идеологией и пошлыми лозунгами, а как борьбы за лучшую жизнь, за то, чтобы соотечественники не погибали в бессмысленных войнах, чтобы человек-патриот понимал, за что борется, куда идет его страна, что и зачем он может для нее сделать и что она вернет ему. Стоун заставляет каждую минуту ненавидеть войну и ее уродливые порождения, буквально размазывая слепо верящего правительственной лжи и родительским заветам 'золотого мальчика' о стену предательства всеми, чему и кому он верил, и на чем зижделись его устои. Ковик проходит через все жесточайшие стадии принятия неизбежности своего пути - отрицание, гнев, торг, депрессию, и, наконец, принятие - и на каждом этапе длинной и страшной дороги он спотыкается и с трудом удерживается от падения, но все-таки с помощью живого ума, приобретенного опыта и умения отделять правду от лжи побеждает в себе войну. Если 'Взвод' был фильмом о человеке на войне, то 'Рожденный четвертого июля' - о войне в человеке. Этот фильм стал одним из самых честных высказываний на тему Вьетнама, учитывая, что до сих пор никто официально не признал ту войну ошибкой, никто в Белом доме не встал и не извинился за миллионы бессмысленных смертей по обе стороны Тихого океана, до сих пор все преподносится с идеологией ура-патриотизма, хотя конечно, обмануть уже вряд ли кого-то удастся. Многие сцены этого фильма выворачивают душу на изнанку и сбивают с ног. Визуально картина сделана безупречно - склонность Стоуна к эстетизации душевного и физического страдания ярко дала знать о себе еще во 'Взводе', где расширенные от ужаса зрачки Чарли Шина впивались в агонию тел и душ. Один из лучших операторов, Роберт Ричардсон, великолепно работает со светом и цветом, делая картинку одновременно эпической и очень личной, а частые крупные планы дают много возможностей актерам показать себя. Антивоенные аргументы Стоуна просты, метафоры очевидны, но если не таким, то каким еще путем можно достучаться до ума и души простого зрителя, знающего лишь то, что ему дают право знать. В любом случае, говорит режиссер так пламенно, искренне и уверенно, что спорить с ним не остается никакого желания. Американский флаг, гордо развевающийся в пафосных пустышках Бэя, здесь приобретает совсем иное значение - это символ ложных надежд и правительственного лицемерия, он как покрывало, стремящееся закрыть истину от своих граждан, как похоронная накидка для не понимающих, во что ввязываются, мальчишек. Стоун получил свой второй Оскар за режиссуру, обойдя Вуди Аллена, Питера Уира, Кеннета Брана и Джима Шеридана с их очень сильными фильмами, но пролетел с главным - в обществе уже царили другие настроения, триумфа 'Взвода' повторить не удалось - тонкий, миролюбивый, гуманный, добродушный и миротворческий 'Шофер мисс Дэйзи' обошел полную боли и ненависти ленту Стоуна в праве называться лучшей картиной года. Считать ли 'Рожденного' шедевром и произведением искусства? Каждый, естественно, решает для себя сам, мне, например, не хватило в игре Круза искренности. Несомненно, для 'лощеной звезды', играющей роли образцовых красавчиков, роль стала настоящим прорывом, вызовом себе и зрителю, учитывая, что писалась с живого человека и пришлась прототипу по душе. Но мне многочисленные истерики экранного Ковика показались чрезмерными, а некоторые эпизоды в исполнении Круза не вызывающими должного отклика. Он слишком гладкий местами, слишком старательный, слишком давящий в изображении духовного надлома. Впрочем, возможно, это всего лишь моя обида на Чарли Шина, который отказался сниматься в этом фильме, ведь именно он, на мой взгляд, со своей убедительностью в ролях не звездных, а именно простых крепких честных американских парней идеально вписался бы в роль Ковика, впрочем, как и Уиллем Дефо, сыгравший здесь яркую роль второго плана не подходящий по возрасту и типажу для роли розовощекого доморощенного патриота. Несмотря на немногочисленные и очень условные минусы, 'Рожденный четвертого июля' достигает общечеловеческих и исторических обобщений, бросает вызов и устраивает справедливый суд над преступниками, ввергшими мир в очередную кровавую ловушку, выгодную только им самим, это своеобразный 'Нюрнбергский процесс' вьетнамской войны, абсолютно актуальный для всех войн - и не надо думать, что Афган или Чечня, Балканы или Донбасс, Израиль или Судан чем-то отличаются и имеют право на оправдание. Война - всегда ад, в ней нет и не может быть победителей, просто не на каждую найдется такой честный художник как Стоун, готовый бросать правду в лицо не желающему ничего знать обывателю. 'Я молод — мне двадцать лет, но все, что я видел в жизни, — это отчаяние, смерть, страх и сплетение нелепейшего бездумного прозябания с безмерными муками. Я вижу, что кто-то натравливает один народ на другой, и люди убивают друг друга, в безумном ослеплении покоряясь чужой воле, не ведая, что творят, не зная за собой вины. Я вижу, что лучшие умы человечества изобретают оружие, чтобы продлить этот кошмар, и находят слова, чтобы еще более утонченно оправдать его. Что скажут наши отцы, если мы когда-нибудь поднимемся из могил и предстанем перед ними и потребуем отчета? Долгие годы мы занимались тем, что убивали. Это было нашим призванием, первым призванием в нашей жизни. Все, что мы знаем о жизни, — это смерть. Что же будет потом? И что станет с нами?' (Э.М. Ремарк) 9 из 10

Старики объявляют войну, а умирать идут молодые. Герберт Гувер С фильмом «Рождённый четвёртого июля», я познакомился, когда несколько лет назад, ознакамливался с фильмографией Оливера Стоуна, в том числе и с «Вьетнамской трилогией». И если «Взвод» был обычным боевиком, созданным для видеосалонов VHS, то вот вторая лента меня не то, что поразила, она меня восхитила и шокировала. Ибо настолько откровенно чудовищного антивоенного, обличающего всю суть войны, фильма, я давно не видел. «Рождённый четвёртого июля» является автобиографическим фильмом и повествует о молодом человеке Роне Ковике, который родился 4-ого июля, в День Независимости, а значит, ему на лице было написано стать патриотом США. Поэтому после школы он отправляется воевать во Вьетнам, где получает серьёзное ранение и возвращается домой, где его ожидают неприятные метаморфозы. И вот чем этот фильм прекрасен, что это именно – антивоенный фильм. Скажу честно, по моему мнению, у американцев не получается снимать антивоенное кино. Чтобы они не сняли, всё равно, всё уходит в посыл – американская армия всех сильнее. Апокалипсис сегодня, Цельнометаллическая оболочка, Взвод, Спасти рядового Райана, Рэмбо и др. Это всё типо драматические фильмы, но даже если в них и есть антивоенные элементы в виде страданий и лишений, это всегда уходит на второй план, а на первом – победа американской армии и поэтому всё хорошо. Отвлекаясь от темы, скажу, что в советских и российских фильмах про войну, такая же проблема. Что советские фильмы про войну (В бой идут одни старики, Аты-баты шли солдаты), в первую очередь доносят посыл – Красная (советская) армия всех сильнее. Что российские фильмы про Чечню (Прорыв, Грозовые ворота, Чистилище) даже имея антивоенные посыл в лице погибших молодых людей, всё равно сводятся к тому, что русская армия – всех круче. Так вот «Рождённый четвёртого июля» не такой. Он никоим образом не возвеличивает Америку, он наоборот, макает общество в самые жуткие дебри. Вся жесть начинается в сцене с госпиталем, где американские солдаты лежат в одной палате с крысами, где вечно грязно, и нет необходимого оборудования. Честно, я смотрел это и думал, какая же жесть, прямо сравнимо с россказнями про российские больницы. Вы представьте, солдаты воевали; боролись за страну; получили ранение и попали в больницу, где над ними вот так натурально издеваются. И это не оправдывается тем, что на пороге война, здесь явно показывается, что над солдатами просто смеются. А затем Рон Ковик, вернувшись в инвалидном кресле, домой сталкивается со всей реальностью. Во-первых, он никому не нужен. Даже его родные смотрят на него с жалостью и какой-то враждебностью, едва скрывая, что он раздражает их, своим креслом. Так же на него смотрят все остальные жители города, не как на героя, а как на обузу, которая никак не уймётся. Во-вторых, он не нужен своей стране. Потому что страна встречает его антивоенными демонстрациями и сожжением американских флагов. Как замечает Рон, он воевал за них, а они сжигают флаги. Да и правительство хорошо. Тут особенно хорош эпизод когда ветераны врываются на президентскую компанию Никсона, как ветераны кричат, что их предали, а жирные и здоровые дядьки обзывают их предателями, потому что они не поддерживают войну. (Вот смотрел и думал, а ведь в Росси такое тоже могло произойти с ветеранами ВОВ, например, которые врываются и кричат, что они воевали, а их предало собственное правительство). В-третьих, он понимает, кем он стал. А стал он калекой-инвалидом, на всю жизнь. Только вдумайтесь, молодой, в самом расцвете, 20-летний парень которому жить и жить в одночасье становится инвалидом. Всё, его жизнь уничтожена и никак её не исправить. А произошло это из-за войны и «патриотизма» и войны за правое дело. И в фильме это не сглаживают, это отчётливо показывают, это то за что я ещё люблю этот фильм. Вот что надо показывать школьникам на классных часах, а не мотивирующие ролики «Армия – дело настоящих мужчин». Потому что вот, что такое настоящая армия, это не веселье и гордость, это возможность быть убитым или покалеченным. И кому ты уже нужен будешь, настоящий мужчина, с угробленной жизнью (и психикой)? В-четвёртых, он понимает, что он натворил. В смысле, что он воевал не за правое дело, а участвовал в политических разборках. Что вьетнамская война это просто авантюра политиков, которые территорию не поделили. Тут кульминацией является эпизод в доме, когда Рон устраивает ночную истерику, что его мать верующая, а он убивал женщин и детей, потому что его заставили. Что его кинули. И всё предельно откровенно и жестоко. Вот это самое главное, что умудряется показать фильм. Что война это просто авантюра политиков, которые делят между собой сферы влияния, а такие как Рон Ковик это расходный материал для исполнения этих целей. В отношении, которых действует один принцип – «Отвоевал, ты больше нам не нужен». И плевать, что теперь с человеком и его жизнью. И хоть фильм американский, но, я считаю, к России он очень близок. Ведь у нас была такая же ситуация с Афганистаном и Чеченской компанией, да и современная ситуация с «Долг родине», в лице обязательной службы и пропагандой «не служил, не мужик». А что именно влечёт за собой война никто детишкам и призывникам не расскажет. Вывод: Повторюсь, я не так много могу назвать реально антивоенных фильмом. Но вот «Рождённый четвёртого июля» - вместе с «Тропами славы» Кубрика, «Иди и смотри» Климова и «На западном фронте без перемен» Ремарка – это моя личная антивоенная квадрология. «Рождённый» уникален тем, что в отличи от «Иди и смотри», который просто показывал жестокий реализм войны; «Западного фронта», который показывал суровый солдатский быт; «Троп славы», которые показывали, что солдаты на войне – лишь раздаточный материал; данный фильм напрямую адресован правительству США, он берёт его за горло и макает в самую грязь, показывая, что именно политики несут за всё ответственность. Вообщем, даже если вам не нравится О. Стоун, не нравятся военные фильмы. Советую обязательно ознакомится с сим полотном. Потому что уверяю, данный фильм не имеет никакого отношения к военному пафосу или возвеличивания оружия. Это самый настоящий антивоенный фильм, показывающий на примере обычно человека, какова она война, что она творит с людьми и что происходит за кулисами. 10 из 10

Данный фильм замечательного американского кинематографиста Оливера Стоуна является вторым в его авторской трилогии о войне во Вьетнаме и повествует историю жизни парализованного ветерана тех жестокосердных боевых действий - Рона Ковика. Молодой человек, воспитанный в большой католической семье, любимец и гордость небольшого городка, после окончания школы пошёл на поводу патриотической антисоветской пропаганды и поступил на военную службу в ряды морской пехоты США, практически сразу направившись по поручению высшего командования в самую на тот момент горячую точку мира - во Вьетнам. Ужасы войны захлестнули Рона с головой так, что в один из многочисленных дней у него, что называется, поехала крыша, пускай и не надолго, но этого хватило, чтобы натворить бед, одна из которых привела его к инвалидному креслу без надежды на поправку. Что будет с ещё до конца, в силу возраста, по-настоящему неокрепшим разумом Ковика? Сможет ли он стойко принять случившееся с ним как за необходимый шаг вперёд в его удивительно сложной судьбе? Надо сказать, что лента великолепно отвечает на эти и многие другие вопросы, размеренно сопровождая зрителя в процессе жизнеописания личного пути боевого ветерана, получившего во время службы во Вьетнаме неимоверный физический и морально-психологический урон. Несомненно, стоит выделить актёрское перевоплощение Тома Круза, который представил на экране, возможно, лучшую работу в своей кинокарьере. Артист невообразимо ярко и поразительно реалистично воплотил образ молодого человека, отчаявшегося в своей жизни и в прежних индивидуально-патриотических ценностях после того, как увидел полное безразличие общественности к проблемам, по правде сказать, бессмысленной заморской войны, и когда осознал, что никому нет никакого дела до того, что он добросовестно и мужественно отдал долг любимой родине, защищая её от 'красных' ценой собственного здоровья. Людям хочется просто 'кока-колой' запить огроменный мясной бургер, да 'тв-шоу' посмотреть, а вы им про какую-то войну за тридевять земель рассказываете, которая никоим образом их не касается, дескать, на нас же никто не нападал, ну и весь разговор... Да, так оно, в общем-то, и есть. Однако когда война приходит лично к тебе, непосредственно в твой дом, когда или ты сам участвуешь в боевых действиях по приказу военно-политических сил своего или чьего-либо ещё государства, или твой близкий человек становится участником кровопролитных сражений не понятно за что, вот тогда-то ты с полна и ощущаешь значимость такого пресловутого и в настоящее время слишком легко воспринимаемого слова, как 'война'. Главный герой этого фильма - обычный парень из очень хорошей, добропорядочной семьи. Он потерял возможность быть полноценным с физической точки зрения человеком из-за глупости, невежества и капиталистической эгоцентричности политического истеблишмента своей страны, выражающихся в тотальном безразличии к судьбам своих граждан. Однако Ковик каким-то невероятным образом всё-таки смог найти в себе силы применить свою праведную злость и определённые знания, основанные на чрезвычайно горьком опыте, в нужное русло, сумев хоть и немного, но всё же повлиять на сложившуюся ситуацию. Стоит обязательно упомянуть отдельные сцены кинокартины, которые, как кажется, наиболее ярко демонстрируют драматический талант Тома Круза, проявившийся здесь как ни в одном другом фильме с его участием, и являются в сюжетном плане самыми ключевыми фрагментами всей истории. А именно такие сцены, как громогласная беседа Рона с матерью, где он даёт волю эмоциям и не стесняется в выражениях, за которые ему моментально, сразу же после их произнесения, становится жутко стыдно; сражение двух ветеранов на колясках в мексиканской полупустыне; чистосердечное покаяние Ковика перед родителями и супругой случайно убитого им сослуживца. Последний фрагмент можно воспринимать даже в качестве центрального во всём повествовании в связи с тем, что главный герой, признавшись в содеянном, сбросил огромный груз с окаянной души своей, что вскоре поспособствовало стремительному изменению его жизни в безусловно лучшую сторону. Таким образом, 'Рождённый четвёртого июля' - это высокогуманистическое антивоенное кинематографическое произведение, затрагивающее массу чрезвычайно животрепещущих проблем современного мира, утопающего в бессмысленных локальных войнах, задыхающегося от безразличия людей к бедам и трудностям друг друга, погибающего от полного отсутствия любви, сопереживания и взаимопонимания. Будет ли когда-нибудь лучше? А было ли, вообще, хорошо и радостно когда-то? Вопросы, вопросы... Пока мы задаем вопросы, кто-то, вполне вероятно, повторяет судьбу Рона Ковика...

Практически ни один фильм Оливера Стоуна, который я смотрел, не оставил равнодушным. Не является исключением и «Рожденный 4-го июля». Фильм снят по одноименной книге ветерана войны во Вьетнаме Рона Ковика, который решил поделится с читателями своими переживаниями об этом войне. Вообще фильм рассказывает не о войне как таковой, на мой взгляд, а о войне, которую ведут американские власти на протяжении уже многих десятилетий с теми странами, в которых отсутствует американский порядок, демократия по их представлениям. И вот на примере истории главного героя Ронни Ковика показаны все ужасы такой войны. Чтобы понять суть фильма, необходимо также немного понимать, что происходило в истории и политике Вьетнаме в 1960-е годы. В середине 50-х Вьетнам, как и Корея, разделился на Северный и Южный: Северный Вьетнам находился под влиянием СССР и коммунистической идеологии, Южный Вьетнам – под влиянием капитализма и западной демократии США. На фоне «холодной войны» СССР И США между Северным и Южным Вьетнамом возникает конфликт, и все стороны просят поддержки. Дж. Кеннеди, будучи президентом США, всячески сдерживал мысль о вторжении в Северный Вьетнам. Но сменивший после его убийства Ричард Никсон всячески способствовал вмешаться в этот конфликт, и в середине 1960-х г. нашел повод, чтобы ввести американские войска в Северный Вьетнам с целью сдерживания влияния СССР и коммунизма на территории этой страны. Рон Ковик, главный герой фильма, вырос в религиозной семье, где его воспитывали в высоко нравственном духе. Его учили воспринимать жизнь как служение, в том числе и служение государству, повторяя слова Дж. Кеннеди о том, что главное, не то, что страна может сделать для человека, а то, что человек может сделать для страны. Вот почему, когда американское правительство объявило мобилизацию на войну против Северного Вьетнама, он незамедлительно согласился и отправился на фронт. На фронте романтика войны быстро сменилась переживаниями ужасами того, что герою приходилось видеть перед глазами. Ежедневные бои, смерть сослуживцев, гибель невинных жителей – все это Ронни постоянно созерцал. Он в конце концов понял, что его вместе с сослуживцами отправили как пушечное мясо. В бою герой получил серьезное ранение, которое не просто убило в нем всю прежнюю романтику войны, а полностью сломало его психику. Находясь в госпитале, он еще и не получил нужную медицинскую помощь, потому что правительство США не выделило достаточно средств на помощь пострадавших на войне. Ронни вернулся с фронта в инвалидной коляске сам не свой, постоянно вспоминая эти дни в окопах. Вернувшись с войны, очень многие участники боевых действий не могут успокоиться и от безысходности увлекаются различными пагубными привычками – алкоголизмом, наркотиками, беспорядочными половыми связями с женщинами. Сколько романов написано об этом! Хемингуэя тоже модно вспомнить. И вот Рона тоже настигла эта слабость, из которой он еле-еле выбрался. Воспоминания о войне часто ветерана не оставляют. Спросите у любого участника боевых действий. Часто они наталкивают бывшего солдата на разные поступки, в том числе и глупые. Под влиянием окружения Рон решился на публичные антивоенные выступления, направленные против войны во Вьетнаме. Смотрел фильм без перевода, поэтому произносимые демонстрантами лозунги звучали особенно эффектно. В конце концов, Ронни нашел в себе силы заявить публично о том, что нельзя американскому правительству нельзя вот так поступать со своими гражданами, только зарабатывая на этом деньги и получая дивиденды, но его мало кто захотел слушать. Очень душераздирающе выглядит сцена, где его в инвалидном кресле его чуть ли не как революционера пытается арестовать. Выступления Ронни все-таки не прошли даром. Как мы знаем из истории, рейтинг Никсона упал настолько, что он вынужден сам был сложить с себя полномочия Президента США, о чем также Оливер Стоун снял фильм «Никсон». А ведь помимо конфликта во Вьетнаме подобная история неоднократно повторялась. Потом была еще Югославия, Ирак, Афганистан, Сирия, Ливия. Правда американцы поумнели: они стараются с недружественными странами больше не вести никакого боя на земле. В общем, фильм отличный. Актеры еще старой школы. Еще молодой Том Круз непревзойденный мастер подобных драм. Фильм еще без компьютерных спецэффектов. В очередной раз понимаю, насколько старое американское кино было сильным.

- Что мне для тебя сделать? - Я хочу снова стать мужчиной. Кто может меня полюбить, папа? Кто посмотрит в мою сторону? Кто меня полюбит? Говорят в одну реку зайти дважды нельзя, однако режиссёру Оливеру Стоуну- это удалось, сначала он снимает Взвод и имеет успех с этой лентой,4 Оскара получает этот блистательный фильм, потом проходит немного времени и он снимает фильм на подобную тематику и на этот раз его фильм Рождённый четвёртого июля получает два Оскара. Вне всякого сомнения тематика Войны США с Вьетнамом ему удалась. Этот фильм имеет как отличия, так и общие черты со Взводом, в частности да здесь тоже про Вьетнам, да здесь есть немало невинных жертв, тут тоже главный герой верен своей стране, он патриот и тоже его ждёт разочарование в своих идеалах, да не стоит забывать, что только Чарли Шин отказался из предыдущей команды играть в этом фильме, а так 11 актёров сыграли в этой потрясающей ленте. Фильм не менее сильный и не менее глубокий, чем Взвод, возможно даже более. Здесь показана как война с Вьетнамом, так и последствия этой войны, и в той теме и в другой много интересного было рассказано, начиная от весёлых моментов, заканчивая сильной драмой и борьбой за то что дорого и за что следует сражаться. Оливер Стоун затронул очень много важных проблем, показал что ветераны Вьетнама по сути пушечное мясо или инструмент в этой войне, показал, что принесла это война им, сколько боли, сколько горя, сколько разочарования стало в них, как они по другому стали смотреть на США и на их Правительство. Мне понравилась сама история Рона Ковика, который так отстаивал интересы США, готов был умереть за свою страну, думаю пошёл он добровольцем потому что был настоящим патриотом, и как война его всё-таки поменяла, как менялось его мнение, и в кого он всё-таки превратился, то через что он прошёл вряд ли кому-то пожелаешь, это не только боевые действия, но и равнодушие собственной страны, отсутствие должного ухода за ним врачами, через многое он прошёл. Это действительно очень мужественный и стойкий человек, борец за правду, борец за свои права и права таких же как он американцев, которых просто бросили на произвол судьбы. Боец. Очень странно на самом деле, что за эту роль Том Круз не получил Оскара, его игра в этом фильме просто фантастическая, не случайно, что Рон Ковик подарил Тому свою бронзовую звезду настолько его игра покорила Рона, попадание в образ, все показанные страдания, да и трансформация Тома поражает, от успешного бойца до калеки который борется за свою жизнь. В этом фильме очень много любимых моментов с Томом, меня очень сильно поразил момент, когда Том уже после войны слышит плач ребёнка, выстрелы и звук вертолёта и словно время остановилось, он не видит ничего и сказать нечего не может- это очень сильный момент. Его борьба с собственным Правительством выражает огромное уважение как к самому Рону, так и конечно отмечаешь насколько гениально играет Том, сколько эмоций, сколько сил он вложил в свою игру, просто шикарное исполнение не самой простой роли, понравилось среди всего прочего его конфликт с матерью, как там всё сильно было показано. Эпизод в доме Уилсонов тоже очень сильный по напряжению момент. Но и помимо Тома есть на что посмотреть, хорош был как всегда Уиллем Дефо, но в отличии от Взвода вот к таким его героям я привык. Были хороши и другие актёры. Рон Ковик - это человек со сложной судьбой, человек у которого были одни взгляды, потом стали другими, но сомневаюсь что сложно сохранять прежнее мнение, когда такое творится. Этого американца я назову великим, великим за его мужество, великим за его борьбу, великим за некоторые его сильные поступки после того, когда он уже не принимал участие в боевых действиях. Это кино трогает до глубины души, эта очень сильная военная драма в которой войне уделено может быть немного времени, но она также трогает и заставляет задуматься о многим вещах. Оливер Стоун - это режиссёр мотиватор я бы назвал его так, его фильмы мотивируют на определённые поступки на определённые размышления. 10 из 10

Рожденный четвертого июля – фильм, который начинается с гимна и заканчивается криком. Сначала – патриотическим, хриплым, почти религиозным. Потом – человеческим, истеричным и слишком громким, чтобы не услышать. Это не просто антивоенное кино. Это кино про внутреннее предательство. Самоотверженное, добровольное предательство себя. Том Круз – юный, наивный, с глазами, в которых ещё не поселилось зло. Он идёт на войну не за славой, не от безысходности, а по любви к своей стране, идее и красивой мечте. Как не пойти, когда мать, страна и Библия говорят: «Жертвенность – высшая добродетель». Как отказать, если вся жизнь – подготовка к этому моменту? Он хороший мальчик, поэтому он идёт – и отдает. Сначала тело. Потом душу. Потом голос. И возвращается он не просто в инвалидном кресле. Он возвращается пустым. Америка смотрит на него, как на испачканную салфетку. Использован — значит, не нужен. Никто не предупреждал, что патриотизм может быть односторонней связью. Что родина может не перезвонить. Оливер Стоун снимает этот фильм с привычным пафосом: крупные планы отливающих сталью глаз, камера смотрит исподлобья, подглядывая за героем, музыка, которая каждой нотой оплакивает павших. Иногда кажется, что это слишком. Но как может быть слишком, когда речь о самом важном? Семье, родине и справедливости. Смотреть это сегодня – как смотреть в зеркало. Только в зеркало треснутое, и отражение – с другой стороны фронта. Где кто-то тоже шёл «за правду», «за родину», «по велению сердца». А потом очнулся – без ног, без дома, без языка, на котором можно рассказать, что он вообще делал. А самое страшное – без возможности признать: «Я был неправ». Потому что признать – значит выжить. А выжить – значит жить с этим. Оливер Стоун не делает из Круза мученика. Он делает из него человека. Сломанного, злого, стыдящегося своей ярости. Ревущего в постели публичного дома, где даже утешение — за деньги. Это кино о боли, которая не проходит, и о правде, которая приходит слишком поздно, но всё же приходит. Это кино пугает, потому что рассказывает правду. Как будто ты сам вернулся с чужой войны, в которой не стрелял, но чувствовал каждый выстрел. И теперь живёшь среди тех, кто делает вид, что ничего не было. Ты не захочешь пересматривать это кино. Но захочешь его запомнить. Чтобы не стать ещё одним, «рожденным четвёртого июля», только в феврале. 8 из 10

Фильм «Рожденный четвертого июля» – мощное антивоенное произведение, которое не просто рассказывает историю, но и заставляет переживать ее на эмоциональном уровне. Оливер Стоун, сам прошедший войну, с невероятной честностью и бескомпромиссностью показывает путь Тома Круза в роли ветерана Рона Ковика – от патриотического рвения до глубокой внутренней трагедии. Стоун мастерски передает атмосферу Америки 60-х и 70-х годов: от наивного идеализма до жестокого столкновения с реальностью. Гнетущая правда войны постепенно размывает романтизированные представления героя о службе, и зритель вместе с ним проходит этот тяжелый путь осознания. Визуальный ряд и операторская работа Джона Тола создают эффект полного погружения в хаос боевых действий и холодное одиночество после их завершения. Главное открытие фильма – Том Круз. Именно здесь он доказал, что способен на глубокие драматические роли. Его Ковик – искренний, сломленный, но не побежденный. Это яркий пример перевоплощения, где актер полностью сливается со своим персонажем, передавая всю боль, гнев и попытки найти себя заново. «Рожденный четвертого июля» – не просто биографический фильм, а эмоциональный опыт, который оставляет глубокий след. Это история о разрушенных мечтах, поиске справедливости и внутренней свободе. Кино, которое нельзя просто посмотреть – его нужно прочувствовать.

Драма Оливера Стоуна, снятая по мотивам автобиографической книги Рона Ковика, ветерана Вьетнамской войны, ставшего впоследствии известным антивоенным активистом. Главную роль исполнил молодой Том Круз, которому по окончании съёмок Ковик вручил свою медаль «Бронзовая звезда» за то, насколько Круз вжился в роль. Фильм получил два Оскара и четыре Золотых Глобуса. Драматичная лента основана на реальных фактах из жизни ветерана войны Рона Ковика. Будучи еще ребенком, он рос и воспитывался в семье консерваторов, любивших и уважавших страну с ее традициями. Молодым парнем он записывается в ряды добровольцев, готовых отстаивать интересы Америки в далеком Вьетнаме. Рон полагал, что там он станет настоящим героем. Однако столкнувшись с реальностью, а именно с убийством мирных жителей, наплевательским отношением санитаров и экономией правительства на жизненно необходимых препаратах, он осознает, как сильно заблуждался... «Рожденный четвертого июля» — это в первую очередь история о перестройке личности и пересмотре идеалов; драма, обличающая настоящий облик войны, скрытый за пафосными словами политиков. История человека, дающая возможность думать о войне не цифрами из отчетов генералов, а страданиями людей, ставших ее жертвами. Фильм повествует о важном этапе истории США, когда одновременно шло два противостояния: внешнее и внутреннее. И если в первом принимали участие люди, обманутые правительством и высланные воевать за тысячи километров от дома, то вторым уже была борьба общества и государства, не желавшего примирения. В Роне Ковике мы с самого начала видим образ обычного американского парня той эпохи. Он растет, учится, влюбляется, а в последствие становится одним из жертв армейской пропаганды, затуманивающей молодым, еще не определившимся парням, головы зачастую ломая этим жизнь. Военные и правительство говорят о войне как о некой добродетели. Но для кого это добродетель? И добродетель ли вообще? Что может быть доброго в смерти солдат и мирных людей? В растерзанных телах потерявших человеческий облик и выжженных деревнях. Разве это добродетель? Параллельно нам демонстрируют жестокость полиции к людям, пытающихся прекратить эту бессмысленную бойню. И вот уже сожженный флаг оказывается олицетворением государственного аппарата принуждения втаптывающего резиновой дубинкой и слезоточивым газом все идеалы свободы и демократии, несших в себе это звездно-полосатое полотно. Война во Вьетнаме стала для США и всего мира горьким уроком, и примером, как нельзя относиться к жизням своих граждан. Несомненно, это в первую очередь заслуга таких людей как Рон Ковик и прочих антивоенных активистов, заставивших государства вернуть людей домой… С момента этих трагичных событий прошло 50 лет. В американском обществе давно уже победили принципы гуманизма, провозглашающие жизнь человека высшей ценностью, а призывная армия и подобные поберательства свободы остались позади. Потому, как бы ни было печально осознавать, но смысл, несущий в себе этот фильм сейчас, куда актуальней именно для нас. В общем, как говорил Гершон Легман — Make love, not war!